Resumen de prácticas de diseñador

Resumen de la pasantía de diseñador Muestra 3000 palabras

A través de esta pasantía, siento que he ganado algo en diseño. El siguiente es un resumen de 3000 palabras de la pasantía de un diseñador, ¡echemos un vistazo!

Muestra de resumen de prácticas de diseñador 3000 palabras 1. Unidad de pasantías e introducción al puesto:

(1) Introducción a la unidad de pasantías:

Langxing Design Co., Ltd. es una empresa privada independiente que se dedica al diseño, composición tipográfica e impresión de folletos publicitarios de productos. . Trabajo como diseñador gráfico en una empresa, principalmente diseñando carteles, libros ilustrados y maquetaciones, principalmente diseño gráfico. La empresa también se dedica al diseño de decoración de interiores.

(2) Introducción al puesto de pasantía:

Trabajo como diseñador gráfico en la empresa, principalmente diseñando algunos carteles, libros ilustrados y composición tipográfica, principalmente diseño gráfico. El diseño gráfico es un trabajo creativo con una fuerte identificación subjetiva. La mayoría de los diseñadores gráficos aprenden y mejoran sus habilidades de diseño mediante el autoestudio continuo. Por ejemplo, preste más atención a las técnicas de diseño de diversos carteles, materiales promocionales, revistas, libros, etc. Y colecciónelos o explore los trabajos de otros diseñadores en línea para inspirar nuestros propios diseños. Los diseñadores gráficos deben tener un agudo sentido de la belleza y cierta alfabetización en escritura. Por lo tanto, puede leer mucho para aumentar su campo de conocimiento y su sensibilidad al texto. Además, los diseñadores gráficos también utilizan grupos online para intercambiar ideas. Los diseñadores gráficos utilizan la combinación y disposición de varios elementos visuales sobre materiales planos en un espacio bidimensional para expresar sus conceptos e imágenes de diseño. Los diseñadores gráficos generalmente creen que los elementos visuales como texto, fotografías o patrones deben procesarse y componerse adecuadamente, y luego exhibirse en soportes de papel como periódicos, revistas, libros, carteles, folletos, etc., es decir, el diseño artístico y la composición tipográfica deben realizarse en soporte papel.

2. Contenido y proceso de la pasantía:

Después de varios días de tareas de diseño triviales, aprendí muchas cosas que no se pueden cubrir en los libros. Aprendí cosas que no pude aprender en la escuela, aprendí cómo comunicarme con los clientes, cómo entender la psicología del cliente, ejercité mis habilidades de comunicación y experimenté el proceso general de diseño. Aprendí mucho durante esta breve pasantía y obtuve mucha comprensión y capacitación preliminar para ingresar a la sociedad en el futuro.

Debido a que el trabajo significa contacto directo con los clientes, el propósito de nuestro trabajo es satisfacer a los clientes. Por supuesto, si bien no nos falta creatividad, también hay que considerar su actualidad en el mercado. Esto no significa que el diseño creativo deba adaptarse a la competencia del mercado. Esto implica la importancia del marketing y la gestión del diseño. Cómo lograr el efecto de mercado esperado del diseño requiere primero analizar el mercado involucrado, encontrar el grupo de consumidores objetivo más adecuado, posicionar el mercado y luego determinar el núcleo del proyecto. Todas las actividades de diseño se llevan a cabo en torno al concepto central, de modo que los proyectos planificados no se desvíen del mercado.

Después de varios días de formación básica, el profesor finalmente me dejó participar en su proyecto de diseño en curso, permitiéndome aprender y ejercitarme por mi cuenta. La empresa me asignó un encargo de diseño. Al principio, las obras que diseñamos no cumplían con los requisitos subjetivos y no lograban buenos resultados. Después de que el gerente leyó mi plan, me pidió que comprendiera mejor la naturaleza y las funciones de la organización y que hiciera un diseño que estuviera más acorde con el espíritu de la organización. Poco a poco aprendí algunas habilidades de diseño y cuestiones a las que se debe prestar atención. Debería estar conectado con la realidad y sentirme elegante. Al mismo tiempo, también me di cuenta de que no dominaba el funcionamiento del software porque tenía menos oportunidades de hacer ejercicio en la escuela. Las ideas no se comercializan lo suficiente, la comprensión de las necesidades de los clientes no es lo suficientemente profunda y todavía queda mucho por aprender. Después de todo, hablar sobre el papel está divorciado de la realidad. Si quieres entender verdaderamente el diseño, debes estudiar mucho y pedir consejo con humildad. Muchos de ellos parecen entenderlo, pero su ejecución puede no ser la esperada.

Después de eso, también participé en varios diseños. Mis colaboraciones anteriores con colegas me enseñaron mucho sobre sus métodos y técnicas de diseño. Cada vez que completo un diseño, siento una sensación de logro indescriptible. Al mismo tiempo, siento que he aprendido mucho, lo que aumenta enormemente mi entusiasmo por aprender a diseñar.

En tan solo unos días de trabajo en la empresa, tengo un conocimiento básico del proceso de diseño de la empresa. Primero, el diseñador recibe las tareas asignadas por el gerente, se comunica con el cliente y comprende sus necesidades.

Un buen equipo de diseño no requiere que todos sean buenos, lo que fácilmente puede generar diferencias de opinión entre los miembros. Por lo tanto, al planificar un gran proyecto con ***, los diseñadores deben comunicarse con frecuencia, descubrir y resolver problemas durante las conversaciones con ***. Durante la conversación con ***, es fácil encontrar nuevos aspectos destacados que hacen que el proyecto de planificación sea más completo.

Durante estas prácticas, sentí que las normas de gestión de la unidad eran muy detalladas y estrictas, especialmente para nuestro departamento de diseño. Hicimos un diseño integral integral. Cuando llegué por primera vez a la empresa, mi jefe sintió que yo no sabía mucho sobre el trabajo. Al principio, era el principal responsable de la maquetación y carteles del departamento de diseño. Posteriormente, mi jefe me pidió que fuera responsable de la maquetación del álbum publicitario según mis propias capacidades, incluyendo el texto en la comunicación visual del anuncio. álbum. Color en la comunicación visual de álbumes publicitarios: Imagen en la comunicación visual de álbumes publicitarios, etc. En tan solo unos meses, me di cuenta de la importancia del funcionamiento del software y el dominio de las aplicaciones de software durante mi trabajo. La empresa no tiene tiempo suficiente para pensar despacio y completar la tarea cuando el maestro de la escuela nos pide que la hagamos. Sin embargo, la empresa tiene requisitos de trabajo muy estrictos, especialmente en términos de límites de tiempo porque es un diseño integral. , los requisitos están estipulados. ¡Haz una cierta cantidad de planificación dentro de un cierto período de tiempo! En tan solo unos meses, he adquirido un sentimiento y una comprensión más profundos del diseño publicitario.

La practicidad del diseño es muy importante y es una buena forma de comunicación. Los diseñadores deben mantenerse en estrecho contacto con el equipo de liderazgo de la empresa y trabajar con el equipo de diseño para recopilar comentarios de los líderes de la empresa. Por otro lado, el "plan de corrección externo" proviene del "adentro" y el "plan interno" proviene del "afuera". Es imposible no ver nuestro trabajo, especialmente cuando aparece en espacios públicos. Ya sea que esté bien o mal, es imposible no verlo, y esa es exactamente la responsabilidad de nuestro diseño. En este punto creo que la comunicación entre disciplinas es importante. Por ejemplo, si los diseñadores gráficos quieren comunicarse con el público, necesitan mostrar sus diseños a arquitectos, diseñadores urbanos, sociólogos y diseñadores industriales. Pero nuestro diseño debe estar orientado a las personas, considerar la ciudad y el medio ambiente, aportar nueva cultura y diseñar con nueva estética y respeto por los ciudadanos. Solía ​​​​pensar que la composición tipográfica debería ser una tarea muy simple, pero después de practicarla, descubrí que tenía muchos problemas con la composición tipográfica de texto. El primer día de diseño, no tenía una proporción precisa para el tamaño del texto. El jefe me dijo que el procesamiento de textos no era bueno y que las imágenes impresas eran muy inconsistentes. Un día en que todos los demás estaban fuera del trabajo, trabajé solo hasta tarde e hice tres o cuatro diseños que pensé que eran muy simples. Porque la empresa se dedica principalmente a publicidad y publicidad, y su principal objetivo es la popularización. Durante el proceso de pasantía, a través de la comunicación con líderes y colegas, aprendí humildemente de ellos y resumí muchos aspectos a los que se debe prestar atención en el proceso de diseño de maquetación publicitaria:

(1) En términos de la disposición de texto en el diseño: de las palabras El tamaño de la fuente ha cambiado, la forma de la fuente ha cambiado y los trazos de la fuente también han cambiado, los cambios en las fuentes simples y los cambios en la disposición se perfeccionan lentamente. Al cambiar las características estructurales externas de la fuente y las características de los trazos; la relación de densidad entre la fuente y los trazos; o ampliando o reduciendo algunos trazos, cambiando el centro del texto, la fuente parece novedosa y única, rompiendo lo convencional. Orden de disposición de la fuente, lo que hace que la fuente sea única. Impacto visual más fuerte.

(2) La aplicación del color en la publicidad envía diferentes señales visuales de color a diferentes consumidores según el principio de color de los atributos del objeto publicitario. Por ejemplo, los consumidores de MP3 son en su mayoría estudiantes universitarios, por lo que los colores deben ser relativamente positivos, brillantes y juveniles. De acuerdo con el principio del color de la planificación publicitaria general, para resaltar la imagen corporativa, el valor agregado del producto y el reconocimiento, el color especial de la imagen corporativa es un elemento básico en el diseño publicitario.

(3) El principio de uso del color En cuanto a las características regionales de un campo, en vista del diseño publicitario de diferentes países y regiones, así como la relación entre las costumbres nacionales, también se toman algunas consideraciones. en consideración en el diseño de gráficos y el uso del color. Para resaltar eficazmente el tema del diseño y la expresividad del anuncio, prestamos atención a ajustar la relación de color entre el diseño y el color de fondo, y utilizamos colores de pureza, brillo y croma en los elementos principales de la marca, como textos, logotipos, gráficos, etc.

Estas experiencias también pueden ayudarnos a crecer mejor y más rápido.

En resumen, esta pasantía me permitió aprender muchas cosas que no pude aprender en la escuela. Me hizo sentir que no he perdido el tiempo en estos pocos meses. mucha tinta y me enriquecí en todos los aspectos. Aunque estoy solo afuera sin el cuidado de mi familia, la gente siempre aprenderá a crecer por sí misma. También me preocupaba que venir aquí por primera vez fuera un lugar completamente desconocido y que tal vez no estuviera acostumbrado a llevarme bien con la gente del dormitorio. No sé cómo tratar con los demás, pero resulta que todas mis preocupaciones son innecesarias y he hecho todo lo posible por esas preocupaciones innecesarias. Esto es algo muy gratificante para mí. Fue una reunión poco común con ellos y nos hicimos buenos amigos. Pudimos cumplir estrictamente con los estándares en el trabajo y nuestros gerentes nos elogiaron varias veces por nuestro progreso. Para mí, esa frase es más dulce que darme miel. Como me reconocieron, al principio no sabía cómo empezar, pero luego poco a poco me fui familiarizando con ello. Hay un proceso en el que sigo avanzando y este es mi mayor logro.

Sin práctica, no tenemos derecho a hablar. Los estudiantes universitarios no debemos encerrarnos en esa torre de marfil académica. Deberíamos practicar más en la sociedad y aplicar en la práctica los conocimientos aprendidos en la escuela. Solo a través de la experiencia personal puedes tener una comprensión tan profunda, comprender el arduo trabajo de tus padres, comprender algunos requisitos básicos de las industrias en las que participarás en el futuro e integrarte a la sociedad más rápido cuando te gradúes de la universidad en lugar de ser atrapado. con la guardia baja.

Cuarto, gracias:

Agradezco sinceramente a Langxing Design Co., Ltd. por brindarme una oportunidad de pasantía tan valiosa y brindarme una experiencia inolvidable en mi carrera de estudios. Este tipo de práctica durante la pasantía sentó las bases de mis conocimientos teóricos y mejoró mi aplicación y ampliación de mis conocimientos profesionales. La pasantía se completó con éxito. ¡Gracias al liderazgo de la unidad de pasantías por su orientación! Por supuesto, también me gustaría agradecer a mi mentor Luo Zhenlin por su cuidadosa orientación y ayuda. ¡Me he beneficiado mucho del profundo conocimiento del instructor, su rigurosa actitud docente y su cuidadosa orientación a los estudiantes! ¡Gracias a la escuela y a la unidad de prácticas por brindarme esta oportunidad de prácticas, que me permitió dar un paso sólido en mi vida! Hacer un buen trabajo en el trabajo preliminar para mi futura carrera, para que pueda adaptarme para trabajar mejor y más rápido y ponerme a trabajar.

；