¿Qué tal estudiar fotografía en Estados Unidos?
Para los estudiantes de fotografía que estudian en los Estados Unidos, aquellos que han fotografiado su estilo, tienen una cierta base en la fotografía y tienen un gran interés en la fotografía. . Antes de postularme, me gusta confirmar mi posicionamiento profesional en función de mi trayectoria profesional. Estos son dos factores esenciales para estudiar fotografía en Estados Unidos. Los expertos en estudios en el extranjero dijeron que aunque no hay muchos estudiantes que estudien fotografía en los Estados Unidos, esto no les impide convertirse en una especialidad de moda.
La fotografía profesional es más popular que la fotografía artística.
Se entiende que la fotografía profesional incluye generalmente ilustraciones comerciales, industriales, corporativas, publicitarias, retratos, informativos, científicas, médicas, etc. La fotografía artística incluye tanto fotografías de los intereses personales del artista como algunas imágenes generales, no plateadas, películas fotosensibles pintadas a mano y otros nuevos intentos de satisfacer las necesidades de imágenes. En términos de su función, la fotografía profesional refleja principalmente las cosas objetivas en sí mismas, mientras que la fotografía artística se trata más de que el fotógrafo utilice sus propios métodos técnicos para expresar sus propias ideas a través de la fotografía, que puede representar y exagerar cosas reales.
En cuanto a las perspectivas laborales, los expertos afirman que la fotografía profesional tiene mejores perspectivas laborales que la fotografía artística. "Las personas que se dedican a la fotografía profesional pronto obtendrán ciertos logros en sus carreras, pero las personas que se dedican a la fotografía artística normalmente no trabajan como fotografía artística, sino como un trabajo secundario, pero en términos de su valor, el valor de colección de la fotografía artística. es más Alto, y la fotografía profesional se trata más de expresar su valor instantáneo”.
Por supuesto, las obras de muchos fotógrafos profesionales ahora tienen un cierto valor de colección, pero después de todo son solo una minoría. Por las razones anteriores, debo tener claro a qué dirección quiero postularme al presentar la solicitud, para no arrepentirme más tarde.
En términos de portafolio, casi todas las escuelas requieren que los solicitantes proporcionen un portafolio. Hay muchas formas de proporcionar un portafolio, incluido papel, diapositivas o CD/DVD. Las escuelas generalmente permiten que los solicitantes elijan un método.
La mayoría de las escuelas exigen que los solicitantes proporcionen CD o DVD, pero se anima a los estudiantes a personalizar algunos trabajos en papel. Por supuesto, los trabajos de algunos solicitantes están en línea y la URL se puede proporcionar a la escuela. Los portafolios de los solicitantes deben mostrar su propio estilo.
Las "pasantías" no válidas no son propicias para la postulación.
Había algunos estudiantes que se estaban preparando para postularse para la carrera de fotografía. Sus pasantías anteriores y trabajos a tiempo parcial se convirtieron en su orgullosa capital. pero no sabían que no eran válidas. La "pasantía" es inútil para la solicitud y no tiene ningún efecto esencial.
Se informa que la competencia para solicitar carreras de fotografía en las universidades estadounidenses sigue siendo muy alta. Para postularse, primero debe tener cierta experiencia profesional. Al postularse para una especialización, tome tantos cursos como sea posible sobre historia de la fotografía y habilidades básicas de fotografía.
Sobre esta base, prepare el portafolio requerido para la aplicación e intente que la escuela vea sus talentos creativos y diversas técnicas creativas del portafolio. Al final debo analizar mis puntos fuertes y débiles y encontrar el proyecto que más me conviene, que también es la fotografía. La carrera de fotografía de cada universidad tiene sus propias características. Al postularse, trate de complementar las fortalezas de cada uno en lugar de explotar las fortalezas y evitar las debilidades.
Además, para confirmar la dirección principal que elige y la escuela que es más adecuada para usted, debe ir al sitio web de la escuela para ver la configuración principal de la escuela y comprender algunos de los puntos clave de la carrera. . La fotografía en las universidades estadounidenses se puede dividir en muchas direcciones: fotografía profesional y fotografía esencialmente artística, se puede dividir en fotografía fija y fotografía dinámica; En cuanto al contenido, se puede dividir en: arte, documentales, reportajes de noticias, negocios, etc.
Dirección Laboral de la Carrera de Fotografía
Después de graduarte de la carrera de fotografía, podrás trabajar en empresas de publicidad, productoras de cine y televisión, medios de comunicación, periódicos y revistas, editoriales, estudios de fotografía de bodas, departamentos de publicidad cultural y otras instituciones afines, dedicadas a la fotografía, producción cinematográfica y televisiva, diseño gráfico por computadora, planificación y producción publicitaria, publicidad cultural, educación social, fotografía comercial, etc.
Los puestos para estudiantes de fotografía incluyen: fotógrafo, diseñador gráfico, diseño gráfico, artista de Taobao, asistente de fotografía, artista, diseñador pasante de diseño gráfico, diseño gráfico, diseño publicitario, diseño web y servicio al cliente de arte web.
Se buscan con urgencia instructores de formación en diseño gráfico que hablen chino, editores de sitios web, fotógrafos, artistas de tiendas online, maquilladores, asistentes de fotógrafos, etc.
Con el progreso de los tiempos, el desarrollo de la ciencia y la tecnología, la mejora del nivel de vida de la gente y el aumento en el deseo de buscar el disfrute espiritual, el país también está trabajando arduamente para cultivar el arte artístico de la gente. alfabetización y mejorar la calidad artística integral del pueblo. Después de graduarme, trabajo en estudios fotográficos, periódicos, estaciones de televisión, equipos de filmación, compañías de cine y televisión, empresas de publicidad, etc. Todos necesitan fotógrafos. Tener habilidades en cine, televisión, publicidad y fotografía, ser capaz de dedicarse a la creación de arte fotográfico y orientación técnica en estudios de cine, departamentos de producción de televisión, departamentos de publicidad y departamentos de publicaciones audiovisuales, y tener sólidas habilidades profesionales integrales, ética profesional, y espíritu innovador Profesionales altamente cualificados y orientados a las aplicaciones.