Reflexiones tras leer “La Manera de Ver”
La primera vez que vi "Formas de ver" de John Berger fue hace cuatro años. En ese momento, me estaba preparando para ir a los Estados Unidos para realizar estudios de posgrado, así que tomé libros de introducción a los estudios culturales y los leí uno por uno. Originalmente pensado como un libro introductorio para apreciar las obras de arte, John Berger, pintor y crítico de arte, ha escrito extensamente sobre fotografía, pintura y artistas. Sin embargo, este libro no me enseñó a apreciar las pinturas, sino que intentó concienciar a los lectores de que "ver" siempre implica perspectiva.
Por ejemplo, el artículo menciona que a partir de la historia del auge de la pintura al óleo, fue posible producir estas pinturas al óleo debido a la acumulación de una gran cantidad de riqueza en Florencia y otros lugares. El rico comerciante italiano utilizó al pintor como su agente para conseguirle todas las cosas bellas y deseables del mundo. Esta visión de posesión y orgullo por las posesiones materiales se convierte en una perspectiva específica de visión.
Las características de la pintura al óleo hacen posible este tipo de contemplación con deseo de posesión. En comparación con otras formas de pintura, la pintura al óleo puede expresar mejor la textura, la textura, el brillo y la sensación de solidez del objeto pintado. Dibuja claramente el objeto real, haciéndote sentir como si pudieras tocarlo con las manos. Estas características hicieron que las pinturas al óleo se destacaran en esa época, y se produjeron una gran cantidad de pinturas al óleo con representaciones detalladas de colecciones y paisajes (tierras), lo que fortaleció el sentido de propiedad y el orgullo de la burguesía emergente por su propia propiedad.
Otro capítulo esclarecedor del libro se llama "Las mujeres como objetos de observación". Aunque no es muy exacto utilizar la dicotomía general entre hombres y mujeres para distinguir las diferencias entre las personas y las experiencias humanas, hay muchas frases que invitan a la reflexión en el libro. Uno de los pasajes es la comprensión que John Berger tenía de las mujeres de su generación:
“Desde pequeña, le enseñaron y le aconsejaron que debía observarse a sí misma de vez en cuando. Por eso, las mujeres ponían al “observador” dentro de ellas. y lo "observado" como dos elementos relacionados pero distintos que constituyen su identidad femenina. Debe observarse a sí misma y su propio comportamiento porque la impresión que causa en los demás, especialmente en los hombres, volverá a ella. del éxito de su vida, las impresiones que otras personas tenían sobre ella reemplazaron su sentido original de sí misma." Él creía que las mujeres y los hombres estaban representados en pinturas al óleo de los siglos XVII y XVIII, especialmente en retratos desnudos. La forma de pintar es muy diferente, no porque de temperamentos diferentes entre hombres y mujeres, sino porque el observador "ideal" (el comprador de cuadros) es el hombre. Los ojos de estos retratos femeninos a menudo revelan una especie de comprensión y sumisión a ser observadas y escrutadas.
"The Way of Seeing" comienza con una discusión sobre "ver" en la apreciación del arte, y luego continúa discutiendo en detalle el impacto de la publicidad, las películas y otros lenguajes visuales contemporáneos en los valores de las personas. y comportamientos. Después de leer este libro, descubrí que darme cuenta de la perspectiva oculta en el acto de "mirar" es el comienzo de otro nivel de autocomprensión, y también me permitió recuperar gradualmente la ligereza y el humor de mi vida desde la perspectiva de " siendo observado".