¿Cuáles son las técnicas para la grabación de vídeos?

Método: Gire el dedo para mover la lente horizontalmente (la panorámica hacia la izquierda y hacia la derecha es mover la lente verticalmente (arriba y abajo). Con un trípode, la imagen será más fluida.

Función: además de seguir al sujeto, el giro/giro apropiado puede revelar cosas que no están en la imagen, permitir que el público comprenda el entorno y la distancia y crear una sensación de sorpresa al cambiar de lugar.

2. Cerrar, empujar y desplazar

Método: acercar o alejar la lente significa acercar o alejar la lente del sujeto; hacer una panorámica significa mover la lente paralela al sujeto.

Función: Acercar/alejar le da a la audiencia una sensación de participación, como si estuvieran en la escena, lo que facilita la inversión. La traducción se utiliza para rastrear el tema e interpretar el entorno. Además, desplazarse mientras se acerca o aleja la imagen producirá un efecto muy especial, que es difícil de utilizar.

3. Disparar con un estabilizador

Método: Instale la cámara en el estabilizador y doble ligeramente las rodillas al moverse para reducir aún más las vibraciones hacia arriba y hacia abajo al caminar.

Función: Generalmente se utiliza en escenas de acción que requieren que el fotógrafo se mueva o siga constantemente al sujeto para que la imagen sea estable y hermosa.

4. Vista de pájaro

Método: lo mejor es tener un brazo robótico profesional para disparar a gran altura y luego moverlo según sea necesario.

Función: Muestra todo el entorno, dando a las personas una sensación de grandeza y libertad.

5. Cambio de enfoque

Método: Al disparar, cambie la posición del enfoque ajustando la distancia focal. No interrumpas la grabación, puede producir un proceso de cambio virtual-real, real-virtual.

Función: Transferir la concepción artística de obras de uso común e imitar los hábitos de visualización del ojo humano. Da una sensación natural.