Ilustraciones personalizadas dibujadas a mano: clasificación de 9 estilos de ilustración comunes
1. Primero dibuja un arco y un gancho de arco en el papel.
2. Luego continúa este arco y dibuja un arco y un gancho de arco en el otro lado.
3. Conecta los dos arcos entre sí. Ha salido el gran cuerpo del conejo.
4. Dibuja dos orejas cortas en la cabeza del conejito para hacerlo aún más lindo.
5. Luego dibuja los ojos del conejo y la otra mano.
6. Por último añade una pajarita como decoración. Llena la corbata con tu color favorito, luego agrega unos pequeños puntos de rosa debajo de los ojos a modo de rubor. Se completa todo el pequeño patrón simple pintado a mano.
Cómo aprender ilustraciones dibujadas a mano 01 El proceso de aprendizaje de ilustraciones dibujadas a mano es de superficial a profundo. Primero debes decidir sobre un tema específico y una dirección creativa, y luego probar temas abstractos una vez que domines. La elección de la composición afectará la presentación del tema, por lo que la composición debe elegirse para que coincida con el tema y transmita el contenido. Observe el ángulo de la imagen a través del principio de perspectiva, seguido de la relación entre el espacio negativo y la parte inferior de la imagen, la guía visual y el impulso, y la relación entre puntos, líneas y superficies. Finalmente, controle la proporción de combinación de colores para que la calidad sea mayor que la cantidad durante el entrenamiento.
Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen publicaciones, dibujos animados de mascotas, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios, pinturas decorativas, envases y otras formas. Objetos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas que se extienden a las plataformas web y de telefonía móvil actuales. El curso de ilustración dibujada a mano incluye principalmente pasos como la recolección de materiales, bocetos, dibujos de líneas claras, determinación del tono de color y modelado de software. La ilustración es un arte de la comunicación visual. Las ilustraciones dibujadas a mano requieren altas habilidades de dibujo a mano y la capacidad de expresar perfectamente el contenido y la creatividad de la ilustración.
Recolección de materiales
Seleccionar materiales relacionados con el tema a través de varios métodos. Hay dos formas de obtener materiales: una es acudir a varios sitios web en tu tiempo libre para coleccionar algunas ilustraciones o carteles de tu estilo favorito. La otra es acudir a varios sitios web de diseño para encontrar trabajos de alta calidad relacionados con el tema.
Dibujo simple
Boceto equivale a expresar la creatividad en forma de pintura. Puedes registrar tu inspiración momentánea a través de bocetos, especialmente cuando haces ilustraciones comerciales. Puedes mostrarle al cliente lo que originalmente querías transmitir en la ilustración en forma de un boceto preciso, y luego pasar a los siguientes detalles, para que sea reelaborado repetidamente. evitado.
Borrador de líneas transparente
No tengas miedo de cometer errores al dibujar borradores de líneas. Los revisarás repetidamente mientras dibujas. Al describir, preste atención a la perspectiva, color, estructura interna, etc. del objeto. Al dibujar la perspectiva, debes comprender la naturaleza de la perspectiva, como horizonte, horizonte aparente, perspectiva de un punto, perspectiva de dos puntos, perspectiva de tres puntos, etc. La estructura interna incluye el dominio de las líneas, la estructura, la dinámica y la expresión pictórica. Unas buenas líneas pueden mejorar el efecto visual de las ilustraciones y diferentes líneas presentan efectos diferentes. También es necesario aclarar las características estructurales de los diferentes objetos.
Determinar el tono
Determinar el tono es definir el tono, lo que requiere dominar la composición básica del color y la psicología del color. Diferentes colores brindan diferentes experiencias visuales a las personas. Una buena combinación de colores puede inspirar a las personas a cantar y producir reacciones emocionales especiales.
Modelado de software
Necesitas utilizar el software según tus propios hábitos. El software que necesitas utilizar es básicamente PS, SAI, AI, etc. Cada software tiene sus propias ventajas y desventajas. Es mejor usar PS para manejar puntos de ruido y texturas, SAI para manejar líneas y AI para dibujar figuras geométricas.
Clasificación de 9 estilos de ilustración comunes 1. Textura y textura
En comparación con las ilustraciones con ruido, las ilustraciones de estilo textura tienen una textura más rica y los cambios de textura del pincel son consistentes con la textura. del papel. Combinados para presentar ricos efectos de imagen.
Características: colores ricos, textura fuerte y textura.
2. Estilo de trazo
Basado en las ilustraciones planas o de textura, se agrega procesamiento de trazo de pincel, principalmente dibujo lineal, y el método de pintura plana simple o textura se conserva en el método de coloración. Cambios, dibujo lineal parcialmente conservado.
Características: Mantiene efecto borde, sencillo y muy decorativo.
3. Estilo japonés y coreano
La atmósfera de la imagen es pequeña y fresca, con colores brillantes y ricos. Las proporciones de los personajes tienden a ser realistas, y también se presta atención a la interpretación de luces y sombras y al contraste de atmósferas.
Características: vivaz, cicatrizante, reconfortante.
4. Estilo realista
El estilo de personaje realista a menudo aparece en los juegos, centrándose en el desempeño de la luz y la sombra, haciendo que la estructura del personaje sea clara y la imagen más realista.
Características: Realista, fuerte sentido de luces y sombras, estructura clara.
5. Estilo plano
Utiliza una forma minimalista de expresar el contenido de la imagen, limpia y ordenada, sin detalles demasiado complicados.
Características: sentido conciso, plano y fuerte de la forma geométrica.
6. Estilo puro pintado a mano
Mantenga los cambios de textura de la pintura pura a mano. En comparación con la pintura digital, las ilustraciones segmentadas puramente pintadas a mano darán a las personas una sensación más simple.
Características: Suave y refrescante, con cambios de textura naturales.
7. Estilo europeo y americano
El estilo europeo y americano se refleja principalmente en los rasgos faciales y la postura de los personajes. Los personajes tienen proporciones esbeltas y sus rasgos faciales tienen un sentido tridimensional del estilo europeo y americano.
Características: Expresiones de personajes ricas, con ciertas expresiones exageradas.
8. Estilo plug-in
El estilo de ilustración infantil es un tipo de ilustración de encuadernación de libros que se puede utilizar como un libro ilustrado independiente con un estilo personal o como una imagen en. una revista infantil. Este es un estilo muy popular en los últimos años.
Características: infantil, simpático y bueno contando historias.
9. Estilo de ruido
Utilice un efecto de ruido unificado en los bloques de color básicos de ilustraciones planas para aumentar los cambios de textura, enriquecer los detalles de la imagen y aumentar los cambios de nivel de la imagen.
Características: retro, imagen unificada y en capas.