Características del estilo de ilustración estadounidense: destacado ilustrador estadounidense del siglo XX: Rockwell Kent
¿Cuáles son los principales estilos de la ilustración digital contemporánea?
1. Ilustraciones planas
Las ilustraciones planas son relativamente versátiles porque son simples e intuitivas, debilitan los detalles y la perspectiva, y son más fáciles de reconocer y rápidas, en línea. Según los requisitos estéticos de los jóvenes para la ternura y la ternura, es la técnica más sencilla para dar el efecto general de la imagen;
Por lo general, se utilizan figuras geométricas regulares o gráficos vectoriales irregulares para conservar la forma original del objeto. Las formas reconocibles se combinan con grandes bloques de colores y se utilizan gráficos simples para hacer que la forma principal sea más abstracta o simplificada. El alcance de la aplicación es relativamente amplio y los más comunes incluyen carteles, empaques, pancartas, pantallas de presentación de aplicaciones, interfaces de juegos, etc. .
2. Ilustraciones en degradado
Las ilustraciones en degradado se caracterizan por el uso extensivo de técnicas de degradado de baja saturación y, en general, utilizan colores similares, sus detalles son ricos y delicados, y su estilo es; más realista y visualmente estable, lo que hace que la imagen sea muy impactante visualmente y en capas. Entre ellos, las ilustraciones de degradado se subdividen en degradados de dos colores, degradados translúcidos, degradados de cuadrícula, desenfoque de degradado y otras formas.
3. Ilustraciones MBE
Las características de este estilo de ilustración son: simple, redonda y linda, generalmente con líneas gruesas y oscuras, imágenes de dibujos animados en versión Q, estilo de diseño de líneas redondeadas. , las líneas y superficies dibujadas vectoriales tienen un tono muy fresco y lindo en general, y generalmente se usan en íconos y recordatorios de interfaz en blanco.
4. Ilustraciones de textura.
Las ilustraciones de texturas generalmente se basan en pinturas planas, y finalmente incorporan efectos de textura, y finalmente presentan una imagen texturizada con efectos de luces y sombras, este método de pintura generalmente no tiene contornos y se realiza principalmente a través de la luz; y se utilizan bloques de colores para distinguir cada elemento;
Al agregar textura, variedad, etc., para aumentar el nivel y la tridimensionalidad de la ilustración, se pueden representar de manera efectiva los detalles del trabajo; dando a la gente una sensación muy simple, en comparación con Relajado e informal, la textura granulada aumenta los detalles de la imagen, haciéndola más llamativa y más personal.
5. Ilustraciones tridimensionales.
Las ilustraciones tridimensionales pueden expresar cosas tridimensionales en un espacio bidimensional, aportar una sensación de perspectiva y espacio a la imagen y transmitir mejor información. El destacado ilustrador estadounidense del siglo XX: Rockwell Kent una vez dibujó más de 300 ilustraciones para la famosa obra maestra (Moby Dick). Debido a que sus dibujos eran tan buenos, incluso le pidió al jefe de Random House que Selwo admirara particularmente a Rockwell Kent. . Cuando se publicó la primera edición de (Moby Dick), el nombre de Rockwell Kent estaba impreso en la portada. El autor original, McIver, no fue impreso, lo que se convirtió en una anécdota en la leyenda de la industria editorial. Rockwell Kent nació en 1882 en una ciudad del norte del estado de Nueva York, EE. UU. Se graduó en el Departamento de Arquitectura de la Universidad de Columbia. Las ilustraciones que dibujó más tarde tienen mucha experiencia en la pintura de arte arquitectónico, ya sea pintando pabellones, templos o personajes. Los retratos de las novelas clásicas tienen una sensación escultórica tridimensional. Rockwell era bueno ilustrando libros famosos. Kent también fue el ilustrador estadounidense más famoso durante el apogeo de la industria editorial estadounidense en el siglo XX. Visitó los hogares de los círculos editoriales y periodísticos y de los magnates de los negocios. Tenía una personalidad audaz y sociable y diseñaba ex libris caseros para estas celebridades. Un diseño de ex libris público ordinario cuesta entre cien y doscientos dólares. ¡Él es una nueva generación de impresores profesionales exitosos y expertos en diseño de ex libris! Viste bien, pertenece a la alta sociedad, sabe vender sus cuadros y gestionar su propia vida, que encarna plenamente las características de la vida estadounidense.
Kent es bastante versátil en pintura. Es bueno en pintura al óleo, acuarela, escultura, pintura decorativa, xilografía, litografía y grabado. ¡Es un artista muy talentoso! Las obras representativas de Kent de ilustraciones para obras famosas incluyen (Moby-Dick), los famosos Chaucer (Cuentos de Canterbury), (El Decamerón), Goethe (Fausto), (Las obras completas de Shakespeare), American Whitman (Grass) Colección de hojas). ¡El logo de Random House en Estados Unidos también está basado en las ilustraciones de Kent de Voltaire (Candide)! Esta es una ilustración dibujada por Kent para "Los cuentos de Canterbury". Las ilustraciones de Kent son muy personales, con líneas claras en blanco y negro, sentido del humor y un realismo ligeramente exagerado y artístico de los personajes. El estilo de la obra es obviamente diferente del estilo de los ilustradores europeos al representar los personajes y el escenario de la novela. Después de la familiaridad, ¡tiene el sabor del culturalismo estadounidense estándar de principios del siglo XX! ¡Rockwell Kent murió en 1971 y fue un gran pintor con una larga vida! En sus últimos años, la tercera esposa era unos años mayor que sus hijos. Al igual que Zhang Daqian en mi país, dejó a varias ancianas en el continente y se llevó a la menor. esposas a Taiwán y Brasil en sus últimos años. Rockwell Kent ha pintado, escrito, navegado y explorado el mundo, ha amado más y ha sido romántico... (fotografías tomadas de la colección de arribistas racionales)