Cómo fotografiar obras gourmet desde las papilas gustativas hasta los nervios

Introducción: En este número, me gustaría presentarles a una hermosa fotógrafa gastronómica llamada Fish Swimming in the Blue Sky. Todas sus obras están tomadas con luz natural y no dependen del posprocesamiento. Lea el contenido para aprender a utilizar la luz natural para tomar fotografías de alimentos atractivas y de alta calidad con un estilo un tanto curativo.

1. Su equipo de fotografía

D7000 24-70 F2.8 45mm ISO200 compensación de exposición 0.33

Cuerpo: D7000, K10d, 550D

Lente: 24-70, Ricoh 50 1.8f, 50 2.8f

Trípode: Benro

24-70 es conveniente para la composición, buena reproducción del color y nitidez. Es suficiente, y la apertura del Ricoh 50 1.8f es lo suficientemente grande. Estas dos ventajas pueden hacer que las obras gourmet parezcan más brillantes.

2. Al disparar en casa, ¿qué posición es más ventajosa?

D7000 Apertura: f/2.8 Tiempo de exposición: 1/13 ISO: 320 Distancia focal: 62 mm

En casa Al tomar fotografías de comida, es necesario elegir un área con suficiente luz, como un balcón o una ventana. Pero no lo hagas bajo la luz solar directa. Por ejemplo, en esta foto de "¿Jiandu Xian? Estilo Gangnam en la punta de la lengua", la luz es relativamente contundente al disparar, la proporción de luz es relativamente grande y las sombras son. pesado.

3. ¿Cómo encontrar luz natural propicia para rodar en un restaurante?

Intenta elegir un lugar con suficiente iluminación.

Rodar en un restaurante sí lo es. fácilmente restringido por el lugar. Si puedes optar por sentarte junto a la ventana, naturalmente es lo mejor. Si no, sólo puedes intentar elegir un lugar con suficiente iluminación.

La mayoría de los restaurantes occidentales tienen una iluminación tenue, lo que dificulta expresar la comida con claridad. Además, con mucha gente cenando, la mesa inevitablemente estará llena de platos, fuentes y otros elementos, por lo que el ángulo general. Es difícil evitar un fondo desordenado. En este momento, puede optar por tomar una fotografía cenital para expresar los platos de manera limpia y pura, y capturar la delicadeza y elegancia de la comida occidental en la lente.

4. Utiliza un paño blanco o una toalla de papel para medir la luz.

Para aquellos que no tengan fotómetro, primero pueden ajustar diferentes parámetros según la experiencia y tomar un. Algunas tomas de prueba. Una vez vi a un fotógrafo experimentado usar una toalla blanca para medir la luz. El método específico, como no tengo toallas blancas puras en casa, tuve que usar toallas de papel para demostrarlo.

El método específico es frotar la toalla de papel (la toalla se puede colocar de manera casual) y colocarla en la escena que planeas fotografiar. No sé qué equipo usan todos cuando toman fotografías. Utilice un engranaje (prioridad de apertura), balance de blancos automático.

Las sombras son más intensas y las luces están bien.

Se puede ver que las sombras ahora son más intensas, las luces están bien y se pueden ver los detalles, pero los detalles. El color general es más cálido. Es necesario aumentar la compensación de la exposición, colocar reflectores en las sombras y aumentar ligeramente la temperatura del color.

5. Conoce tu cámara y expone con precisión

D7000 Apertura: f/4.5 Tiempo de exposición: 1/30 ISO: 200 Distancia focal: 48 mm Compensación de exposición: +0,67

En primer lugar, debes comprender tu cámara. Cuando usaba Pentax en el pasado, la exposición normal generalmente era oscura, así que tuve que aumentar la exposición en un paso. Por supuesto, esto depende del objeto. fotografiado y el estilo que quiero. Normalmente, como suelo utilizar retroiluminación lateral, agrego un poco de exposición.

6. ¿Cómo colocar los alimentos y cómo componerlos para que sean atractivos?

Método de composición de la cuadrícula de nueve cuadrados

El más utilizado es el de nueve cuadrados. Método de composición de cuadrícula cuadrada, que puede colocar alimentos en un solo fondo colorido, como un mantel limpio, la atención se centra en el sujeto. En la Figura 1, para evitar que la imagen parezca aburrida, el foco de la comida se desplaza hacia la derecha. Aunque se añaden otros objetos para embellecer la imagen de la Figura 2, el cuerpo principal no puede distinguir claramente qué tipo de comida hay en su interior.

Composición 4:3

Composición 4:3, los espacios en blanco apropiados pueden aumentar la tensión de la imagen. La pequeña canasta de bambú en la Figura 1 actúa como una extensión. Esta es la cuidadosa colocación del autor. Forma un tono consistente con el fondo blanco, resaltando los principales platos verdes, de modo que se muestra claramente en la imagen. Hay demasiados alimentos colocados en la Imagen 2 y la composición está demasiado llena, lo que debilita el tema que quiero expresar y da a la gente una sensación de opresión.

K10d Apertura: f/2.8 Obturador: 1/200 ISO: 250 Distancia focal: 50

Utiliza la luz para crear un efecto curativo. La luz del atardecer es suave y cálida, lo que crea la sensación de un cálido sol en invierno. Ver estas imágenes de comida te hará sentir mejor.

Haz que la imagen sea espiritual. Haz que la imagen sea más dinámica a través de algunas sustancias que fluyen. ¿Las dos últimas fotos son más impresionantes que la primera?

7. Compartir posproducción

Sus trabajos no necesitan depender demasiado de la posproducción y ella usa PS. para crear curvas simples Ajuste (brillo, contraste), a veces agregue algo de nitidez. Las fotografías Pentax y Canon son generalmente suaves (en relación con la lente y el cuerpo), por lo que es necesario un enfoque adecuado. Una fotografía suele pasar por los siguientes 5 sencillos y rápidos pasos desde que se toma hasta el momento en que se presenta al público.

Tabla comparativa

Ajustar el brillo y el contraste

El primer paso es ajustar el brillo y el contraste mediante el ajuste de curva adecuado. Alcanza un mejor nivel.

Realice el enfoque USM

En el segundo paso, use una máscara rápida para seleccionar la parte principal de la foto y realice el enfoque USM en la parte seleccionada para que los detalles sean más claros.

Usa la herramienta de recorte para recomponer la foto

En el tercer paso, si es necesario, puedes utilizar la herramienta de recorte para recomponer la foto y recortar algunas escenas innecesarias. más prominente.

Paso 4: A veces, para que la imagen tenga más profundidad, puedes agregar algunos efectos lomo o agregar viñetas superficiales a la imagen. Cree una nueva capa, use la herramienta de degradado circular, extraiga el degradado de blanco (centro del círculo) a negro, luego seleccione el método de superposición de "profundización lineal" y ajuste la transparencia de la capa para lograr el ideal.

Por último, personaliza tu imagen, agrégale un logotipo exclusivo y colócala en una posición adecuada para que no obstaculice la expresión del tema principal y no sea ignorada si puede aumentar la imagen. belleza de la foto, es la mejor.