Análisis de la obra “El Sudán Hambriento”

Esta obra adopta la composición de un "pozo", con la rapaz y la niña ubicadas en los puntos superior izquierdo e inferior derecho de los cuatro puntos de intersección del "pozo", respectivamente. El panorama general está relativamente equilibrado. Aunque es la niña en primer plano, desde la perspectiva de la mirada de la niña, el espacio frente a ella no es grande. Esta composición principalmente quiere explicar que el futuro de esta niña es muy escaso y su esperanza de supervivencia no es muy grande, y está estrechamente relacionado con el tema. Por otro lado, aunque la rapaz está alejada de la cámara y juega un papel secundario en la imagen, sus ojos son brillantes, incluidos los de la pequeña, y sus ojos ocupan un vasto espacio y una postura poderosa.

El rodaje se realizó bajo la luz solar directa del mediodía, resaltando los efectos de la sequía y mostrando el entorno en el que ocurrió el incidente.

Desde un punto de vista formal, la fuerza del águila contrasta con la debilidad del hombre; la erección tranquila del águila es tan arrogante, y el hombre es tan humilde en la desesperación. Este es otro contraste en la postura; La locura de los pájaros y la debilidad de los humanos también contrastan marcadamente en el contenido. Es esta fotografía la que muestra el derrocamiento de la naturaleza humana de la manera más notable. El fotógrafo sudafricano Kevin Carter nos muestra la desesperación en todo el continente en una sola fotografía.