La experiencia actoral de Diane Keaton

Keaton recibió una nominación al premio Tony por su actuación en "Goose" y luego apareció en "Lovers and Other Strangers", su primera película. A continuación, hizo apariciones especiales en series de televisión como "Night Corridor".

En "1972", Keaton interpretó a Kay Adams, la novia de Michael Corleone (interpretado por Al Pacino), lo que supuso un gran avance para Keaton. Coppola invitó a Keaton a protagonizar El Padrino después de ver su actuación en El juego del amor. Creía que Keaton podría interpretar el peculiar personaje de Adams. Durante ese tiempo, dijo Keaton, era considerada la "actriz excéntrica" ​​de la industria cinematográfica. Su actuación relajada en la película proviene de su propia experiencia de vida. Tanto dentro como fuera de la película, se autodenomina en broma "una mujer que vive en un mundo de hombres".

"El Padrino" logró un éxito comercial y una aclamación de la crítica sin precedentes, y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película en 1972.

Dos años después, interpretó el mismo papel en “El Padrino II”. Al principio, aceptó el papel de mala gana. "Al principio, no quería interpretar a Kay en la secuela de El Padrino. Cuando leí el guión, descubrí que este personaje era más real e importante que en la película anterior, su papel sí lo tenía". Cambió mucho, odiaba lo que hacía su marido incluso más que antes. A pesar de esto, su papel en la película fue considerado en general insignificante. La revista Time consideró su actuación en "El Padrino" poco notable y su actuación en "El Padrino II" sin vida.

En la década de 1970, casi todas las otras películas famosas de Keaton estaban relacionadas con Woody Allen. Keaton protagonizó una serie de películas de comedia producidas y dirigidas por Allen, como "Fools in the City", "Love and Death", "Interior", "Manhattan" y la versión cinematográfica de Herbert Ross de "Goose".

Del 65438 al 0977, Keaton y Allen protagonizaron la comedia romana "Annie Hall", en la que ella interpretó a Annie Hall, que fue uno de los papeles más famosos de su vida. La película fue escrita y dirigida por Allen. Los dos eran amantes en ese momento, por lo que la película también se considera una autobiografía de Allen y Keaton. Annie Hall de Allen también está relacionada con Keaton, siendo Annie el apodo de Keaton y Hall el apellido original de Keaton. Allen también aportó al personaje muchas de las peculiaridades de Keaton y su sentido del humor autocrítico. (La directora Nancy Meyers comentó una vez que Diane era la persona más autocrítica del mundo). El propio Keaton consideraba que el personaje descrito por Allen era su "versión ideal". Interpretan a una pareja de amantes que viven en Nueva York y que se conocen y rompen por casualidad. La característica más destacada de la película es su rico sabor de la vida, que tiene tanto la sensación de arte vivo como una profunda filosofía. La película fue un éxito artístico y comercial y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película. Keaton también ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su actuación en la película.

Keaton lució un disfraz elegante en Anne Hall, principalmente ropa de hombre, que incluía corbata, chaleco, pantalones y sombrero de fieltro. La mayor parte de la ropa de la película era de Keaton, y ella había desarrollado este estilo masculino de vestir durante muchos años antes de que se rodara la película. Después del estreno de la película, la ropa de hombre se convirtió en ropa popular para las mujeres. Pronto se hizo famosa por su amor por vestirse con ropa de hombre. "El San Francisco Chronicle" comentó: "Siempre se la puede ver fácilmente entre la multitud y es la única mujer en Pasadena que usa un suéter de cuello alto a 90 grados Fahrenheit. En 2003, cuando Keaton asistió a los premios Oscar, llevaba un bombín de hombre". y un traje de noche de hombre. Fue incluida regularmente en las listas anuales de mujeres peor vestidas del propio diseñador de moda Richard Blackwell.

El 26 de septiembre de 1977, la foto de Keaton tomada por el famoso retratista Douglas Kirkland apareció en la portada de la revista Time, y fue aclamada como la mejor actriz de la industria cinematográfica. Ese mismo año, dejó de filmar películas de comedia y pasó a películas dramáticas. La película "En busca del señor Goodbar", basada en la novela de Judith Rausner, supuso su transformación. En la película interpreta a una mujer que lleva una doble vida. Es profesora en una escuela católica para sordos y mudos durante el día y frecuenta discotecas por la noche, disfrutando de una vida sexual decadente.

Keaton se interesó en el personaje después de enterarse de que era un caso psicológico en la historia.

Además de actuar, Keaton también dijo: "Quiero ser cantante en mi vida". La banda sonora del musical "Hair" de 1971 fue su primera grabación. Del 65438 al 0977 comenzó a grabar un álbum en solitario, pero no ha sido publicado.

Década de 1980

Después de filmar Manhattan en 1979, la larga colaboración de Keaton y Allen llegó a su fin y no volvieron a trabajar juntos hasta 1993. En 1978, Keaton se enamoró de Warren Beatty. Dos años más tarde, Beatty eligió a Keaton para su nueva película The Red Mole, interpretando a Louise Bonante, una ama de casa deprimida que deja a su marido en 1917 para trabajar con el periodista radical John Reed. Posteriormente fueron a Rusia para cubrir y grabar la Guerra Civil Soviética. "The New York Times" dijo de Keaton: "Ella es Louise Bonante: hermosa, egoísta, divertida, deprimida. Este es su mejor papel hasta la fecha". Keaton también ganó un premio por esta película, su segunda nominación al Oscar.

Después de ver "Annie Hall", Beatty sintió que el nerviosismo y la torpeza naturales de Keaton eran exactamente lo que necesitaba el papel de Bonante. Desde la preparación de "Red Mole" de 65438 a 2007, la producción de la película se retrasó una y otra vez. Keaton decidió dejar el equipo porque creía que la película nunca estaría completa. En 1981, finalmente se completó la película. En una entrevista de 2006 con Vanity Fair, Keaton describió su personaje en la película como "sólo un tipo normal, nada especial"... Sé que el personaje parecía en peligro. "El subdirector Simon Ralph comentó que Louise Bonante fue uno de los papeles más difíciles que interpretó Keaton, y "casi se desploma" en ese momento.

Del 65438 al 0984, "La pequeña tamborilera" fue la primera película de Keaton. La película fue un fracaso comercial y los críticos citaron errores de reparto como la principal razón. "El personaje más importante de la película es interpretado por Diane Keaton, y la película se desmorona por su culpa. Actuó muy mal y se desvió de su papel. Dos años más tarde, Keaton protagonizó junto a Jessica Lange y Sissy Spicek "Mindcrime", una adaptación de la novela ganadora del Premio Pulitzer de Beth Henry. Fue lanzada con críticas decepcionantes. Del 65438 al 0987, apareció por primera vez en la película comercial "Baby Boom". ", escrita y producida por Nancy Meyers. Keaton interpretó a una mujer profesional en Manhattan que de repente necesita cuidar a un niño. El mismo año, tuvo un cameo como cantante de club nocturno en The Sound of Time de Allen. The Good Mother (1988 ) fue un fracaso de Keaton, un fracaso de taquilla que ella describió como "un gran fracaso". no está convencido. "

En 1987, Keaton escribió y dirigió su primer largometraje, "Paradise", un documental sobre sus últimos años. La película recibió críticas mixtas. Durante sus cuatro años, Keaton dirigió un musical sobre artistas. como Belinda Carlyle, dos películas para televisión protagonizadas por Patricia Arquette, y las series China Beach y Twin Peaks Episodios en los años 1990

De 1990 a 1990, Keaton fue una de las actrices más populares y versátiles de Hollywood cuando entró en la mediana edad. Al dedicarse a papeles femeninos maduros y, a menudo, interpretar a padres en familias de clase media, eligió sus guiones con cuidado para evitar convertirse en una actriz típica. Dijo: "Cuando interpretas un papel popular, recibes muchas ofertas para papeles similares. guión... Intenté salir de esos papeles ordinarios y realizar algo diferente. "

Participó en la producción de la película "Lemon Sisters", que estuvo aparcada durante un año. En 1991, coprotagonizó junto a Steve Martin la comedia "New Father-in-law".

Debido al fracaso de taquilla de "La buena madre", casi no pudo protagonizar "El nuevo suegro", ya que ambas películas fueron producidas por Walt Disney Pictures. "The New Father-in-Law" es otro éxito de Keaton después de cuatro años de mala taquilla.

Durante los siguientes cuatro años, Keaton continuó su éxito. Medios como el "San Francisco Investigator" volvieron a comparar a Keaton con Katharine Hepburn: "En los años 1970, todos los papeles que interpretaba tenían su propia sombra. Estaba nerviosa pero no confiada. Ahora, como Katharine Hepburn, está llena de brillantez maternal". Es una actriz genial e inteligente que no necesita ser terca e impetuosa para luchar por la igualdad de género". En 1990, Keaton volvió a interpretar a Kay Adams en "El Padrino III". La historia tiene lugar 2.265.4380 años después de El Padrino, y Kay se convierte en la esposa separada de Michael Corleone. Una vez más, la prensa desestimó el papel de Keaton en la película por considerarlo insignificante. "The Washington Post" comentó: "Aunque Keaton se dedicó al papel, no tenía otro papel en la película que condenar los crímenes anteriores de Michael". En 1993, Keaton protagonizó "Manhattan Murder Mystery", ella y Allen colaboraron". nuevamente por primera vez en 1979. El papel estaba originalmente programado para ser interpretado por Mia Farrow, pero Farrow dejó el programa después de su ruptura con Allen.

En 1995, Keaton dirigió "Heroes Without Strings", que fue también su primer largometraje estrenado en cines. La historia, basada en las memorias de Franz Leeds, cuenta la historia de un niño llamado Nathan Watt, cuya madre sufre de cáncer y cuyo padre poco a poco se va distanciando de ellos. El niño es enviado a vivir con dos tíos excéntricos. Keaton trasladó el escenario de la historia de Nueva York en la novela a su ciudad natal del sur de California. Aunque la película fue un estreno pequeño y sólo un éxito modesto en taquilla, tanto la película como su director fueron bien recibidos por la crítica.

Durante este periodo, la película de mayor éxito de Keaton fue "El club de las primeras esposas". Junto con Goldie Hawn y Bette Midler, interpretó a tres "primeras esposas": mujeres de mediana edad cuyos maridos se divorciaron de ellas porque no les gustaba la nueva. Keaton afirmó que hacer la película "le salvó la vida". Los ingresos de taquilla de la película en el mercado norteamericano alcanzaron los 654,38 billones de dólares y fue profundamente amada por las mujeres de mediana edad. También se afirmó la actuación de Keaton y sus compañeros. El San Francisco Examiner cree que Keaton puede ser la mejor actriz de comedia que existe en la actualidad.

Más allá de "1996", Keaton también protagonizó la película "Marvin's Room", en la que interpretó a una mujer que padecía leucemia, con Meryl Streep interpretando a su separada hermana menor. Keaton también recibió su tercera nominación al Oscar. Aunque las críticas fueron positivas, la película no tuvo un gran estreno, lo que puede ser la razón por la que Keaton finalmente no ganó un Oscar. Keaton creía que la mayor dificultad al actuar en esta película era comprender el estado psicológico de una persona con una enfermedad terminal.

Principios del siglo XXI

En 2000, la primera película de Keaton fue "The Hang", protagonizada por Meg Ryan y Lisa Kudrow también fue la directora de esta película. Aunque en una entrevista de 1996 anunció que ya no dirigiría películas protagonizadas por ella misma, "como directora, tienes objetivos diferentes. No pienso en el trabajo del director cuando actúo. La película cuenta una historia interesante, tres". Dos hermanas viven con su padre anciano. La película recibió críticas moderadas y recaudó 36 millones de dólares en la taquilla norteamericana.

En 2001, Keaton y Warren Beatty volvieron a coprotagonizar la nueva película "Town & Country", que no logró recibir críticas ni taquilla. La película tuvo un presupuesto de 90 millones de dólares, pero la taquilla norteamericana fue de sólo 7 millones de dólares. La revista "Rolling Stone" comentó: "La ciudad y más allá no son tan dignos de comentario como los obituarios... Arruinó la reputación de actores como Warren Beatty y Diane Keaton. En 2001 y 2002, Keaton participó en Cuatro programas de televisión de bajo presupuesto". cine.

En 2003, la película "El amor es un compromiso" se convirtió en un nuevo pico para Keaton. La película está dirigida por Nancy Meyers y protagonizada por Jack Nicholson. Nicholson y Keaton, de 66 y 57 años respectivamente, protagonizan la comedia romántica.

20th Century Fox Film Company creía que el actor era demasiado mayor para invertir en la película. Keaton dijo en una entrevista con la revista Ladies' Home; "La gente como Jack y yo nos amamos más profunda y apasionadamente porque han pasado por mucho. Están llenos de pasión y esperanza. ¿Por qué no pueden estar enamorados? ¿Por qué? ¿La película no puede mostrar esto? En la película, Keaton interpreta a una mujer de mediana edad que se enamora del antiguo novio de su hija. La película recaudó 654,38 millones de dólares en la taquilla norteamericana. El famoso crítico de cine estadounidense Roger Ebert escribió: "Nicholson y Keaton aportan sus sentimientos, conocimientos y humor a sus personajes de una manera que nunca esperábamos ver en la pantalla". Esta película le valió a Keaton su cuarta nominación al Oscar.

En 2005, Keaton protagonizó la comedia "Family Stone" junto a Sarah Jessica Parker. En 2007, protagonizó "Porque yo dije eso" con Mandy Moore. Al mismo tiempo, Keaton también trabajó como productor en una serie de películas y series, como la serie "Pasadena" de Fox Broadcasting Company. También filmó Elephant, la película de Gus van Sant sobre las costas del campus. Keaton hizo esta película porque: "Creo que es mi responsabilidad como adulto comprender lo que les pasa a los jóvenes".

Además de las películas, Keaton también mostró un gran interés por la fotografía. Como coleccionista, dijo a la revista Vanity Fair: "Colecciono muchas fotografías, imágenes de besos de películas. Me gustan las cosas vívidas. También realizó algunas de sus propias exposiciones de fotografía y, como editora, publicó una serie de libros de fotografía". . Keaton también es un inversor inmobiliario. Compró una casa en el sur de California, la renovó y la vendió. En 2003, Madonna compró la mansión de Beverly Hills a Keaton por 6,5 millones de dólares.

En 2007, Keaton fue homenajeado por la Film Society del Lincoln Center.