¿Qué tipo de película es "La supremacía de Bourne"?
¡El Bourne que conocemos ha vuelto! ——"La trilogía de la identidad Bourne" y "La supremacía de Bourne"
En los últimos años, parece haber un cuello de botella en la imaginación de los seis grandes éxitos de taquilla de Hollywood, a excepción de algunas buenas películas originales de ciencia ficción. ("The Bourne Supremacy"), "Interstellar", "The Martian" y "Edge of Tomorrow", que creo que en realidad es bastante buena), parece que los únicos que pueden considerarse éxitos de taquilla son las adaptaciones de cómics. Desde las primeras películas de guerra ("Wings", "All Quiet on the Western Front", "Lo que el viento se llevó") hasta películas de ciencia ficción ("Star Wars", "E.T." e incluso "Ghostbusters") y películas de acción. (una serie de obras llenas de acción dirigidas por Arnold y Stallone), pasando por películas fantásticas ("El Señor de los Anillos", "Harry Potter"), hasta los actuales temas de superhéroes de los cómics que son una mezcla de muchos tipos, y que pueden crear espectáculos con temas de Blockbuster son inherentemente limitados. Originalmente, sólo había más de 20 proyectos de Categoría A en los planes de las principales productoras cada año. Estos proyectos deben garantizar un espectáculo visual, para que puedan trascender las culturas étnicas y convertirse en "éxitos de taquilla" para la distribución global, y muchas audiencias también asisten. En el cine quería apreciar el espectáculo visual de la "gran producción" y las "grandes escenas", así que me llevé bien de inmediato. Sin embargo, la falta de temas taquilleros en los últimos años ha provocado que muchos productores de cine empiecen a pensar en reiniciar series que anteriormente fueron exitosas. Antes de The Bourne Supremacy, habíamos visto reinicios de Terminator, Star Wars, Independence Day, Jurassic World y Mad Max, todos con críticas mixtas. "Mad Max 4: Fury Road" recibió críticas extremadamente altas que superaron a la serie original. "Star Wars: Episodio VII" y "Jurassic World" son tan similares a trabajos anteriores que resultan bastante satisfactorios, es decir, no son terribles y no hacen que la gente se sienta tan guapa. "Terminator 5" y "Día de la Independencia 2" no solo recibieron malas críticas, sino que también fracasaron en taquilla. Como parte de esta ola de reinicios, "The Bourne Supremacy", que también es popular, ha pasado por todas las rutinas de series originales como "Star Wars: Episodio VII" y "Jurassic World". decepcionar, pero realmente no fue tan sorprendente.
1. ¿Por qué esperamos con ansias a Bourne?
En 2002, se estrenó "The Bourne Supremacy". Antes de que se estrenara esta película, quizás no hubiera pensado que recibiría tantos elogios en el futuro. Este proyecto no parece ser de Categoría A. Su director es Doug Liman, que nunca antes había hecho una película de acción. El actor también es Matt Damon, que antes era más un artista literario. Estados Unidos, la estrella de "Run Lola Run", Franka Potente. También se puede ver en el hecho de que Brad Pitt eligió otros proyectos en ese momento. La historia no parece muy especial ni tiene muchos trucos. Sin embargo, una película de este tipo recibió críticas muy favorables después de su estreno. En 2003, se convirtió en el doble campeón de las clasificaciones de ventas y alquiler de DVD. Se convirtió en la película de espías número uno en los corazones de muchos fanáticos del cine, eclipsando a "007" y "Misión". : Serie "Imposible". En retrospectiva, Zhuge Liang descubrió que el éxito de "La supremacía de Bourne" no sólo estuvo por encima del estándar en términos de historia, banda sonora y configuración de personajes, sino también por el lenguaje cinematográfico único del director, que infundió a la película una verdadera y carácter frío. La historia de "The Bourne Supremacy" tiene una complejidad perfecta. De hecho, en comparación con las dos últimas, la historia es relativamente simple y el ritmo de la historia es relativamente lento, con suficientes escenas restantes. Lo más importante es que la historia en sí es muy realista, ya sea una batalla de ingenio o coraje, ya sea equipo o acciones, todo está configurado según nuestro entendimiento. La configuración del personaje es clara, aunque Matt Damon ha sido criticado por "sonambulismo durante todo el proceso", la configuración en la que el propio Bourne no recuerda su identidad también es muy adecuada para la realmente "linda" Ma Da. La heroína es excepcional. El director dijo que su fuente de inspiración al concebir la película fue la imagen de la heroína en "Run Lola Run". Varios personajes secundarios tienen imágenes distintas, especialmente el villano asesino interpretado por Clive Owen. Siempre me ha gustado, pero siempre ha sido tibio. Junto con la música de John Powell, todo esto hace que la película sea una película excelente, pero no lo suficiente como para convertirse en un clásico. Lo que realmente la convierte en un clásico es el impacto visual del uso de la fotografía portátil y la edición rápida por parte del director. Poco después de la escena inicial, Byrne hizo una escena en el consulado de los Estados Unidos. El metraje se filmó sin problemas, el proceso se explicó con mucha claridad y fue muy consistente con los reflejos de la realidad de la gente. Hay una escena de persecución de coches en París en la película, pero durante mucho tiempo no parecía nada aburrida. La escena durante la batalla contra Motor en Clive Owen's Manor estaba vacía, pero los disparos eran nítidos y aún muy tensos. La acción en la batalla final no es nada lenta, no tiene los clichés de las películas de acción de Hong Kong y no es tan agradable estéticamente como las películas de acción de los años 80.
Todas estas escenas, con la ayuda de la fotografía portátil y la edición rápida, son completamente adictivas y completamente diferentes de las películas de espías que he visto antes. Así que "The Bourne Supremacy" se convirtió en un clásico que es mejor que excelente.
(El comienzo de la serie, Bourne in the Water)
(El motor todavía era muy joven en aquel entonces)
En 2004, "La supremacía de Bourne " fue estrenado. Dado que Doug Liman se retiró debido a diferentes ideas durante el período de preparación, Universal contrató a Paul Greengrass, quien había atraído la atención y elogios de la industria con "Bloody Sunday", como director. Este director era periodista y es bueno tratando temas realistas. A diferencia de muchas series que fueron arruinadas por el cambio de director, la llegada de Paul no solo no cambió el estilo realista, frío y nítido de toda la serie, sino que promovió la fotografía portátil y la edición rápida, llevando la serie "Bourne Supremacy" a un nivel superior. El nivel se ha elevado a un nivel superior. Si bien el primer tratamiento de la película por parte de Doug Liman todavía tiene algunos éxitos de taquilla comunes de Hollywood, el ritmo de la película es más relajado, las escenas antes del clímax son suficientes y también les da a los protagonistas masculinos y femeninos algo de tiempo para enamorarse. Algunas escenas tienen un ritmo más lento, como la batalla señorial. El doblaje de las peleas es un poco exagerado y todavía quedan algunas sombras de las películas de acción de Hong Kong. En "La supremacía de Bourne", Paul utilizó directamente sus técnicas familiares de realización de documentales de noticias para realizar largometrajes. Básicamente se han abandonado todas las escenas, la historia es más densa y el ritmo es más rápido. Casi no hubo espacio para respirar en todo momento. El villano asesino interpretado por Karl Urban mató a su novia al principio, y esta escena también fue muy emocionante. Karl Urban es muy guapo. Quizás porque es un actor neozelandés, no ha sido tibio en tantos años, pero este asesino. El aura no es inferior a Bourne en absoluto. La posterior fuga del aeropuerto de Nápoles, Italia, fue incluso más emocionante que la fuga de la embajada de Estados Unidos en la película anterior. El icónico track and trace que sigue es realista y emocionante. Lo más sorprendente es que el clímax de la segunda parte es en realidad toda una escena de persecución de coches. La primera vez que vi esta escena quedé absolutamente atónito. Ya sea la escena de persecución de autos de Michael Bay, que es muy buena para inventar grandes escenas, o escenas de persecución de autos como "Rápido y Furioso" y "Gone in 60 Seconds", ninguna de ellas puede igualar la tensión, la opresión y la emoción que Esta persecución de coches genera en la gente un sentimiento de emoción. Incluso la igualmente emocionante persecución de coches en "The Matrix 2" no fue tan impresionante como ésta debido al uso de acrobacias informáticas. El clímax de la película se deja en una completa persecución de coches, que termina abruptamente al final. Este tipo de espectáculo visual adictivo es otro shock en comparación con miles de tropas. La pelea entre Bourne y el último agente del Proyecto Treadstone a mitad de la historia es más realista que la primera película, con un montaje más rápido y una cámara más temblorosa. Usar un palo corto hecho con una revista para luchar contra un cuchillo corto también es una confrontación clásica (ver a Donnie Yen usando un palo corto contra el cuchillo corto de Wu Jing en "El lobo"). Al final de la película, Bourne encontró a la niña cuyos padres mató y se disculpó con ella. En ese momento, la película también mostró el desarrollo del personaje de Bourne además de la historia.
En 2007, se estrenó "The Bourne Supremacy". Después de que la película anterior obtuvo críticas y taquillas extremadamente altas, fue aún más difícil para la tercera película obtener mejores resultados. Tanto el director como el guionista consideraron esta película como el capítulo final de la serie, por lo que la historia se posicionó como Bourne encontrando su identidad y sabiendo que se había unido voluntariamente al Proyecto Treadstone. Esto probablemente hace eco de toda la historia y la une de principio a fin. Dado que la primera parte no sabía que habría una secuela, poder unirla tan bien se considera una hazaña. Los problemas de la historia se han resuelto, entonces, ¿cómo podemos llevar la película al siguiente nivel? La respuesta que da el director es extremar todas las rutinas. El ritmo de la historia es más rápido, por lo que hay más diálogos entre tiempo, lugar y personajes; la fotografía en mano no es suficiente, y se necesitan travellings; el montaje es más rápido, las persecuciones de coches son más rápidas; Hay más persecuciones, por lo que toda la película El público simplemente siguió el ritmo del director y viajó por la mitad del mundo sin posibilidad de respirar. En esta película, los aspectos más destacados de la película están más concentrados, y cada uno de los tres aspectos más destacados ocupa casi un tercio de la duración. El seguimiento y el contraseguimiento en la estación de Waterloo en la escena inicial es un proceso complicado, pero lo es. explicado muy claramente. En medio de la escena de persecución en Tánger, Marruecos, las calles son más estrechas, la persecución en los tejados y las características regionales de estilo islámico hacen que toda la escena sea muy emocionante. El último tercio muestra a Bourne enfrentándose solo a toda la CIA, aunque con la ayuda de Pam, casi controla la situación solo, mostrando una maravillosa batalla de ingenio. La persecución de coches en la Séptima Avenida de Nueva York también es igual de emocionante. La pelea también hace que la escena final sea importante. Lo más importante es que esta vez el clímax lo trae la historia misma y finalmente se revela el misterio de la identidad de Bourne.
Lo que hace que Bourne y el público se sientan complicados es que Bourne, que siempre había pensado que era una víctima, descubrió que había participado voluntariamente en el Proyecto Treadstone. En este punto, toda la historia llega a una conclusión exitosa y la trilogía se ha convertido en la serie más importante del género de espías.
(El final de la historia parece volver al principio de la historia)
2. Vuelve el Bourne que tanto esperamos
Universal podría No se detuvo ya en 2012 Con la ambición de reiniciar la serie "Bourne Supremacy", el guionista de la trilogía fue contratado para crear una nueva serie desde cero. Desafortunadamente, aunque el guionista utilizó todas las rutinas anteriores, la película aún fracasó. términos de reputación y taquilla. "The Bourne Supremacy" no debe contarse como la serie "Bourne Supremacy", no solo porque falta el personaje del alma Bourne, sino, lo que es más importante, sin el estilo del lenguaje cinematográfico anterior, sin la ayuda de la fotografía portátil y la edición rápida. La misma rutina ya no parece funcionar. Independientemente del motivo, esta vez Universal invitó al equipo original a crear "The Bourne 5". Aún no está claro si habrá una nueva secuela, pero en cualquier caso, el familiar Bourne está de regreso.
El guión de la película fue escrito esta vez por el propio director, y la historia en su conjunto conecta bien con la trilogía, porque hay flashbacks de los recuerdos de Bourne en la trilogía. Esta vez, en el flashback de Bourne, recordó a una figura importante, su padre, y fue la muerte de su padre lo que lo hizo unirse voluntariamente al Proyecto Treadstone. Por lo tanto, en este sentido, la película en sí encaja bien con la trilogía, porque la respuesta en. la tercera parte es que Bourne se unió voluntariamente, pero nadie siguió preguntando por qué Bourne se ofreció como voluntario. La introducción de la historia es que Nikki, interpretada por Julia Stiles, que ha desempeñado un papel cada vez más importante en la trilogía, descubre un plan de organización de asesinato más amplio y así comienza todo el proceso de revelación y contrarevelación. Debo admitir que Paul tiene un control único sobre los temas periodísticos realistas. Aunque los disturbios griegos fueron filmados en España, parecen tan reales como ver las noticias. Siguiendo la misma rutina, un asesino del mismo nivel que Bourne persigue a Bourne. Esta vez el asesino es interpretado por la famosa estrella de cine francés Vincent Cassel, considerado el mayor villano de toda la serie. El drama es el drama y no decepciona en absoluto, y el aura no es inferior a la de Bourne. El mismo director de la CIA que ignora los derechos personales y controla la situación general por sí mismo, pero esta vez mejorado, Tommy Lee Jones, el veterano actor, nunca decepciona. La misma ejecutiva astuta y capaz de la que sospechaba la última vez, pero esta vez reemplazada por Alicia Vikander, que se ha hecho famosa a gran velocidad en los últimos dos años. Y las mismas persecuciones de coches y peleas. De hecho, la escena de la persecución de coches en "La supremacía de Bourne" debería ocupar el segundo lugar después de la escena clímax de la segunda película de toda la serie, e incluso se puede decir que está igualada. Toda la escena de la persecución de coches dura unos diez minutos. El proceso es complicado y la gestión de la escena es extremadamente difícil, pero parece que se completó de una vez. Puede considerarse como una escena culminante maravillosa. Desafortunadamente, la escena de la persecución del auto en sí no se colocó en el clímax como en la segunda película. Al final, el duelo entre Ma Da y Ka Suo se organizó de una manera un tanto cliché, lo que se diluyó. La escena de la persecución en coche. El shock que trae. Más cerca de una cursi superproducción de Hollywood. Pero creo que la escena final de persecución de autos por sí sola vale el precio de la entrada. Es la mejor escena de persecución de autos en la pantalla grande de los últimos años, sin excepción.
Con la misma fórmula de trilogía, "The Bourne Supremacy" no fracasó en absoluto, pero fue mucho mejor que "The Bourne Supremacy" que también fracasó. No hay otra razón. en fotografía portátil y El director de montajes rápidos está de vuelta. Toda la película se ha actualizado en ambos aspectos como antes y la cámara tiembla aún más. Es por eso que la versión 3D hecha especialmente en China ha sido criticada. Lo que vi fue la versión IMA3D. Aunque no hubo problema con la oscuridad de la imagen, muchos detalles no estaban claros debido a la fotografía manual y la edición rápida. Pero independientemente de la apariencia, este tipo de lenguaje cinematográfico trae de vuelta la familiar "Serie Bourne" anterior, ya sea un seguimiento o una pelea, una persecución de autos o una batalla de ingenio, todo es igualmente emocionante. Excepto por el desafortunado problema del ritmo de la historia en este momento (debería terminar cuando termine la escena de la persecución del auto), las rutinas de todos los aspectos de la película son básicamente las mismas que las de la trilogía, y el lenguaje cinematográfico también mantiene un nivel constante. Así que no nos decepcionó, pero como estábamos tan familiarizados con todas las rutinas anteriores, hubo muchas menos sorpresas, o incluso ninguna. Esto es lo mismo que "Star Wars 7" y "Jurassic World". Cada película sigue la misma rutina que antes, pero al final sigue siendo un trabajo satisfactorio.
¡Quizás imitarse a uno mismo nunca produzca resultados! A veces esperamos películas de género, esperando una película con todos los clichés que queremos, pero lo que realmente queremos es una película nueva con todos los clichés, no una película vieja con todos los clichés. Esto puede reflejar la falta de imaginación e innovación en todo el mundo, lo que también demuestra que reiniciar por sí solo no puede salvar las perspectivas de todo el éxito de taquilla.
3. La tecnología, ¿puede hacer que el poder sea más poderoso o hacer que las personas sean más libres?
Antes y después del lanzamiento de "The Bourne Supremacy", uno de los trucos era la "era post-Snowden". Tanto el público como los críticos de cine se sentirán atraídos por la realidad social reflejada en la historia. Debido a que la película no solo menciona a Snowden, sino que también muestra la demanda entre Apple y la CIA en la pantalla hace algún tiempo, Deep Dream Company puede ver la presencia de muchos magnates de la tecnología de un vistazo. Es cierto que esta pregunta es realmente importante. Muchos académicos han enfatizado que el siglo XX fue un siglo de revolución y que los seres humanos dependieron de las organizaciones para remodelar el mundo. Quien está más organizado tiene más poder. Por tanto, el papel de la política es extremadamente poderoso. Pero en el siglo XXI, la tecnología tiene un impacto mayor en el mundo. A la política le resulta difícil cambiar el mundo, y los rápidos cambios en la ciencia y la tecnología continúan remodelando nuestras vidas. En este momento, la gente se enfrenta a la paradoja del desarrollo tecnológico, ¿promoverá la libertad personal o aumentará la opresión y el gobierno? Los optimistas citan innumerables ejemplos del impacto de la libertad de información que la tecnología trae al mundo, como varias revoluciones. Los pesimistas usan la lógica para decirles a todos que el desarrollo de la ciencia y la tecnología sólo puede concentrar más el poder. La pregunta es si está concentrado en manos de las grandes empresas o del gobierno. El escenario de "La supremacía de Bourne" es relativamente simple. Aunque las grandes empresas cooperan con el gobierno, en última instancia están del lado de la libertad personal, pero es inimaginable en la vida real, especialmente en nuestro país. Big data aporta un poder más efectivo, lo que significa que el poder del poder es más poderoso. Comparada con el poder que la tecnología otorga a los individuos, la tecnología otorga cada vez más poder al país.
De hecho, cada una de las "Trilogías de la Identidad Bourne" tiene agencias de inteligencia monitoreando a los ciudadanos, y esto está en constante escalada.
Desde las primeras computadoras anticuadas hasta las pantallas supergrandes actuales, desde el control de teléfonos y la vigilancia por CCTV hasta el bloqueo directo de satélites, e incluso el uso de dispositivos inteligentes ubicuos para recopilar información personal. Pero para ser honesto, cuando se estrenaron "Public Enemy" y "The Bourne Supremacy", discutimos más sobre la emoción y la reflexión que trajeron las películas, y no sentimos la importancia de la privacidad y la información personal. ""La Supremacía de Bourne", todos podemos sentir la realidad reflejada en la película. En este sentido, creo que la película en sí tiene un significado más contemporáneo.
PD: Al final de la película, una madre le dijo a su hijo que sentía como si la película te arrastrara, poniéndote nervioso todo el tiempo. Nunca me había sentido así al ver una película. Antes, sus palabras pueden tener ¡Es la esencia de la serie "Bourne Supremacy"!