Carteles musicales dibujados a mano: ¿a qué debes prestar atención en el diseño de carteles?
Ha pasado un año más. Hubo muchas innovaciones de diseño en 2017, entonces, ¿qué cambios habrá este año? No es difícil descubrir, a partir de algunas características de 2017, que el diseño móvil se está volviendo cada vez más importante, y esta tendencia continuará, haciendo que diseños como los logotipos responsivos sean cada vez más importantes para los diseñadores. En el futuro, también veremos más energía y colores brillantes, ilustraciones personalizadas y más libertad creativa. 2018 será un año más colorido. Aquí están nuestras 25 predicciones para las tendencias de diseño de 2018.
Esta forma busca la coherencia del color de fondo y el color del objeto, mientras se utilizan sombras o modelos 3D en el diseño del diseño para crear una sensación de volumen. Aunque a esta forma le faltará contraste, el efecto general es muy suave y lleno de física real. Sentiremos que el objeto está a punto de saltar del avión.
En 2017 vimos muchos casos de uso atrevido del color. Esta tendencia continúa y será una de las más importantes del año. En esta tendencia, los colores fuertes y algunos efectos de color psicodélicos son extremadamente populares.
El degradado alguna vez fue una tendencia popular en 2017, pero este año esta tendencia se está volviendo más candente, más atrevida y más diversa. Encontramos más innovación en los degradados, como combinaciones de colores vivos y texturas variadas. Esta tendencia aparece en todas las áreas del diseño, desde la marca hasta el packaging. Además, la era del degradado 2.0 también incluirá degradados de fondo, degradados de dos colores, degradados multicolores, degradados de superposición de imágenes, etc.
Los colores populares de Pantone este año son algunos colores brillantes, entre los que se elogia mucho el violeta. El violeta es una especie de azul violeta que puede aportarnos una sensación refrescante. Muchas grandes marcas también han empezado a utilizar este color en su branding. Mientras tanto, el violeta y el azul violeta también son populares. Además del morado, hay algunos colores populares este año como el tomate cherry, la alondra, el pantone lima y el xanadú.
Prevemos que los colores bicolores serán una de las tendencias más populares en 2018. En primer lugar, esta no es una nueva forma de diseño, existe desde hace décadas y Spotify la ha vuelto a poner en el centro de atención. Con este formulario, puedes ser atrevido con el color y crear diseños memorables.
En los últimos dos años, hemos visto cada vez más trabajos de diseño 3D. En 2018, el 3D seguirá siendo una fuerza que no se puede ignorar. La combinación de formas abstractas en 3D y colores llamativos combina a la perfección la virtualidad y la realidad de una forma muy sutil, lo que a veces dificulta la distinción entre lo real y lo falso. Entonces, ¿lo que se muestra debajo es una imagen o una escena real? ¿Puedes diferenciarlos? ¿Sientes que las líneas entre ellos se están desdibujando?
Como se mencionó en el punto 6, los límites entre virtualidad y realidad son cada vez más borrosos, y el diseño 3D también se ha encontrado con algunos nuevos desafíos. La combinación de lo orgánico y lo inorgánico puede dar a los modelos 3D los tonos y colores del metal sólido, haciendo que el efecto del diseño sea excepcionalmente realista y encantador. El efecto parece muy concreto, con esas superficies claras, frías y lisas que deseas tocar y sentir. Es casi difícil de creer que solo estén en la pantalla. Hasta ahora, el 3D se ha perfeccionado en todos los aspectos, lo que se puede decir que es un gran avance. Quizás en un futuro próximo aparezcan más formas orgánicas en 3D.
Integrar animación 3D en planos 2D es una forma de diseño imaginativa y creativa que siempre despierta el pensamiento de la gente. Y al agregar una dimensión espacial al plano, puede crear una estética única. Esta forma de diseño se puede aplicar a varios campos del diseño, como logotipos, páginas web, videos, etc.
Encontramos que la tendencia de combinar la tecnología digital 3D con el arte hecho a mano es cada vez más obvia. La artesanía es una técnica muy sofisticada que puede agregar una sensación táctil e interesante a un diseño. En el siguiente ejemplo de Maxim Scrett, el modelo 3D parece una artesanía de papel hecha a mano.
Una de las principales tendencias en diseño web en 2018 es el diseño interactivo en 3D.
Estos diseños 3D exhiben aspectos únicos de profundidad, orientación, textura y perspectiva. El uso de elementos y espacios 3D hace que el sitio web sea único y mejora la estética del diseño del sitio web y la experiencia del usuario. Por ejemplo, Atacac creó una sala de exposición interactiva de realidad virtual futurista que permite a los usuarios explorar una variedad de prendas de moda en una escena virtual en 3D. Otro proyecto es animación y escultura 3D para una empresa de arte
En los últimos años, la tecnología de realidad aumentada se ha desarrollado rápidamente en juegos, vídeos y aplicaciones móviles. De hecho, la RA también tiene buenas perspectivas de desarrollo en el campo del diseño, especialmente en dispositivos móviles. Dia Studio nos hizo una gran demostración. Aplican tipografía 3D interactiva a objetos cotidianos y los resultados son impresionantes.
En 2018, cada vez más marcas persiguen la diferenciación y el branding, por lo que ha surgido la tendencia de las ilustraciones y diseños personalizados. Los diseñadores dibujan ilustraciones características para adaptarse a diferentes negocios o satisfacer las necesidades de diferentes clientes objetivo. Las ilustraciones personalizadas no sólo añaden interés, sino que también dan a los usuarios más * * * voz.
La combinación de diseño moderno y elementos retro se convertirá en una importante tendencia de diseño en 2018. Los colores y estampados de los años 80 y 90 regresan al diseño moderno.
Los carteles musicales, el arte, el cine y la moda de los años 80 son fuentes de inspiración para el diseño moderno. El atrevido uso del color nos devuelve a los buenos recuerdos de antaño, provocando muchas críticas.
La tipografía atrevida puede transmitir un mensaje contundente y claro. Si quieres que tu diseño destaque, utiliza fuentes grandes y combínalas con colores llamativos. En este diseño el texto se convierte en protagonista y cada página tiene un atractivo irresistible.
Además, en 2018 las fuentes 3D son cada vez más populares. Las fuentes 3D son impresionantes. También es importante para las empresas porque es un medio eficaz para conectar e impresionar a los usuarios.
El diseño de fuentes creativas también ha sido una tendencia importante en los últimos años y seguirá siendo popular este año. Si desea expresar ideas claras, las fuentes creativas son la mejor opción. Retorcido, roto, interactivo, 2018 definitivamente traerá más experimentación en lo que respecta a tipos de letra.
La combinación de ilustraciones dibujadas a mano, modelos 3D y fotografías hace que la obra parezca única y moderna. Agregar ilustraciones/elementos 3D a los trabajos fotográficos, ya sea fotografía de moda, fotografía conceptual o fotografía de carteles, puede hacer que las fotos se destaquen.
Añadir algo de “sabor” al diseño plano tradicional podría ser la dirección correcta para 2018: el uso de sombras enriquece los objetos y los separa en diferentes niveles.
El fauvismo utiliza técnicas toscas y tipografía pesada para captar la atención de la gente. El brutalismo se hizo popular por primera vez en el diseño arquitectónico en la década de 1940, pero ahora el concepto ha regresado y verá su sombra en todas las áreas del diseño.
La simplicidad significa limpieza, y el minimalismo es una página simple, principalmente blanca, que puede usarse para expresar diversas funciones. El diseño semiplano puede utilizar sombras sutiles para crear una sensación de jerarquía, y también puedes aplicar algunos degradados o colores brillantes para hacer que tu diseño sea más llamativo e inolvidable.
Los diseños sobrecargados son cosa del pasado, por lo que toda la información innecesaria debe dejar espacio para la importante. En 2018, con la creciente cantidad de información, si no queremos que los usuarios se confundan durante el uso, la división se convertirá en una herramienta valiosa para los diseñadores, manteniendo así la búsqueda de la experiencia y la estética del usuario.
Están por todas partes. Por ejemplo, la interacción del cursor agregará una nueva capa a la experiencia del usuario del sitio web. Los usuarios controlan el mouse para activar comentarios interactivos personalizados. En el caso de BenMingo, la retroalimentación interactiva comienza a actuar como un imán cuando el cursor está cerca de una opción del menú. El cursor también puede reaccionar de manera diferente a diferentes acciones, lo cual se demuestra perfectamente en el ejemplo de WalkingMen. Tenemos curiosidad por esta zona y queremos seguir explorando.
En una era en la que cada vez hay más énfasis en las experiencias móviles, es importante adaptar tu logotipo a todo tipo de dispositivos.
Un logotipo verdaderamente responsivo no sólo debe poder acercarse y alejarse en la página o el dispositivo, sino que también debe ser muy hábilmente adaptable y poder combinar de manera flexible estructuras de diferentes tamaños.
Además, los logotipos responsivos son cada vez más importantes para los diseñadores: independientemente del tamaño y el espacio utilizado, una marca debe poder presentarse claramente, lo que también será un desafío más emocionante para los diseñadores. En el corazón de las personas, el diseño de logotipos responsivos no estará ausente en 2018.
Desde sitios web y logotipos hasta vídeos de demostración de productos o servicios, los gráficos en movimiento están en todas partes. Los GIF pueden ayudar a las personas a comprender mejor su producto. La animación también aparece en diseños de diseño, como texto de información sobre herramientas en controles deslizantes o logotipos dinámicos.
Con la explosión de los GIF, la animación se utiliza cada vez más en Internet. Utilice elementos dinámicos (como un banner o un encabezado) para asegurarse de que sea lo suficientemente llamativo. Es probable que regrese la tendencia de gráficos dinámicos y estáticos en 2018. Una imagen estática tiene un único elemento en movimiento, como una copa estática de la que emerge humo dinámico.
La animación integrada es una animación muy ligera y continua. Ya sea una página cargada o un elemento móvil en la página, puedes guiar la experiencia del usuario. La apariencia de la animación puede ayudar a los usuarios a encontrar personajes similares y mejorar su interacción con el sitio web.
Etiqueta
En comparación con 17, se puede ver en las tendencias de moda de este año que 18 es un desarrollo más diversificado en términos de color, diseño, forma, efectos dinámicos, etc. Como diseñador de UI, por supuesto que debemos comprender las tendencias de la moda en el diseño, pero no podemos seguirlas ciegamente. Las buenas funciones del producto y la experiencia del usuario son la base del diseño. Entonces, ¿cómo deberíamos aprovechar mejor estas tendencias para crear productos de alta calidad? Esta es realmente una pregunta que vale la pena reflexionar.
Este artículo es una reproducción de: UI China _UBEST
¿Cómo se hacen los carteles de personajes del Strawberry Music Festival? Los carteles de personajes del festival de música de la fresa se producen de la siguiente manera.
[Abrir] Software PS, [Crear] un lienzo del tamaño adecuado. [Arrastre] el material de fondo, ajuste el tamaño y colóquelo en la posición adecuada. Presione [Ctrl M] para abrir la curva. Capa [Nueva], use la [Herramienta Pluma] para dibujar la forma del elemento gráfico de acuerdo con la idea de diseño y [Relleno] violeta. Utilice [Herramienta de texto] para ingresar información de texto, [Fuente] EdoSZ, [Color] blanco. Según la idea de diseño, ajuste el tamaño y colóquelo en una posición adecuada en el diseño. [Seleccione] la capa de texto, haga clic derecho en [Convertir en objeto inteligente]. [Abrir] Estilo de capa y agregar [Superposición de color]. [Copiar] estilo de capa, [seleccionar] otras capas de texto, haga clic derecho en [Pegar estilo de capa]. Utilice la [Herramienta de texto] para ingresar información de texto auxiliar, ajustar el tamaño y el color de acuerdo con la idea de diseño y organizarlo en una posición adecuada en el diseño. 【Arrastre】 Materiales de decoración, ajuste el tamaño y colóquelos en la posición adecuada. Capa [Nueva], use [Herramienta Pincel], seleccione [Pincel de pintura a mano], ajuste el tamaño de acuerdo con la idea de diseño, [Color] amarillo y agregue elementos decorativos en la ubicación adecuada del diseño. Según la idea de diseño, utilice la [Herramienta Lazo] para seleccionar el área redundante del elemento de diseño y presione [Eliminar] para eliminarlo. Utilice la [Herramienta Pincel] para agregar elementos decorativos lineales en las ubicaciones apropiadas del diseño según sus ideas de diseño. Capa [Nueva], use la [Herramienta Pincel], seleccione [Pincel], absorba el color del texto, ajuste el tamaño y aplíquelo en la posición adecuada en el diseño. [Seleccione] la capa del material de fondo y presione [Ctrl M] para abrir la curva. [Seleccionar] Para asociar capas, presione [Ctrl J] para copiar la capa y presione [Ctrl E] para fusionar las capas. Capa [Copiar], haga clic en [Filtro] - [Biblioteca de filtros], seleccione [Grano de película], los parámetros específicos se muestran en la figura.
Utiliza principalmente la herramienta Pluma para dibujar y utiliza estilos de capa para crear el efecto fresa.
¿A qué debemos prestar atención a la hora de diseñar carteles? En el proceso de diseño de carteles, a menudo nos encontramos con varios problemas que requieren atención. Pero no importa. Hay varios puntos particularmente importantes a tener en cuenta aquí. Si los sigues, definitivamente harás un póster atractivo~
En primer lugar, ideas excelentes
Una idea excelente hará que tu póster tenga más de la mitad de éxito.
No importa cuán simple sea un cartel, incluso si solo utiliza elementos y relaciones de perspectiva simples, puede llegar fácilmente al corazón del espectador.
Aunque las siguientes dos imágenes de carteles son muy simples, utilizan una excelente creatividad en un espacio limitado para interpretar a la perfección el posicionamiento y el encanto de sus propias marcas.
porManuelBorde
En segundo lugar, el uso del collage
El diseño requiere cierta sensibilidad y, a la hora de recopilar materiales, hay que ser muy consciente de la relación entre los elementos. ¡Siguiendo esta relación, podemos explorar naturalmente imágenes en las que nunca habíamos pensado en la vida! Luego, utiliza ingeniosas técnicas de collage para juntar los materiales uno por uno, lo que sin duda afectará más directamente a tus sentidos.
Por ejemplo, en la primera imagen, la cara del niño combina a la perfección con la cara del león, y la botella de cristal en la cabeza simboliza la nueva corona.
La portada de El mago de Oz
En la segunda imagen, los ojos del erudito se superponen con el arco, pareciendo un gran marco, que es una metáfora de ver un Nuevo mundo a través del arco. La gente es imaginativa.
En tercer lugar, organiza los mismos elementos en reglas específicas.
Utilizar diferentes disposiciones de los mismos elementos para hacer que pesen una regla concreta tiene un gran efecto guía en la visión, guiando nuestros ojos para ver información importante paso a paso.
Deja que todo el proceso de apreciación y adquisición de información te golpee como un descifrado lleno de suspenso.
¡Echa un vistazo más de cerca a estas tripofobias a continuación! !
Cubierta con detalles diabólicos
Cuarto, agregue elementos de la historia
Al diseñar carteles de películas, televisión o música, se recomienda agregar uno o dos elementos de la historia distintos. . Esta técnica es muy utilizada en la producción de carteles para películas de suspenso y suspenso.
Esto no sólo despertó la curiosidad de la gente, sino que también le dio a la audiencia un "golpe fatal" con la ayuda del contenido de la historia.
Carteles de cine
En quinto lugar, el color debe transmitir nuevas ideas.
En diseño, el color puede expresar rápidamente la idea principal. Por ejemplo, cuando ves amarillo, inmediatamente piensas en el sol, los plátanos, las playas, etc.
En una prueba de memoria de LOGO, aunque la mayoría de los encuestados no necesariamente volvieron a dibujar el LOGO correctamente, todos recordaron con precisión el color de cada LOGO.
¡Así que el uso correcto del color determina directamente si este cartel puede tener impacto!
Si el diseñador no puede utilizar los colores correctamente y crear nuevas ideas, entonces este cartel sólo puede ser mediocre o incluso un fracaso.
Cartel del festival de compras de comercio electrónico de Suning
Espero que estos cinco puntos puedan ayudar a todos ~