Reseña de fotografía documental

Muchos fotógrafos han dicho que la creación de fotografía documental, además de enfatizar la realidad, también es un proceso de expresión de sentimientos y desahogo de emociones. ¿Cómo tomar fotografías emocionales de fotografía documental? En este número les daré una reseña. La siguiente es mi reseña sobre fotografía documental, ¡espero que sea de ayuda para todos!

Reseña de Fotografía Documental

Obras: El tiempo vuela dejando sólo recuerdos.

Autor: Luck

Comentario: El éxito de la película reside en el buen uso de los efectos de desenfoque dinámico, tonos blancos y negros, escenas de barbería antiguas y sencillas, luces tenues, dos Un anciano de más de sesenta años siente que los años se le escapan silenciosamente entre los dedos. Las técnicas de fotografía y expresión del autor son muy buenas y reflexivas.

Proyecto: Desguace

Autor: Ideal

Comentario: En un entorno de trabajo complejo y duro, una simple sonrisa representa un trabajo y una vida optimistas. La combinación de la dureza del entorno y la suavidad de la naturaleza humana simplemente muestra el verdadero significado de la vida. Se recomienda que el rendimiento de la lente no sea demasiado sencillo y dé a la imagen cierta "connotación" y espacio para la imaginación. Es como un rostro lleno de lágrimas, lejos de ser un rostro cubierto de lágrimas.

Arte: Se ve hermoso.

Autor: Tie Xin

Comentarios: La temática de la obra y la captura de la imagen son muy consistentes. Esta es una imagen llena de calidez y amor de la vida. Los tonos blanco y negro y las escenas tranquilas, sin ningún ruido, expresan apropiadamente la profundidad y el peso del amor de padre.

Obra: Hijo del Mar

Autor: Black Eyes

Comentario: El tono y el espacio son buenos. Las líneas del cielo y la tierra se hacen eco entre sí. Personas a diferentes distancias y un camino sinuoso rompen el equilibrio de la imagen, agregando mucho color a la sensación de espacio, y el contenido de la imagen también está lleno de un fuerte sabor a vida. Tiene sofisticadas técnicas de expresión y fuertes habilidades de composición y captura. ¡Sería aún más perfecto si pudiéramos agregar más lenguaje de lentes e imágenes que puedan hacer que la gente piense en ello!

Obra: Imágenes superpuestas: registro de calles antiguas y casas de té que han fallecido y que están a punto de desaparecer

Autor: Bahun Spirit

Comentarios: El autor hace buen uso de múltiples La exposición para mostrar las antiguas calles y casas de té moribundas realmente nos da una sensación de preocupación por las ganancias y pérdidas en el torrente del tiempo. De hecho, la historia se superpone. Puede haber una historia desconocida y rastros enterrados bajo edificios modernos de gran altura, sin mencionar esas escenas de la vida histórica que parecen familiares pero que no se pueden reproducir. Las imágenes superpuestas son complejas pero no confusas y el contenido del tema es destacado.

Columpio infantil

Autor: Niños

Comentario: El autor utiliza un ángulo de disparo y una técnica de expresión sencillos. La técnica de expresión aparentemente sencilla ha ganado la resonancia del público: Con reminiscencias de una infancia despreocupada y de columpios solitarios. El tono es ligeramente amarillento, pero un poco más oscuro. Si se juntan la primera y la última foto de todo el grupo, la separación del tiempo y el espacio y la interpretación de los tonos resultará más atractiva.

Reseña de fotografía documental

Comentarios: Blanco y negro, discreto, con una sensación de pesadez, esta es la atmósfera general de la obra. El tema de la primera obra es una niña de rostro delicado, pero hay una tristeza en sus ojos, una tristeza que no debería pertenecer a un niño de esta edad, y quien la sostiene es un casco de rescatista, lo que indica que esta obra El trasfondo creativo se rodó en el lugar del desastre. El elemento de las manos también aparece en el segundo cuadro. La diferencia es que estas son las manos de dos ancianos curtidos. Las arrugas y surcos en las manos, incluidas las uñas rotas, indican que las manos han experimentado una variedad de trabajos. Para ganarse la vida, estas dos manos parecen mayores y con más vicisitudes de la vida.

Además, eran claramente las manos de dos ancianas. Se puede ver en las joyas de plata en sus muñecas. El suelo de cemento bajo sus pies también dejaba al descubierto el entorno donde vivían, que era oscuro y húmedo. Las manchas de agua en el suelo todavía son apenas visibles. La humedad brota de las grietas del suelo. Hay muchos elementos negros en las manos de los ancianos, y sus uñas están pulidas e incluso magulladas, lo que indica que se dedican a trabajos que nada tienen que ver con el cerebro, es decir, trabajos manuales, cavar carbón en yacimientos de carbón, o clasificar minerales. En definitiva, se trata de un trabajo que requiere mucha mano de obra. Se comentan ambas obras. El primer cuadro trata sobre niños y el segundo cuadro trata sobre personas mayores.

Sus manos revelan el mensaje de que, sin importar la época, hay factores que amenazan la supervivencia humana. ¿Es este factor repentino (el primer cuadro) o gradual (el segundo cuadro de trabajo insalubre a largo plazo)?