Habla sobre algunos de mis episodios favoritos de documentales japoneses.
En comparación con las series de larga duración, un solo documental necesita mostrar las ideas centrales en un tiempo limitado, lo que aumenta la dificultad en la selección de temas, edición, producción, etc. Concentrado y digno de coleccionar. Para los espectadores que no tienen paciencia para ver series, los episodios individuales son una buena opción. La estación de televisión japonesa NHK, que es buena para los documentales, ha lanzado muchas obras maestras de un solo episodio.
Este es un programa especial de cocina de 88 minutos transmitido durante el Festival de Primavera de 2015. La digna Nao Matsushita es la invitada y muestra la elegante cultura y la comida de Kioto.
En los últimos años, la comida japonesa se ha vuelto muy popular entre los comensales de todo el mundo. Se caracteriza por su color natural, su delicioso sabor, sus diversas formas y sus excelentes utensilios. Concede gran importancia al sentido de la estación en la selección de ingredientes y métodos de cocción, que es lo que suelen decir los chinos: "comer de vez en cuando". Si nos remontamos al origen de la comida tradicional japonesa, se trata sin duda de la cocina de Kioto.
Sigue las leyes de la naturaleza y selecciona ingredientes limitados que solo se pueden comer una vez al año para que coincidan con el estilo de la antigua ciudad de Kioto. Las chicas Matsushita se pusieron diferentes estilos de kimonos Four Seasons y los mejores chefs gourmet iniciaron aquí una competencia de artesanía. En la película no sólo se puede sentir la armonía entre la comida y los utensilios, sino también dejarse contagiar por el paisaje pacífico y armonioso. En primavera, verano, otoño e invierno, vestir la ropa más bonita, comer la mejor comida y admirar los mejores paisajes es la forma correcta de ser un entusiasta de la gastronomía y abrir tu vida.
También en el escenario de washoku, "Washoku: Thousand Years of Delicious Legend", de 49 minutos de duración, narrado por la diosa Matsu Takako, reveló a los comensales al misterioso héroe de los logros y el gusto: Aspergillus oryzae.
Quizás no creas que una película de divulgación científica pueda ser más suave y fresca que una película de arte. ¿Quién dice que cocinar no es ciencia? ¿Qué receta secreta no ha sido proporcionada científicamente? ¿Quién dice que la ciencia tiene que ser fría y seria? Está arraigado en la vida y sirve a la vida. Después de que Ho's Bi solicitara con éxito ser declarado patrimonio cultural inmaterial, NHK grabó este documental con estética japonesa en junio de 2013+02.
La interpretación japonesa de la vida, que gira en torno a la vida pasada de Aspergillus oryzae, se desarrolla lentamente en la imagen. Agradecer los dones de la naturaleza; estudiar constantemente el sabor de los alimentos; para aprovechar las oportunidades de la vida, debemos ser felices. Puede que Aspergillus oryzae pase desapercibido y que la vida de la mayoría de las personas pase desapercibida, pero a medida que pasa el tiempo, la felicidad ya ha penetrado en el festín del gusto.
En la historia de la literatura japonesa, el nacimiento de un clásico ha enorgullecido a los japoneses durante siglos. Se trata de "El cuento de Genji", conocida como "la mejor novela del mundo", que cuenta la historia del vínculo amoroso entre el talentoso y hermoso príncipe Shi Guangyuan y muchas mujeres.
Aunque es una novela erótica de corte, también contiene misterios. Detrás de decenas de millones de palabras, también hay un trasfondo político que no se puede ignorar. "Pornografía, dolor material, armonía y alma", opinaron los expertos en este programa y lanzaron un acalorado debate. ¿Quién es el prototipo del protagonista masculino Hiroshi y bajo qué circunstancias escribió este libro el autor Murasaki Shikibu? Nunca hay una respuesta definitiva.
De hecho, ya sea una obra maestra o una obra común y corriente, el trasfondo creativo es inseparable del entorno social de ese momento. En "El cuento de Genji", el estilo lujoso y pacífico es claro de un vistazo, y la historia secreta con diferentes opiniones refleja la feroz lucha de la aristocracia. Mil personas tienen mil opiniones. Y las obras maestras pueden resonar en cualquier época, y ese puede ser su encanto.
Hay muchos turistas que viajan a Kioto, Japón, pero hay un sitio histórico que sólo unas pocas personas pueden visitar. Esta fue la residencia de emperadores de todas las dinastías y era conocida como el "Palacio Imperial de Kioto". Esta vez, NHK utilizó cámaras 4K ultra claras para capturar su belleza para los espectadores que no pudieron ingresar al palacio.
Dado que era una zona residencial utilizada por el emperador y otros nobles, desde el diseño del patio hasta el mobiliario, debe haber representado el más alto nivel del diseño japonés en ese momento. La belleza de la arquitectura, los muebles, la tecnología, la ropa y la comida lo convierten en una imagen agradable. Con solo mirar los elementos que quedaron atrás, uno retrocede a un tiempo lejano.
Miles de años de precipitaciones han desvanecido su brillo.
Como se mencionó en la introducción, desde la dinastía del período Heian hasta la heroica lucha por la hegemonía durante el Período de los Reinos Combatientes, desde el pacífico y próspero período Edo hasta la Restauración Meiji al final del shogunato, la Academia Imperial de Kioto ha sido testigo de la página tras página de la historia, pero también se ha asentado en las vicisitudes de la vida. Una belleza firme.
Si sientes que la vida aristocrática en el Palacio Imperial de Kioto todavía está lejos de la gente común, entonces comienza un viaje por la Voz de Kioto ahora. Aunque la película está dividida en dos episodios, cada episodio dura sólo 30 minutos. Llamémoslo un documental dividido en un solo episodio.
Lo más destacado de esta película es que no hay narración, sólo una colección de varias voces. Están los sonidos de la naturaleza, el tejido de Occidente, el bullicio de los sacrificios en el jardín, los cantos de los monjes, las canciones de bebida transmitidas por los cerveceros de generación en generación, la música antigua del tesoro nacional Qin, la representación de dramas majestuosos. , y la quema de la reunión de portadores de la antorcha Voz. ¡Cada cuadro está conectado en serie y es un poema distante dedicado a la antigua ciudad de Kioto!
Apreciar la belleza de una ciudad a veces requiere no sólo de la vista, sino también del oído. Detrás de estos impresionantes paisajes y hermosos sonidos, a menudo hay muchas historias que se pasan por alto. Al escuchar las notas que fluyen en los años fugaces, parece como si hubiera experimentado mil años de reencarnación.
¿Conoces el papel Tang? Alrededor del siglo IV al V, el papel chino se introdujo en Japón. Sobre esta base, los artesanos japoneses durante el período Heian crearon una nueva tecnología y utilizaron tablas de madera para imprimir a mano un papel altamente decorativo, el papel kara. En la antigüedad, sólo las paredes, puertas y ventanas de la clase alta podían utilizar papel Tang.
La casa de papel Tang "Tang Chang" que aparece en esta película se construyó por primera vez en 1624 y se ha transmitido a 11 generaciones. En esta sociedad cada vez más impetuosa, cada vez menos gente usa papel Tang, pero los descendientes de Chiyoda todavía están tratando de mantener las habilidades de sus predecesores y copiar con éxito los toscos libros en papel Tang de hace 400 años según métodos antiguos. Son las hábiles manos del viejo artista las que hacen que los colores de las estaciones parezcan sellados en papel Tang y nunca desaparezcan.
A medida que disminuye la demanda de los usuarios, las obras de arte tradicionales como el papel Tang eventualmente serán olvidadas. Pero, ¿cómo puede una máquina de frío sustituir el calor que proporcionan los productos hechos a mano a los usuarios? Si vivimos en tiempos buenos o malos es, en efecto, una pregunta difícil de responder.
El abuelo de la animación más grande del mundo, Hayao Miyazaki, ha regresado a este mundo. En la mente de todos, es un viejo artista con espíritu artesano, un viejo travieso con una personalidad obstinada y un hombre sabio que ama la vida. Esta vez, el anciano lanzó un desafío en forma de documental. Volverá nuevamente a la producción de animación de larga duración, con el objetivo de completarlo en 2019.
Sueño es una palabra triste. Algunas personas optan por hacer concesiones y darse por vencidos en la búsqueda de sus sueños, mientras que otras lo consideran una práctica de por vida. Cada vez que Hayao Miyazaki decía que se retiraba, siempre regresaba, no por fama y fortuna, sino por un sueño ardiente. Dijo en la película: "Es mejor morir en la producción, no hacer nada y marcar la diferencia que pensar en la animación".
Es gracias a este espíritu incansable que se pueden presentar innumerables clásicos en Frente al mundo. ¡Si hay algo que nunca terminará es el amor de Hayao Miyazaki por la animación! La espada no es vieja, el sueño no se ha extinguido. ¡Que el encantador viejecito se cuide solo!
Los Juegos Olímpicos de 2020 se celebrarán en Tokio, Japón. NHK buscó todas las preciosas imágenes sobre Japón de todo el mundo y apareció un vídeo que había estado oculto durante muchos años. Siguiendo la cámara, Japón desde el período Meiji hasta la era Showa está ascendiendo lentamente.
Según la explicación figurada, Tokio ha sido arrasada dos veces en los últimos cien años. Quizás hoy solo recuerdes su próspero paisaje, pero no sabes que también ha experimentado desastres y que alguna vez fue una ciudad atrasada y humilde. Al procesar las imágenes en blanco y negro de aquellos años en color, las personas que alguna vez caminaron por las calles y los edificios de moda de esa época parecían haber despertado de un sueño después de una simple visita. El torrente de los tiempos, el sufrimiento de la gente y los giros del destino han reproducido una historia centenaria que conmocionó nuestra visión.
Hoy en día, la gente llama Phoenix a Tokio, donde nació Nirvana. Las alas de hoy están llenas de nuevas oportunidades. Cada ciudad tiene su propio encanto. ¡La belleza de Tokio es que contiene miles de cosas y ríos!
? ? Gastronomía, divulgación científica, literatura, arquitectura, costumbres populares, arte, artesanos, historia... La connotación cultural de un país se refleja en todos los aspectos. Puede que viajar sólo nos permita ver las cosas más superficiales, pero los documentales pueden profundizar en los detalles y restaurar la apariencia más rica y verdadera.
En lugares donde las huellas no pueden llegar, el documental viajó por nosotros y recogió la esencia.
Más importante aún, ya sea una novela completa o un solo episodio, verla con regularidad no sólo puede ampliar tus horizontes, sino también generar emoción, alegría y nuevas ideas. ¡Esta es la mayor riqueza espiritual que los documentales pueden aportar al público!
Haz clic para leer y hablar sobre mi serie favorita de documentales japoneses.