Resumen de las actividades de enseñanza e investigación en arte
Resumen de las actividades de enseñanza e investigación de arte 1 Los días 17 y 19 de octubre, se pasaron dos días y medio en el salón multifuncional de la escuela primaria de Huaibei Road. La oficina de enseñanza e investigación del distrito llevó a cabo la capacitación de profesores de arte. y evaluación de lecciones, actividades de enseñanza e investigación. A través de actividades puedo inspirar mi propia enseñanza.
El maestro Wang Jian de la escuela primaria Yudong habla sobre "usar múltiples estrategias de evaluación para compartir clases de arte felices", lo cual es muy práctico. Ella compartió con nosotros sus muchos años de experiencia docente y su propio conjunto de métodos de enseñanza. Desde una serie de problemas que todos encontrarán en la enseñanza hasta las soluciones y estrategias para estos problemas, los registré cuidadosamente y, combinados con mi propia situación de enseñanza, apliqué los métodos enseñados por el maestro Wang Jian a mi propia enseñanza. Hay muchos aspectos prácticos en las clases de arte, por lo que la preparación de las herramientas es muy importante. Especialmente al abrir clases de artesanía, los estudiantes enfrentarán el problema de traer herramientas artísticas. Algunos estudiantes siempre fallarán en enseñarles a todos, lo que afectará el progreso normal de la clase. También hará que algunos niños sin herramientas estén inactivos, lo que hará que hablen en todo momento, y luego la disciplina en el aula será algo caótica. Adopta el método de compra y distribución colectiva, para que no se pierda tiempo en materiales, cada niño los tenga y el resto de sesiones del aula sean muy fáciles de controlar.
El diseño de "Imágenes de Año Nuevo en madera" en el distrito oeste de Wang Shengjunqiao tiene un muy buen vínculo docente. Toda la clase se desarrolló de manera ordenada bajo la dirección del profesor, especialmente la parte práctica, lo que permitió a los alumnos sentir personalmente el profundo encanto del arte popular. Los estudiantes recordarán el maravilloso aprendizaje en el aula durante toda la vida. Éste es el éxito de una clase y el encanto de un profesor. Por lo tanto, los buenos resultados en el aula son inseparables de la detenida reflexión y preparación de los profesores después de clase.
Antes de participar en esta formación, pensaba que las clases de arte eran solo para que los niños dibujaran y que los profesores de arte no tenían sensación de felicidad. Sin embargo, después de dos días de capacitación, lo más feliz para un profesor de arte es ver a estos destacados colegas sentirse tan cómodos en sus propias plataformas artísticas y disfrutar de la alegría que las vívidas clases de arte que crearon brindan a los niños. El profesor es un mago que creativamente convierte el aula en un juego de magia con los alumnos, que está tan entrelazado que a los alumnos les resulta difícil no escuchar.
De hecho, cada profesor tiene sus propias características en la enseñanza, y aprender unos de otros es la mejor manera para que los profesores progresen rápidamente. El tipo cerrado ha enseñado según su propia rutina durante décadas, sin mencionar que los estudiantes se aburrirán y pueden adormecerse. Trabajar en grupos en una sesión o tema de enseñanza también es una buena manera de hacerlo. Tener la oportunidad de visitar escuelas en áreas más desarrolladas del sur también es una excelente manera de aprender y hacer ejercicio.
Resumen de las actividades de enseñanza e investigación de arte 2 Durante este semestre, todos los maestros de nuestro grupo de arte, bajo el liderazgo de la escuela, estudiaron concienzudamente las políticas del partido, las regulaciones educativas y de enseñanza implementaron concienzudamente las reglas de la escuela y; regulaciones, y completó con éxito las tareas asignadas por la escuela Tarea. Los profesores pueden enseñar y educar. No sólo hacer un buen trabajo en las clases de arte, sino también hacer un buen trabajo en todos los aspectos de la escuela. No sólo se concentra en la enseñanza y la investigación, sino que también coopera activamente con la escuela y el profesor de la clase para completar las tareas de clase. El resumen es el siguiente:
Primero, mejore constantemente su propia calidad.
Todos los profesores de arte deben ser ideológicamente progresistas, prestar atención a mejorar la ética profesional, ser estrictos consigo mismos en el trabajo práctico, amar su trabajo, ser modelos a seguir y tener estrictos requisitos de enseñanza. Los maestros se preocupan y respetan a los estudiantes, no solo les imparten conocimientos, sino que también se centran en la educación estética y cultivan el temperamento. También utilizan obras de arte para educar a los estudiantes en el amor a la patria, la ciudad natal, la escuela, los maestros, la vida y la naturaleza, y a cultivar; el gusto estético saludable y ascendente de los estudiantes.
Los profesores suelen estudiar negocios y suscribirse a revistas profesionales como "Children's Art" y "Calligraphy News". A menudo estudian y discuten en su tiempo libre y mejoran su cultivo teórico. También participamos activamente en actividades de docencia e investigación a todos los niveles. A través de actividades como visitar y estudiar, salir a asistir a conferencias, conocer experiencias útiles, conocer carencias existentes y mejorar el propio nivel.
En segundo lugar, mejorar eficazmente la calidad de la enseñanza.
Hacer un buen trabajo en la enseñanza en el aula. Al mejorar los métodos de enseñanza en el aula, podemos inspirar a los estudiantes a atreverse a imaginar y expresar opiniones, movilizar su entusiasmo creativo, guiarlos para que aprendan de forma independiente, piensen de forma independiente y descubran problemas, y convertir el proceso de enseñanza en un proceso en el que los estudiantes continúen explorar con preguntas. Con el objetivo de cultivar el espíritu innovador y la capacidad práctica, los estudiantes pueden aprender a aprender de forma activa, plantear y resolver problemas de forma creativa y mejorar la calidad artística integral de los estudiantes.
Acercar el aprendizaje del arte a la vida de los estudiantes, animarlos a probar y explorar las características de diversos materiales y herramientas, y utilizar los conocimientos y habilidades que han aprendido para embellecer la vida y mejorar la calidad de vida. Este semestre, la Clase Abierta de Arte Cinematográfico del Sur de Wujin se llevó a cabo con éxito en nuestra escuela. El profesor Qin Xiaoqu de nuestra escuela dio una lección sobre "casi grande y muy pequeño". El maestro Qin es un maestro joven con una gran sabiduría docente. Establece razonablemente objetivos de enseñanza, se centra en puntos difíciles, explora a fondo recursos didácticos cercanos a la vida real y populares entre los estudiantes, diseña cuidadosamente las actividades docentes, moviliza plenamente el entusiasmo de los estudiantes por el aprendizaje independiente y los anima a cooperar, pensar, descubrir, resumir e innovar...
En tercer lugar, organizar cuidadosamente las actividades de los palacios infantiles rurales.
Para mejorar integralmente la calidad artística de los estudiantes, llevamos a cabo activamente actividades de segunda clase, cultivamos los sentimientos artísticos de los estudiantes y cultivamos talentos interesados en la pintura china, al mismo tiempo, para mejorar la calidad artística de los estudiantes. Capacidad estética y capacidad pictórica, nos adaptamos al plan de estudios. Para cumplir con los requisitos de la reforma y activar las actividades artísticas de la escuela, formamos un grupo de pintura china. Los estudiantes del grupo de pintura china de este semestre son principalmente estudiantes de tercer año. Los profesores pueden preparar cuidadosamente las lecciones, organizar y brindar orientación según las características de la edad de los estudiantes y los fundamentos de la pintura china, para que los miembros del grupo puedan comenzar rápidamente, dominar los conocimientos básicos de la pintura china y mejorar las técnicas de pintura china. A menudo se organizan pequeñas exposiciones y concursos para mejorar el interés por el aprendizaje y la confianza en sí mismos de los estudiantes, y para dedicarse al aprendizaje y la formación con mayor entusiasmo.
Cuarto, lograr resultados
En el primer concurso de ensayo y dibujo "Soy un pequeño bombero" en la ciudad de Changzhou, Yin ganó el primer premio y el instructor fue Gu Xinyi. En el décimo Concurso Juvenil de Ciencia y Tecnología del Distrito de Wujin, Pintura de Ciencia Ficción, dos estudiantes, Ting Yang y Wang Tianyu, ganaron el segundo premio. Sus instructores fueron Qin Xiaoqu, Gu Xinyi y Chen Jie, respectivamente. Zhang ganó el tercer premio en el Concurso de Caligrafía, Pintura y Fotografía en el Festival de Arte de Escuelas Primarias y Secundarias del distrito de Wujin, y su mentor es Gu Xinyi.
Resumen de las actividades de docencia e investigación en arte 3. El trabajo de este semestre está llegando a su fin. Durante el último semestre, bajo la dirección de los líderes escolares, llevamos a cabo una reforma profunda de la enseñanza, la investigación y la enseñanza del arte, y continuamos reformando y optimizando la enseñanza en el aula. Soy estricta conmigo misma mentalmente e innovo con audacia en mi trabajo. Comencé cultivando el espíritu innovador y la capacidad práctica de los estudiantes, los estudiantes estrictamente requeridos, promoví la democracia en la enseñanza, mejoré la eficiencia de la enseñanza en el aula y mejoré el conocimiento artístico, las habilidades y las habilidades estéticas de los estudiantes. El trabajo docente de este semestre se ha completado muy bien. Con el fin de resumir la experiencia y realizar mejor la labor docente futura, el trabajo de este semestre se resume de la siguiente manera:
Primero, estudiar seriamente la teoría política y actualizar oportunamente los conceptos educativos
Nueva enseñanza El modelo nos exige disponer de conceptos educativos avanzados para adaptarnos al desarrollo de la educación. Participé activamente en diversas formas de estudio de teoría política y teoría educativa organizados por líderes escolares y tomé muchas notas de manera oportuna para guiar mis palabras y hechos. También presto atención a usar mi tiempo libre para absorber la nutrición de los libros, estudiar mucho, pensar seriamente, experimentar y me esfuerzo por actualizar mis conceptos para convertirme en un profesor de arte calificado en la nueva situación.
El segundo es ser realista e innovador, prestar atención a los resultados prácticos y fortalecer la educación y la investigación docente.
Siento que la enseñanza del arte bajo el nuevo plan de estudios de arte ya no es un simple entrenamiento de habilidades y técnicas. La enseñanza debe basarse en el desarrollo integral de los estudiantes y centrarse en cultivar sus habilidades estéticas, de percepción, de imaginación y de expresión. Al mismo tiempo, nos centramos en cultivar el espíritu innovador, el desarrollo de la personalidad y el desarrollo integral. Preste atención a la cooperación en la enseñanza, la interacción entre profesores y estudiantes, y enseñe a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes para lograr el efecto de aprender de las fortalezas de los demás.
1. Optimizar la docencia en el aula teniendo como eje principal el interés.
El interés por aprender es la motivación intrínseca del alumnado de Educación Primaria para aprender. En la enseñanza del arte, estimular eficazmente el interés de los estudiantes por aprender juega un papel importante a la hora de movilizar su entusiasmo e iniciativa en el aprendizaje. En la enseñanza se debe prestar atención a la creación de modelos de enseñanza eficaces y vivos que reflejen las características de la materia y la edad de los niños. Las actividades de enseñanza se llevan a cabo a través de la inspiración musical, la inducción de historias, la demostración intuitiva y otras formas para estimular plenamente el interés activo y duradero de los estudiantes en el aprendizaje. Por ejemplo, en la clase "Alfombra de flores", los cuentos de hadas que a los estudiantes les encanta escuchar se utilizan para crear situaciones de enseñanza y se repiten durante toda la clase para estimular el interés de los estudiantes en el aprendizaje y el entusiasmo por la creación.
2. Utilizar medios multimedia para fortalecer la enseñanza en el aula.
En la enseñanza diaria, presto atención al papel de la enseñanza de los medios modernos en la enseñanza de arte en el aula, permitiendo a los estudiantes ampliar su pensamiento, profundizar su comprensión del conocimiento, mantener alto su interés en aprender y su pensamiento activo. . Esto mejora la eficacia de la enseñanza. Se recopiló y preparó una gran cantidad de materiales diferentes antes de la clase, incluidos textos, imágenes, animaciones, música, etc. y editado para convertirlo en material didáctico.
Por ejemplo, cuando estaba enseñando la clase de arte "La vuelta al mundo en un gran barco", recopilé mucha información, fotografías e historias históricas sobre el origen, evolución y desarrollo de los barcos. A través de la visualización multimedia, los estudiantes pueden observar las formas y colores de varios barcos; mediante una combinación de observación directa y explicación verbal, los estudiantes pueden aprender fácilmente sobre los barcos y estimular su interés en pintar y fabricar.
3. Dar pleno juego al debido papel de la “evaluación” en la docencia en el aula.
Resumen de las actividades de enseñanza e investigación del arte 4 Este semestre, debido a las necesidades laborales reales de la escuela, asumí el trabajo de enseñanza y educación artística para tres clases en sexto grado. Un resumen del trabajo de un año es el siguiente:
1. Análisis de la situación actual de los estudiantes:
Los estudiantes de sexto grado dominan los conocimientos básicos del arte, tienen buenos hábitos de estudio y tener un gran interés en el arte. Este semestre permite principalmente a los estudiantes probar diferentes herramientas, usar diferentes métodos de expresión, usar audazmente su cerebro y sus manos y experimentar los cambios y el encanto de las formas y los colores. Mejorar la conciencia y la capacidad estética de los estudiantes, mejorar su amor por la naturaleza y la sociedad humana, tener en cuenta su sentido de responsabilidad y ejercer su capacidad para crear una vida mejor.
2. Implementación del plan docente
1. Estimular el interés de los estudiantes por aprender arte.
El interés es la motivación básica para aprender arte. Los profesores deben aprovechar al máximo el encanto único de la enseñanza del arte, de modo que el contenido del curso y los métodos de enseñanza puedan estimular el interés de los estudiantes en aprender y transformar este interés en. una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido de los cursos de arte está estrechamente relacionado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer sus vidas, permitiéndoles comprender el valor único del arte en la vida real.
2. Permitir que los estudiantes desarrollen una alfabetización artística básica.
En la enseñanza del arte, presto atención a todos los estudiantes, tomo el desarrollo de los estudiantes como base, cultivo el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes y siento una buena base para promover la formación y el desarrollo integral de los estudiantes. la sólida personalidad de los estudiantes. Por lo tanto, elijo conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes y los combino con procesos y métodos para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el contenido del curso debe dividirse en niveles para adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que puedan comprender gradualmente las características del aprendizaje artístico durante el proceso de aprendizaje artístico, formar una alfabetización artística básica y habilidades de aprendizaje, y sentar las bases. para el aprendizaje permanente.
3. Cultivo de las cualidades propias de los docentes.
Además de la docencia, participé seriamente en diversos estudios políticos y empresariales organizados por la escuela y el grupo de docencia e investigación, también me suscribí a publicaciones educativas y docentes, me perfeccioné teóricamente, me superé y con humildad. aprendido de otros profesores para aprender de las fortalezas de cada uno. Con el fin de realizar mejor la labor educativa y docente y adaptarse más rápidamente al modelo de enseñanza moderno del siglo XXI.
3. Medidas para completar la tarea:
1. Preparar las lecciones con cuidado y dar buenas lecciones.
2. Realizar todas las actividades preparatorias antes de la clase.
3. Ampliar las ideas de enseñanza, poner a las personas en primer lugar, enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y adaptar las medidas a las condiciones locales para lograr el mejor efecto de enseñanza.
4. Fortalecer la relación bilateral entre profesores y estudiantes, es decir, dar importancia a la enseñanza de los profesores y al aprendizaje de los estudiantes, y establecer la posición dominante de los estudiantes.
5. Adoptar una variedad de métodos de enseñanza, utilizar métodos de enseñanza modernos y realizar reformas audaces.
6. Cambiar el método de evaluación, utilizar la autoevaluación, la evaluación grupal, la evaluación colectiva, la evaluación del maestro o la evaluación de los padres, afirmar plenamente el progreso y desarrollo de los estudiantes, respetar las diferencias individuales, prestar atención a la autoevaluación de los estudiantes. evaluación y estimular la autoevaluación de los estudiantes.
Resumen de las actividades de docencia e investigación en arte 5 El tiempo vuela y otro semestre ha pasado a toda prisa. En los últimos seis meses, bajo el correcto liderazgo de la Oficina de Orientación y la fuerte cooperación de todos los profesores de arte, el grupo de investigación y enseñanza de arte completó con éxito las metas predeterminadas al comienzo del semestre y logró resultados satisfactorios. Para llevar el trabajo futuro a un nivel superior, el trabajo de enseñanza e investigación en arte de este semestre se resume a continuación:
1. Panorama general de la situación básica:
En el. A principios del semestre, basándonos en la orientación de la Oficina Docente. De acuerdo con los requisitos, combinado con la situación real de la escuela, se ha formulado un plan de trabajo práctico y se llevarán a cabo tantas actividades coloridas como sea posible según lo planeado: supervisión Los profesores deben hacer un buen trabajo en la enseñanza de rutinas y rutinas de enseñanza, organizando conferencias, concursos, exposiciones y una serie de actividades. , los comportamientos docentes de los profesores están más estandarizados, el interés de los estudiantes por aprender arte aumenta día a día y la atmósfera cultural del campus es sin precedentes.
2. Logros y experiencia:
1. Cumplir con la preparación regular de lecciones colectivas. Prepare lecciones para el grupo todas las semanas de acuerdo con los requisitos de la oficina de enseñanza e inste a los maestros a modificar rápidamente los planes de lecciones para la preparación de las lecciones grupales para que se pueda implementar la enseñanza del arte.
2. Utilizar actividades para fomentar la enseñanza.
De acuerdo con la disposición de las actividades docentes e investigadoras al inicio del semestre y la disposición temporal de la Secretaría de Docencia, de forma regular o irregular se organizarán diversas actividades, como las actividades docentes presenciales "Reducción de cargas y aumento de la eficiencia" de septiembre a junio. 10 para movilizar el entusiasmo de profesores y estudiantes en la enseñanza del arte y mejorar la eficacia de la enseñanza del arte.
3. Sensibilizar y fortalecer el autoestudio. Hacer que los docentes se den cuenta de que para hacer un buen trabajo en la docencia, primero deben tener un alto nivel profesional y técnico. Por lo tanto, deben fortalecer el autoestudio, especialmente los docentes que se han graduado en carreras no artísticas, y deben aprender con una mente abierta y mejorar continuamente sus conocimientos profesionales.
4. Desarrollo integral de los recursos del curso. Integre a profesores y estudiantes de toda la escuela para ejecutar periódicos y ventanas en la pizarra, embellecer el ambiente del campus y crear una fuerte atmósfera artística. La docencia se puede realizar según las características del propio colegio.
Tres. Métodos y medidas adoptadas:
1. Ordenar y organizar las actividades docentes e investigadoras de acuerdo con las exigencias de la Secretaría de Docencia y combinadas con las características de la materia.
2. Preparar las lecciones colectivamente a tiempo y realizar inspecciones aleatorias de vez en cuando para instar a los profesores a preparar las lecciones con cuidado para que la enseñanza del arte pueda desarrollarse con normalidad.
3. Promover el intercambio de experiencias e información entre todos los profesores de arte mediante la asistencia y evaluación de clases y seminarios.
4. Alentar a los profesores de arte a aprovechar al máximo los moldes existentes y los materiales didácticos de fabricación propia en la sala de arte para enseñar y fortalecer la demostración.
5.Organizar diversas modalidades de actividades artísticas para estimular el interés de todos los profesores y estudiantes por la creación artística. La exposición de caligrafía y pintura realizada este semestre es de alta calidad, lo que refleja plenamente la mejora del nivel artístico de los estudiantes.
6. Organizar periódicamente actividades de grupos de interés artístico para cultivar y desarrollar los talentos de los estudiantes.
El trabajo en grupos de interés es otro foco de la enseñanza del arte. Insistimos en dedicarnos de todo corazón y aprovechar al máximo nuestro tiempo libre para brindar una orientación integral a los estudiantes. Después de un semestre de arduo trabajo, el nivel de pintura de los estudiantes ha mejorado enormemente y han logrado excelentes resultados en varios concursos.
7. Trabajo diario de publicidad.
El trabajo diario de publicidad y diseño artístico de la escuela es muy pesado, pero nuestro equipo de arte trabajó duro y completó cada tarea con alta calidad y cantidad, lo que fue unánimemente reconocido y elogiado por todos. ¡También aprenderemos mejor habilidades de arte y diseño y nos esforzaremos por aportar más luz y calor a la escuela!
En el semestre pasado, los estudiantes se organizaron activamente para participar en diversas actividades y concursos: en mayo de 20xx, los estudiantes se organizaron para participar en el Festival de Arte y más de 20 estudiantes ganaron el primero, segundo, y terceros premios en caligrafía y pintura, que se llevaron a cabo al mismo tiempo. Ganó el primer premio en el concurso de educación artística; 20xx 165438 + Octubre organizó a 12 estudiantes para participar en el concurso de bocetos y ganó el primer, segundo y tercer premio respectivamente; En una serie de actividades de conocimiento científico, 23 personas ganaron el primer premio, 18 ganaron el segundo premio y 18 personas ganaron el tercer premio. Si bien hicieron un buen trabajo en el trabajo de educación y enseñanza antes mencionado, todo el grupo de maestros participó activamente en las actividades de reforma de la enseñanza y la investigación organizadas por los superiores a tiempo, como participar en actividades de capacitación para nuevos libros de texto y nuevos estándares curriculares de la ciudad; actividades de formación de profesores; integración del arte local urbano en las actividades de aula; actividades de la conferencia anual de educación artística a nivel provincial, etc. Al mismo tiempo, hay muchas tareas como carteles promocionales, escaparates, diseño cultural del campus y producción de material didáctico para diversas materias. No sólo implica mucho trabajo de promoción del arte, sino que también requiere de la participación activa de todos los profesores del grupo en la creación de las obras. Cada tarea que nos encomiende el colegio, la podemos llevar a cabo con la mayor ilusión y lograr "diligencia, calidad y eficiencia".
4. Dirección de los esfuerzos futuros:
En el futuro, continuaremos utilizando los "tres aspectos" como guía para implementar de manera integral una educación de calidad. A través de actividades de enseñanza estandarizadas y ricas actividades de enseñanza e investigación, mejoraremos la calidad profesional y el nivel de enseñanza de los docentes, cultivaremos la capacidad de los estudiantes para descubrir, apreciar y crear belleza, promoveremos el desarrollo integral de los aspectos morales, intelectuales, físicos, estéticos y trabajar y crear una cultura y un arte sólidos. La atmósfera hace de nuestra escuela una escuela de arte única.