Este artículo analiza los aspectos necesarios de la producción de programas de televisión.
Debido a que cada estación de televisión tiene un sistema diferente, el plan de producción y el proceso de producción pueden ser diferentes. Este es el proceso más básico y espero que los amigos que estudian cine y televisión puedan aprender de él.
1. Flujo de trabajo de preproducción
La primera etapa: concepción y creación
(1) Concepción del programa, determinación del tema del programa, recopilación de datos relevantes, programa Redacción de guion.
(2) El personal creativo principal se reunirá y redactará un plan de rodaje.
(3) Plan de rodaje, esta es la base del programa. Cuanto más perfecto sea el concepto del programa, más completas serán las condiciones y la dificultad del rodaje y más fluida será la producción del programa. Dotación de personal; seleccionar directores, artistas, presentadores y reporteros según la naturaleza del programa, explicar los productores, el vestuario, los artistas y el personal de maquillaje, y discutir inicialmente los requisitos para el diseño del escenario, el maquillaje y el vestuario. Confirmar el nivel y la escala del equipo requerido para la preproducción y equipar al personal de cámara, audio, sonido, iluminación y otros efectos especiales. El departamento de producción deberá determinar el lugar de rodaje seleccionado y el soporte de postproducción. Los principales jefes de cada departamento discuten y determinan el plan de rodaje y lo ejecutan.
(4) Cada departamento perfecciona su propio plan, como firmar un contrato de alquiler, construir tableros y accesorios de escena, recopilar películas y materiales de video, etc.
La segunda etapa de la grabación en vivo
Los diferentes tipos de programas tienen diferentes métodos de producción, tomando como ejemplo la filmación en estudio:
(1) Ensayar el guión;
(2) Ensayar antes de entrar al set: los actores practican sus posiciones, expresiones, movimientos y comunicación; el director explica la determinación final de la iluminación y la belleza del escenario; .
(3) Guión gráfico: secuencia de tomas, escenas, ángulos, habilidades, número de cámara, número de botón de interruptor; teleprompter, equipo de alquiler, carro móvil, brazo elevador, escenografía, accesorios, decoración artística y vestuario, etc. preparación.
(4) Preparación del estudio: hermosos paisajes, vestimenta completa, prueba de iluminación, comunicaciones y cintas de video.
(5) Preparación de la cámara: preparación del equipo, inspección de la cámara, ajuste de iluminación, operación de sonido, maquillaje, vestuario, escenografía, utilería y acrobacias.
(6) Caminar. Una vez completados los proyectos anteriores.
(7) Ensayo final (ensayo con cámara). Empieza a actuar, dirigir, coordinar y más.
(8)Vídeo. Grabación oficial o de prueba, grabación de cada segmento, estándares de tiempos, intercalados adecuados y planos de respaldo.
2. Proceso de postproducción
Tercera etapa: edición de discos mixtos
(1) Edición de material. Confirme el modo de edición, busque los puntos de entrada y salida del material y confirme; busque los puntos de entrada y salida de la cinta maestra y confirme.
(2) El uso de efectos especiales y la producción de subtítulos.
(3) Después de editar la imagen, puede realizar una verificación preliminar para ver si la estructura es razonable, si el nivel del párrafo es claro y si hay algún error, y realizar modificaciones.
(4) Grabación mixta. Graba la narración y la música requerida, mezcla la narración, los efectos de sonido y la música, y maneja el timbre y el volumen.
(5) Completar la reseña de la película. El responsable revisa y hace comentarios.
(6) Copiar y archivar cintas de difusión.