¿Cuál es el estilo artístico del paisajista ruso Shishkin?
Fotos antiguas de Shkin
Según el perfil de Shkin, vivió en el bosque durante mucho tiempo, y su amor por la familiaridad con el bosque le permitió encontrar características comunes en los árboles. Las diferencias luego se reflejan en sus pinturas. La aplicación única de la luz del sol y el color en sus pinturas hace que los árboles representados en sus obras estén siempre llenos de una vitalidad infinita. Llegó a Moscú en 1852 y fue admitido en la Escuela de Escultura y Arquitectura de Moscú. Después de graduarse, ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo. En 1860 se graduó con honores y ganó una medalla de oro. Después de graduarse, viajó al extranjero hasta junio de 1865, cuando regresó a Rusia.
En 1867, Siskin se enamoró de la hermana de su alumno, Eugenia, y se casaron en 1868. Su esposa murió de enfermedad en 1873. En 1880, Huskin se casó con Olga Lagoda, una famosa pintora de la época, pero su esposa murió de enfermedad después de dar a luz a una hija al año siguiente. A partir de entonces, Hershkin se concentró en la pintura. En su introducción, Khushkin grabó obras como "Bosque denso", "Mediodía en los suburbios de Moscú", "Bosque de pinos y mañana en el bosque de pinos". Entre ellos, "Mediodía en los suburbios de Moscú" es su primer trabajo. Posteriormente, recibió el título honorífico de Profesor de Estética por su obra maestra "El secreto del bosque".
La vida de King
La historia de la vida de King comienza con su nacimiento. Nació en la familia de un hombre de negocios común y corriente el 13 de octubre de 1832 65438+. Shkin nació en Yerabaga. El entorno que lo rodea es muy bueno. No es exagerado calificarlo de pintoresco. Esto también hizo que Sisijin tuviera un gran interés en el bosque desde que era un niño y, por lo tanto, dominó muchos conocimientos sobre la profundidad del bosque. Incluso lo decidió a pintar la profundidad del bosque desde que era un niño. Ésta es también la razón por la que se convirtió en pintor. Siskin fue un famoso paisajista de la escuela rusa de exposiciones itinerantes del siglo XIX. También es uno de los fundadores de la pintura de paisajes realista. Su nombre completo es Ivan Ivanovich Shishkin, abreviatura de Siskin.
Las obras de Hitchcock
Según los registros de su vida y comportamiento, Siskin llegó solo a Moscú en 1852 a la edad de 20 años y se le permitió ingresar en pintura, escultura y Escuela de Arquitectura. estudiando en el estudio de Mock Lischi. Se graduó con éxito cuatro años después y entró en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo para estudiar arte profesional. Durante sus estudios profesionales, estudió durante cinco años en el estudio de Felicity Robbillo. En otras palabras, Shishkin estudió arte durante nueve años antes y después de esto, y tiene una base muy sólida en pintura. Al mismo tiempo, sus dos mentores apoyaron mucho sus creaciones naturales, lo que lo motivó más en la pintura.
El amor de Heathcliff brotó durante su participación en la Asociación de Artistas Rusos. En 1867 se comunicó con Eugenia y se enamoró. Se casaron en 1868. Después de regresar a China, Heathcliff se convirtió en un visitante frecuente de "Thursday", un grupo de artistas en San Petersburgo. Lo anterior es una introducción a la historia de vida de Heathcliff.
Las obras de Hitchcock
Sikkim fue uno de los paisajistas rusos más representativos del siglo XIX. Las obras de King "Bosque de pinos", "Robles de la selva negra", "Pinos de la isla de Lamu", "Paisaje de la isla de Rawam", "Cosecha del bosque", etc. son todos clásicos y muy buscados por el mundo.
Retrato de Shkin
Una de sus obras más representativas es “Mañana en el bosque de pinos”. Esta pintura al óleo muestra plenamente a la gente la misteriosa sensación del bosque y la hace inmersiva. Lo más bonito de este cuadro es su concepción artística. Puede ver la niebla de la mañana y la luz dorada del sol moviéndose a través del bosque. El aire parece especialmente fresco y aporta un confort infinito. En este elegante entorno, hay una encantadora familia de osos. Esta pintura encarna plenamente la humanidad y se puede adivinar que el pintor estaba completamente inmerso en esta pintura. El pintor utiliza la combinación de movimiento y quietud para realzar el efecto artístico y el realismo del cuadro. Este es otro trabajo de Heather King. Esta obra se completó en 1887. Hay sol en su imagen. Los robles prosperan bajo el sol y están llenos de vida. Esta pintura al óleo representa con precisión la naturaleza relajante y alegre de Rusia.
Parece más creativo, tiene una expresión artística extraordinaria y brinda a las personas un sentimiento claro, amplio y profundo. El sol brilla a través de las densas ramas y hojas, dejando luces y sombras en el suelo, haciendo que todo sea muy vívido. Lo anterior es una introducción a las obras de Siskin. A través de estos excelentes trabajos, la gente puede ver que es bueno pintando grandes bosques. En sus pinturas podemos sentir su amor por la vida y su culto a la naturaleza. Es gracias a este estilo de pintura sincero que su trabajo ha seguido siendo tan popular a lo largo de los años.
El estilo pictórico del rey
Como gran pintor, su estilo pictórico ha sido buscado por generaciones posteriores de pintores.
Un cuadro de Shi Jin.
Cuando estudiaba pintura, su profesor prestaba especial atención a su capacidad para representar la naturaleza. Debido a esto, Heathcliff mejoró su observación y sus habilidades prácticas en la práctica. Al mismo tiempo, copiar las obras de los maestros europeos también es una forma de mejorar continuamente.
Sólo aprendiendo de los demás podrás crear tu propio mundo. A través de la acumulación continua, Hershkin formó su propio estilo de pintura único.
Sus obras reflejan la vida que conocía. La belleza natural que representa tiene una profunda concepción artística y una composición inteligente. Este es un estilo de pintura realista. Todas las obras de Shiskin se basan en escenas reales. A través de una observación cuidadosa y un pensamiento paciente, integró sus emociones en sus pinturas. Este es un cuadro muerto lleno de vida. Sin embargo, su estilo pictórico no se queda ahí. Su arte pictórico es realista y crítico. Lo digo por la época. Shikim vivió en el período más oscuro de la historia rusa. El régimen criminal del zar y la crueldad de la servidumbre hacían que Rusia pareciera fuerte, pero en realidad estaba muy enferma. Hitchcock siempre ha visto la oscuridad de la sociedad y el sufrimiento del pueblo. Sin embargo, sus obras no muestran claramente la oscuridad de la sociedad. Sigue siendo un paisaje hermoso y se ve brillante y brillante. Este es un marcado contraste. La oscuridad de la sociedad y la belleza de las montañas y ríos de la patria resaltan la preocupación de Skim por el país y la crítica a la clase dominante. El bosque que describe Shiskin es como un gran grupo de personas. Aunque se mantuvieron en la oscuridad, fueron solo los últimos negros antes de Li Mingming. La luz ha llegado. Esos árboles muertos son como la clase dominante. A pesar del sol, sigue siendo un árbol muerto. Este marcado contraste muestra que a Shield le importa el sufrimiento de las personas en la sociedad.
Su estilo pictórico es un nuevo ámbito de realismo crítico en el siglo XIX. Es digno de ser uno de los más grandes escritores rusos.