Video promocional de producto, proceso de pre y postproducción de video corporativo y análisis de ideas.
Por supuesto, hay muchos colores, como colores frescos, colores acromáticos, de baja saturación, etc.
3D y efectos especiales
2. Sonido: sincronización, narración, efectos de sonido, música
Aquí se graba "Diálogo" al mismo tiempo
3.: Reconstrucción de clips, música
El ritmo incluye el ritmo de la música y el uso de lentes. El ritmo de cada parte de la toma se puede ver claramente a través de los puntos de edición.
Antes recibí una pregunta de un niño que decía que el material no era muy bueno, que faltaba mucho contenido y que el archivo de voz había sido grabado y no se podía cambiar. ¿Qué debo hacer? En realidad, se trata de una cuestión de capacidad para diseñar la película completa.
(Los mismos colores en realidad se parecen a contenidos similares y cómo estas similitudes se pueden utilizar apropiadamente a lo largo de la película).
Los novatos suelen empezar a crear un producto antes de obtener una copia para poder solucionar algunos problemas. Cuando lo hacen, encuentran hoyos por todas partes. Después de pedir ayuda al propietario, descubrieron que la película había sido alterada. Este resultado a menudo se debe a no pensar detenidamente sobre el propósito de la película, cómo disponer los materiales disponibles y cómo reemplazar una pared por otra.
Entonces, ¿qué hago cuando reciba mi copia?
¡Piensa primero en la idea de la película!
1. Qué tipo de película es esta (propósito)
2. La estructura de la película, el conjunto y las ideas temáticas a expresar en cada parte (la estructura general de la película)
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3. Cómo expresarme (método. conexión)
4. Cuáles son mis aspectos más destacados (efectos especiales, música)
5. Determine el plan de producción (cómo realizar los pasos anteriores)
Solo comprendiéndolos podremos comprender claramente qué materiales se utilizan en cada párrafo, qué contenido está organizado, qué materiales se utilizan en cada párrafo y qué expresiones están organizadas. Sólo así podremos mejorar la eficiencia en el trabajo futuro en lugar de trabajar horas extras innecesarias.
1. Después de determinar el plan de construcción, comience a recolectar y organizar los materiales.
(Los materiales incluyen imágenes, información, materiales de video, materiales de filmación, etc.)
2. Especifique el formato del video promocional que se producirá (4k/HD) y luego establecer una nueva secuencia de proyectos de software.
3. Posteriormente podrás clasificar y familiarizarte con los materiales.
(Los requisitos de formato de material en finalcut7 son muy altos. En la misma línea de tiempo, todos los materiales deben adoptar el mismo formato de prioridad de tiempo para garantizar la fluidez de la edición; por lo tanto, si se deben organizar temprano en la versión de finalcut7 El material afectará directamente la fluidez de la postproducción (otro software puede decidir si cambiar de agente según el rendimiento de la computadora)
Ideas de implementación para videos promocionales
1. Organizar los materiales con anticipación es no se limita al formato Lo más importante es la familiaridad y el dominio del material (tenga en cuenta que el uso interno descrito en la copia corresponde a qué toma del material y al material en qué toma. Se pueden hacer anotaciones si es necesario, cuál). puede ahorrar mucho tiempo de edición y formarse la impresión del vídeo editado en su mente.
2. Una vez formada la sangría, puede corregir las tomas de acuerdo con la copia (a qué toma corresponde). qué oración, no hay toma en la copia, o la toma no se puede expresar)
3. Después de la clasificación preliminar, los materiales que faltan en la película y que no pueden ser representados por la lente deben agregarse en una Se necesitan nuevas ideas en el momento oportuno (usar efectos especiales para compensar la falta de materiales)
4. Luego, determine la estructura general de la película, el método de edición de las tomas, la combinación de colores, la expresión de los efectos, el ritmo de la película, el ritmo y el tono de la música, para luego ponerlo en práctica.
Algunos estudiantes preguntaron cómo convencer a los clientes de que su idea no es la que quieren.
En primer lugar, hay que entender que el cliente está pagando por la película y hay que hacerlo. El objetivo es presentar los requisitos del cliente de forma artística. estar en línea con su propia búsqueda del arte.
En segundo lugar, al analizar el proyecto, comprende completamente las necesidades del cliente.
Muchas veces los clientes presentan algunas sugerencias de modificación incomprensibles. La mayoría de los clientes en realidad no saben dónde radica el problema y simplemente lo plantean basándose en sus sentimientos. En este momento, es necesario utilizar la profesionalidad para convencer. El cliente, como nuestra idea de producción anterior, puede proporcionar una buena idea sobre qué se corta así y por qué se corta así. No crea que la estética del cliente ha empañado su arte. Utilice el profesionalismo para que los clientes acepten su arte. y haz que los clientes acepten tu arte. Utilice el profesionalismo para permitir que los clientes acepten su arte, en lugar de adoptar un enfoque de confrontación, que es extremadamente perjudicial para revisiones y entregas posteriores.
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