¿Ser estudiante de arte es una salida o un callejón sin salida? ¿Cuáles son las opciones para los candidatos de arte?
La salida para los estudiantes de arte.
El arte es una forma de arte que utiliza ciertos materiales para dar forma a imágenes visibles bidimensionales o tridimensionales para reflejar el mundo objetivo y expresar sentimientos sobre el mundo objetivo. Por eso, el arte también se llama "arte plástico" y "arte espacial". Incluyendo cuatro categorías principales: pintura, escultura, diseño y arquitectura. ?
1. Pintura: Se dedica principalmente a la docencia, la creación, la investigación, la edición y la gestión en los campos de la cultura y el arte, la educación, el diseño, la investigación, la edición, la gestión y otros campos.
2. Escultura: se dedica principalmente al diseño creativo profesional, la ampliación y la producción de esculturas de entornos públicos urbanos al aire libre y esculturas de estantes de interior, y puede dedicarse a la docencia y la investigación científica en esta especialización.
3. Arte: Principalmente dedicado a la educación artística, la investigación artística, la cultura y la gestión del arte, las noticias y las publicaciones, etc.
4. Diseño de arte: se dedica principalmente a la enseñanza, investigación y edición de diseño de arte en educación, investigación, diseño, publicaciones, reliquias culturales, etc.
5. Diseño artístico: Se dedica principalmente al diseño artístico, la investigación, la enseñanza y la gestión de unidades de educación, investigación, diseño, producción y gestión del diseño artístico.
6. Diseño de arte dramático, cinematográfico y televisivo: se dedica principalmente a trabajos de diseño artístico para grupos de teatro, estudios de cine, estaciones de televisión y centros de producción de dramas televisivos.
7. Animación: se dedica principalmente a la investigación teórica sobre pintura original de animación, diseño y dirección de animación creativa y creación de animación por computadora en 3D para puestos de producción de cine, televisión y otros medios.
Ampliar las oportunidades de empleo en las carreras de artes de la información
1. La pintura china se divide en tres materias de pintura.
(1) Pintura de figuras: Estudia la historia, situación actual, logros artísticos, estilo y técnicas de las figuras a mano alzada y minuciosas. Mientras aprendemos la experiencia de la excelente pintura de figuras tradicionales, también nos esforzamos por absorber los excelentes resultados de la experiencia de creación de la pintura de figuras modernas para formar un sistema de enseñanza que sea armonioso con la vida contemporánea, la estética personal y las técnicas creativas.
(2) Pintura de paisaje: mientras aprende y absorbe las teorías y técnicas de creación de la pintura de paisaje antigua, también se centra en explorar las características de estilo de las escuelas de pintura modernas, formando un sistema de enseñanza de pintura que presta igual atención a Tradición y vida real.
(3) Pintura de flores y pájaros: aprenda principalmente la teoría creativa y las técnicas de pintura de la pintura tradicional de flores y pájaros, profundice en la vida, dibuje paisajes, sienta las actividades de la vida de animales y plantas y forme una Sistema de enseñanza y creación de flores y pájaros con características norteñas.
Destino laboral: Después de graduarse, los estudiantes de esta especialidad pueden dedicarse a la creación, la investigación y la docencia en unidades de creación cultural y artística, departamentos de diseño, publicaciones, universidades e instituciones de investigación científica. También puede obtener una maestría en carreras relacionadas.
2. Pintura al óleo
Ahora pensamos que pintar al óleo, dibujar, acuarela y gouache son la misma forma de expresar las cosas, por lo que las pinturas al óleo en el mismo sentido general se dividen en tres. categorías: figuras y paisajes, pintura de bodegones.
Destino de empleo: el departamento de creación de arte se dedica a la creación de pinturas al óleo, murales y carteles, enseña en escuelas de arte de todos los niveles y participa en la creación de arte y tutoría en galerías de arte, salas de exposiciones, y centros (estaciones) culturales en todos los niveles. Puede participar en la edición de arte en editoriales y periódicos, y también puede realizar trabajos de publicidad relacionados en departamentos, fábricas y minas relevantes.
3. Impresión
El grabado es un arte pictórico que utiliza la "impresión" como medio. Siempre que el artista utilice un cuchillo, bolígrafo u otras herramientas para dibujar, grabar, grabar sobre diferentes placas como metal, pizarra, madera, cartón, plástico, etc., y luego complete la obra de arte mediante impresión, se considera una impresión.
Destino laboral: Profesionales senior que ingresan en unidades de publicidad, educación, diseño, investigación y gestión editorial en diversos campos culturales y artísticos y se dedican a la planificación y producción en la enseñanza, creación, investigación, gestión editorial, etc. del arte. También puedes cursar una maestría.
4. Murales
Los murales son pinturas realizadas sobre paredes naturales o artificiales mediante pinturas, esculturas u otros métodos de modelado. Como parte accesoria del edificio, su función decorativa y embellecedora lo convierte en un aspecto importante del arte ambiental.
Destino de empleo: participar en el diseño y la creación de murales en los departamentos de construcción urbana, jardinería y creación de arte, participar en la enseñanza de esta especialización en facultades de arte de todos los niveles y participar en el arte en galerías de arte. salas de exposiciones y centros culturales (estaciones) Creación, publicidad y coaching, y también se dedica a trabajos publicitarios relacionados en otros departamentos y unidades.
5. Escultura
Esta especialización requiere que los estudiantes dominen sistemáticamente los conocimientos básicos de modelado de la creación de arte escultórico y los principios del diseño de escultura urbana. A través de una formación básica en técnicas de escultura clásica oriental y occidental y materiales de escultura moderna, se guía a los estudiantes para que tengan una comprensión racional y perceptiva del arte de la escultura. Mediante la implementación de contenidos didácticos como la imitación, el boceto y la forma creativa de excelentes obras de escultura, los estudiantes. Se les permite comprender el arte de la escultura. Los estudiantes tienen una comprensión integral del espacio tridimensional, la estructura tridimensional, la textura del material, somatosensorial, etc., para que los estudiantes puedan adquirir la capacidad de crear esculturas con un alto valor artístico.
Destino laboral: los graduados de la especialidad de Escultura son aptos para participar en diseño de escultura, diseño de decoración y trabajos de gestión educativa relacionados en empresas de construcción, empresas de decoración, empresas de diseño, institutos de diseño de escultura y otras empresas e instituciones.
6. Bellas Artes
Esta especialización tiene como objetivo formar profesionales de alto nivel en los campos de la historia del arte, la educación artística, la enseñanza y la investigación, la crítica y edición de arte, la gestión del arte, los museos y otros. campos. Después de graduarse, los estudiantes pueden dedicarse a la educación artística, la investigación artística, la gestión cultural y artística, la prensa y las publicaciones, etc.
Destino laboral: Después de graduarse, se dedican principalmente a trabajos de diseño o docencia, y también hay muchos estudiantes de posgrado. Los estudiantes que estudian pintura china y pintura al óleo pueden desarrollarse en artes prácticas y dedicarse al diseño gráfico, por lo que también tienen amplias perspectivas laborales.