Plan de lección de arte
Plan de Enseñanza de Arte 1 Objetivos Didácticos:
1. Se puede decir que existen entre 5 y 10 objetos simétricos.
2. Ser capaz de expresar 2-3 obras mediante impresión.
3. Comprender los sentimientos generales que los gráficos simétricos aportan a las personas.
Enfoque y dificultad de la enseñanza:
1. Características de los gráficos simétricos.
2. ¿Cómo utilizar correctamente la pintura de acuarela?
Horario lectivo: 2 horas.
Preparación antes de clase: objetos simétricos, pintura gouache, paleta, bolígrafo, botella de agua, trapo, papel de tarea;
(Lección 65438 0)
1. Organización de la enseñanza
2. Etapa de orientación
1. Permitir que los estudiantes discutan y hablen sobre lo que es simétrico en la vida diaria. Simetría significa tomar una línea central como estándar, simetría izquierda y derecha, simetría arriba y abajo y simetría diagonal. Muestre los elementos preparados, deje que los estudiantes echen un vistazo y analicen la belleza de la simetría (equilibrio, equilibrio, pulcritud, estabilidad) con ejemplos del libro de texto.
2. Organizar a los estudiantes para que observen el proceso de producción de los materiales didácticos: doblar la hoja de tarea por la mitad, dibujar en un lado del eje de simetría, cerrarla, imprimirla, abrirla y ver qué es. parece. Primero intentemos hacer una imagen simétrica y luego hablemos de las dificultades que encontraremos al hacerlo (se desconoce el color simétrico y la imagen está pegada). Analice cómo imprimir con claridad (con los tonos de pigmento adecuados).
3. Discusión en grupo: Qué objetos son adecuados para la representación simétrica. ¿Composición (diseño semiplano), combinación de colores?
Tercero, etapa de desarrollo
1, demostración del maestro
(1) Al concebir qué imprimir, piénselo primero, doble el papel por la mitad y luego colóquelo en el centro. Dibuja la mitad del contenido en un lado de la línea.
(2) Combinación de colores (tenga en cuenta que la pintura debe mezclarse con menos agua y el color debe ser brillante. No mezcle varios colores para ensuciar la imagen.
( 3) Imprima, amplíe, observe el patrón impreso y piense en cómo se ve.
(4) Agregar imágenes puede solucionar los defectos de composición y hacer que la imagen no sea clara. Agregue imágenes para que sea concreta y clara.
2. Los estudiantes practican y el maestro inspecciona y brinda orientación, recordándoles que mantengan las imágenes limpias y no se limpien las manos con trapos. , ordenar
Limpiar los pinceles, paletas y botellas de agua, y limpiar la mesa con un trapo
(Clase 2)
1. /p. >
2. Enseñanza en el aula
1. Revisar la lección anterior: ¿Qué es la simetría? Por ejemplo, los objetos simétricos en la vida.
2. señalar las ventajas y desventajas.
3. Los estudiantes continúan completando sus tareas, y el maestro les brindará orientación.
En tercer lugar, mostrar el trabajo. Deje que los estudiantes hablen sobre otros estudiantes ¿Qué piensas después de leer el trabajo y los estudiantes individuales resuman toda la clase?
2 Exhibición del trabajo, autoevaluación del estudiante y otras evaluaciones
Cuarto. , resumen
Los diseños de todos son muy inteligentes y se puede ver que a los estudiantes les encanta pensar. Espero que puedan aplicar sus diseños a la vida en el futuro y brindar comodidad a más personas. p>Quinto, desarrollo extraescolar.
Convierta el trabajo en una tarjeta y entréguesela a un amigo o profesor.
Postdata docente:
La principal. El propósito de esta lección es comprender los efectos generales de los gráficos simétricos. Cuando piense en qué imprimir, primero doble el papel por la mitad, dibuje la mitad del contenido en un lado de la línea central y desdóblelo. de acuerdo con el patrón impreso, piense en cómo se verá el objeto impreso, los defectos que hacen que la imagen no sea clara y las decoraciones coloridas pueden mejorar la imaginación de los estudiantes.
Los objetivos de la actividad del plan de lección de arte de la segunda parte:
1. Intento preliminar. Utilice las superficies cortadas de raíces de loto, coliflor, zanahorias y otras verduras para imprimir imágenes de diferentes formas.
2. método de frotamiento.
Preparación de la actividad:
1. Preparación antes de la experiencia: Antes de la actividad, los niños han admirado flores de diferentes formas y han organizado actividades de conversación.
2. Preparación del material: corte la raíz de loto, la coliflor, la zanahoria y otras verduras en secciones con pinturas gouache rojas, amarillas, azules y otras.
Proceso de la actividad:
Primero, crea un escenario para estimular el interés.
Los maestros guían a los niños para que recuerden y observen flores de diferentes formas en la etapa temprana, los alientan a decir con audacia las formas de varias flores y estimulan la disposición de los niños para tratar de expresarse.
En segundo lugar, práctica y exploración independientes.
1. Comunicación infantil: Al cortar verduras, ¿qué tipo de flores en el jarrón se deben imprimir?
2. El profesor demuestra cómo hacer calcos.
(1) Permítanme presentarles los materiales para frotar que usaremos hoy.
(2) Sumerge la superficie cortada de las verduras en pintura e imprime la forma que quieras en papel.
3. Requisitos de explicación:
(1) Las verduras empapadas en un pigmento no se pueden sumergir en otros colores.
(2) Si tienes las manos sucias, puedes limpiarlas con un trapo.
4. El niño intenta operar.
Guía a los niños para que expresen con valentía la forma de las flores y elijan los materiales que necesitan según sus propios deseos.
En tercer lugar, apreciarse mutuamente y disfrutar la experiencia.
La maestra guía a los niños para que muestren sus trabajos y aprecien los comentarios de los demás, y los anima con imágenes claras y ordenadas, formas creativas y materiales originales.
Cuatro. Ampliación de la actividad:
Recorta los dibujos secos por los bordes, pégalos en cartulina y pégalos en el "jarrón" con cinta transparente. Las flores terminadas se pueden colocar en el alféizar de la ventana.
Tema del plan de lección de arte 3: Hermosos patrones
Campo: Aplicación del modelado de diseño de performance
Horas de clase: 2 horas de clase
Análisis de libros de texto:
Comprenda el conocimiento básico de los patrones adecuados, domine las reglas generales de decoración de patrones y conozca la amplia aplicación de los patrones adecuados en la vida diaria. Debes poder utilizar los métodos decorativos como puntos, líneas y superficies que has aprendido antes, así como la exageración, deformación, omisión y otros métodos de cambio para decorar patrones apropiados. Cultivar la capacidad estética y la capacidad práctica de los estudiantes.
Objetivos docentes:
1. Comprender el concepto de patrones conformables y comprender los cambios en la forma y esqueleto de los patrones conformables.
2. Aprende a dibujar patrones y diseñar patrones novedosos.
3. Decora y embellece las necesidades diarias con patrones adecuados.
Enfoque y dificultad de la enseñanza: Aprenda a utilizar formas geométricas, formas naturales y otros puntos, líneas y superficies para decorar patrones adecuados para gráficos. Utilice los tres elementos de puntos, líneas, superficies y deformación exagerada para diseñar y crear patrones adecuados.
Métodos de enseñanza: demostración y enseñanza
Preparación de la enseñanza:
1. El profesor prepara material didáctico multimedia y papeles de colores con varias figuras geométricas.
2. Los estudiantes preparan las necesidades diarias con patrones impresos.
Proceso de enseñanza:
Lección 65438
Los estudiantes aprecian los materiales de patrones de los demás, estabilizan sus emociones y asisten a clase a tiempo.
Presentación de un nuevo curso
1. El profesor muestra un conjunto de patrones y guía a los estudiantes para que los aprecien.
Maestro: ¿Encontraste algún patrón en los patrones que acabas de admirar?
Estudiante: Descubrí que algunas de sus formas son triángulos, círculos y cuadrados en nuestras matemáticas.
crudos: algunos tienen forma de melocotón y otros, forma de hojas.
Estudiante: Algunos de los patrones del interior son una imagen y otros son una combinación de varias imágenes.
Estudiante: Los patrones del interior son los mismos que las formas del exterior, que son círculos y cuadrados en orden.
2. Los estudiantes hablaron bien, observaron atentamente y expusieron las características de estos patrones. En esta lección, aprendamos juntos sobre patrones similares.
Tema de visualización: Patrones adecuados
Exploración y descubrimiento
1. Maestro: Podemos encontrar muchos de estos patrones en nuestras vidas. Por favor dime ¿dónde lo has visto?
Los alumnos responden y el profesor resume.
2. Apreciar las imágenes del libro de texto y presentadas por el profesor.
Maestro: Observemos y apreciemos atentamente, y pensemos al mismo tiempo en las siguientes preguntas:
(1) ¿Cuál es el modelo apropiado?
(2)¿Cuáles son los esqueletos básicos?
Los estudiantes discuten y se comunican, y los profesores inspeccionan y guían.
Respuesta del estudiante, resumen del maestro:
(1) Patrón adecuado se refiere a un patrón decorativo adecuado para una determinada forma de contorno exterior. La forma adecuada para el patrón debe ser consistente con el contorno, es decir, después de quitar el borde, todavía tiene características de contorno claras.
(2) Incluye principalmente el tipo centrípeto, el tipo centrífugo, el tipo combinado centrípeto-centrífugo, el tipo giratorio, el tipo integral y el tipo equilibrado.
(3) Puedes usar puntos, líneas y superficies para decorar, o puedes usar una imagen o varias imágenes para decorar.
3. Concebir, diseñar y producir patrones exquisitos adecuados para su uso.
Profesor: Muchos de nuestros estudiantes realmente quieren mostrar sus habilidades. Hoy, cada uno de nuestros estudiantes diseñará uno o dos patrones adecuados, lo que nos obligará a seleccionar primero una forma determinada y luego elegir un patrón de relleno basado en el diseño de la forma.
Desempeño autónomo:
1. Requisitos laborales: Utilizar los conocimientos aprendidos para diseñar y dibujar uno o dos patrones.
2. Cuando los alumnos están haciendo sus deberes, los profesores los visitan y les dan tutoría.
Categoría 2
Objetivos didácticos:
1. Aprender a dibujar patrones y diseñar patrones novedosos.
2. Utilice patrones apropiados para decorar y embellecer las necesidades diarias.
Enfoque de enseñanza: Utilizar patrones apropiados para decorar y embellecer las necesidades diarias.
Proceso de enseñanza:
1.
(1) Los patrones adecuados se refieren a patrones decorativos adecuados para una determinada forma de contorno exterior. La forma adecuada para el patrón debe ser consistente con el contorno, es decir, después de quitar el borde, todavía tiene características de contorno claras.
(2) Incluye principalmente el tipo centrípeto, el tipo centrífugo, el tipo combinado centrípeto-centrífugo, el tipo giratorio, el tipo integral y el tipo equilibrado.
(3) Puedes usar puntos, líneas y superficies para decorar, o puedes usar una imagen o varias imágenes para decorar.
2. Los estudiantes continúan haciendo sus tareas
Los estudiantes continúan completando sus tareas, que requieren el uso de tres elementos: puntos, líneas, superficies y deformaciones exageradas para diseñar y crear. patrones adecuados.
Los profesores guían a los estudiantes para que diseñen patrones apropiados basados en formas.
3. Resumen del curso
El profesor comentará en función de la realización de la tarea y resumirá la lección.
4. Desarrollo después de clase:
Anima a los estudiantes a utilizar los conocimientos adquiridos sobre patrones para realizar algunas aplicaciones prácticas de diseño.
Prueba de enseñanza: tarea de los estudiantes
Diseño de pizarra: adecuado para patrón de rotación centrípeta centrífuga, combinación centrífuga y centrípeta de equilibrio integral.
Plan de lección de arte 4 1. Sugerencias para la implementación de la enseñanza:
1. Preparación antes de la clase
(1) El maestro prepara material didáctico: dos o tres grupos de pintura de modelos de naturaleza muerta y dibujo lineal.
(2) Los estudiantes preparan material didáctico: papel de dibujo, bolígrafos, lápices, etc.
2. Enseñanza en el aula
(1) Etapa inicial
①El profesor muestra los dibujos lineales realizados antes de la clase y guía a los estudiantes para que aprecien y discutan cómo representa el profesor. la escena del campus y las imágenes artísticas de bodegones.
② Inspire a los estudiantes a prestar atención para descubrir qué partes de las imágenes artísticas creadas mediante pinturas plantilla representan verdaderamente la apariencia original del paisaje y la naturaleza muerta, y qué partes son diferentes de la apariencia real.
(2) Etapa de desarrollo: El profesor dispone de dos a tres grupos de naturalezas muertas en el aula y designa una o dos escenas del campus. Los estudiantes pueden elegir libremente objetos y, bajo la guía de los profesores, practicar bocetos mediante dibujos lineales o pintura en blanco y negro para experimentar aún más métodos de creación artística que reproducen la vida real.
(3) Mostrar y comentar
Después de completar la tarea, la mostraremos y nos comunicaremos. Los profesores y estudiantes comentarán las fortalezas y debilidades de la tarea, resumirán los problemas existentes y propondrán sugerencias y métodos para mejorar.
3. Desarrollo después de clase: prestar atención a recopilar fotografías de obras de arte después de clase, intercambiar comentarios entre los estudiantes, crear una columna de obras y exhibirlas en clase.
2. Sugerencias de evaluación docente:
En el proceso de dibujo en el aula se pueden reflejar correctamente los métodos creativos y las características de la reproducción.
Objetivos de enseñanza del Capítulo 5 del Plan de lección de arte:
1. Sentir el efecto artístico de la comida de picnic transformada, mejorar el patriotismo y experimentar la alegría del éxito.
2. Aprenda a ver la imaginación de los gráficos y sea capaz de hacer un uso racional de los materiales para crear sus 'elementos' favoritos limpiándolos y conectándolos.
3. Desarrollar un buen hábito de pensar primero y luego operar, y desarrollar la imaginación y la creatividad.
Enfoque y dificultad de la enseñanza: aprenda a ver gráficos e imaginar, use materiales de manera racional y cree elementos que le gusten limpiando, conectando, etc.
Preparación didáctica: Un arroz de picnic y una cuchara para cada persona, y un trapo para cada mesa.
Proceso de enseñanza:
Primero, el tema de conversación
1. Niños, ¿cuándo se inaugurará la Exposición Universal?
2. Sí, la Exposición Universal se inaugurará el 1 de mayo y finalizará el 1 de octubre. En un día tan importante, muchos niños extranjeros deben venir de visita, y el 5 de mayo coincide con el comienzo del verano, por lo que es un día para que todos hagan un picnic. ¿Qué tal si les hacemos un picnic? ¿Aún no han hecho un picnic chino? Pero tenemos que vestirnos bien para el picnic. ¡Hoy tenemos una práctica de transformación de arroz tipo picnic!
Segundo, explicación y demostración
1. Primero, utiliza el dorso de una cuchara para aplanar el arroz salvaje. ¿Qué forma tiene? (Ovalado) Entonces mira y piensa, ¿cómo se ve? Luego usa otros materiales para unirlo, pegarlo o conectarlo y convertirlo en tu artículo favorito.
2. ¿Qué crees que podría cambiar el profesor? (Los niños son libres de adivinar)
3. Saca el arroz de picnic redondo y piensa en qué puedes cambiar.
4. ¿Qué debo hacer si el material es demasiado corto? (conexión)5. Requisitos:
(1) Piensa antes de actuar. Toma lo que quieras, toma todo lo que quieras. Elige los materiales que necesitas para realizar.
(2) Presta atención a la higiene a la hora de confeccionar.
(3) Los niños que terminaron el trabajo primero pueden decirle a la maestra en qué se ha convertido el arroz salvaje y cómo hacerlo, pedirle un buen consejo y luego regresar y procesarlo para hacer el. Trabaja más bonito.
3. Operaciones infantiles
1. Anima a los niños a imaginar y crear objetos que les gusten con valentía.
2. Los maestros patrullan para ayudar a los niños con habilidades débiles a completar sus tareas.
3. Guíe a los niños para que combinen colores brillantes.
Cuarto, comentarios
1. Comentarios gratuitos de los niños: los maestros y los niños visitan las obras juntos, ven y hablan sobre las obras de sus compañeros.
2. Comentarios del maestro
(1) Usando el juego de “hablar poco a poco”, la maestra y los niños aplaudieron y dijeron: habla poco a poco, poco. a poco, habla poco a poco y quien haga clic hablará.
¡Los niños han cambiado mucho y nuestro picnic fue un éxito! Felicítate a ti mismo.
3. Ahora los niños extranjeros pueden participar en nuestro picnic chino. Estarán muy felices. ¿Estás feliz?
4. Se acabó el embalaje.
El sexto objetivo de actividad del plan de la lección de arte es intentar hacer galletas agrupando, presionando e imprimiendo
Actividades a preparar
Preparación de la experiencia: I una vez masa usada Y el método de presión jugó a través del lodo.
Preparación del material: lodos, moldes para estampar, platos
Actividades del profesor
Primero muestra los materiales y herramientas para hacer galletas, deja que el bebé observe y cuéntale al bebe que Solía hacer galletas.
2. Demuestre cómo hacer galletas impresas: tome un pequeño trozo de barro, tritúrelo, aplánelo y use estampados florales para estampar su patrón favorito.
-Cuando demuestres aplanamiento, llámalo presión de la palma.
-Recuerda al bebé que coloque el estampado de flores sobre la galleta, presione suavemente y luego levante suavemente para no dañar la forma de la galleta.
En primer lugar, anima a tu bebé a que pruebe a hacer galletas y dale la orientación adecuada.
-Recuerda a tu bebé que no juegue con harina durante mucho tiempo.
En cuarto lugar, muestra las galletas hechas por los niños y evalúalas.
Plan de lección de arte 7 Objetivos didácticos
1. Comprender los principios y métodos de la impresión.
2. A través de la discusión, la exploración y la cooperación grupal, los estudiantes pueden probar con valentía una variedad de métodos de impresión y explorar activamente cómo producir trabajos de impresión abstractos o concretos utilizando sus métodos favoritos.
3. A través de la investigación y el aprendizaje, experimente la diversión de la producción colectiva, aprenda a comunicarse y comparta la alegría del éxito.
Concéntrate
Domina las técnicas de coloreado y estampado.
Dificultad
Cómo dar rienda suelta a la imaginación y creatividad de los estudiantes, utilizar diferentes medios y métodos para crear obras con características individuales.
Preparación didáctica
Sustrato, utensilios para gouache, etc.
Métodos de enseñanza
Demostración, etc.
Diseño de pizarra
La diversión de imprimir
1. Método de impresión de origami
2. p >Proceso de enseñanza
Primero, la introducción de nuevos cursos
En la naturaleza, a menudo hay algunas texturas hermosas que despiertan nuestro interés y ensoñación. ¿Sabes qué textura es esta?
¿Cómo se copian al papel las texturas de estos objetos?
Escritura en pizarra: el placer de imprimir
En segundo lugar, enseñar nuevas lecciones
1 Introducción a la impresión
La antiimpresión es una tipo de método de impresión de hoja de producción. Al pintar y estampar sobre un sustrato, se pueden lograr efectos de textura ricos y maravillosos.
2. Impresión de origami:
(1) ¿Cómo se imprimen las dos obras "Vase of Flowers" y "Butterfly" en el libro de apreciación?
(2) Los alumnos explican los puntos clave de la producción.
3. Impresión de una sola hoja:
(1) Apreciar los osos y otras obras del libro.
(2) Introducir el método de impresión de una sola hoja.
(3) Mostrar una figura bien formada: ¿cómo se ve? ¿Cuál es el ángulo de rotación?
(4) Muestre trabajos innovadores y solicite a los estudiantes que presenten sus propios métodos de producción y características únicas, así como sus sentimientos sobre los niveles de color y los cambios de textura de la imagen.
En tercer lugar, ejercicios de aula
Análisis de métodos de composición
Cuatro. Presentación y resumen
1. Muestra tu trabajo.
2. Para los estudiantes que no han formado una forma específica, vean si hay algún mérito en su dibujo. ¿Puedes armar un par de trabajos impresos con los estudiantes?
Mira la demostración y adivina.
Piensa y discute.
Respuesta tras estudio en grupo.
Estudia el método de impresión después de apreciarlo. Dar el paso decisivo.
Habla de las razones del éxito o del fracaso.
Compara las similitudes y diferencias entre la impresión en hojas y la impresión en origami.
Observar.
Mira los dibujos completados por el profesor y empieza a hacer asociaciones. Agréguelo al frente para que sea algo concreto.
Muestra tu trabajo e introduce el proceso de producción.
Agregar adecuadamente en combinación con contenido virtual.
Presentar y evaluar.
Trabaja en equipo para completar un nuevo trabajo.
El material didáctico muestra varias texturas.
Escribiendo en la pizarra
Pregunta: ¿Qué es un sello?
Resumen.
Hacer preguntas y guiar a los alumnos para que tomen decisiones.
Resumen de los puntos clave de la impresión:
1. A todo color
2. Hidratación moderada
Introducción a la impresión offset en hojas<. /p>
Demostración.
Guía a los alumnos para que expandan su imaginación.
Pregunta: ¿Cómo puedo organizar las imágenes para hacerlas más interesantes después de imprimirlas?
Guía turístico.
Utilice varias texturas para presentar nuevas lecciones, guiar a los estudiantes a asociarse con valentía y estimular el interés de los estudiantes en aprender.
Haga preguntas para guiar a los estudiantes a pensar activamente y conectar el conocimiento de grabado que han aprendido antes con el conocimiento de grabado en esta clase para sentar las bases para aprender grabado en el futuro.
A través de la práctica, permita que los estudiantes exploren el control del color y la humedad durante la impresión.
Resolver los puntos clave de esta lección a través de la demostración del profesor.
Guíe a los estudiantes para que piensen en el trabajo completado del maestro y anímelos a agregar el suyo propio al frente para resolver las dificultades de esta lección.
Indique a los estudiantes que presten atención a la composición de la imagen.
Estimular el interés de los estudiantes en el aprendizaje y cultivar la capacidad de cooperación y el espíritu innovador de los estudiantes.
Verbo (abreviatura de verbo) revisión y reflexión didáctica
Esta lección está dirigida a estudiantes de primer año de secundaria. Experimenté con la impresión en la clase de arte de la escuela primaria. Es a la vez familiar y atractivo. El método de impresión es fácil de entender, aceptar y operar, y puede estimular fácilmente el deseo y el interés de los estudiantes por hacer. Sin embargo, la imaginación de los estudiantes se verá limitada por una exposición excesiva a algún conocimiento específico. Por lo tanto, el profesor de esta clase debe animar a los estudiantes a imaginar con audacia y realizar actividades creativas con audacia.
Plan de lección de arte 8 1. Contenido y objetivos claros
Lo que necesitas saber: a través de este curso, los estudiantes pueden explorar conocimientos sobre la flotabilidad y realizar diseños creativos basados en los materiales de desecho que los rodean.
Ying Hui: Combinando diferentes técnicas de modelado como pintura, pegado e inserción, así como el principio científico de flotar, utilizo los desechos de la vida para realizar mi creación artística.
2. Contenidos y objetivos ocultos
A través del estudio de este curso, los estudiantes desarrollarán su conciencia de la combinación perfecta entre creación artística e investigación científica, así como la capacidad de descubrir. , analizar y resolver problemas. Capacidad para inspirarlos a amar la vida y prestar atención a las hermosas emociones de la vida.
Enfoque de la enseñanza: inspirar a los estudiantes a explorar el conocimiento simple de la flotabilidad y utilizar materiales de desecho a su alrededor para diseño y producción creativos.
Dificultades didácticas: En la fabricación de objetos flotantes se utilizan materiales innovadores y los métodos de producción son precisos.
Proceso de enseñanza:
Primero, guía del juego
Juego l:
Entrega a cada alumno una pajita y pregúntale al juego: Tú Cómo ¿De cuántas formas se te ocurren para hacer flotar una pajita en el agua?
Juego 2:
Respuesta primero: si te dieran una pajita y la dejaras flotar en el agua, ¿imaginas qué formas diferentes podría tener?
En segundo lugar, pensar en la retroalimentación
¿Por qué las pajitas pueden flotar?
El hierro es muy pesado, pero ¿por qué los barcos pueden flotar en el mar?
Tres. Intercambio de información
Organizar a los estudiantes para que intercambien información.
¿Qué científico descubrió por primera vez la flotabilidad?
¿Conoces algunas pequeñas historias sobre la flotabilidad?
Cuarto, exploración cooperativa
Organiza a los estudiantes para que exploren en grupos: (Materiales: hierro, papel, cajas de diferentes formas, aserrín, espuma, pinceles, etc.)
¿Qué otros materiales pueden flotar a nuestro alrededor?
Echa un vistazo: ¿Qué inspiraciones te dan los trabajos de tus compañeros en el libro?
Prueba esto: ¿Qué tipo de objetos flotantes se pueden organizar usando los materiales disponibles al doblarlos, cortarlos, enrollarlos y combinarlos?
Hablemos de ello: ¿te imaginas su funcionalidad y decoración?
Exploración y práctica de verbos (abreviatura de verbo)
Proponer requisitos operativos:
Utiliza los materiales de desecho que te rodean para hacer algo nuevo y hermoso que pueda flotar en los juguetes acuáticos.
6. Exhibición y evaluación
Utilice recipientes de agua y peceras para crear un entorno de exhibición y evaluación novedoso e interesante para los estudiantes.
7. Desarrollo extraescolar
Apreciar barcos, cruceros, submarinos militares y civiles con diferentes funciones y formas.
Diseño de pizarra
Plegar, cortar, enrollar, combinar...
Plan de lección de arte 9 objetivos de la actividad:
1. Un método de enseñanza multimedia que guía a los niños a agregar una imagen novedosa a la forma de su mano impresa.
2. Anima a los niños a imaginar y probar con valentía, y a desarrollar su imaginación y creatividad.
3. Estimular el interés de los niños por las actividades artísticas.
Preparación de la actividad:
1. Un ordenador multimedia, un proyector y un conversor de vídeo.
2. Una copia de un software hecho en casa.
3. Un juego de útiles de pintura para niños.
Proceso de la actividad:
1. Apreciar las obras y estimular el interés de los niños.
Hoy la maestra trajo fotos de mi hermano y mi hermana. ¿Quieres disfrutarlos juntos? (Mostrando el trabajo en la pantalla grande) ¿Qué ves? ¿Descubriste algún secreto en estas pinturas? (Resulta que todas estas pinturas son cambios en varias formas de manos).
2. Juegue con cambios para guiar a los niños a explorar:
1. sostenlo con una mano Sostenlo, pieza por pieza, un poquito, juntos, ¿ves en qué se convertirán las manitas?
2. Guíe a los niños a contar historias: Junté mis manos y convertí mi dedo meñique en un gatito...
Tercera presentación multimedia para ayudar a los niños a comprender el dibujo a mano:
1. Muestra la forma de la mano
(1) Piénsalo, ¿cómo se verá esta forma de la mano? (Deje que los niños imaginen libremente primero y luego muestre el pavo real) Consejo: ¿Cómo se convirtió esta forma de mano en un pavo real? ¿Dónde está el cuerpo del pavo real? ¿Dónde están las plumas? La palma es su cuerpo y los dedos son sus plumas. Agrega la cabeza y el cuello para convertirlo en un hermoso pavo real. )
(2) ¿Se puede reemplazar esta forma de mano por otra? Pista: ¿Cómo se convirtió esta forma de mano en un erizo? ¿Qué es la palma de la mano de un erizo? ¿Cuáles son las partes de los dedos de un erizo? La palma es el cuerpo del pequeño erizo, que es gordo, y los dedos son sus espinas. Son largos y cargados de frutos. Que lindo.
2. Muestra la forma de la mano. Piénsalo. ¿En qué se convirtió esta forma de mano con sólo unos pocos clics? ¿Qué partes se agregaron (para expresar el pollo)? (Se agregaron peine, ojos, boca, alas y pies)
4. Pintura infantil, orientación del maestro:
1. Anime a los niños a cambiar la forma de sus manos y a intentarlo con valentía.
2. Guíe al niño para que extienda la forma de la mano que va a dibujar en el papel, use un bolígrafo para comenzar desde el dedo más externo y dibuje con cuidado a lo largo de la forma de la mano hasta el último dedo, inspirando al niño. para agregar imágenes y decoraciones.
5. Utiliza un conversor de vídeo para mostrar tu trabajo y presentárselo a los niños. ¿Qué fue de tus manitas? ¿Cómo cambió?
Comentario: La mayor ventaja de este tipo de diseño de actividades es que los maestros pueden comprender mejor la relación entre cultivar la creatividad de los niños y mejorar sus habilidades artísticas, lo que no solo deja más espacio para la imaginación y la creación de los niños, sino que también ayuda a los niños a resolver dificultades en las habilidades de pintura. Al principio, apreciando las obras y los juegos de cambio de formas de las manos, los niños pueden estimular su deseo de crear y ayudarles a acumular materiales creativos. En la parte intermedia, el profesor aprende cómo "expresar la imaginación de los niños a través de la pintura".
En cuanto a los métodos, ha cambiado la demostración tradicional del maestro, la inyección de la imitación de los niños, la inspiración cerrada del maestro y las heurísticas y discusiones creativas de los niños, en cuanto a los medios, ha dado pleno juego al; Las ventajas de la enseñanza multimedia asistida por computadora y las imágenes dinámicas utilizadas muestran la imaginación de los niños, brindan a los niños más oportunidades para observar, comparar y juzgar, y descubrir la clave de las técnicas de deformación de las manos, superar las dificultades de enseñanza y mejorar la eficiencia de la enseñanza.
Finalmente, se utiliza un conversor de vídeo para mostrar los trabajos de los niños frente a sus compañeros para facilitar la participación de los niños en la evaluación y promover la comunicación.