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Una guía para estudiar en el extranjero en el cine estadounidense

La industria cinematográfica estadounidense es muy poderosa y no puede separarse de la contribución de la educación cinematográfica. ¿Cómo postularse para estudiar cine en Estados Unidos? A través de la introducción de este artículo, pronto lo comprenderá.

1. Sugerencias para postularse a carreras de cine

La planificación del tiempo es muy importante.

Ya seas estudiante de pregrado o posgrado, un portafolio (cortometraje) es el factor decisivo para una buena escuela. Los requisitos de cada escuela para la escritura de guiones y propuestas cinematográficas son diferentes, pero igualmente importantes. Estos requisitos de copia del espíritu escolar deben concebirse al menos con varios meses de anticipación.

Esto significa que si quieres dormir normalmente y tienes que preparar idiomas, documentos y cursos escolares, será mejor que empieces a preparar tu portafolio 9 meses antes de presentar la solicitud.

La orientación profesional es fundamental.

Si eres un estudiante que nunca ha estado expuesto al cine, debes completar tu portafolio bajo la guía de profesionales, de lo contrario la preparación a ciegas te hará perder mucho tiempo y no lograrás los objetivos que debes alcanzar.

Si es posible, si puedes comunicarte con profesores extranjeros e intercambiar diferentes orígenes culturales, tus ideas serán muy nuevas y diferentes.

No se deben relajar las puntuaciones de lenguaje.

Para los estudiantes que solicitan una licenciatura en cine, las instituciones prestan más atención a los puntajes de las pruebas estandarizadas, es decir, los puntajes del TOEFL/IELTS; Si postulas para una buena escuela, debes tomar al menos 90 puntos en el examen.

La creatividad es clave.

Los requisitos para el rodaje de un cortometraje son resaltar tu creatividad, ideas y habilidades narrativas. Si tienes la capacidad, puedes mejorar la calidad de la imagen o algo así.

Recuerda que durante la etapa de solicitud de estudiante, los oficiales de admisiones están más interesados ​​en tu creatividad y control a través de cortometrajes, que en lo exquisitas y hermosas que son tus imágenes, por lo que aún necesitas trabajar en tu creatividad.

Hacer suficientes deberes y negarse a plagiar

Si tienes una escuela a la que realmente quieres ir, debes hacer suficientes deberes antes de hacer un portafolios, es decir, realizar una investigación. Investiga en profundidad el estilo y las preferencias del estudiante y luego trata de prepararte lo más posible. ¡Basta de plagio!

2. Entorno principal del cine

Arte cinematográfico

Más de 300 universidades en los Estados Unidos ofrecen cursos mayores y menores en estudios cinematográficos a nivel universitario. La mayoría de los cursos que se ofrecen son teoría del cine, historia del cine, producción de cine y vídeo, estética cinematográfica, etc.

Historia del Cine

Esta especialización no es común en Estados Unidos. De hecho, la mayor parte de esta dirección se incluye en estudios cinematográficos.

Escritura de guiones/escritura creativa

La especialización en escritura de guiones cultiva principalmente la escritura creativa, la escritura de guiones y las habilidades de escritura de los estudiantes. El propósito es cultivar una gran cantidad de talentos destacados y brindar apoyo escrito para el entretenimiento y el arte.

Tecnología cinematográfica

Actualmente, no existe educación profesional superior al nivel de pregrado en esta especialidad. Considerando que esta es una especialización muy práctica y experiencial, adquirí mucha experiencia que va más allá de los estudios académicos y las titulaciones.

Actuación cinematográfica

La mayoría de las universidades ofrecen especialidades en teatro. La actuación escénica generalmente se considera la base de todas las actuaciones. No es necesario establecer una especialización en actuación cinematográfica y televisiva separada.

Producción cinematográfica

La Escuela de Cine Profesional proporciona a los estudiantes un conjunto completo de programas y soluciones de producción cinematográfica, que es más profesional y comercial que la producción cinematográfica tradicional de la Escuela de Comunicación o la Escuela de Arte.

3. Ventajas de estudiar en el extranjero en carreras de cine estadounidenses

La industria cinematográfica estadounidense está más desarrollada y madura.

En Estados Unidos, la industria cinematográfica es extremadamente madura. Desde la preparación previa hasta el rodaje y la postproducción, cada paso tiene estándares y directrices estrictos, por lo que las películas producidas en este entorno industrial están por encima del nivel calificado.

El primer país en tener una industria cinematográfica completa.

Cuando se trata de una industria cinematográfica madura y completa, la primera reacción de la gente suele ser Hollywood en Estados Unidos. De hecho, mirando alrededor del mundo, parece que sólo Estados Unidos tiene la capacidad de producir una industria cinematográfica a gran escala, como las películas de ciencia ficción y acción a gran escala que nos gustan.

Estados Unidos tiene la principal fuerza impulsora de la prosperidad de la industria cinematográfica: las "capacidades de distribución global". Estados Unidos es el único sistema de industria cinematográfica con capacidades de distribución global.

Existe un sistema de educación cinematográfica sonora.

Las grandes películas estadounidenses se dividen en cuatro direcciones principales: industrial, independiente, documental y experimental. La enseñanza cinematográfica estadounidense es más científica en la división de materias y especialidades. Los estudiantes pueden estar completamente expuestos a todos los aspectos de la producción cinematográfica y ampliar su espacio de empleo y desarrollo.

La especialidad de cine estadounidense presta más atención a la práctica de los estudiantes, por lo que se organizan muchos cursos para que los estudiantes practiquen el rodaje.

Hay muchas oportunidades para realizar prácticas en el set.

En las universidades estadounidenses, la enseñanza cinematográfica concede gran importancia a las operaciones prácticas, y se organizan muchos equipos creativos y de rodaje entre estudiantes universitarios. Por lo tanto, durante tus estudios tendrás muchas oportunidades de interactuar con la tripulación y tendrás un fuerte sentido de participación. Incluso podrás tomar la iniciativa en la creación del cortometraje tú mismo. Después de unos años en la universidad, ya eres un director/guionista/fotógrafo/editor muy maduro.

Además, Estados Unidos tiene la industria cinematográfica más desarrollada del mundo y también es la tierra santa en la mente de muchos estudiantes de cine. Estudie y practique aquí y podrá conocer a las élites de la industria de todo el mundo. Muchas personas mayores que ya son muy conocidas en China también irán a los Estados Unidos para realizar más estudios y aprender arte y tecnología cinematográfica más avanzada.