Existen varios tipos de escritura cursiva. ¿Cómo se llama cada categoría?
1. Cao Zhang: Cao Zhang es básicamente una fuente con trazos conectados, pero sus trazos forman un estado de eco, lo que hace que la escritura sea rápida y fluida. Las escrituras cursivas en ese momento eran ricas en significado y no estaban rígidamente sujetas a las reglas. Algunas de ellas también tenían el significado original de las escrituras de sello, y la escritura era concisa y animada. No hay muchas pinceladas decorativas y el ritmo de las pinceladas aún no ha entrado en los requisitos estilizados.
2. Cao Jin: Cao Jin hace referencia a la escritura cursiva de la dinastía Jin del Este representada por los dos reyes. Es un método de escritura desarrollado sobre la base del Cao Zhang chino y las tiras de bambú. Los trazos de la escritura del sello se han eliminado básicamente y la escritura se completa con nuevos trazos suaves y naturales que se hacen eco entre sí. Prestando atención a la decoración de la pluma para hacer los personajes más rítmicos, gradualmente formó una pincelada estilizada y se convirtió en un modelo para las generaciones futuras.
Después de ello, la caligrafía china alcanzó su apogeo. Las generaciones posteriores vivieron a la sombra de los dos reyes, y algunas ramas también se diferenciaron. El análisis de los pinceles cursivos y los métodos de escritura modernos también se convirtió en un medio de secularización en las generaciones posteriores. A medida que se definió la rica caligrafía china, perdió su sabor juvenil y se volvió más aristocrática y simbólica, y se le dieron más sentimientos humanistas.
3. Kuangcao: Es un estilo cursivo moderno y estilizado que entró gradualmente en el campo de visión de la gente bajo el liderazgo de Zhang Xu y Huaisu en la dinastía Tang. Anteriormente, provino de Zhang Zhi en la dinastía Han, pero es posible que el trabajo original de Zhang Zhi haya sido falsificado.
Sin embargo, la escritura cursiva de los dos reyes extrajo muchos nutrientes de Zhang Zhi, especialmente de Wang Xianzhi, quien obtuvo más información de Zhang Zhi. Rompió el estilo de escritura cursiva moderna de su padre y cambió la legibilidad independiente de cada carácter en más combinaciones de palabras, haciendo que todo el texto fuera inseparable, mejorando la fluidez y relevancia de la composición y moviendo la escritura cursiva hacia la finalización de un libro.
Más tarde, en la dinastía Tang, Xu Su lo exageró y básicamente giró el trazo hacia el centro. Posteriormente, Huang Tingjian, Wang Duo, Fu Shan y otros lo ampliaron.
Amplíe los estándares de apreciación del arte de la caligrafía cursiva con materiales;
1. Líneas hermosas
La caligrafía es el arte de las líneas. Las líneas de caligrafía, especialmente las cursivas, tienen características relativamente obvias. No sólo es diferente en forma y orientación, sino que también es astringente, seco, plano, texturizado y fuerte. Las líneas del arte de la caligrafía cursiva son únicas e impredecibles y pueden expresar mejor las emociones sutiles de un calígrafo cursivo.
Los calígrafos de las dinastías pasadas prestaron especial atención al contraste entre las líneas primarias y secundarias, utilizando a menudo los trazos que mejor expresan la personalidad del calígrafo como "trazo principal" para expresar su propia belleza única. Al igual que las agujas colgantes de Yan Zhenqing y los giros y vueltas del valle de Huangshan, los ganchos verticales en "Miyue Biography" son únicos. Además, existen muchas técnicas de contraste como tamaño, vertical y horizontal, espalda con espalda, inclinación, densidad, grosor, sombra y círculo cuadrado.
2. Hermosa estructura
La comprensión general de la apreciación de la estructura a menudo es si la estructura está ordenada y si cumple con los requisitos de equilibrio y simetría. Esto no es del todo correcto. Aunque el equilibrio y la simetría son los requisitos básicos, la belleza estructural presta más atención a los cambios en el equilibrio y la simetría, y a si los cambios son innovadores y poco convencionales.
La exitosa estructura del arte cursivo se ajusta al equilibrio y la simetría, y cada parte está en contraste y cuidado, también hay varios cambios innovadores en longitud, tamaño, ancho, densidad y verticalidad, formando así una armonía diversa y unificada; .
3. Bella composición
La composición es si el espacio entre palabras y líneas de una obra es el adecuado, y si el tamaño es el adecuado. Una obra en cursiva bien organizada puede expresar sentimientos afectuosos, buen humor y un efecto artístico a lo largo de todo el capítulo.
4. Mo Yun es muy hermoso
El arte de la caligrafía cursiva utiliza principalmente líneas de tinta para expresar su belleza. Que una obra sea interesante o no depende de si la tinta se utiliza con flexibilidad: es decir, el tono, la luminosidad, la sequedad, la luminosidad, el grosor y la turbidez de toda la línea y del artículo completo no deben ser exactamente iguales.
5. Hermosa concepción artística
Después de apreciar la estructura de la pluma y la tinta, debemos comprender mejor la belleza artística única de toda la obra. La concepción artística de la escritura cursiva se refiere al ámbito artístico en el que la obra expresa el espíritu, la estética, el estilo y el atractivo del autor para el espectador.
Enciclopedia Baidu-Escritura cursiva