Describa brevemente el proceso de producción de programas de televisión y piense en cómo lidiar con la tecnología de producción en constante cambio.
1. Flujo de trabajo de preproducción
La primera etapa: concepción y creación
(1) Concepción del programa, determinación del tema del programa, recopilación de datos relevantes, programa Redacción de guion.
(2) El personal creativo principal se reunirá y redactará un plan de rodaje.
(3) Plan de rodaje, esta es la base del programa. Cuanto más perfecto sea el concepto del programa, más completas serán las condiciones y la dificultad del rodaje y más fluida será la producción del programa. Dotación de personal; seleccionar directores, artistas, presentadores y reporteros según la naturaleza del programa, explicar los productores, el vestuario, los artistas y el personal de maquillaje, y discutir inicialmente los requisitos para el diseño del escenario, el maquillaje y el vestuario. Confirmar el nivel y la escala del equipo requerido para la preproducción y equipar al personal de cámara, grabación de sonido, sonido, iluminación y otros efectos especiales. El departamento de producción deberá determinar el lugar de rodaje seleccionado y el soporte de postproducción. Los directores de cada departamento discuten y determinan el plan de rodaje y lo ejecutan.
(4) Cada departamento perfecciona su propio plan, como firmar un contrato de alquiler, construir tableros y accesorios de escena, recopilar películas y materiales de video, etc.
La segunda etapa de la grabación en vivo
Los diferentes tipos de programas tienen diferentes métodos de producción, tomando como ejemplo la filmación en estudio:
(1) Ensayar el guión;
(2) Ensayar antes de entrar al set: los actores practican sus movimientos, expresiones, movimientos y comunicación; el director explica la determinación final de la iluminación y la belleza del escenario; .
(3) Guión gráfico: secuencia de tomas, escenas, ángulos, habilidades, número de cámara, número de botón de interruptor; teleprompter, equipo de alquiler, carro móvil, brazo elevador, escenografía, accesorios, decoración artística y vestuario, etc. preparación.
(4) Preparación del estudio: hermosos paisajes, vestimenta completa, prueba de iluminación, comunicaciones y cintas de video.
(5) Preparación de la cámara: preparación del equipo, inspección de la cámara, ajuste de iluminación, operación de sonido, maquillaje, vestuario, escenografía, utilería y acrobacias.
(6) Caminar. Una vez completados los proyectos anteriores.
(7) Ensayo final (ensayo con cámara). Empieza a actuar, dirigir, coordinar y más.
(8)Vídeo. Grabación oficial o de prueba, grabación de cada segmento, estándares de tiempos, intercalados adecuados y planos de respaldo.
2. Proceso de postproducción
Tercera etapa: edición de discos mixtos
(1) Edición de material. Confirme el modo de edición, busque los puntos de entrada y salida del material y confirme; busque los puntos de entrada y salida de la cinta maestra y confirme.
(2) El uso de efectos especiales y la producción de subtítulos.
(3) Después de editar la imagen, puede realizar una verificación preliminar para ver si la estructura es razonable, si el nivel del párrafo es claro y si hay algún error, y realizar modificaciones.
(4) Grabación mixta. Graba la narración y la música requerida, mezcla la narración, los efectos de sonido y la música, y maneja el timbre y el volumen.
(5) Completar la reseña de la película. El responsable revisa y hace comentarios.
(6) Copiar y archivar cintas de difusión.
En cuanto a las nuevas tecnologías, sólo puedes adaptarte a los cambios manteniéndote igual, y la base debe ser muy importante. No sé si te refieres a la producción en un sentido amplio o sólo en un sentido estricto. La dirección de desarrollo actual es, por supuesto, la tecnología virtual. Basta mirar la transmisión en vivo de los Juegos Olímpicos de Beijing 2008 para ver la fuerza y el impulso de desarrollo de la tecnología virtual. Sin embargo, muchos de los software operativos necesarios son similares y el énfasis está en las cosas más básicas.