¿Cuáles son los estilos de la arquitectura occidental?
Arquitectura antigua de Asia occidental:
La arquitectura asiática antigua se construyó en Mesopotamia, así como la arquitectura persa. La cultura en los tramos inferiores de Mesopotamia se desarrolló más temprano, aproximadamente al mismo tiempo que Egipto.
En el cuarto milenio antes de Cristo se establecieron aquí muchos pequeños estados esclavistas.
A principios del siglo XIX a.C., el Reino Neobabilónico capturó la mitad occidental del Imperio Asirio, es decir, la parte sur de Mesopotamia, Siria, Palestina y Fenicia, y reconstruyó el Neobabilónico. -Reino de Babilonia (626 a.C. -538), también conocido como Reino de Caldea.
El rey de Babilonia unificó los tramos inferiores de los dos ríos e incluso conquistó los tramos superiores.
Arquitectura griega antigua:
El arte arquitectónico de la antigua Grecia es la fuente y el tesoro del arte arquitectónico europeo. El estilo arquitectónico de la antigua Grecia se caracteriza por la armonía, la perfección y la sublimidad. . La arquitectura de los templos de la antigua Grecia es una expresión concentrada de estos rasgos estilísticos. La característica de las "columnas" griegas antiguas es la búsqueda de proporciones estrictas y armoniosas entre los aleros (incluidos los aleros, los aleros y las cornisas) y las columnas (base de la columna, cuerpo de la columna y capitel) y un formato de modelado a escala humana.
Arquitectura romana antigua:
Arte arquitectónico romano antiguo: es la herencia y el desarrollo del arte arquitectónico griego antiguo. Si los antiguos griegos adoraban a las personas adorando a "dioses", entonces los antiguos. Los romanos adoraban a la gente. Vitruvio, el teórico de la arquitectura de la antigua Roma, señaló una vez en sus "Diez libros sobre arquitectura" que los principios básicos de la arquitectura deberían ser "reglas, configuración, simetría, equilibrio, idoneidad y economía". Se puede decir que esto es un resumen teórico de las características arquitectónicas y el estilo artístico de la antigua Roma. Como resultado, en términos de forma del techo, apareció un techo de "cúpula", que rara vez se ve en la arquitectura griega antigua. Es este techo de "cúpula" el que se convierte en la diferencia más obvia entre la arquitectura romana antigua, especialmente la arquitectura residencial, y la arquitectura residencial griega antigua. El estilo "circular" es un rasgo típico de la arquitectura romana antigua. Figuras representativas: el Coliseo, el Panteón (también conocido como Panteón) en la antigua Roma.
Arquitectura bizantina:
Bizancio fue originalmente un castillo en la antigua Grecia. En el año 395 d.C., el alguna vez famoso Imperio Romano se dividió en dos países, Oriente y Occidente. La capital de Roma occidental todavía estaba en Roma, mientras que la capital de Roma oriental se trasladó a Bizancio y el país se llamó Imperio Bizantino. Las características de la arquitectura bizantina incluyen principalmente cuatro aspectos: El primer aspecto es la forma del tejado, que utiliza ampliamente la forma de "cúpula". La segunda característica es el centro prominente de la forma general. Las cúpulas altas y grandes suelen convertirse en la pieza central de todo el edificio. La tercera característica es que crea un método estructural para soportar la cúpula sobre columnas cuadradas independientes y una correspondiente forma arquitectónica centralizada. Su método típico es emitir cupones en los cuatro lados de un plano cuadrado y construir una cúpula de diámetro diagonal entre los cuatro cupones. Es como si se cortara una cúpula completa emitiendo cupones en los cuatro lados, y su peso fuera completamente. a cargo de los cuatro cupones, lo que deja el espacio interior extremadamente libre. La cuarta característica son los colores brillantes. Figura representativa: Hagia Sophia en Constantinopla.
Arquitectura romana:
Las características típicas de la arquitectura romana son: muros enormes y gruesos, cupones entrelazados para las paredes y cupones concéntricos multicapa para las puertas para reducir la sensación de pesadez. Hay uno o dos campanarios en el oeste y, a veces, hay campanarios en la intersección de la cruz latina y el crucero. Los pilares grandes y pequeños del salón central están dispuestos rítmicamente de forma alternativa. Las ventanas estrechas crean una atmósfera oscura y misteriosa dentro de un gran espacio interior. La sencilla sala central contrasta con el magnífico altar, y los enormes cambios espaciales entre la sala central y las naves laterales rompen la sensación de equilibrio en la arquitectura clásica.
Arquitectura gótica:
El gótico, originalmente una nación germánica que participó en el colapso del antiguo Imperio Romano, tiene un significado vulgar y bárbaro. Los europeos del Renacimiento se lo dieron a la arquitectura medieval porque odiaban la oscuridad de la Edad Media. Tradicionalmente, la gente se refiere a los edificios medievales que se ajustan a este estilo arquitectónico importante como "arquitectura gótica". La mayoría son edificios de iglesias. La conciencia dominante en la Edad Media fue la conciencia religiosa, especialmente la conciencia cristiana.
Las características generales del estilo de la arquitectura gótica son: etérea, esbelta, imponente y nítida. La forma puntiaguda y empinada es la cristalización de la tecnología de cupón puntiagudo y arco puntiagudo; el muro alto contiene las ventajas de la tecnología de refuerzo diagonal y la tecnología de contrafuerte; La concepción artística etérea y la forma vertical hacia arriba son la expresión más precisa de la connotación espiritual del cristianismo. La imagen alta, etérea e ilusoria parece apuntar directamente a Dios, inspirando a las personas a escapar de este mundo de sufrimiento y pecado y avanzar hacia el "paraíso del cielo". La característica básica de su apariencia es que es alta y recta, y su composición típica es un par de torres imponentes con un frontón en el medio. En las barandillas y en las aberturas de las puertas del alero a dos aguas se coloca una hilera de nichos con estatuas para conectar toda la fachada horizontalmente. Entre la balaustrada central y la hornacina hay un rosetón circular que simboliza el cielo.
Arquitectura Barroca:
El barroco es un estilo cultural y artístico que surgió tras el clímax del Renacimiento. Su nombre extranjero es Bar-oque, que significa perla deformada. Sus características artísticas son grotescas, retorcidas e irregulares. El tono del estilo arquitectónico barroco es magnífico, novedoso y alegre, con un fuerte sabor a disfrute mundano. Hay cuatro características principales: Primero, hacer alarde de riqueza. A menudo utiliza una gran cantidad de materiales costosos, procesamiento fino y decoración deliberada para mostrar su riqueza y nobleza. En segundo lugar, no está limitado por la lógica estructural y, a menudo, utiliza algunas técnicas de combinación irracionales para producir efectos especiales anormales y sorprendentes. En tercer lugar, hay una atmósfera alegre. Defender la secularización y oponerse a la deificación, defender los derechos humanos y oponerse a los derechos teocráticos conducirá a la liberación de la naturaleza humana, iluminando así el arte y dando un color alegre al arte del Renacimiento... embarcándose por completo en el camino equivocado del hedonismo. Cuarto, sea poco convencional y busque la novedad. Ésta es la característica más llamativa del estilo arquitectónico barroco. Adopte planos ondulados en forma de S y fachadas basadas en elipses para hacer que la imagen arquitectónica sea dinámica; o mezcle arquitectura y escultura para lograr novedad o tal vez crear una sensación de emoción con la dispersión de la altura y cierta disonancia entre los componentes formales; Representantes: la Iglesia de San Carlo diseñada por el maestro barroco Borromini y la Fontana de Trevi en Roma.
Arquitectura Renacentista:
La arquitectura renacentista es un estilo arquitectónico de la historia de la arquitectura europea posterior a la arquitectura gótica. Se originó en Italia en el siglo XV y luego se extendió a otras partes de Europa, formando una arquitectura renacentista única. La arquitectura renacentista italiana ocupa la posición más importante dentro de la arquitectura renacentista. La característica más obvia de la arquitectura renacentista es que abandonó el estilo arquitectónico gótico de la Edad Media y volvió a adoptar los elementos columnares de la antigua Grecia y Roma en edificios religiosos y seculares. Los arquitectos y artistas del Renacimiento creían que la arquitectura gótica era un símbolo de la teocracia cristiana, mientras que la arquitectura grecorromana no era cristiana. Creen que este tipo de arquitectura clásica, especialmente la estructura de columnas clásica, es armoniosa y racional, tiene algo en común con la belleza humana y está en línea con los conceptos humanistas del Renacimiento.
Estilo rococó:
El estilo rococó apareció en el clasicismo francés tardío en el siglo XVIII y fue popular en Francia, Alemania, Austria y otros países. El rococó es principalmente un estilo de decoración de interiores. Es un estilo arquitectónico gentil, encantador, exquisito y delicado formado sobre la premisa de oponerse a la lógica, la simplicidad y la racionalidad del arte clásico francés. Su principal característica es que todo se compone en torno a la suavidad y la armonía, y le gusta especialmente utilizar las curvas. Y formas redondeadas, evite las esquinas cuadradas siempre que sea posible. En cuanto a temas decorativos, a menudo me gusta utilizar varias briznas de hierba y almejas, rosas y palmeras. Se utilizó corcho en lugar del mármol utilizado en el pasado. Los programas clásicos ya no aparecen en las paredes, reemplazados por intrincados paneles y masas de espejos de vidrio. Me gusta usar colores delicados, como el blanco, el dorado, el rosa, el verde claro y el amarillo claro, y trato de evitar los contrastes fuertes. Las molduras son en su mayoría doradas y los techos suelen estar pintados de azul cielo, a menudo con nubes blancas flotantes. Además, también me gusta colgar candelabros de raso y cristal y exhibir porcelana y antigüedades, tratando de mostrar lujo y elegancia. Sin embargo, su estilo es demasiado deliberado en las técnicas de decoración, a menudo demasiado rico en polvo, y carece de nobleza, es amontonado, gentil y encantador, y carece de elegancia natural; Representa la "Galería Dorada" en Charlottenburg de Berlín y la Sala Apolo del Palacio Neue Potsdam.
Arquitectura clásica renacentista:
La arquitectura clásica renacentista fue popular en algunos países europeos y americanos desde la década de 1760 hasta el siglo XIX. Adopta la rigurosa arquitectura griega y romana antigua, también conocida como neoclásica. arquitectura. . En aquella época, la gente estaba influenciada por la Ilustración y respetaba la antigua cultura griega y romana. En términos de arquitectura, edificios monumentales como el Foro, el Arco de Triunfo y la Columna del Mérito en la antigua Roma se han convertido en ejemplos a seguir. En ese momento se lograron muchos resultados arqueológicos y se desenterraron una gran cantidad de tesoros arquitectónicos antiguos griegos y romanos, lo que proporcionó buenas condiciones para la realización de esta idea. El estilo arquitectónico del Renacimiento clásico se utiliza principalmente en edificios públicos como parlamentos, tribunales, bancos, casas de cambio, museos, teatros y algunos edificios monumentales. Este estilo arquitectónico tiene poco impacto en los hogares, iglesias y escuelas comunes.
Arquitectura Ecléctica:
La arquitectura ecléctica es un estilo arquitectónico popular en algunos países europeos y americanos desde la primera mitad del siglo XIX hasta principios del siglo XX. Los arquitectos eclécticos imitan libremente varios estilos arquitectónicos a lo largo de la historia o combinan libremente diversas formas de construcción. No enfatizan el estilo francés fijo, solo enfatizan el equilibrio de las proporciones y la pura belleza formal. Con el desarrollo de la sociedad, se necesitan varios edificios para satisfacer diversos requisitos. En el siglo XIX, la conveniencia del transporte, el progreso de la arqueología, el desarrollo de la industria editorial y la invención de la tecnología fotográfica ayudaron a la gente a comprender y dominar el patrimonio arquitectónico de épocas y regiones anteriores. Como resultado, en muchas ciudades aparecieron edificios con sentimientos griegos, romanos, bizantinos, medievales, renacentistas y orientales.
Arquitectura Funcionalista:
La arquitectura funcionalista es una escuela de arquitectura que cree que la forma de un edificio debe seguir su función. Desde la antigüedad hasta el presente, muchos edificios se han centrado en la función. Sin embargo, a finales del siglo XIX, algunos arquitectos de Europa y Estados Unidos, para oponerse a las ideas de diseño académico que persiguen la forma e ignoran la función, exploraron nuevos caminos arquitectónicos. y destacó la función de los edificios. El funcionalismo se hizo popular en las décadas de 1920 y 1930 con el desarrollo del movimiento arquitectónico modernista. Originalmente enfatizar la función de la arquitectura era una de las ideas importantes del movimiento arquitectónico modernista, pero luego algunas personas lo consideraron como un credo absoluto y lo llamaron "funcionalismo". Creen que no sólo la forma arquitectónica debe reflejar y expresar funciones, sino que también el diseño arquitectónico y la combinación espacial deben basarse en la función, y todos los componentes con diferentes funciones también deben exhibirse por separado.
Arquitectura Modernista:
La arquitectura modernista se refiere a una tendencia del pensamiento arquitectónico que dominó el mundo arquitectónico occidental a mediados del siglo XX. Los representantes de este tipo de arquitectura abogan por que los arquitectos se deshagan de las limitaciones de las formas arquitectónicas tradicionales y creen audazmente nuevos edificios que se adapten a las condiciones y requisitos de la sociedad industrializada. Por lo tanto, tiene un color distintivo de racionalismo y radicalismo, y también se le llama arquitectura modernista. La tendencia arquitectónica modernista surgió a finales del siglo XIX, maduró en la década de 1920 y se hizo popular en todo el mundo en las décadas de 1950 y 1960. Desde la década de 1960, algunas personas piensan que la arquitectura modernista se ha vuelto obsoleta, mientras que otras piensan que los principios básicos de la arquitectura modernista siguen siendo correctos, pero necesitan ser modificados y complementados. Desde la década de 1970, algunos documentos han sido etiquetados como "década de 1920" u "ortodoxos" cuando se refieren a la arquitectura modernista.
Arquitectura posmodernista:
Desde la década de 1960, ha habido una tendencia de pensamiento que se opone o revisa la arquitectura modernista en los Estados Unidos y Europa Occidental. Después de la Segunda Guerra Mundial, la arquitectura modernista se convirtió en la tendencia arquitectónica dominante en muchas partes del mundo. Sin embargo, pronto surgieron diferencias dentro del campo arquitectónico modernista, y algunas personas cuestionaron y criticaron las opiniones y estilos de la arquitectura modernista. En 1966, el arquitecto estadounidense Venturi propuso un conjunto de teorías y proposiciones arquitectónicas que estaban en marcada oposición a la arquitectura modernista en el libro "Complejidad y contradicción en la arquitectura", que causó conmoción en el campo de la arquitectura, especialmente en los arquitectos jóvenes y los departamentos de arquitectura. y reacción entre los estudiantes. En la década de 1970, se intensificó la tendencia en contra y el alejamiento del modernismo arquitectónico. Esta tendencia ha sido denominada de diversas formas, como "antimodernismo", "posmodernismo" y "posmodernismo", siendo este último ampliamente utilizado.