¿Dónde nació Jin Neodimio?

Jin Neodymium

Jin Neodymium nació en 1984 en Qinhuangdao, Hebei. Egresada del Departamento de Escultura de la Academia Central de Bellas Artes en 2007. Actualmente vive y trabaja en Beijing.

Nombre chino: Jin Nv

Nacionalidad: *** y República Popular China

Etnia: Han

Lugar de nacimiento: Qinhuangdao , Hebei

Fecha de nacimiento: 1984

Ocupación: Artista joven

Escuela de posgrado: Academia Central de Bellas Artes

Principales logros: Autorretrato: Exposición especial de arte femenino en China

Obras representativas: "Mi cuento de hadas - Perfecto", serie "Noche", "Luz fría", Serie Centauro "Amantes", etc.

Obras

Bajo la apariencia tranquila de Jin Nudi, hay una terquedad que se niega a admitir la derrota. El factor rebelde potencial en su carácter se revela a través de sus obras.

En los primeros trabajos de Jin Neodymium, los protagonistas de cuentos de hadas como la sirena y Caperucita Roja aparecen todos de manera "estética", pero tienen un toque de trauma en sus cuerpos; No es cruel y sangriento, pero se integra naturalmente con el personaje, como si la cicatriz siempre hubiera existido como parte del cuerpo. Las impresiones que la mayoría de la gente tiene sobre los “cuentos de hadas” son perfectas, pero las obras de Jin Nudi intentan romper la apariencia de los cuentos de hadas o aclarar los malentendidos que la gente tiene desde hace mucho tiempo sobre los cuentos de hadas. En sus obras, se centra en enfatizar la importancia del trauma en el crecimiento. Sexo: El dolor también es parte del crecimiento. Sólo experimentando el dolor necesario se puede crecer de verdad.

En los últimos años, las creaciones de Jin Neodymium han desarrollado una personalidad única, tanto en términos de temática como de lenguaje. El tema de las obras de Jin Neodymium es consistente, lo que está estrechamente relacionado con su experiencia emocional. En los cuatro años transcurridos desde su graduación hasta su primera exposición individual, la visión de Jin sobre la vida y el arte ha ido cambiando. Obras como "Lovers" y "Intimate Alienation" son narrativamente coherentes y representan, respectivamente, el proceso de una mujer desde el embarazo hasta el parto. Lo que en realidad cubre es el pensamiento del artista sobre la relación entre los sexos, y explora una relación emocional más profunda que "Night". En cuanto a las imágenes de las obras de Jin Neodymium, sus imágenes habituales parecen personajes de fábulas. El injerto de cuerpos femeninos y torsos de animales es tan convincente como los cuentos de hadas. Las imágenes creadas por Jin Nodymium son realistas y trascendentales, pero hacen que la gente se sienta más interesante y realista acerca de la vida. La imagen de un "caballo humano" en los primeros años a un "ciervo" mostró gradualmente su visión continua de sí misma y la exploración del rol de género como artista femenina. Este tipo de pensamiento y divergencia basado en el propio creador hace que su obra parezca real. y lleno de tensión.

Además de continuar con las características narrativas estéticas, directas y emocionales que ha tenido desde su primer trabajo formal, Jin Neodymium también busca constantemente materiales que puedan expresar mejor su lenguaje escultórico. Por ejemplo, para transmitir un tipo de belleza en sus obras, puede pasar de usar colorantes de fibra de vidrio en los primeros días a pasar innumerables días y noches buscando y experimentando con materiales de resina que se acerquen a la textura de la piel humana. También en "Amantes", debido al uso apropiado de los materiales, el material natural parecido al mármol es suave y gentil, toda la obra se siente como un cuento de hadas, haciendo crecer a un hombre en el vientre de una centauro, que claramente tiene un Sentido de superioridad de género No sé si la presentación enojará a algunos de los espectadores masculinos presentes, pero también expresa de manera más madura la visión del mundo de Jin Nudi a medida que crece.

Interpretando al artista

Desde los primeros rastros de graffiti en la pared cuando era niño hasta el último rastro de imperfección borrado de la escultura, Jin Nodymium está creando sus propias obras al mismo tiempo. Al mismo tiempo, también experimentó la transformación de su propia vida. Ella misma dijo una vez que todo el mundo tiene diversas limitaciones en la vida. La vida es un estado así, muchas cosas te frenan, o luchas contra ellas o sucumbes a ellas. En un momento de su creación dijo que eso era lo que quería expresar. Con respecto a la moderación y la presión, Jin Neodymium tuvo una vez una discusión con su abuela. Esa discusión le hizo comprender que, en comparación con su yo joven, varias responsabilidades de la sociedad, la familia y uno mismo aumentarán con la edad, y luego no podemos escapar. una sonrisa.

Por sus primeros trabajos sabemos que Jin Neodymium es una chica con un fuerte complejo de cuento de hadas. Ha estado obsesionada con los cuentos de hadas desde que era niña y ha leído a Grimm, Andersen y muchos cuentos de hadas nacionales y extranjeros desconocidos. Dijo que su miopía era el resultado de leer libros de cuentos de hadas día y noche durante unas vacaciones de verano en. escuela primaria. Cuando se trata de la razón por la que eligió estudiar escultura en aquel entonces, resultó ser simplemente porque se sintió conmovida por las palabras del jefe del departamento y profesor de escultura cuando estaba tomando la materia optativa: "Sería una lástima que No estudies escultura."

Pero mirándola después de su éxito, la gente piensa que es Jin Nudi, que nació en 1984. Es una de las pocas personas nacidas en la década de 1980 que se casó temprano. Todavía conserva el temperamento estético de. una mujercita y sus creaciones Las obras son las mismas, algo sutiles pero seguras. "No está mal, puedo usar esta especialización para mantenerme", describió Jin Nudi su situación de vida. Dijo que su situación ideal de trabajo y de vida es que no tiene que hacer esculturas por hacer esculturas y que puede mantenerse sin hacer exposiciones durante dos o tres años. Puede simplemente hacer lo que quiera, sin que nadie la inste. o forzándola. En cuanto a sus propias obras, cree que aunque la forma de algunas obras es mágica y algunas están muy cercanas a la vida, cuando se combinan, las dos series de obras interpretan la mayor soledad.

Jiuma's Sky

Texto/Feng Boyi

Jin Nodymium dijo que acababa de graduarse del Departamento de Escultura de la Academia Central de Bellas Artes, y la primera La exposición en la que participó fue I "Play Gallery" comisariada por 798 Tokyo Gallery en Beijing. Recuerdo que era el verano de 2007. Cuando estaba viendo la exposición de posgrado del Departamento de Escultura de la Academia Central de Bellas Artes, la creación de graduación de Jin Nodymium me dio una sensación refrescante. Quizás porque está cansada de ver demasiadas obras que simplifican demasiado la realidad en el arte contemporáneo chino, su serie de creación de graduación "My Fairy Tale" es una interpretación soleada, brillante, directa y hermosa.

No tiene la crueldad y la juventud de la juventud, pero tiene la "ascensión" que rompe las restricciones de la red, que es tan natural como un pájaro que extiende sus alas y se eleva cuando crece. ; o también está en una bañera que tiene significado de espacio privado, tejiéndose y transformándose en una sirena anhelando libertad. En cuanto a la serie de obras "Echoing - Emerging", bajo el reflejo de cortinas translúcidas, varios pequeños títeres, como encarnaciones de sí mismos, flotan e impregnan el paisaje único fuera de la ventana y de sus propias habitaciones. Especulo que es su comparación y anhelo por la situación de contar las estrellas y mirar la luna frente a la ventana por la noche, y su deseo de alardear de la metamorfosis y aparición de las mariposas en sus ensoñaciones. Quizás sea precisamente por las grandes dudas y críticas a la historia y la realidad, que a menudo conducen a una vergüenza vacía, que el estado de ánimo subjetivo del artista se proyecta en ese contexto de fantasía poética, con la ayuda de los sentimientos e ideales de crecimiento de los personajes. El valor necesario de transmitir palabras narrativas espirituales puede disipar la ansiedad provocada por la vida urbana moderna y la depresión y la soledad resultantes. Por lo tanto, la vida presenta su textura y sentimiento táctil. Ésta es la belleza de la vida y una dependencia realista que sustenta nuestras vidas.

De hecho, no es difícil expresar estos sentimientos sobre el trabajo, y las personas benévolas tienen opiniones diferentes. La clave es cómo juzgar desde la dimensión vertical la posición y características de Jin Nudi como artista femenina nacida en la década de 1980, así como la relación entre su formación realista, sus métodos artísticos y gustos estéticos y los conceptos y métodos de generaciones anteriores. de artistas, e incluso las diferencias del lugar.

Desde la perspectiva de la historia del arte moderno y contemporáneo, el arte de vanguardia chino siempre ha sido una postura de radicalismo cultural. Cree firmemente que el arte puede cambiar la realidad, y la tendencia del "arte para la vida" lo ha hecho. volverse prominente. Esto es causado por la trágica situación histórica de la China moderna y contemporánea y la crisis social de constante malestar social. Por tanto, el estilo "literario" de reflexionar sobre la historia, criticar la realidad, cuestionar el orden, etc. constituye uno de los principales métodos del arte de vanguardia chino. Sin embargo, el "arte por el arte" siempre ha sido eclipsado como una corriente subyacente. Con los 30 años de reforma y apertura, la transformación de la realidad social de China se ha convertido en un extraño modelo de desarrollo que ha atraído la atención mundial. Aunque todavía enfrenta muchos problemas sociales, hasta cierto punto, China se ha librado de la pobreza y la debilidad. Comienza a mostrar confianza, una postura fuerte e incluso un aumento de sentimientos nacionalistas. Esto también proporciona condiciones discursivas para la creación de "arte por el arte" y "arte por la emoción".

Por ejemplo, Qiu Rong está arando la tierra, Hui Hui está llamando a un buey para que ara la tierra, una vaca sin arnés pasta tranquilamente y Hui Hui está acostado en la tierra levantada, sosteniendo un rayo sobre su cabeza. Las tomas que realmente expresan son exactamente los ideales de los agricultores, la felicidad de los agricultores, la diversión de los agricultores, este apego a la tierra es el punto de conexión entre las emociones de Hui Hui y Qiu Lin. Las cosas muy hermosas y las cosas muy tristes de los agricultores. El mundo espiritual también se condensa en este punto. Zhuangzi contó una vez una fábula que expresa con mucha precisión este espíritu estético clásico. Dijo: "El emperador del Mar del Sur es Sui, el emperador del Mar del Norte es Hu y el emperador del centro es el Caos. Sui y Hu se encuentran. En la tierra, Hun Chao lo trató muy bien. Sui Yuhu planeó pagar la virtud de Hun Chao, diciendo: "Todos tienen siete orificios para ver, oír, comer y respirar, pero este es único". cava una abertura en siete días. El caos muere". Esta fábula expresa vívida e implícitamente la percepción de la belleza en la estética tradicional china. En algunos aspectos, "Wild Mountain" comunica el efecto artístico de esta percepción en nosotros para sentir verdaderamente la armonía general. de la forma, y ​​el tipo de calidez y contacto que se comunica directamente con su corazón.

Jin Neodymium también dijo que conoció a su amante Tan Tianwei cuando participó en la exposición de arte "Qi O Ba Luo" que planeé en 2008 (Tiantian, busca las obras expuestas de Jin Neodymium), y poco después Formaron una buena relación y su relación fue muy profunda. Esto es un subproducto de mi curaduría, algo bueno. Eche un vistazo al nuevo trabajo de Jin Neodymium, que está lleno de una sensación de felicidad como mujer e incluso está dispuesta a "convertirse en una vaca y un caballo". Sus nuevos trabajos serie "Agua Débil" y serie "Noche" se caracterizan por la imagen de un hombre y un caballo, los cuales se caracterizan por el uso de la verosimilitud y el discurso alegórico para obtener el amor a través de ella, él y sus estados de comportamiento específicos. proporciona una radiación más y más profunda a la vida, enriqueciendo y ampliando así el significado interno de las palabras. "El hombre y el caballo" aquí son la encarnación de ideales, decoraciones de la vida poética, hermosas y elegantes. Descartes decía que los animales son dispositivos mecánicos en el sentido biológico, pero en "Los viajes de Gulliver", los caballos son la encarnación de dioses, más serios, nobles y racionales que los humanos, y exudan la fragancia de la hierba verde. Esta perspectiva sobre la existencia de personajes y animales nos permite examinar la existencia humana a un nivel puramente biológico y de especie. Obviamente, cuando Jin Nodymium transmite emociones, utiliza los sentimientos para restaurar la vida. Ella eligió conscientemente la experiencia de la vida de las dos personas y expresó con franqueza la figura destellante en la vida real a través del cuerpo del centauro. Esa figura era una existencia remodelada por el estilo escultórico de Jin Nodymium, y también era la fábula que ella narró. una fábula del caballo. Esta forma alegórica en sí misma es un nombre para el estado de ánimo de la vida. Es un desarrollo directo de la experiencia de supervivencia que está experimentando y una verdadera representación de su amor interior. Se puede ver que la intención de Jin Nodymium es simbolizar y realizar un grupo de personas y caballos clave, al mismo tiempo que le da a la obra tensión visual y efecto en términos de contenido y forma. Ella expresa emocionalmente el amor y las expectativas en una narrativa alegórica, permitiendo a los espectadores transmitir el poder del amor y sentir el palpitar de la felicidad en el campo que ella establece.

Por supuesto, esta estrategia narrativa alegórica es sin duda inteligente, pero también supone un desafío para los artistas. Como expresión alegórica, su éxito también depende de la comprensión que tenga el artista del concepto de amor entre hombres y mujeres. En otras palabras, la emoción y el amor como seres humanos siempre han sido los principales objetos y contenidos expresados ​​por el arte. A lo largo de los siglos, ha habido amor al estilo de Liang Shanbo y Zhu Yingtai, Romeo y Julieta y Jane Eyre, que es uno de los temas eternos de la humanidad. Si es solo una continuación del concepto clásico de amor del pasado, o una expresión visual natural e instintiva, sin ser promovido a un nuevo concepto y método estrechamente vinculado a los tiempos, este paradigma de expresión es solo una forma o material. medio. Es simplemente diferente. Entonces, ¿puede integrarse naturalmente con los conceptos y métodos que ella dio, de modo que el espectador pueda extender suavemente sus pensamientos al nivel alegórico que ella prescribió y dio forma? Esta no es sólo una cuestión estética en la que vale la pena pensar para artistas y espectadores.

Esta exposición es la primera exposición individual de Jin Neodymium y tengo el honor de participar en ella escribiendo un artículo.

Si ella puede convertirse en una artista femenina con gran potencial a través de esta exposición, o convertirse en un "maestro" por accidente; si yo puedo convertirme en uno de los "nobles" de su vida artística, ¡será una bendición aún más gratificante para mí!

Experiencia personal

Exposición individual

2011

Exposición individual de escultura Jin Ndm, Star Space, Beijing, China

Exposición colectiva

2012

Exposición Jin Neodymium y Song Kun Duo, Bergen, Noruega

Después del levantamiento de la prohibición, Star Space, Beijing, China

2011

Exposición de obras seleccionadas de Star Space, Star Space, Beijing, China

Iniciación - Exposición itinerante del programa de promoción juvenil de la Sociedad China de Escultura, Museo de Arte de Guangdong, Guangzhou, China

2010

Autorretrato: Arte de mujeres en China (1920-2010), Museo de la Academia Central de Bellas Artes, Beijing, China

2009

Nuevas obras, Star Space, Beijing, China

Exposición permanente, Today Art Museum, Beijing, China

De cero a héroe, Star Space, Beijing, China

2008

Obras escultóricas de graduados de facultades y universidades de arte nacionales, Museo de Arte He Xiangning, Shenzhen, China

La superficialidad no es mi lema, Star Space Gallery, Beijing, China

Pink China, Museo del Parque Neufferam, Pirmasens, Alemania

ARTFORTHEMASSES, Museo del Mañana de Taipei, Taipei Five on the Bund, Shanghai, China

Encuéntrate, Minsheng Contemporary Art Center, Shanghai, China

COTTONUSA_Por la naturaleza, entonces el futuro_American Cotton Art Festival, Bridge Art Center, Beijing, China

2007

Exposición de arte "Siete ceros y ocho caídas", Espacio Contemporáneo Chen Linghui, Beijing, China

Exposición de enseñanza experimental de arte contemporáneo chino, Museo Zendai de Arte Moderno, Shanghai, China

Inicio - Exposición de Arte Contemporáneo Renacimiento, Bodega F5, Beijing, China

Exposición de obras destacadas de graduados de la Academia Central de Bellas Artes, Museo de Arte de la Academia Central de Bellas Artes, Beijing, China

Excelentes obras de la exposición "Light of the Academy", Museo de la Academia Central de Bellas Artes, Beijing, China

Programa de Curadores Emergentes, Songzhuang TS1, Beijing, China

Wan Gallery, Tokyo Art Project, Beijing, China

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2006

Exposición para cuatro personas "1 de junio", Channel Gallery, Academia Central de Bellas Artes, Beijing, China

Exposición de artes escénicas "Don't Panic, Don't Panic", 798, Beijing, China

Exposición para tres personas "Deconstruyendo el tiempo de los cuentos de hadas", 798, Beijing, China

2005

Nuevos casos: estudio de caso de arte contemporáneo y práctica creativa, exposición de informes de cursos, Instituto de Creación de Escultura, Academia Central de Bellas Artes, Beijing, China

Exposición del dúo "Hijo único e hija única", Galería Channel, Academia Central de Bellas Artes, Beijing, China

Publicado

2011

"Horse Girl" , Star Space, Beijing, China

2008

"Finding Myself", Star Space, Beijing, China