Los métodos de fotografía y las reglas de la fotografía deportiva integral tienen aproximadamente 3000 palabras. Bien, persiguiendo puntos.
se refiere al movimiento continuo de la cámara al realizar una toma. No se trata simplemente de disparar dentro de una toma moviendo la posición de la cámara, cambiando el eje óptico de la lente o cambiando la distancia focal de la lente. Las fotografías tomadas de esta manera se llaman imágenes en movimiento. Tales como: lente de empuje, lente de tracción, lente panorámica, lente de desplazamiento, lente desde lente, lente superior y lente de movimiento integral compuesta por lente de empuje, extracción, panorámica, lente desde, lente superior y lente de movimiento integral.
En primer lugar, mantenga presionado
Empujar la lente es un proceso en el que la cámara se empuja en la dirección del sujeto o la distancia focal de la lente se cambia a acerca la imagen al sujeto desde lejos y desde cerca. Las imágenes en movimiento filmadas de esta manera se denominan push shots. La lente de empuje tiene las siguientes características:
1. Características de imagen de la lente de zoom:
Primero, empuje la lente para crear un efecto visual hacia adelante.
En segundo lugar, existe un objetivo principal claro: empujar la cámara.
3. Empuje la lente para hacer que el sujeto cambie de pequeño a grande y el entorno circundante de grande a pequeño.
2. La función y expresividad del push shot
Primero, resalta los personajes principales y las imágenes clave.
En segundo lugar, resalta los detalles y los factores importantes de la trama.
En tercer lugar, una lente introduce la relación entre el todo y las partes, el entorno objetivo y los personajes principales.
En cuarto lugar, la escena del plano cambia constantemente en un solo plano, lo que tiene el efecto de una frase de montaje continua.
En quinto lugar, la velocidad de la cámara puede afectar y ajustar el ritmo de la imagen, generando así poder emocional exteriorizado.
En sexto lugar, los push shots pueden expresar temas y significados específicos al resaltar un elemento dramático importante.
Séptimo, empujar la lente puede fortalecer o debilitar el movimiento del sujeto.
3. Empuje el disparo de la cámara y los problemas a los que se debe prestar atención.
Primero, el movimiento hacia adelante de la lente de la cámara es un cambio y ajuste del espacio visual de la audiencia. El cambio de la escena de grande a pequeña no es solo un cambio en el espacio visual de la audiencia, sino también un cambio. Guía del espacio visual de la audiencia. El empujón debe tener un significado expresivo claro. Entre los tres vínculos de encuadre, avance y pantalla izquierda, la pantalla izquierda es el foco de la expresión del modelado.
En segundo lugar, el encuadre de la lente y el marco izquierdo son estructuras estáticas, por lo que la composición del marco debe ser estandarizada, rigurosa y completa.
En tercer lugar, en el proceso de empujar la lente, la composición siempre debe prestar atención a mantener la posición del sujeto en el centro de la estructura de la imagen.
En cuarto lugar, la velocidad de movimiento de la cámara debe ser coherente con la emoción y el ritmo de la imagen.
En quinto lugar, en la fotografía push con la cámara de un teléfono móvil, el enfoque de la imagen debe cambiar con la distancia entre la cámara y el sujeto.
En segundo lugar, sacar la foto
Sacar la foto es un método de disparo en el que la cámara se aleja gradualmente del sujeto o se cambia la distancia focal de la lente para tomar la imagen. más lejos del sujeto de cerca a lejos. La imagen de televisión tomada de esta manera se llama zoom.
1. Características de la imagen de las lentes con zoom
Primero tire de la lente para crear un efecto visual hacia atrás.
2. Tire de la lente para hacer que el sujeto cambie de grande a pequeño y el entorno circundante de pequeño a grande.
2. La función y expresividad de tirar de la lente
Primero, tirar de la lente es útil para expresar el sujeto y la relación entre el sujeto y el entorno.
En segundo lugar, el rango de visión y el espacio de expresión de la imagen alejada se expanden constantemente de pequeño a grande, lo que hace que la composición de la imagen forme un cambio en múltiples estructuras.
En tercer lugar, la lente de zoom es una forma de imagen con cambios espaciales verticales, que pueden formar contraste, contraste o metáfora en el espacio vertical y orientación vertical a través de imágenes.
En cuarto lugar, algunas tomas comienzan desde una parte donde es difícil inferir la imagen general, lo que es útil para movilizar la imaginación del público y las conjeturas sobre la imagen general emergen gradualmente hasta que se presenta la imagen completa.
En quinto lugar, la escena cambia continuamente en una sola toma, manteniendo la integridad y coherencia del espacio escénico de la imagen.
6. El ritmo interno de tirar de la cámara es de apretado a flojo, en comparación con empujar la cámara, puede tener un regusto emocional y producir muchos colores emocionales sutiles.
En séptimo lugar, el tiro de arrastre se utiliza a menudo como tiro final y concluyente.
En octavo lugar, utilice una lente extraíble para realizar una toma de transición.
3. Disparo con lente de tracción y sus requisitos
La dirección del movimiento de la lente de tracción y la lente de empuje son opuestas, pero sus reglas creativas y requisitos generales son básicamente los mismos.
La diferencia es que la imagen de la izquierda debe ser el foco del tiro de empuje y el cuadro inicial debe ser el centro del tiro de arrastre.
En tercer lugar, traducción
La fotografía con teleobjetivo se refiere a cambiar el eje de la lente óptica de la cámara con la ayuda de un chasis móvil en un trípode o el propio cuerpo del fotógrafo cuando la posición de la cámara es fija. Método de fotografía. Las imágenes de televisión tomadas con teleobjetivo se denominan teleobjetivos.
1. Características de la imagen de los teleobjetivos
En primer lugar, la panorámica es como el efecto visual de una persona que gira la cabeza y mira a su alrededor o mueve la mirada de un punto a otro.
2. Una toma sacudida completa incluye tres partes interrelacionadas: encuadre, sacudida de sombras y pantalla izquierda.
En tercer lugar, el movimiento de una cámara temblorosa desde el principio hasta la imagen de la izquierda obliga al público a ajustar constantemente su atención visual.
2. Función y expresividad de la lente panorámica
1. Muestra el espacio y amplía tus horizontes.
En segundo lugar, ayuda incluir más información visual a través de pequeñas escenas.
En tercer lugar, ser capaz de introducir y explicar la relación interna entre dos sujetos en una misma escena.
En cuarto lugar, utilizar dos sujetos con propiedades y significados opuestos o similares, y conectarlos agitando la cámara para expresar algún tipo de metáfora, contraste, yuxtaposición y relación causal.
En quinto lugar, cuando se muestran tres o más sujetos o la conexión entre sujetos, la cámara se ralentizará o se detendrá al rodar, lo que provocará una vibración intermitente.
En sexto lugar, después de estabilizar un cuadro, la velocidad de vibración extremadamente rápida se utiliza para desenfocar todas las imágenes en el cuadro, formando así una toma particularmente expresiva.
En séptimo lugar, es conveniente mostrar la dinámica, el potencial dinámico, la dirección del movimiento y la trayectoria del sujeto en movimiento.
En octavo lugar, un grupo de sujetos idénticos o similares pueden aparecer uno a uno mediante sacudidas, creando un efecto acumulativo.
Noveno, puedes utilizar una lente temblorosa para sacudir la imagen del accidente, crear suspenso y crear altibajos de atención visual en una sola toma.
Décimo, utilice una lente temblorosa para expresar una lente subjetiva.
Undécimo, utilice inclinaciones y sacudidas no horizontales, rotaciones y sacudidas para expresar emociones y atmósferas específicas.
En duodécimo lugar, agitar la cámara también es uno de los métodos eficaces de transición de imágenes.
3. Requisitos para disparar con lentes panorámicos
En primer lugar, el movimiento panorámico debe tener un propósito claro.
En segundo lugar, la velocidad de traducción provocará cambios sutiles en la percepción visual de la audiencia.
En tercer lugar, todo el proceso de agitación debe ser completo y armonioso.
En cuarto lugar, la fotografía móvil
La fotografía móvil es un tipo de fotografía en la que la cámara se monta sobre un objeto en movimiento y se mueve con él. Las imágenes de televisión captadas por las cámaras de los móviles se denominan tomas en movimiento o, para abreviar, tomas en movimiento.
1. Características de imagen de las lentes en movimiento
Primero, el movimiento de la cámara hace que el encuadre de la imagen esté siempre en movimiento. Los objetos en la imagen aparecerán en una posición constante aunque estén en movimiento. son tendencias en movimiento o estacionarias.
En segundo lugar, el movimiento de la cámara moviliza directamente la experiencia visual de la audiencia en la vida diaria, evocando la experiencia visual de las personas en diversos medios de transporte y caminando, brindando a la audiencia una sensación de inmersión.
En tercer lugar, el espacio de la imagen representado por la lente en movimiento es completo y coherente. La cámara sigue moviéndose, cambiando la perspectiva del público en todo momento, formando un efecto de modelado de múltiples escenas y múltiples composiciones en un solo plano, desempeñando un papel similar a un montaje y, en última instancia, dándole a la toma su propio ritmo.
2. La función y expresividad de la lente móvil
Primero, la lente móvil abre el espacio de modelado de la imagen a través del movimiento de la cámara, creando un efecto artístico visual único. .
En segundo lugar, la lente móvil tiene un magnífico efecto de modelado al mostrar escenas grandes, gran profundidad, múltiples escenas y escenas complejas de múltiples capas.
En tercer lugar, la fotografía con teléfonos móviles puede mostrar una cierta tendencia subjetiva, y se puede mostrar una sensación más natural y vívida de la realidad y la escena a través de lentes con colores subjetivos fuertes.
En cuarto lugar, las cámaras de los teléfonos móviles pueden eliminar los disparos de punto fijo y formar múltiples puntos de vista, que pueden mostrar efectos visuales en diversas condiciones deportivas.
3. Mover el punto de disparo de la lente
La fotografía con teléfono móvil se puede dividir en dos métodos de disparo principales. Una es que la cámara se coloca sobre varios objetos en movimiento; la otra es que el fotógrafo lleva la cámara al hombro y toma fotografías a través del movimiento del cuerpo humano. En ambas formas de filmación, se deben hacer esfuerzos para mantener la imagen estable y nivelada.
Cuando dispare, intente utilizar el objetivo zoom de la cámara con el ángulo de visión más amplio. Porque cuanto más amplio sea el ángulo de visión de la lente, más obvias serán sus características y más fácil será mantener estable la imagen.
Verbo (abreviatura de verbo) acción de seguimiento
Seguir disparo es un disparo en el que la cámara siempre sigue al sujeto en movimiento. Las imágenes de televisión filmadas de esta manera se denominan tomas de seguimiento.
1. Características del travelling
Primero, la imagen siempre sigue a un sujeto en movimiento.
En segundo lugar, la posición del sujeto en el encuadre es relativamente estable.
En tercer lugar, un plano de seguimiento es diferente de un plano de empuje en el que la posición de la cámara se mueve hacia adelante, y también diferente de un plano en movimiento hacia adelante en el que la posición de la cámara se mueve hacia adelante.
2. El papel de la cámara
En primer lugar, la lente de seguimiento puede expresar de forma continua y meticulosa el sujeto en movimiento. No sólo puede resaltar el tema, sino también explicar la dirección, la velocidad, la postura y su relación con el entorno.
La segunda es que la cámara se mueve con el sujeto, formando un efecto de modelado en el que el sujeto en movimiento permanece sin cambios y el fondo estático cambia, lo que favorece la evocación del entorno a través de los personajes.
En tercer lugar, seguir la cámara desde detrás del personaje puede mostrar una toma subjetiva porque el espectador y el personaje fotografiado tienen la misma perspectiva.
En cuarto lugar, el método de seguir la cámara para registrar personas, eventos y paisajes tiene un importante significado documental en el rodaje de programas documentales y noticias.
3. Cuestiones a las que se debe prestar atención al disparar con la cámara.
1. Mantenerse al día y ponerse al día con el sujeto es el requisito básico para la toma posterior.
En segundo lugar, seguir el plano es un método de disparar a través del movimiento de la cámara. Una serie de problemas de disparo causados por el movimiento de la lente, como cambios en la distancia focal, cambios en el ángulo de disparo, cambios en el ángulo de incidencia de la luz, etc., también son cuestiones que se deben considerar y prestar atención al disparar con la lente. .
6. Disparo con elevación
El método en el que se levanta y baja la cámara mientras se toman fotografías con la ayuda de un dispositivo de elevación se denomina disparo con elevación. Las fotografías tomadas de esta manera se denominan tomas de elevación.
1. Las características de modelado de imagen de la lente elevadora.
Primero, el movimiento de elevación de la lente elevadora provoca la expansión y contracción del campo de visión de la imagen.
En segundo lugar, los cambios constantes en el punto de vista de la lente elevable crean un efecto de composición multiángulo y multidireccional.
2. La función y expresividad de la lente elevable.
En primer lugar, la lente elevable es útil para mostrar varias partes de objetos altos.
En segundo lugar, levantar la lente es útil para expresar la relación punto-superficie en el espacio profundo.
En tercer lugar, los planos elevados se utilizan a menudo para expresar la escala, el impulso y la atmósfera de un evento o escena.
En cuarto lugar, al utilizar la mejora de la lente, se puede lograr la conversión de contenido y la programación dentro de la lente.
En quinto lugar, el movimiento de elevación de la lente puede expresar los cambios en el estado emocional del contenido de la imagen.
7. Cámara deportiva integral
La fotografía deportiva integral significa que la cámara combina orgánicamente empujar, tirar, sacudir, mover, seguir, levantar y otros disparos deportivos en diversos grados en una sola toma. forma de disparar. Las imágenes de televisión tomadas de esta manera se denominan tomas deportivas integrales.
1. Características de las cámaras deportivas integrales
En primer lugar, el movimiento integral de las lentes deportivas integrales produce efectos de modelado de imágenes más complejos y cambiantes.
En segundo lugar, la trayectoria de movimiento de la imagen de televisión formada por el movimiento integral de la lente es el resultado del movimiento integral de múltiples direcciones y múltiples modos.
2. Funciones integrales de lentes deportivas y expresividad.
En primer lugar, los planos de acción integrales permiten grabar y expresar una trama relativamente completa de una escena en un solo plano.
2. Las tomas deportivas integrales son un medio poderoso para dar forma a la belleza de las imágenes de televisión.
En tercer lugar, la integración de la dinámica continua de los planos en movimiento favorece la reproducción de procesos de la vida real.
En cuarto lugar, las tomas deportivas integrales favorecen la formación de ambigüedad de significado a través de la diversidad de estructuras de la imagen.
En quinto lugar, la lente de movimiento integral puede sincronizarse con los cambios de melodía de la música en una imagen larga y continua, formando un sentido de ritmo que integra la imagen de la imagen y la música.
3. Fotografía integral con lentes deportivos
Primero, además de los requisitos especiales de emociones especiales en la imagen, el movimiento de la cámara debe mantenerse estable.
En segundo lugar, cada cambio en los movimientos de cámara debe ser coherente con los cambios en los movimientos y direcciones de los personajes, así como con los cambios en el centro de la trama y el desarrollo emocional, formando una combinación perfecta de cambios fuera de pantalla y en pantalla. cambios. .
3. Preste atención al cambio de enfoque durante el movimiento del plano y trate siempre la forma del sujeto dentro de la profundidad de campo.
En cuarto lugar, los operadores de cámara deben cooperar tácitamente, coordinar sus acciones y moverse al unísono. De acuerdo 0 | Comentar 2008-4-22 21:24 Hoy hace sol | Nivel 15
En primer lugar, debes elegir el modo de prioridad de obturación. Por ejemplo, las cámaras con motores ultrasónicos son las mejores. concentrarse rápidamente.
1. Elige un lugar de rodaje favorable: A la hora de elegir un lugar de rodaje, debes considerar los siguientes aspectos según tus necesidades, dando prioridad a uno o dos factores:
①Fotos tomadas en esta ubicación puede reflejar las características de este proyecto;
Las fotos tomadas en esta posición pueden mostrar las características técnicas y tácticas de los atletas;
(3) Esta posición se puede mover en momentos críticos y se puede tomar cerca del objeto en cualquier momento;
(4) Esta posición debe ser adecuada para la lente que tiene;
⑤Esta posición puede evitar el fondo desordenado tanto como sea posible.
2. Elige una velocidad de obturación adecuada.
Con velocidades de obturación rápidas, las imágenes en movimiento quedan "congeladas". Su ventaja es que las imágenes en movimiento se graban con claridad. La desventaja es que las imágenes no son lo suficientemente dinámicas. Las imágenes deportivas "congeladas" suelen ser buenas para expresar la elegante postura del cuerpo en movimiento. Para lograr este efecto, solo necesitamos usar una velocidad de obturación alta en la cámara, como 1/1000 de segundo, que a menudo puede capturar claramente la mayoría de los objetos en movimiento. La velocidad máxima de algunas cámaras es 1/2000 o 1/8000 segundos, lo que es más ideal para solidificar objetos en movimiento.
Velocidad de obturación lenta: las imágenes en movimiento aparecen borrosas. La ventaja es que tiene una fuerte sensación de movimiento, pero la desventaja es que no tiene claro el cuerpo en movimiento o incluso la cara y la postura. Las imágenes virtuales de objetos en movimiento se utilizan a menudo para representar movimientos de alta velocidad. Una fotografía deportiva con una imagen borrosa, una escena de cuerpos en movimiento que pueden moverse rápidamente ante nuestros ojos. A través del contraste entre los objetos en movimiento borrosos y el fondo claro, se muestra una fuerte sensación de movimiento y la elección de la velocidad de obturación es más complicada que la "velocidad de obturación más rápida". Las pruebas de gimnasia pueden ser 1/15 de segundo más lentas, pero el exceso de velocidad o los 100 metros planos serán 1/60 de segundo más lentos. Diferentes "velocidades lentas" tendrán diferentes grados de efectos virtuales en el mismo objeto en movimiento, lo que requiere que los fotógrafos sumen la experiencia en la práctica en lugar de simplemente memorizar una o dos velocidades de obturación de acuerdo con ciertas enseñanzas.
3. Pulsa el obturador y podrás imaginar: En los diversos momentos maravillosos de las competiciones deportivas, la imagen ideal suele ser fugaz. Si no tiene previsión y no puede predecir de antemano cuándo y dónde aparecerán estos momentos típicos, y dónde y cómo los fotografiará, será difícil tomar excelentes fotografías deportivas.
4. Uso razonable del avance: al capturar los movimientos rápidamente cambiantes de los atletas, presione el obturador por un momento antes del clímax de la acción y el momento maravilloso.
5. Disparo de punto fijo: este es un método de disparo que se utiliza a menudo en fotografía de deportes, es decir, según las condiciones de iluminación de la escena, la apertura y la velocidad de obturación de la cámara se combinan razonablemente de antemano. , y luego la distancia focal de la lente se ajusta al punto de disparo requerido.
6. Disparo con enfoque de área: dispara controlando el rango de profundidad de campo de la lente de la cámara. Solo presione el obturador rápidamente cuando el atleta tenga la toma y el momento ideales en el área que ha identificado.
7. Tiro de talón lateral: Cuando la dirección de avance del atleta es paralela al tirador (oblicua y verticalmente), constituye una condición de tiro de talón lateral.
El método de disparo de seguimiento horizontal consiste en que la lente de la cámara del fotógrafo sigue al objeto en movimiento y se mueve en una dirección a la misma velocidad que el objeto en movimiento. Cuando el cuerpo en movimiento ingrese al punto y momento de disparo ideales, presione suavemente el obturador. La cámara siempre debe moverse a la misma velocidad que el objeto en movimiento cuando y después de presionar el obturador. Debido a que la cámara se mueve en la dirección opuesta al fondo con el objeto en movimiento, hay muchas líneas fluidas en la foto. Cuanto más lenta es la velocidad de obturación, más obvias son las líneas fluidas. Los objetos en movimiento en la foto básicamente se mueven en la misma dirección y velocidad que la cámara, por lo que se forma una imagen clara. Toda la foto da un fuerte efecto dinámico.
Suplemento: ¡La luz puede ajustar la sensibilidad ISO!
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