Red de conocimientos turísticos - Evaluación hotelera - ¿Qué cámaras y materiales se necesitan para pintar con luz? Lightpainting: también llamado fotografía lightpainting. Como su nombre indica, se trata de una obra fotográfica que utiliza la pintura con luz como método creativo. Si desea pintar con luz ilusoria simple, puede agitar la cámara, pero el efecto será difícil de predecir y requerirá múltiples intentos. La fotografía con pintura con luz mencionada aquí se refiere a registrar los patrones dibujados por objetos luminosos (como linternas, velas, palos fluorescentes, teléfonos móviles, etc.) bajo una exposición prolongada de la cámara. Aunque el principio no es complicado, generar nuevas ideas aún requiere cierta capacidad intelectual. Métodos y técnicas de tiro: 1. Primero, primero debes dibujar un boceto de diseño y dibujar tus propias ideas. Debido a que durante una exposición prolongada, la capacidad de control de ruido de la cámara se debilitará a medida que aumenta el tiempo y el ruido aumentará, por lo tanto, es necesario minimizar el tiempo de pintura con luz para obtener una mejor calidad de imagen. 2. Utilice un fondo completamente negro. oscuro y evite el contacto con otras fuentes de luz (farolas, etc.). ), que favorece la captura de la trayectoria de la pintura con luz; 3. Se debe utilizar un trípode. El proceso de disparo en la fotografía con pintura con luz puede llevar mucho tiempo, por lo que se requiere un trípode para fijar la cámara. pintura: se aceptan linternas, velas, barras fluorescentes y teléfonos móviles, pero generalmente se eligen cepillos estables y los inestables, como las velas, generalmente no se consideran 5. Es mejor estar equipado con un cordón de liberación para poder hacerlo; obtenga un tiempo de exposición más largo (use el modo M, la velocidad de obturación más lenta solo alcanza los 30 segundos), el proceso de pintura con luz es generalmente de aproximadamente 30 segundos, lo que significa que el tiempo de exposición se establece en 30 segundos. 6. Elija una apertura grande, lo que puede difuminar la trayectoria de la pintura con luz y el efecto será mejor 7. Fije la cámara, después de iluminar el fondo que desea pintar, use la cámara para enfocar, luego ajuste el modo de enfoque a manual y mantenga el enfoque sin cambios; 8. Cuando empieces a pintar con luz, puedes usar tu imaginación como quieras, pero recuerda usar el flash para resaltar el sujeto después de pintar, de lo contrario, solo podrás ver la trayectoria de la pintura con luz, de hecho, el proceso de la luz. La pintura se puede imaginar como: en el cuarto oscuro, el creador usa objetos luminosos para delinear el contorno del sujeto, y usa objetos luminosos de otros colores para llenar el contorno con color para mejorar el efecto visual, nada más.
¿Qué cámaras y materiales se necesitan para pintar con luz? Lightpainting: también llamado fotografía lightpainting. Como su nombre indica, se trata de una obra fotográfica que utiliza la pintura con luz como método creativo. Si desea pintar con luz ilusoria simple, puede agitar la cámara, pero el efecto será difícil de predecir y requerirá múltiples intentos. La fotografía con pintura con luz mencionada aquí se refiere a registrar los patrones dibujados por objetos luminosos (como linternas, velas, palos fluorescentes, teléfonos móviles, etc.) bajo una exposición prolongada de la cámara. Aunque el principio no es complicado, generar nuevas ideas aún requiere cierta capacidad intelectual. Métodos y técnicas de tiro: 1. Primero, primero debes dibujar un boceto de diseño y dibujar tus propias ideas. Debido a que durante una exposición prolongada, la capacidad de control de ruido de la cámara se debilitará a medida que aumenta el tiempo y el ruido aumentará, por lo tanto, es necesario minimizar el tiempo de pintura con luz para obtener una mejor calidad de imagen. 2. Utilice un fondo completamente negro. oscuro y evite el contacto con otras fuentes de luz (farolas, etc.). ), que favorece la captura de la trayectoria de la pintura con luz; 3. Se debe utilizar un trípode. El proceso de disparo en la fotografía con pintura con luz puede llevar mucho tiempo, por lo que se requiere un trípode para fijar la cámara. pintura: se aceptan linternas, velas, barras fluorescentes y teléfonos móviles, pero generalmente se eligen cepillos estables y los inestables, como las velas, generalmente no se consideran 5. Es mejor estar equipado con un cordón de liberación para poder hacerlo; obtenga un tiempo de exposición más largo (use el modo M, la velocidad de obturación más lenta solo alcanza los 30 segundos), el proceso de pintura con luz es generalmente de aproximadamente 30 segundos, lo que significa que el tiempo de exposición se establece en 30 segundos. 6. Elija una apertura grande, lo que puede difuminar la trayectoria de la pintura con luz y el efecto será mejor 7. Fije la cámara, después de iluminar el fondo que desea pintar, use la cámara para enfocar, luego ajuste el modo de enfoque a manual y mantenga el enfoque sin cambios; 8. Cuando empieces a pintar con luz, puedes usar tu imaginación como quieras, pero recuerda usar el flash para resaltar el sujeto después de pintar, de lo contrario, solo podrás ver la trayectoria de la pintura con luz, de hecho, el proceso de la luz. La pintura se puede imaginar como: en el cuarto oscuro, el creador usa objetos luminosos para delinear el contorno del sujeto, y usa objetos luminosos de otros colores para llenar el contorno con color para mejorar el efecto visual, nada más.
上篇: ¿Acerca del examen de ingreso a la universidad, especialidad en fotografía artística y deportiva? Por lo general, esta especialidad en las universidades no distingue entre fotografía y videografía. Ambos deberían estudiarse. Si tienes trabajo, puedes ver cuál prefieres. Estoy estudiando esta carrera. Después de graduarme, me convertí en fotógrafo y algunos de mis compañeros de clase se convirtieron en camarógrafos. Un tipo de empleo después de graduarse es encontrar una relación con una estación de televisión (esto es relativamente raro) y trabajar como fotógrafo en un estudio fotográfico o en una empresa de cine y televisión. Si estudias muy bien, no está mal estar con la tripulación. Además, ser fotógrafo o camarógrafo autónomo ofrece relativa libertad, pero no garantías. También existe una especie de posedición. Como puedes aprenderlo profesionalmente, alguien hará el trabajo. En comparación con los fotógrafos y camarógrafos, este trabajo no requiere salir. Si eres una chica, te sugiero que te conviertas en fotógrafa o editora. Las escuelas, la Escuela de Radiodifusión Nanjing Nanyi y la Universidad de Comunicación de Zhejiang son buenas, pero no sé mucho sobre las demás. 下篇: ¿Qué precauciones se deben tomar al pescar en el mar?