Fabricación de ilustraciones de máquinas: cómo dibujar ilustraciones en libros mecánicos

Si se necesitan 15 segundos para generar una pintura, ¿la IA le quitará el trabajo al ilustrador? ¿Adónde irá la IA en el futuro?

La IA entrará en un campo relativamente de moda en el futuro. Aunque a algunas personas les pueden gustar las pinturas generadas por la IA, después de todo, la IA no tiene sus propios pensamientos y es imposible inyectarlas en el mundo. Trabaja como un ilustrador de tus propios sentimientos. Por lo tanto, siento que no importa cuán hermosas sean las pinturas, la IA no puede reemplazar a los ilustradores.

1. No creo que la IA vaya a quitarles el trabajo a los ilustradores, porque la pintura con IA todavía tiene algunas deficiencias.

La mayor parte de la pintura con IA se basa en el entrenamiento de dominios multimodales, y así es. También muy lejos de los ilustradores. Sin el apoyo de big data, todavía existen muchas deficiencias. Aunque es posible que los legos no puedan saber qué pintura está hecha por IA, creo que un ilustrador profesional podrá saberlo. La pintura con IA también ha causado una gran controversia. Al menos por ahora, la IA no sustituirá el trabajo de los ilustradores. Después de la aparición de la pintura con IA, es probable que algunos ilustradores sin estilo personal se vean afectados, pero al final no les quitarán el trabajo a los ilustradores.

2. Creo que la pintura con IA formará un campo en el futuro que puede reducir el costo de las ilustraciones y también se puede utilizar en la producción de películas.

Es probable que la pintura con IA. Se utilizará en el futuro En la producción de películas y la producción de efectos especiales, dado que el costo de producción es menor que el de los ilustradores, se puede utilizar en campos específicos. Las pinturas generadas por la IA siempre sienten que los personajes no tienen emociones y son demasiado delicadas. Es posible que algunas cosas extremadamente perfectas no despierten el entusiasmo de la gente. Esto es lo que las pinturas de la IA no pueden hacer. No importa cuán brillantes sean las habilidades de copia de la IA, en el análisis final es como pintar a máquina. No cometerá pequeños errores y no producirá pinturas particularmente excelentes.

En resumen, la pintura con IA muestra el progreso de la tecnología, pero la IA no quitará el trabajo a muchos ilustradores destacados. En el futuro, la IA avanzará hacia un campo que es muy adecuado para la IA, como la IA. Algunas pinturas de películas. Aunque actualmente se está considerando la comercialización de pintura con IA, se puede generar dinero a través de un modelo de suscripción y las obras producidas también se venden externamente, pero después de todo, no son tan buenas como las obras producidas por ilustradores. Cómo dibujar ilustraciones en libros de mecánica

Si es solo una imagen como esta, puedes usar las herramientas de dibujo de World. Si quieres hacerlo más simple, puedes usar software de dibujo como autocad o caxa. para dibujarlo primero y luego cortarlo. Once temas de ilustraciones steampunk

La estética del "steampunk" se deriva principalmente del estilo de vestimenta victoriano del siglo XIX y de la maquinaria impulsada por vapor desarrollada durante la revolución industrial. Se caracteriza por incrustaciones y vestimentas nostálgicas típicas. Los accesorios de engranajes son famosos. Pero la popularidad del movimiento "steampunk" se debe también a otro aspecto: el arte de la ilustración.

En el contexto del steampunk, los artistas han realizado un gran número de representaciones y creado diferentes obras

Estas obras se distinguen por elementos y se pueden dividir aproximadamente en 11 temas

El principal encanto del steampunk proviene de la vestimenta, la apariencia y el comportamiento de varios personajes únicos

Como capitanes de naves espaciales, mercenarios que llevan cohetes, piratas voladores, etc., son muy comunes en los personajes steampunk.

En este tipo de ilustraciones, los artistas suelen gastar mucha pluma y tinta, utilizando colores brillantes y una gran cantidad de escenas para resaltar las características de los personajes

Steampunk enfatiza el avance de la imaginación. Innovación tradicional

Por lo tanto, la fabricación de robots también es un hilo creativo que no se puede ignorar

Los artistas utilizan elementos ingeniosos como mecanismos de relojería, engranajes y dispositivos de transmisión para hacer que los robots parezcan únicos y Extraordinariamente interesante

Los robots gigantes son más interesantes que los robots mencionados anteriormente

Debido a que son más voluminosos y más destructivos, son los seres que pueden llevar toda la historia al clímax.

Y normalmente se convierten en herramientas de los rebeldes

Así que los artistas siempre disfrutan describiendo la destrucción sin sentido de estos grandes.

Naves espaciales, dirigibles. Son uno de los elementos básicos. temas de steampunk

Llevan el sueño de toda la tecnología futura y encarnan el aspecto más interesante de la cultura steampunk

Ocupan una posición importante en las ilustraciones steampunk

Cualquier la subcultura de fantasía derivará técnicas de dibujo relacionadas

Las historias interesantes de steampunk también son indispensables para la existencia de dibujos de diseño intrincados

Pueden pasar por La representación y el color son muy exquisitos, o puede ser un boceto extremadamente aleatorio

En el tiempo y espacio virtual del steampunk

El arte abstracto puede mostrar mejor su belleza única

En este tiempo y espacio, la energía mecánica es omnipotente, e incluso puedes ver imágenes extrañas e interesantes de máquinas y animales fusionándose en uno.

Inventores creativos y caballeros ingeniosos y voluntariosos, es uno de los tipos de personajes más populares del steampunk

Los trajes de personajes antiguos que combinan solemnidad y colisión carnavalesca pueden resaltar mejor la interesante dualidad de los personajes

Ciudades de la época victoriana Es una existencia que combina belleza clásica y belleza industrial

La inyección de elementos steampunk añade un toque de color extremo surrealista

El suave paisaje urbano está infectado por maquinaria y tecnología, dándole vida increíblemente etérea

Desde el estreno de "Star Wars". desde 1997, ha permeado en casi todas las subculturas

Steampunk no es una excepción

Muchos artistas están obsesionados con diseñar vestuario para los personajes de Star Wars, e incluso crean grandes cantidades de temas de Star Wars.

Por ello, Star Wars también ha adquirido una presencia importante en las ilustraciones steampunk

En el mundo steampunk los vehículos también son elementos muy interesantes

Suelen tener estos tres características de la historia: son inventos innovadores en la historia; a menudo se estropean, pero se pueden reparar en cualquier momento y en cualquier lugar y siempre se pueden ejecutar nuevamente en el momento crítico.

Steampunk agrega muchos elementos a la historia; trama de guerra en la historia, como naves espaciales, bombas de napalm, paquetes de cohetes, tanques, robots, etc. Todos pueden usarse para luchar contra el enemigo

Esto también agrega conflicto visual a la ilustración, haciendo que la batalla más estimulante para el factor militante en el cuerpo humano