Libros de fotografía clásicos imprescindibles
¿Cuáles son algunos libros clásicos sobre fotografía? Hoy he recopilado y compilado especialmente libros de fotografía clásicos de lectura obligada para ti. ¡Espero que te gusten!
Sobre la fotografía [Belleza] ¿Susan? Sontag, Shanghai Translation Publishing House, 2008)
Autor: Susan May? Sontag
Traductor: Huang Canran
Editor: Shanghai Translation Publishing House
Año de publicación: 2008-1
Número de página: 211
Serie: ¿Susan? Obras seleccionadas de Sontag
ISBN: 978753274410
Introducción al contenido
"Sobre la fotografía" no es sólo una obra clásica sobre fotografía, sino también una obra sobre la modernidad en un sentido amplio. Un clásico cultural. No es una obra profesional, y no hay muchos términos fotográficos en el libro, aunque las personas interesadas en la fotografía deberían tener una copia; su público objetivo son principalmente intelectuales, escritores e intelectuales;
Sontag explora en profundidad la naturaleza de la fotografía, incluyendo si la fotografía es arte, la interacción entre fotografía y pintura, la relación entre la fotografía y el mundo real, y la naturaleza depredadora y agresiva de la fotografía. Superficialmente, la fotografía refleja la realidad, pero en realidad las imágenes fotográficas son un mundo en sí mismas, un mundo de imágenes que intenta reemplazar el mundo real.
Para los lectores, la riqueza y profundidad de "Sobre la fotografía" no reside en las conclusiones a las que llega Sontag, sino en su proceso de discusión y métodos anatómicos. Esta es una discusión, una disección desapasionada e incisiva. Maravilloso y vertiginoso.
Sontag siempre se ha caracterizado por su estilo serio, pero su ironía y sarcasmo también quedan plenamente demostrados en este libro. "Sobre la fotografía", publicado en 1977, causó sensación, suscitó un amplio debate y ganó el Premio del Círculo Nacional de Críticos de Libros ese año. ¿Todavía es elogiado? ¿La biblia de la fotografía? .
Recomendación del editor
Susan. ¿"Sobre la fotografía" de Sontag fue calificada como una de las obras maestras de la fotografía por la comunidad fotográfica china? ¿Biblia? Su importancia en la fotografía no puede ser sustituida por ninguna monografía teórica. Hay muchas versiones diferentes de fotografía. La primera que se extendió al continente probablemente fue compilada por Huang Handi. La versión traducida por Ai Honghua y otros en 2005 es la de mayor circulación en los últimos años. Sin embargo, ¿debido a Susan? Sontag describe muchas cuestiones esenciales en la fotografía que provocan algunas dificultades en la traducción. Tres años después, la versión traducida por Huang Canran en 2008 es la última y más apropiada, muy adecuada para Susan. Los hábitos gramaticales de Sontag, Sontag explora profundamente la naturaleza de la fotografía, incluso si la fotografía es arte, la interacción entre la fotografía y la pintura, la relación entre la fotografía y el mundo real, y la naturaleza depredadora y agresiva de la fotografía. Superficialmente, la fotografía refleja la realidad, pero en realidad las imágenes fotográficas son un mundo en sí mismas, un mundo de imágenes que intenta reemplazar el mundo real. Este libro "Sobre la fotografía" jugó un papel vital en el desarrollo de la fotografía mundial. Es un representante típico de la teoría de la fotografía que promueve la práctica de la fotografía y también es una lectura obligada para comprender, aprender e investigar la fotografía.
"¿Al mismo tiempo? Ensayos y discursos (Susan Sontag, publicado por Shanghai Translation Publishing House, 2009)
Autor: [estadounidense] Susan Sontag
Traductor: Huang Canran
Editorial: Shanghai Translation Publishing House
Año de publicación: 2009-1
Número de páginas: 244
ISBN : 9787532746576
Introducción
Al mismo tiempo: el artículo y el discurso se dividen en tres partes. La primera parte presenta las obras desconocidas y raramente publicadas del autor. La segunda parte. Es un comentario sobre temas de actualidad. Cuando Sontag escribió estos artículos críticos, era un período en el que la política exterior de Estados Unidos empeoraba y la situación mundial era turbulenta. Parece muy profético, pero el agudo análisis del prisionero de Abu Ghraib. El incidente de abuso no se limita al incidente en sí, sino que se basa en las ideas de la autora a partir de dos monografías de fotografía ("Fotografía y metáforas de la enfermedad"). Ella criticó duramente la cultura de la violencia, pero lo más importante es que mantuvo su independencia intelectual en un momento. ambiente áspero.
La tercera parte es el discurso. Las conferencias son una amalgama de la escritura y la acción de Sontag a lo largo de su vida, una superposición, inmersión y profundización de sus roles como ensayista, novelista, intelectual pública y activista que tuvo desde el principio, pero a menudo claramente diferentes. Se puede decir que lo que ella ha elogiado en teoría toda su vida lo ha logrado en la práctica: ¿se elogió a sí misma? ¿Energía introspectiva, conocimiento apasionado, principios abnegados y una inmensa esperanza? ,?Sabiduría adquirida a lo largo de toda una vida de exposición profunda y prolongada a la estética? ,?Valor y desafío? ,?Consideraciones morales? Finalmente se convirtió. ¿Un admirador tuyo? .
¿El título al mismo tiempo fue tomado de Susan? El título de la última conferencia de Sontag fue nombrado como el título del libro para conmemorar "Al mismo tiempo (¿los ensayos y discursos de Susan? Las obras completas (esencia) de Sontag" "La naturaleza de varias voces" conmemoró sus actividades literarias y políticas Actividades, estética pensamiento y pensamiento ético, la inseparabilidad de la vida interior y la vida exterior
Recomendación del editor
¿Quién fue Susan Sontag que publicó artículos y discursos al mismo tiempo? Works, 65438 El 28 de febrero de 2004, Susan Sontag muere en Nueva York debido a complicaciones del síndrome mielodisplásico. En 2009, Shanghai Translation Publishing House publicará su último libro en torno al aniversario de la muerte de esta gran mujer, una colección de ensayos, "Al mismo tiempo: ensayos y discursos". ", que conmemora el cuarto aniversario de la muerte de Sontag. Susan Sontag tenía varios libros listos para escribir y publicar, incluidas dos novelas y un libro sobre la enfermedad. Esperaba terminar el último ensayo antes de morir, pero murió antes de que estos libros estuvieran terminados. El título de "Al mismo tiempo: Ensayos y discursos" fue tomado del título del último discurso de Susan Sontag, En memoria del mismo tiempo. La naturaleza de varias voces en "En: Ensayos y discursos", así como la inseparabilidad. de sus actividades literarias y políticas, el pensamiento estético y el pensamiento ético, la vida interior y la vida exterior también están muy cerca de la composición final que esperaba. Este libro se divide en tres partes. La primera parte presenta las obras maestras desconocidas y raramente publicadas. ; la tercera parte es un discurso. Roland? Barthes, traducido por Zhao Kefei, Editorial Cultura y Arte, 2003)
Subtítulo: Hablando de fotografía
Autor: (Francia) Roland. Barthes
Traductor: Zhao Kefei
Editorial: Editorial Cultura y Arte
Año de publicación: 2003-1-1
Número de página : 187
ISBN: 9787503922916
Introducción
El contenido de "Camera Lucida: Una charla sobre fotografía" es: Realistas, y yo soy uno de ellos. Cuando digo definitivamente que la fotografía es una imagen sin significado, incluso si esos significados obviamente cambian la interpretación de la foto, no pienso en ella como un objeto físico en absoluto, sino como una revelación de la realidad pasada. ¿No es arte? Hay una especie de prueba al estudiar fotografías. Este tipo de prueba no se trata de objetos, sino del tiempo. Desde un punto de vista fenomenológico, el poder de prueba de las fotografías es más fuerte que el poder de expresión. >Recomendación del editor
Roland Barthes es un famoso teórico literario y crítico cultural estructuralista francés, y uno de los pioneros de la investigación semiótica. "La cámara lúcida: sobre la fotografía" de Roland Barthes es un libro que se centra en la esencia. de la fotografía. Centrarse en la existencia de la fotografía y lo que la fotografía ha existido. ¿Danos tu opinión, Roland? En este libro, Barthes no quiere contar qué es la fotografía, sino analizar en profundidad la función de la fotografía. Entusiastas de la fotografía, vale la pena leer este libro. La primera edición de este libro se publicó en 1995. La segunda edición en 2003 atrajo la atención y elogios de muchos estudiosos de la cultura. La tercera edición también se publicó a principios de 2011.
"Bienvenidos a la era de la luz que se desvanece" (Walter Benjamin, Guangxi Normal University Press, 2004)
Subtítulo: Benjamin en el arte
Autor: [alemán ] ¿Walter? Benjamin
Traductor: Xu Qiling/Lin Zhiming
Editor: Guangxi Normal University Press
Año de publicación: agosto de 2004
Número de página: 158
ISBN: 9787563345137
Introducción al contenido
"Hacia una era que ha perdido su aura: Benjamin sobre el arte" (leer imagen) está escrito por Benjamin W. Obra “Iluminación” (1970). Se analiza cómo el arte y sus productos han sufrido cambios cualitativos y cuantitativos en el contexto histórico debido a la invención de herramientas de producción artística, y cómo este proceso de cambio ha penetrado en el campo cultural, redefiniendo así el poder en el campo cultural. A través de la introducción de los agudos pensamientos de Benjamin y W., podemos vislumbrar la evolución de diversas artes en los tiempos modernos, así como el lado oculto después de que se combinan con la tecnología.
Recomendación del editor
"Frente a la era de la pérdida de la luz" es el crítico literario y filósofo más importante de Alemania en la primera mitad del siglo XX. La monografía de Benjamin sobre la crítica de la imagen. La influencia de este libro ha ido afectando al mundo de la fotografía actual. Este libro fue también la primera vez que Benjamin propuso la importancia de la existencia de obras hechas a mano. Este libro está dividido en cuatro capítulos, a saber, "Una breve historia de la fotografía", "Obras de arte en la era de la reproducción mecánica", "Pintura y fotografía" y "Exposición de China en la Bibliothèque Nationale de France". Benjamin ha estado inculcando el capítulo más importante del libro, ¿Una breve historia de la fotografía? ¿Aura? Benjamín analiza esta palabra así:? ¿El proceso de exposición deja al sujeto sin? transmisión en vivo? ¿Sin embargo, fuera del momento de tomar fotografías? transmisión en vivo? Entrando en el drama: Durante la larga exposición, parecía haber entrado en el drama. ? ¿Qué es popular en la fotografía actual? ¿Deportes retro? Esto también confirma la teoría de Benjamin: El debate en la pintura clásica sobre si la fotografía pertenece a la categoría de arte es precisamente la duda en la pintura sobre el método de grabación de los cortes fotográficos, ¿el control y el dominio de la oscuridad en la tecnología fotográfica posterior están perdiendo inadvertidamente la imagen? ¿Aura? Es por eso que la fotografía de retrato temprana es mejor que la fotografía de retrato a mediano plazo. ¿Hemos ganado la capacidad de controlar la oscuridad, pero hemos perdido la capacidad de revelar el tema? ¿Aura? Tenemos que admirar a estos pensadores por su profunda comprensión de los detalles esenciales de las cosas.
¿Fotografía moderna? 17 Imágenes de la nueva generación (publicado por Ruan China Photography Publishing House, 1990).
Autor: [Provincia de Taiwán] Ruan
Editorial: China Photography Publishing House
Año de publicación: 1990-3
Número de páginas : 253
Encuadernación: Rústica
ISBN: 9787800070525
Contenido
¿Fotografía? Este arte, que dura siglo y medio, muestra un testimonio y una ética incomparables con sus cualidades auténticas y tributarias, e implica infinitas posibilidades de desarrollo futuro. Cada vez más fotógrafos también intentan crear su propia singularidad.
El autor de este libro, Ruan, ha consultado libros y álbumes de fotografía europeos y estadounidenses durante décadas, ha llevado a cabo debates en profundidad sobre los conceptos y estilos creativos de muchos fotógrafos emergentes contemporáneos y escribió esta colección de fotografías de 17 fotógrafos, y el anterior "¿Fotógrafo contemporáneo?". "20 Testigos de la Humanidad" es una serie coherente. El estilo del libro es cordial y animado, con citas de clásicos y narrativas alternas, que pueden mostrar la mente, los logros y las opiniones del fotógrafo. Un texto claro y fotografías bien impresas son suficientes para presentar a los lectores a Rosenberg, Userman, Saudek, Berry, Gibson, Wiggin, Debadon y Falcone. El proceso de explorar nuevas áreas de la imaginería.
Recomendación del editor
Este libro es un trabajo importante que Ruan presentó a los fotógrafos occidentales. Parece ahora que los fotógrafos emergentes de aquellos años se han convertido en fotógrafos importantes en el mundo. Nguyen ofrece una introducción completa a Cindy en este libro a través de sus propios años de conocimiento de la fotografía. ¿Sherman, Jerry? Hola joe? Pedro. ¿María, Wiggin? Irlanda.
¿Marco, Bernardo? ¿Falcón, Jane? ¿Soder, Lee? ¿País libre, Doon? En sus obras se ha analizado el proceso creativo de fotógrafos de talla mundial como Michaels. Y a través de las primeras prácticas creativas de estos fotógrafos, se registra cada paso de su viaje fotográfico. Estos materiales se han convertido en un factor indispensable para una comprensión integral de las creaciones de un artista y también proporcionan muchos materiales comparativos importantes para los jóvenes trabajadores de hoy que se dedican a la creación de imágenes.
Sobre el autor
Ruan, nacido en Taiwán en 1950, amó el arte en sus primeros años. Cuando tenía 20 años, trabajó como editor en la revista "Young Lions Literature and Art". Posteriormente, pasó a la versión en inglés de la revista "Hansheng" y se dedicó a la fotografía. 65438-0975 Trabaja como editor de fotografía para "Family Monthly" y escribe artículos sobre instructores de fotografía locales. Comenzó a hacer películas en 1981 y publicó más de 200 documentales como "Image Journey", "Outdoor Notes" y "Skilled Hands". Su libro ¿Veinte testigos de la naturaleza humana? Maestros de la fotografía contemporánea, fotografía contemporánea, siete preguntas sobre estética de la fotografía, etc. Causó una gran respuesta en la comunidad fotográfica. Sus cinco colecciones de fotografía "Beipu", "Bazimen", "People and Land", "Taipei Rumors" y "Four Seasons" lo han convertido en un fotógrafo de fama mundial. ¿Él también fundó? ¿Estudio de fotografía Nguyen? y Revista Fotógrafos. ¿Has enseñado en la escuela? ¿Academia Nacional de las Artes? , ahora comprometido con la filantropía.
¿Maestro de la fotografía contemporánea? 20 testigos de la naturaleza humana (Publicado por Ruan China Photography Press, 1988).
Autor: Ruan
Editorial: China Photography Publishing House
Año de publicación: marzo de 1988
Número de páginas: 284
ISBN: 9787800070136
Introducción
El Sr. Ruan vive actualmente en la provincia china de Taiwán. Tiene profundos logros en la investigación teórica sobre fotografía y también es uno de los fotógrafos famosos de la provincia de Taiwán. Este libro hace referencia a decenas de álbumes de fotografías de famosos fotógrafos extranjeros y presenta a Sander, Cartier-Bresson, Capa, Albus y Kodka en un estilo amigable y animado. Las experiencias de vida y los estilos de imagen de 20 destacados fotógrafos se intercalan con vívidas metáforas y citas esclarecedoras, lo que duplica la legibilidad. La selección de secciones se realiza en forma de páginas de apreciación del álbum, y la impresión se esfuerza por ser fiel a los requisitos de la obra original en términos de nivel de tono y textura para que los lectores las aprecien.
Recomendación del editor
El autor de este libro, Ruan, un famoso fotógrafo de la provincia de Taiwán, presenta e interpreta a 20 fotógrafos que han hecho contribuciones destacadas en la historia de la fotografía, ayudándonos a Ver la naturaleza humana en nuestras obras desde la perspectiva del desarrollo histórico y los cambios sociales. Debido a que en la primera mitad del siglo XX el cine aún no se había desarrollado, la televisión recién había comenzado y la fotografía se convirtió en el medio más importante para registrar imágenes de la época y la sociedad. ¿Qué fue de un fotógrafo destacado con cuidado humanista? ¿Testigo de la humanidad? . ¿Sus obras muestran ampliamente la realidad de la vida social, los diversos personajes, las ciudades y el campo, la guerra y la paz, el tiempo y los detalles? Al mismo tiempo, estas obras son fuertemente personales y expresan los pensamientos, las emociones del fotógrafo y la forma en que observan y tocan el mundo exterior. Este libro es una lectura importante para estudiar y comprender la historia de la fotografía. Rompe el aburrido método de edición de las lecturas históricas originales, pero parte de cada caso y profundiza la comprensión de los lectores sobre 60 años de fotografía europea a través de la presentación de imágenes y textos. La década de 1970 presentó una comprensión de la apariencia y abordó la historia de la fotografía y la vida de los fotógrafos desde una perspectiva única. Los 20 fotógrafos más influyentes y sus obras del siglo XX se describen y analizan de forma narrativa, breve y ágil. El estilo de escritura del autor ha alcanzado un estado de sencillez y riqueza.
"¿Fotografía? ¿Sociedad? Espacio (Editor en Jefe Zheng Gu, publicado por Shanghai Jinxiu Articles Publishing House, 2010)
Autor: Editor en Jefe Zheng Gu
Editor: Shanghai Jinxiu Articles Publishing House
Año de publicación: 2010-04
Número de página: 180
ISBN: 9787545205046
Introducción al contenido
p>“¿Fotografía? ¿sociedad? ¿Cuál es la temática del espacio? ¿fotografía? ¿sociedad? ¿espacio? Los cuatro artículos (incluida una traducción) incluidos en este editor intentan realizar un examen interdisciplinario de este tema desde diferentes ángulos y disciplinas. Este esfuerzo también incluye intentos de investigar las prácticas sociales de la fotografía de manera interdisciplinaria.
Por ejemplo, los ingresos de "Fotografía?" ¿sociedad? La autora del artículo "La función de las imágenes: la posibilidad de las imágenes como expresión y medio de intervención en la renovación urbana" en "Space" es una joven socióloga, la Sra. Vagrancy.
Recomendación del editor
Aunque es un libro muy teórico, también presta atención a fotógrafos destacados. Las entrevistas con dos fotógrafos, Zhu Hao y Luo Dan, publicadas en este libro definitivamente tendrán un impacto en aquellos interesados en la teoría de la fotografía. ¿Reunión creativa? Como la estimulación intelectual. La prosa de Feng Yuan y la del fotógrafo japonés Daido Moriyama también añaden color a este libro. Por supuesto, la información es también la dirección del editor de este libro, reflejada en reseñas de libros y reportajes críticos. Entonces qué. ¿Ferry conceptual? Esta columna no es solo una traducción e introducción de textos clásicos sobre estudios de cultura fotográfica, sino también una columna independiente que puede ser reconocida en el amplio campo de la información extranjera.
"Teorías seleccionadas de la literatura fotográfica occidental" (Edición revisada) (Zheng Gu, Editorial de fotografía de Zhejiang, 2007)
Autor: Zheng Gu
Editorial : Zhejiang Photography Publishing House
Año de publicación: 2007-2008
Número de página: 133
ISBN: 9787806864982
Introducción al contenido< / p>
El objeto predeterminado de "Obras seleccionadas de literatura fotográfica occidental" (edición revisada) no se ha publicado desde el principio. ¿Haciendo teoría? Las personas son el objetivo principal, pero los profesores y estudiantes que participan y reciben educación superior en fotografía, así como los entusiastas de la fotografía, son los principales lectores. Por otro lado, la fotografía y la educación fotográfica en China siempre están orientadas a la práctica, enfatizando ciegamente las habilidades prácticas e ignorando la teoría. ¿Ha sido esto también la causa del abandono actual? ¿teoría? Una de las razones. Por supuesto, hay dificultades inevitables, como por ejemplo? ¿teoría? El talento escasea, pero esto no significa que las personas antes mencionadas no estén interesadas en la teoría. Lo único es que hasta ahora no tenemos un automóvil que la gente considere asequible. ¿fotografía? Ensayos seleccionados sobre teoría literaria.
Recomendación del editor
Aunque este libro forma parte de la serie profesional de libros de texto de la Escuela de Fotografía de la Academia de Cine de Beijing, ¿su número de lectores no se limita a? ¿Entrenado? . Los extractos de este libro van desde ensayos históricos de maestros académicos profesionales hasta escritos alegres y humorísticos de grandes fotógrafos como Cartier-Bresson, todos los cuales bien valen la pena estudiar. En el siglo XIX nace la fotografía con los cambios tecnológicos. Junto al proceso de urbanización y civilización de la sociedad occidental nace el sistema teórico de la fotografía. Por lo tanto, como descripción general de la teoría occidental, este libro es una lectura obligada en la industria.
Sobre el autor
Zheng Gu, nacido en Shanghai 65438-0959, PhD (Cultura Comparada). Ahora es profesor en la Escuela de Periodismo de la Universidad de Fudan. Principales áreas de investigación: arte moderno del siglo XX, historia de la fotografía, práctica de la fotografía documental china contemporánea, comunicación visual, etc. Es autor de "Historia de la fotografía humana en el mundo", "Fotografía posmoderna extranjera", "¿No existe la verdad detrás de la verdad?" La práctica fotográfica moderna en el siglo XX, ¿el laberinto del yo? ¿Artista? ¿A mí? ", "¿Expresión urbana? Fotografía urbana en el siglo XX, historia de la fotografía mundial, etc.
"Visual Culture Reader" (Luo Gang, publicado por Guangxi Normal University Press, 2003)
Autor: Luo Gang
Editorial: Guangxi Normal University Publisher
Año de publicación: 2003-12-1
Número de páginas: 378
ISBN: 9787563343058
Introducción al contenido
En la era de la eficiencia, la visión supera al oído, las imágenes dominan el texto y la difusión en tiempo real (in situ) de imágenes en medios electrónicos tiene ventajas y tentaciones incomparables. ¿Todos los medios que proporcionan información sobre visualización, como películas, televisión, teatro, fotografía, pintura, moda, publicidad, diseño de imágenes y audiovisuales en línea? Contenido en. ¿Cultura visual? Varias imágenes están construyendo un sistema de comunicación para símbolos culturales visuales. ? ¿Cultura visual? Parece haber evolucionado hasta convertirse en un concepto complejo y confuso. En el prefacio de este libro, ¿el editor Luo Gang? ¿Cultura visual? ¿El concepto está estandarizado, comparado con lo que se suele decir? ¿Arte visual? ¿Se hizo una distinción, pensó? Una diferencia importante entre la cultura visual y el arte visual es que la cultura visual cambia el lugar donde las personas ven las imágenes.
La cultura visual desvía la atención de los lugares de visualización formales bien estructurados, como cines y galerías de arte, hacia los centros de experiencia visual en la vida cotidiana. ? ¿Es esto como Eret? Rogoff señaló: La pintura que notamos puede provenir de la portada de un libro o de un anuncio; mirar televisión es parte de la vida familiar, no sólo el comportamiento personal del espectador; podemos verlo en cintas de vídeo, aviones, etc. O vea una película en la televisión por cable, como si fuera una película en un cine tradicional. Así como los estudios culturales buscan comprender las formas en que las personas crean significado en su consumo de cultura popular, la cultura visual comienza estudiando las experiencias visuales diarias de las personas. En el proceso de visualización, la gente también puede ver los clásicos, pero los clásicos en vídeo tienen un significado completamente diferente en este momento. Entonces ¿cómo se llama? ¿La era de la lectura de imágenes? La llegada del nuevo siglo significa que la investigación visual diversificada no sólo ha entrado en la vida cotidiana de las personas, sino que también está cambiando toda la estructura social. Esto requiere que los investigadores tengan conciencia de nuevos problemas y métodos. ? ¿Estudios de cultura visual? Simplemente brinda la oportunidad de establecer un campo teórico tan nuevo. "Visual Culture Reader" muestra diversas posibilidades y resultados de investigación. No hace falta decir que ya sea la tecnología fotográfica enfatizada en la era de Benjamin o el rápido desarrollo actual de la tecnología de redes, ¿lo es? ¿Cultura visual? plataforma tecnológica desarrollada. Con el desarrollo de la tecnología de la comunicación moderna, la tecnología de la imagen y la tecnología de la información electrónica han prosperado gradualmente. ¿Espacio virtual? Integre en el espacio real. ¿Cultura visual? Su impacto en la vida diaria de las personas es cada vez mayor. La televisión en vivo cambió la forma en que las películas documentaban retrasos pasados mientras mostraban lo que estaba sucediendo a distancia. Más importante aún, esto también significa que el sujeto verá, oirá y percibirá el mundo viviente de forma más nerviosa y eficaz. El mundo entero aparece remotamente en un instante y las fantasías sobre este mundo se difunden rápidamente sin restricciones. ¿En un libro? ¿Cómo mirar y tu vida diaria? El primer capítulo analiza cómo la cultura visual entra en nuestra vida diaria, y el tiempo y el espacio parecen fusionarse bajo la influencia de la tecnología. La cultura moderna se centra cada vez más en lo visual, y la llegada de la era de la cultura visual marca la transformación y formación de una forma cultural. Los artículos de "Visual Culture Reader" respondieron respectivamente a esta tendencia. ¿Cultura visual? Ojo del Cielo, ¿vienes? ¿mirar? Este mundo no considera simplemente la cultura como algo ideológico reflejado en la realidad, sino como la principal forma de formar y cambiar la realidad, desempeñando un papel activo en el proceso de construcción del mundo material.
Recomendación del editor
¿Dónde está este libro? ¿popular? Pertenece a la categoría de... ¿Cultura visual? Observando y reflexionando con calma, este libro no solo cubre temas sobre pintura, cine, fotografía, escultura y otras formas de arte, sino que también lo analiza desde más perspectivas y horizontes. ¿Cultura visual? ¿Este término tan amplio se explica en diferentes disciplinas en este libro? ¿Cultura visual? ¿Qué implica el tema de discusión? ¿Qué es la cultura visual? ,?¿Cómo ver y la vida diaria? ,?Cuerpo y espacio? ,?La política de género y la mirada? ,?Raza, identidad y subjetividad? Entre las más de 20 obras incluidas en el libro, hay muchas obras teóricas y culturales occidentales, como? Susana. ¿Sontag, Jane? Baudrillard, Benjamín, Bourdieu, McLuhan, etc. Se puede decir que es una colección diversa de teorías de la cultura visual, que proporciona muchas bases teóricas importantes para los trabajadores de la cultura visual.
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