Composición: ¿Qué mejoras se han producido en la estética a través del estudio del arte?

El valor estético del arte se basa en el valor práctico y es objetivo. En reconocimiento, debido a diferencias culturales como la región y el origen étnico, habrá diferencias en los valores, o incluso estándares de valores completamente diferentes. Pero esto no significa que el valor estético no sea objetivo, porque valor no es igual a evaluación. Pueden ser unificados u opuestos. Las prácticas culturales y las experiencias personales específicas son las principales causas de la desunión. En la evaluación real de un trabajo, diferentes sujetos tendrán sentimientos diferentes. Por ejemplo, cuando una persona pierde a un ser querido, ese tipo de calidez y alegría no se percibirá como algo agradable. Por el contrario, una persona feliz sentirá la atmósfera de celebración cuando llueve. Debido a las diferencias en los hábitos culturales, es difícil que los occidentales acepten una pintura de paisaje china. Que la evaluación del sujeto se ajuste a la objetividad del valor depende de si los medios de apreciación operados por el sujeto se ajustan a sus hábitos de apreciación. Una persona que no puede jugar al Go, por mucho conocimiento estético y experiencia que tenga, tendrá dificultades para percibir la belleza formal del tablero de ajedrez. También depende de si el sujeto puede sublimar las emociones ordinarias en emociones estéticas bajo la influencia de la razón. Una persona con un nivel de apreciación puede percibir y experimentar fenómenos estéticos en diversos medios, e incluso puede transformar información cotidiana en información estética para experimentar. Se puede ver que debilitar la información no estética adjunta al objeto medio y suprimir las emociones no estéticas del sujeto son condiciones importantes para la objetividad de la evaluación de los valores estéticos. Por eso, en la enseñanza, la selección de materiales de apreciación y los comentarios de los docentes son sumamente importantes. Si los materiales de apreciación se seleccionan incorrectamente, la enseñanza no logrará los resultados esperados. Si las habilidades de apreciación de los estudiantes están en un nivel inferior, pedirles que aprecien el arte corporal puede hacer que la enseñanza sea imposible. Al mismo tiempo, los profesores deben consultar diversos materiales históricos y artículos de análisis de trabajo antes de clase para extraer normas y principios universales que hagan que los estándares de evaluación sean más consistentes con la objetividad de los valores estéticos.

En la apreciación del arte, la belleza de las obras tiene utilidad social. Por un lado, las imágenes y la información estéticas no sólo estimulan la experiencia estética del sujeto, sino que también estimulan el sentido de la realidad del individuo, es decir, hay un juicio de interés acechando en el juicio estético. Por ejemplo, cuando el color y la forma de las manzanas en el cuadro son muy hermosos, también se puede utilizar como una experiencia emocional de "mirar las flores de los ciruelos para saciar la sed". Incluso una emoción universal transmitida por la geometría pura puede despertar el juicio de interés inconsciente de un individuo. Por otro lado, la belleza contiene contenidos beneficiosos para la sociedad humana. Si las escenas de guerra espectaculares fueran consideradas como una especie de arte general, entonces la gente no querría ver ese tipo de arte... porque el juicio sobre el valor estético está restringido por el valor cognitivo y el valor ético, es decir, el contenido que es beneficioso para la salud. La sociedad humana restringe los juicios de valor estéticos. Por ejemplo, se pueden utilizar como estándares para la evaluación estética obras con el estilo de la época y región, o normas formales reconocidas por los sentimientos personales de un grupo.

En la enseñanza de la apreciación, existen diferencias de conocimiento y experiencia entre profesores y estudiantes, lo que afectará al juicio y la evaluación estéticos. Por lo tanto, los profesores deben tener un buen cultivo y un rico conocimiento, comprender el significado estético más común de la forma y el contenido de las obras, adaptarse a los sentimientos y evaluaciones de los estudiantes con una actitud tolerante, inspirar y guiar a los estudiantes para que perciban las obras con conciencia estética y sublimarlas diariamente. sentimientos por el juicio estético.

La objetividad del valor estético no excluye la diversidad de sentimientos subjetivos en los fenómenos estéticos. La apreciación se realiza con la participación del sujeto. La visión personal y el conocimiento y la experiencia determinan que la evaluación tenga un componente subjetivo, lo que hace que la actividad de apreciación sea compleja y difícil de evaluar de manera uniforme. Antes de explicar el trabajo, los profesores deben realizar una introspección y un análisis racional de sus propios juicios y separar los componentes estéticos y no estéticos de sus emociones. En la enseñanza, se debe guiar a los estudiantes para que perciban y evalúen obras desde el lenguaje especulativo. Por ejemplo, "Experimenté..." y "Sentí...". Deje que los estudiantes sientan que la evaluación del maestro no tiene autoridad ni es definitiva. Por lo tanto, los estudiantes también realizarán un autoanálisis para permitirle comprender cuáles de sus reacciones representan los componentes básicos y permanentes de su personalidad, ya sean emociones y mutaciones temporales o juicios unilaterales. Comparar sus propios juicios con los de los demás, permitiéndoles ver dónde encajan sus valoraciones con la opinión mayoritaria. La realización repetida de actividades de evaluación docente de esta manera permitirá a los estudiantes formar una verificación y un juicio conscientes, reducir la ceguera y la impulsividad de la evaluación y lograr la unidad de la evaluación subjetiva y objetiva.

Es cierto que la evaluación de los trabajos por parte de los profesores siempre tiene un cierto grado de autoridad y es una especie de adoctrinamiento en la enseñanza. Pero cualquier evaluación es una elección e interpretación subjetiva del valor del objeto. En cierto sentido, este "adoctrinamiento" es un canal para desbloquear la naturaleza libre y el espíritu racional en la naturaleza humana. Un tipo de enseñanza que cultiva la estética está separada del proceso del juicio individual al sujeto general. Cualquier adoctrinamiento cualitativo puede provocar una "pseudosensibilidad" en la apreciación de los estudiantes, es decir, la ilusión de carecer de opiniones independientes y seguir la tendencia. Este es otro sesgo de enseñanza.