Habilidades de fotografía documental

2. Algunas personas tienen historias.

3. Deja que el obturador se convierta en tu herramienta para contar historias.

4. Combina la virtualidad con la realidad y utiliza la profundidad de campo para explicar el trasfondo.

5. Encuentra diferentes perspectivas

6. Dispara con luces y sombras

1. Elección del equipo fotográfico La fotografía documental es el equipo menos crítico. Debido a que el método más utilizado para la fotografía documental son las instantáneas, una cámara que sea fácil de transportar, flexible y fácil de usar es la más adecuada para la fotografía documental. La lente también puede ser de cualquier distancia focal, pero lo mejor es elegir una lente gran angular pequeña o una lente estándar con un rango de reconocimiento similar al del ojo humano, para que las obras captadas tengan un impacto visual.

2. Algunas personas pueden completar una fotografía documental sólo si tienen una historia. El efecto más deseado es contar una historia, y encuentro que a veces cuantas más personas hay en una foto, más fácil es. expresar la historia. Así que no importa dónde estés, se prestará especial atención a las escenas con varios personajes. Afortunadamente, puedes obtener algunas fotografías de interacciones entre múltiples sujetos humanos.

3. Deja que el obturador se convierta en tu herramienta para contar historias. El arte de la fotografía es en realidad un arte de luces, sombras y momentos, pero ¿cuánto tiempo se necesita para lograr el momento? No sólo podemos registrar momentos extremadamente cortos de 1/8000 de segundo, sino también el flujo de luces y sombras durante varias horas. Y debemos hacer un buen uso del concepto de "tiempo".

4. Combina la virtualidad con la realidad y utiliza la profundidad de campo para ilustrar el fondo. Controlando la apertura, podemos controlar la profundidad de campo de la imagen. La clave para cambiar la profundidad y la profundidad de una escena es utilizar el tamaño de apertura y la distancia focal de la lente. Luego, al filmar temas documentales, siempre que utilices la apertura con flexibilidad, podrás hacer de ella tu mejor compañero narrativo.

5. Encuentra una perspectiva diferente y una perspectiva única, y busca siempre el equilibrio entre composición y contenido. Un buen fotógrafo a menudo tendrá muchos temas clave al tomar una fotografía. Solo después de tomar las fotografías básicas en la etapa inicial tendrá algunas composiciones creativas. Este también es un proceso de conocimiento y comprensión gradual de las cosas. Por ejemplo: ángulo de visión alto, ángulo de visión bajo, ángulo de visión sincero, momento decisivo, etc.

6. Utiliza luces y sombras para disparar. Al ver el hermoso momento de luces y sombras, no pude evitar sacar mi cámara. El papel de la luz y la sombra en la composición se puede dividir en: crear la atmósfera, resaltar el tema, equilibrar la imagen y expresar la sensación de espacio en la imagen. Puede desempeñar un papel clave en la expresión emocional de los personajes principales de la imagen y también es un factor básico para expresar la belleza formal de la imagen.