Experiencia de personaje, Alain Resnais
En su cumpleaños número 12, sus padres le regalaron una cámara Kodak de 8 mm. Desde entonces, la cámara ha jugado un papel fundamental en su vida. A la edad de 14 años, Resnais se enamoró del cine, hizo un cortometraje en 8 mm y luego ingresó a una escuela de cine en París para continuar sus estudios. Después de graduarme, trabajé como asistente de dirección durante muchos años.
Del 65438 al 0939, el objetivo de la vida de Renai en París cambió de ser profesora a actuar en el escenario.
En 1943, fue admitido en la Escuela Superior de Cine, pero abandonó después de sólo 18 meses, alegando que los cursos allí no le permitían asistir a la Cinemateca Francesa de Henri Lanva. mucho de las películas clásicas. Posteriormente, Resnais se trasladó a la orilla izquierda del Sena y comenzó oficialmente su carrera cinematográfica. Durante este período, realizó una serie de importantes experimentos sobre la relación entre montaje y puesta en escena. Su carrera como director comenzó haciendo cortometrajes. La nueva versión de Van Gogh en 35 mm de 1948 ganó dos premios en el Festival de Cine de Venecia y el Premio Oscar al Cortometraje de 1949.
Cuando surgió la Nueva Ola del cine francés en la década de 1950, Alain Resnais y artistas de ideas afines trabajaron juntos para hacer películas, formando la facción de la Ribera Izquierda.
En la historia del cine, la historia del pintor es el tema más popular. La estrecha relación entre pintura y cine ha llevado a los artistas cinematográficos posmodernos Peter Greenaway y Derek Jarman, incluido Akira Kurosawa, a rendir homenaje al pintor en sus películas. En el cortometraje "Guernica" de 1950, Alain Resnais utilizó su técnica de montaje única para combinar las famosas pinturas de Picasso con sus prometedoras obras y la narración del poeta surrealista Paul Elouard. Expresó fuertemente su descontento con la guerra.
En 1955, volvió a colaborar con Chris Marks para completar el documental "Night and Fog".
65438-0958 Colaboró con Marguerite Duras en la película "Hiroshima Mon Amour".
En 1977 dirigió la primera obra dialogada en inglés "God's Will".
"Mi tío americano" (1980) es una de las obras de Alain Resnais más cercanas a la estética popular. La película finalmente ganó el Premio del Jurado en el 33º Festival de Cine de Cannes.
"La vida es una novela" comenzó en 1983, con Sabine Azema, Pierre Aditi, André Dussollier, Fanny Aldan, Lambert ·Wilson y otros equipos fijos desarrollan una cooperación a largo plazo.
Sabine Azema se convirtió en su esposa en 1998. En obras como "Spring and Frost" y "Coles", Alain Resnais intentó adaptar la obra de teatro al cine. Su obra "La vida de Raleigh" fue una adaptación del dramaturgo Alain Ekpen.
En la década de 1990, Renai comenzó a prestar atención a la apreciación del cine. La canción que cantamos es su obra maestra actual.
En "Crazy Grass" de 2009, utilizó directamente un guión adaptado de la novela por primera vez.
En 2012, Alain Resnais, de 89 años, volvió a ser preseleccionado para el Festival de Cine de Cannes con su película "Good Things Are Yet to Come". La película fue adaptada de Eurídice por el famoso dramaturgo francés Jean Anouilh.
En 2014, en el Festival de Cine de Berlín, "Song of Indulgence" dirigida por Resnais ganó el Premio Alfred.
El 65 de marzo de 2065, Alain Resnais falleció en París a la edad de 965.438 años.