¿Qué tan conmovedor es "El campo de trigo del verano al otoño" de Van Gogh?

Del verano al otoño, los campos de Van Gogh cambian constantemente;

Nubes blancas que fluyen como ensueños, espigas con diferentes posturas y las estaciones que emergen. de vez en cuando Sorpresa...

En "Campo de trigo verde" de Orville, Van Gogh abandonó temas anteriores como casas de campo y molinos de viento para representar nubes flotantes y paja de trigo imponente. Una gran ola azul y verde está salpicada de pequeñas flores amarillas y toda la imagen está llena de una sensación fresca y agradable.

¿Los verdes campos de trigo de Orville? ¿Fundada en 1890? Ahora en la Galería Nacional.

Este campo de trigo baila al viento, salpicado de amapolas y acianos. Curiosamente, una perdiz salió volando del campo. Debido a que la perspectiva del cuadro es tan baja, te sientes como si estuvieras justo al lado del campo. Cuando Van Gogh vivía en el concurrido París, pintó este campo de trigo rural, como si se estuviera perdiendo el ocio y la belleza.

En Arlés, los campos de trigo de Van Gogh contrastan con los lirios. También fue influenciado por los grabados japoneses, utilizando una línea diagonal nítida para amplificar los detalles del iris en primer plano.

A veces, hay cipreses en los campos de trigo de Van Gogh. El ciprés tiene forma de obelisco egipcio y tiene una expresión natural. Los cipreses a menudo se asocian con el misterio y la muerte, en contraste con los girasoles, que simbolizan la felicidad y el sol.

Las nubes se arremolinaron una a una, aferrándose a las líneas onduladas de las montañas. A la derecha hay un ciprés que apunta al cielo como una torre. Las olas de trigo en primer plano vuelan, como si pudieras ver la forma del viento caminando en el campo de trigo.

En este cuadro no hay líneas rectas en absoluto, todo está curvado y a borbotones. Como llamas negras, los cipreses se disparan hacia el cielo. Pero todo el panorama parece tener un sentido clásico de claridad y equilibrio. El sutil contraste entre colores cálidos y fríos, así como la proporción de peso y forma, forman una composición tridimensional y unifican todo el cuadro.

Durante la temporada de cosecha de otoño, Van Gogh siempre puede capturar el paisaje más puro. El sol es como un enorme huevo salado, el cielo es un poco verde, pero las colinas son azules. En un gran campo de trigo, las olas doradas del trigo rodaban con el viento y un hombre trabajaba duro para cosechar con una hoz. Esta pintura es muy representativa del estilo pictórico de Van Gogh. Las pinceladas son simples y las líneas, puntos y círculos forman una imagen rica.

En 65438-0888, Van Gogh llegó a Provenza, en el sur de Francia, en busca de inspiración creativa. Le encantaba el sol y los campos de trigo de allí. En una semana pintó diez cuadros de cosecha. Van Gogh escribió una vez a su hermano: "La escena durante la temporada de cosecha es muy diferente a la de la primavera. Ahora está llena de oro y cobre, y el cielo azul verdoso está lleno de una fragancia maravillosa".

Curiosamente, Van Gogh Gao incluso pintó una cosechadora descansando al mediodía durante la cosecha de otoño. Al mirar el sombrero de paja que cubre casualmente la cara y los zapatos y calcetines que se quitan casualmente, una atmósfera relajada y pausada aparece en mi rostro.