¿Qué son las imágenes en las obras literarias?
El papel de la literatura es relativamente limitado, pero puede proteger la naturaleza humana y salvar el mundo salvándonos a nosotros mismos. Si puedes lograr el éxito mundano y salvarte a ti mismo, todos saldremos ganando.
Para lograr una situación en la que todos ganen con las palabras que escribimos, siempre debemos mirar hacia adentro, practicar la fuerza interior y lograr el éxito mundano en la literatura, incluso si es un subproducto de la vida. no podemos estar satisfechos.
El 2 de agosto, Niu Rentang invitó al Sr. Duan Kun a compartir "Buscando imágenes" con nosotros. Esta es la primera vez que escucho la palabra "imagen" en un artículo. Parece que todavía hay mucho margen de mejora y se necesitan más esfuerzos.
Después de escuchar las explicaciones del profesor varias veces, generalmente creo que: Las imágenes son el tipo de imágenes imaginarias y connotaciones ideológicas que el autor quiere transmitir a los lectores a través de sus propias palabras, los lectores perciben las ideas del autor en función de ellas; su propia comprensión e imaginación. Una imagen que debe transmitirse a través de las palabras.
Si estas dos imágenes pueden superponerse en gran medida, hacer que los lectores griten o invitar a la reflexión, dando a las personas mucho espacio para la imaginación y atrayendo a más lectores a leer una y otra vez, significa que este trabajo Tiene una imagen de alto nivel.
El profesor primero nos presentó dos problemas que se encuentran a menudo al escribir artículos.
Muchos amigos a los que les gusta escribir suelen quejarse de que no tienen tiempo para escribir, y yo no soy una excepción. ¡Me he quejado muchas veces y sigo quejándome y persistiendo!
El maestro dijo: "Cuando vivas, debes tener tiempo". No hay duda al respecto. Si se considera que escribir es algo que se debe hacer todos los días, como comer y dormir, entonces hay que tener tiempo para hacerlo.
Por supuesto, ahora que Internet está muy desarrollado, la gente se enfrenta a muchas tentaciones, por lo que los escritores pasan mucho tiempo atraídos por los teléfonos móviles junto con los asuntos triviales del trabajo, la familia y la vida diaria. , tienen muy poco tiempo para escribir.
Si dejamos la escritura detrás de muchas cosas en la vida, entonces el tiempo que le corresponde a la escritura fácilmente será ocupado por otras cosas. Pero si aprovechas bien tu tiempo libre, escribir unos cientos de palabras al día no debería ser un problema.
Muchos profesores no recomiendan tomar el turno de día, pero me he esforzado por persistir porque conozco mi carácter y me volveré muy flojo una vez que deje de hacerlo. Sin la presión de escribir, no habrá motivación y el tiempo de escritura será reemplazado gradualmente por otras actividades diarias.
Cuando llegó el día número 100, tomé una decisión: ¡nunca volvería a trabajar en el turno de día! Como estuve tan cansada y ocupada todo el día, seguí pensando en escribir algo para terminar el turno de día. Si no escribo bien, siento que los demás se reirán de mí, lo que me pone bajo mucha presión psicológica.
Más tarde descubrí que muchos de los amigos de Jane con los que interactuaba a menudo desaparecieron gradualmente y comencé a preocuparme de seguir sus pasos. Ese no era el resultado que quería.
Escribir no se ha integrado realmente en mi vida, ni es tan imprescindible como comer y dormir. Una vez que me detenga, es posible que me detenga, así que aprieto los dientes nuevamente y persevero.
Muchos internautas se quejan a menudo de que no tienen inspiración para escribir y a menudo se quedan estancados. A menudo se sientan aturdidos frente al ordenador y no pueden ni siquiera escribir unas pocas líneas durante media hora. A veces me pasa lo mismo, especialmente después de un día agotador, es tarde y no hay turno de día. Cuanto más ansiosa está una persona, menos capaz es de escribir.
Persistir en trabajar en el turno de día me ayudó a observar las personas, las cosas y las escenas que me rodeaban. Muchas veces escucharé en silencio lo que dicen los demás y, cuando tenga tiempo, formaré mis propias palabras.
Aunque anoté todas las pequeñas cosas de mi vida, cuando volví a mirarlas descubrí que estas pequeñas cosas también tienen su propia belleza, así que con la compañía y el aliento de unos simples Amigos que insistieron en trabajar en el turno de día, me animé a caminar lentamente por la carretera durante el turno de día.
El maestro Duan Kun sugirió que debes gestionar tu propia energía, que es poder espiritual o poder psicológico. La energía determina cuánto tiempo podemos concentrarnos en algo.
Escribir es una actividad mental muy típica que requiere mucha energía mental. Sin embargo, la energía humana es limitada y mucha energía negativa se consume en nuestra vida diaria: relaciones diarias, tareas familiares, navegar por el teléfono móvil, ver series de televisión, etc.
Solución:
1) Hacer más ejercicio. Cuando las personas mantienen una cierta cantidad de esfuerzo físico, aumentan las reservas de energía y hacen que el cerebro esté más activo.
2) Reserva tiempo para escribir a solas. Ajusta el teclado, no traigas tu teléfono y no quieras sentarte frente a la computadora durante media hora, y pronto tendrás el deseo de expresarte.
3) Aprende a aprovechar la inspiración. La inspiración es difícil de encontrar y no hay lógica ni patrón.
Personalmente, la inspiración a veces es sólo una idea, o incluso una o dos frases. Mientras prestes más atención a la vida, te inspires a tiempo y expandas y uses tu imaginación, aún podrás escribir algo.
Imagen se refiere principalmente a nuestra intención, voluntad, voluntad, etc. Al crear, son los pensamientos, sentimientos, sentimientos internos o experiencias de vida lo que el autor quiere expresar, incluidos conceptos estéticos y actividades artísticas.
El significado es algo relativamente vacío; las imágenes se utilizan para expresar significado a través de la imaginación y con la ayuda de objetos comunes, y luego se expresan.
La expresión no es fantasía, no es fantasía, sino algo que podemos percibir o experimentar directamente. Esta es una expresión artística poco realista.
Las obras literarias, al igual que las obras artísticas, tienen el núcleo de su existencia artística. Escribir equivale a crear una obra de arte, permitiendo a los lectores sentir, imaginar, comprender y comunicarse con el alma del autor a través de la creación de imágenes.
Si evaluamos la imagen en un artículo, equivale a evaluar el nivel de una plataforma artística, que es un mundo completamente nuevo creado por creadores literarios.
Los lectores intentan restaurar este mundo recién creado leyendo las obras creadas por el autor. Este proceso también se basa en las propias experiencias de los lectores, experiencias de vida y sus propias percepciones y cogniciones de cosas nuevas.
La obra determina el grado de la obra de arte; la capacidad de apreciación del lector determina el nivel de apreciación del autor, por lo que el efecto sensacional de una obra depende de las * * * opiniones del autor y de los lectores.
No hay distinción entre alto y bajo en la imagen en sí, pero el patrón de la imagen puede ser grande o pequeño, lo que depende completamente de la visión, el cuidado humanista y la proyección emocional del autor.
Una obra conocida es más memorable y se puede leer una y otra vez, lo que hace que la gente no esté dispuesta a leerla toda de una vez, lo que demuestra que la creación de su imagen es exitosa.
La gente disfruta de estas obras en un grado relativamente alto, por lo que si te encuentras con una obra tan popular, debes leerla una y otra vez, y definitivamente ganarás mucho.
1) Se juzga por el nivel del trabajo artístico. Una obra literaria calificada debe tener su propio mundo de imágenes irreal. Este es un reino puramente espiritual que trasciende el tiempo y el espacio físicos y puede encarnar lo estético. Las características y el valor artístico de esta obra presentan incluso una filosofía de vida.
2) Una buena obra literaria debe construir un mundo representacional irreal y significativo que pueda mostrar la experiencia estética humana. El fracaso de "Shuowuwen" es que la construcción de su imagen es incompleta y los lectores no pueden construir el mundo creado en la obra.
3) Cuando leemos una obra, necesitamos entrar por primera vez en el mundo de la imagen de la obra, sentirla, experimentarla y apreciarla por completo, y entrar en el mundo creado por el autor. Nunca desmembras la obra, porque centrarte en las partes afectará la configuración de la imagen general del mundo de la obra.
Léelo varias veces. Puedes prestar atención a la redacción y las frases del artículo. Puedes escribir una reseña o comentario del libro. Con esto nos referimos a la construcción de la imagen y a las preocupaciones centrales de la obra. Por tanto, tiene sentido leer dos veces una buena obra literaria.
4) Las imágenes construidas por cada lector tienen similitudes y singularidades, porque el contenido contenido en el texto, el proceso estético y el estado mental de diferentes lectores son diferentes.
1) Conversaciones sobre texto. El diálogo sin nutrición es diálogo por el diálogo y será aburrido. Una novela escrita exclusivamente a base de diálogos sería extremadamente larga, pero no haría avanzar la trama.
El diálogo de alta calidad no es sólo un simple diálogo. Podemos preparar el escenario para hacer avanzar la historia rápidamente y transmitir mensajes clave, por lo que escribir un buen diálogo es especialmente importante para las historias cortas.
Un elemento muy importante del diálogo es que debe ser cercano a personajes concretos. Los diálogos entre diferentes personajes no tendrán el mismo tono de diálogo. Generalmente, se pueden utilizar diferentes perspectivas de los personajes.
La conversación surge de la vida.
Debemos aprender a observar y aprender de la vida, como los pequeños parques, mercados de verduras, restaurantes, etc. , escuche más, escriba más, practique más, observe más las expresiones y movimientos del hablante y logre nuestro estilo de escritura único.
2) Descripción del paisaje. La descripción del paisaje no es una elección deliberada de palabras y frases. Una de las habilidades más importantes es que si el autor se considera fotógrafo, debe tener sentido del objetivo. No puede escribir planos largos, pero presta más atención a la imagen general; el paisaje debe escribirse en un orden determinado.
3) Sobre escribir tragedia. Escribir una buena tragedia es una gran ciencia. Hay un dicho que dice que "no hay mayor dolor que un corazón que está muerto, y no hay mayor dolor que un corazón que siente autocompasión". El nivel más alto de tragedia es la gente riendo y llorando; el nivel más alto de tragedia es dejar a la gente estupefacta.
Por ejemplo, hay un artículo "Mano" en "El campo de la vida y la muerte" de Xiao Hong, que hace que los lectores se rían tanto que sientan una sensación de tristeza e impotencia. puede penetrar la parte posterior del papel.
Los individuos tienen diferentes orientaciones hacia la escritura. Algunas son profesiones, mientras que otras son pasatiempos. Por supuesto, los niveles de imágenes también varían.
Escribir, para mí, es una especie de amor. Me gusta expresar mis pensamientos y sentimientos, y también tengo que soportar el dolor de estar exprimido en la vida. Así que la mayoría de las palabras que escribo son mis propios pensamientos y las imágenes son muy limitadas.