Aula en la nube de educación estética de la red de civilización china

Resumen: El objetivo principal de fortalecer la educación estética en los colegios y universidades ordinarios es "educar a la gente" y educar a los estudiantes para establecer gradualmente un concepto estético marxista. La estética es la visión básica sobre temas como la belleza, la estética y la creación de la belleza. Es una parte importante de la visión del mundo y de la vida. La importancia de que los estudiantes universitarios aprendan a apreciar el arte es utilizar la belleza para atraer la bondad y mejorar el carácter ideológico y moral de los estudiantes, utilizar la belleza para iluminar la verdad y mejorar la inteligencia de los estudiantes, utilizar la belleza para complacer a las personas y mejorar la salud física y mental de los estudiantes; . Promoviendo así el desarrollo integral y armonioso de los estudiantes universitarios.

Palabras clave Método de aprendizaje Apreciación del arte Necesidad Estética Educación Significado

Introducción

Mientras hay vida hay emoción, y si hay emoción hay arte . Por tanto, el arte no es una especialidad, sino que es instintivo para la gente; no hay experto en arte, y todo el mundo lo sabe. En el mundo moderno tardío, hay muchos cambios y asuntos personales complicados. Quienes siguen la tendencia olvidan sus orígenes y quienes siguen la tendencia olvidan sus orígenes. sentimientos de vida. Por lo tanto, se creó el "arte" como una especialidad en el mundo, y a quienes se especializaban en ello se les llamó "artistas". Así como el "arte" y los "artistas" florecieron, ¡el arte comenzó a declinar! Abandonar el profundo palacio del "arte", renunciar al puesto honorífico de "artista", enseñar arte a los niños pequeños, discutir la belleza con otros en el camino, hablar con ellos sobre asuntos triviales, es suficiente para inspirar su instinto de conocimiento y regresar. a su vida. De esta manera, todo puede convertirse en arte y todos pueden ser artistas. {1}

Lo que dijo el famoso artista Sr. Feng Zikai es muy profundo. El arte debe pertenecer a todas las personas. Sin embargo, la creación artística actual se concentra en los artistas, lo que no favorece la mejora de la calidad artística y la estética de los estudiantes universitarios. El objetivo principal de fortalecer la educación estética en los colegios y universidades ordinarios es "educar a la gente" y educar a los estudiantes para que establezcan gradualmente un concepto estético marxista. La estética es la visión básica sobre temas como la belleza, la estética y la creación de la belleza. Es una parte importante de la visión del mundo y de la vida. La importancia de que los estudiantes universitarios aprendan a apreciar el arte es utilizar la belleza para atraer la bondad y mejorar el carácter ideológico y moral de los estudiantes, utilizar la belleza para iluminar la verdad y mejorar la inteligencia de los estudiantes, utilizar la belleza para complacer a las personas y mejorar la salud física y mental de los estudiantes; . Promoviendo así el desarrollo integral y armonioso de los estudiantes universitarios.

Se puede ver que los cursos de apreciación del arte para estudiantes universitarios juegan un papel muy importante en el cultivo de la calidad de los estudiantes universitarios, por lo que es aún más importante popularizar los cursos de apreciación del arte en las universidades. La popularización aquí no puede ser solo la popularización de libros y palabras, sino la verdadera popularización del espíritu de los estudiantes universitarios y una verdadera comprensión de la importancia de estudiar cursos de apreciación del arte. Esto requiere que nosotros, los estudiantes universitarios, realmente veamos algunos problemas. Entonces, las siguientes preguntas pueden ayudarnos a comprender mejor la necesidad de aprender el curso de apreciación del arte.

1. El arte es un tipo de cultura, y los estudiantes universitarios tenemos la obligación de llevar adelante esta cultura.

La mayoría de la gente piensa que "arte" significa "pintura". Esto es un malentendido. Antes y después del movimiento "4 de mayo", Cai Yuanpei propuso la idea de "reemplazar la religión con educación estética". Lo que llamó "educación estética" era un gran concepto al que pertenecen todas las "habilidades" que pueden despertar las actividades estéticas de las personas. Categoría "educación estética", y "arte" en "educación estética" también incluye literatura, música y danza. Posteriormente, el concepto de bellas artes comenzó a ser concreto y sutil. Generalmente, los investigadores entendían "bellas artes" como una generalización de las artes plásticas, que incluye: pintura, escultura, arquitectura y artes y oficios. y artesanía" y "diseño artístico" se dividen en la misma categoría para dos categorías sociales diferentes. En China, también existe una tendencia a la caligrafía y el corte de sellos y, al mismo tiempo, la fotografía se clasifica como "arte". Se puede ver que con el continuo desarrollo de la cultura social, la connotación del concepto de "arte" también se está expandiendo gradualmente.

La razón por la que Cai Yuanpei propuso el requisito de "reemplazar la religión con la educación estética" fue, en primer lugar, porque la "religión" en sí misma es una de las expresiones culturales de los seres humanos. Sin embargo, esta forma ya no lo es. apropiado en opinión de Cai Yuanpei Además, la "religión" "La forma que puede despertar la reverencia y el miedo de la gente es en realidad la creación de" arte ", por lo que la naturaleza cultural de la" religión "es creada en gran medida por el "arte", incluido. Las pinturas religiosas, las esculturas religiosas, la arquitectura religiosa, la música religiosa, la literatura religiosa y la danza religiosa son todas así. Se puede ver que el "arte" en sí mismo es una especie de "cultura".

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Más en serio, la educación artística es un indicador importante del grado de civilización de un país y una región. Hereda y desarrolla los logros de la civilización humana, difunde, preserva, integra y desarrolla la cultura nacional y es el mecanismo de vida para la formación, supervivencia y desarrollo de la nación. Como tipo de producción espiritual, la educación artística tiene una influencia vital en la psicología social, las costumbres y hábitos, las normas morales y las tradiciones culturales de las personas, y se ha convertido en la base de toda la construcción cultural.

2. ¿En qué aspectos las clases de apreciación del arte tienen un impacto integral y profundo en los estudiantes universitarios?

En primer lugar, se manifiesta en el uso de la belleza para inducir el bien.

El Sr. Cai Yuanpei aboga firmemente por "reemplazar la religión por la educación estética" porque el arte, como una de las formas. portadores importantes de la "educación estética", pueden contribuir al progreso moral de la función educativa. El carácter ideológico y moral de los estudiantes universitarios no es innato, ni se forma espontáneamente, sino que se forma y desarrolla en la sociedad, la familia, especialmente en la educación escolar. La clase de apreciación del arte es uno de los cursos educativos de la escuela.

Los ideales morales humanos, el conocimiento moral, las emociones morales y los comportamientos morales se basan en la estética, y la belleza es la orientación valorativa que se persigue. En el proceso de cultivar cualidades ideológicas y morales, las clases de apreciación del arte presentan directamente las bellas artes chinas y extranjeras a los estudiantes, dándoles un sentido "intuitivo" de la belleza. "La estética tiene una cualidad liberadora" y puede mejorar la subjetividad de las personas a través de la belleza. El ex educador soviético Khomlinsky dijo una vez: "La belleza es la fuente de la riqueza moral humana. Los cursos de apreciación del arte en los colegios y universidades son una continuación de la educación artística general en las universidades". y universidades, es una educación estética con un fuerte atractivo artístico. Este tipo de educación estética se completa con la apreciación de la concepción artística, las líneas, los colores, la composición, la textura, el espacio y el trasfondo creativo del autor de las obras de arte. Puede transformar la racionalidad social altamente desarrollada en formas perceptivas intuitivas y vívidas, que contienen lo político e ideológico. El contenido y la connotación ética y moral permiten a los educados mejorar sus sentimientos estéticos y sus capacidades expresivas mientras purifican sus almas y subliman sus sentimientos morales, alcanzando así un elevado reino espiritual. Las vívidas imágenes artísticas y las ideas intuitivas inspiran y conmueven a los jóvenes estudiantes. Sienten la belleza de las obras de arte y obtienen placer y satisfacción espiritual. Al mismo tiempo, también adquieren muchos conocimientos humanísticos y reciben una educación ideológica y moral de manera sutil. De esta manera el cuerpo y la mente humanos pueden desarrollarse de manera integral y armoniosa.

La segunda es que se refleja en la belleza de Qizhen.

La educación de calidad debe centrarse en cultivar el espíritu innovador de los estudiantes. Las clases de apreciación del arte pueden permitir a los estudiantes expandir su imaginación con experiencias psicológicas agradables. La psicología moderna revela que el interés y el estado de ánimo feliz pueden proporcionar el mejor trasfondo emocional para actividades intelectuales complejas y pesadas. Las buenas obras de arte pueden dar rienda suelta a la rica imaginación de los estudiantes. Einstein dijo una vez que la imaginación es más importante que el conocimiento, porque el conocimiento es limitado, pero la imaginación resume todo en el mundo, promueve el progreso y es la fuente de la evolución del conocimiento. La apreciación del arte puede desarrollar las habilidades de pensamiento de los estudiantes, como la percepción, la atención, la asociación de memoria, la fantasía y la creación. A través de la apreciación de las obras, se puede mejorar la capacidad de percepción visual de los estudiantes y su comprensión de los significados simbólicos y extendidos de varios colores será más sensible y coordinada. Se puede decir que la apreciación del arte tiene la función de iluminar la sabiduría.

El proceso de apreciación del arte es un proceso de pensamiento visual y un proceso de creación estética por parte del apreciador. Es una serie de actividades de pensamiento visual que los apreciadores utilizan para sentir, imaginar, experimentar, comprender e identificar las obras de arte creadas por los artistas. A través de la apreciación de las obras de arte, pueden ampliar sus horizontes, ampliar sus campos cognitivos y mejorar su alfabetización artística. estética El propósito de la habilidad. En el proceso de apreciación del arte, dado que el apreciador se enfrenta a imágenes visuales típicas inspiradoras, se evocarán naturalmente diversas asociaciones e imaginaciones relacionadas. Bajo la influencia de la asociación y la imaginación, se pueden percibir y comprender contenidos más ricos a través de imágenes artísticas específicas. En la antigua teoría de la poesía china, hay un dicho que dice que "las imágenes están fuera de la imagen y las escenas están fuera del paisaje". Mei Yaochen, un poeta de la dinastía Song, exigía que "el autor lo saque del corazón y el lector". entenderá su significado." El procesamiento en blanco de las pinturas chinas deja espacio para la imaginación del apreciador. Este es el proceso mediante el cual el apreciador recrea la obra de arte.

No importa cuán completas y concretas sean las obras de arte, aún dejan un vasto espacio para la imaginación. Estos espacios deben ser enriquecidos y desarrollados por el apreciador a través de la asociación y la imaginación, de modo que su capacidad de pensar en imágenes pueda cultivarse y mejorarse aún más. . La apreciación del arte, como la creación de arte, es un proceso creativo. Por lo tanto, el proceso de apreciación es también un proceso de cultivar la creatividad del apreciador.

El cultivo de la creatividad es el núcleo de una educación de calidad. La apreciación del arte es adecuada para el cultivo de este tipo de psicología creativa, especialmente el entrenamiento del pensamiento visual como el color, la proporción, el espacio y el ritmo de las obras durante. el proceso de apreciación del arte puede ayudar sutilmente a los estudiantes a ampliar sus horizontes, cultivar la rica imaginación espacial de los estudiantes y abrir la profundidad y amplitud del pensamiento.

Una vez más, se expresa como la alegría de la belleza.

La apreciación del arte es de gran beneficio para la mejora de la condición física de los estudiantes. Por ejemplo, la antigua escultura griega "El lanzador de disco" es una unidad armoniosa de fuerza y ​​aptitud física, que muestra que el proceso de desarrollo de la aptitud física consiste en moldear y perseguir la belleza de acuerdo con los principios y leyes de la belleza. Al tiempo que analiza, aprecia y comprende en profundidad el contexto de "El lanzador de disco", también puede inspirar la conciencia de los estudiantes sobre la aptitud física con una estética saludable. Por ejemplo, al apreciar la antigua escultura griega "Venus de Milos", guiamos a los estudiantes a discutir los estándares de la belleza del cuerpo humano. A través de clases de apreciación del arte, ayudamos a los estudiantes a comprender la naturaleza contemporánea, elegante y de múltiples capas de la belleza, y a su vez. para apreciar "Venus" Belleza clásica, armoniosa, saludable y natural.

La apreciación del arte también es crucial para la buena calidad psicológica de los estudiantes. En el proceso de educar la calidad psicológica de los estudiantes en las clases de apreciación del arte, primero deben cultivar el amor de los estudiantes por la belleza, para que tengan una comprensión y un concepto correctos de la belleza y aprendan a apreciar, apreciar y expresar la belleza. Las excelentes obras de arte son la comprensión del autor de la naturaleza, la vida y la sociedad, y son la expresión del alma del creador. Por lo tanto, en la apreciación del arte, los estudiantes pueden tener un diálogo espiritual con el autor a través de las obras de arte, para que sus almas. Se puede edificar, contagiar, purificar y mejorar, para que la psicología cognitiva, la psicología emocional y la psicología social de los estudiantes puedan desarrollarse armoniosamente. Además, la apreciación del arte también puede cultivar la tolerancia y la psicología creativa de los estudiantes a través de diversas formas y métodos.

En definitiva, todos los aspectos y vínculos en la apreciación del arte están relacionados con la educación de calidad y el desarrollo libre y armonioso de los estudiantes universitarios. Por lo tanto, debemos poner más énfasis en la necesidad de que los estudiantes universitarios aprendan cursos de apreciación del arte. Lo principal es establecer gradualmente una estética marxista. La estética es la visión básica sobre temas como la belleza, la estética y la creación de la belleza. Es una parte importante de la visión del mundo y de la vida. La importancia de que los estudiantes universitarios aprendan a apreciar el arte es utilizar la belleza para atraer la bondad y mejorar el carácter ideológico y moral de los estudiantes, utilizar la belleza para iluminar la verdad y mejorar la inteligencia de los estudiantes, utilizar la belleza para complacer a las personas y mejorar la salud física y mental de los estudiantes; . Promoviendo así el desarrollo integral y armonioso de los estudiantes universitarios.

Referencias:

[1] Para el prefacio de "Art Talk", consulte "Feng Zikai on Art", Fudan University Press, edición de 1985, página 26

[2] "Art Appreciation" editado por Zhang Daoyi, Higher Education Press, 1998 De acuerdo 1 Comentario