Ilustraciones creativas de viajes-¿Cuáles son los estilos de las ilustraciones?
1. Un amor que lo consume todo
Descripción: piedras, hierba, musgo, etc. Utilizado como arquitectura, alcatraces, orquídeas, crisantemos blancos y otras flores se disponen sobre él para representar un amor que lo abarca todo. El fondo es un marco de ventana plegado con plantas colgando de él, que expresa la concepción artística de la brisa primaveral moviéndose en una determinada dirección y esperando el regreso de la belleza.
2. Primavera Brillante
Descripción: La obra está realizada con boca de dragón, gerberas, azucenas, rosas, hojas de pino, hojas de Brasil y otros materiales. Las flores utilizadas florecen en primavera y compiten entre sí, por eso están representadas por flores. En general, las flores estaban en plena floración, presentando un escenario próspero.
3. Yan Shuangfei
Descripción: Con dos aves del paraíso como cuerpo principal, la base está hecha de barro de flores Daai y está decorada con pino Penglai y otras flores para expresar. cariño y cariño. Toda la obra contiene espacios verdes, lagos, cerros y otros paisajes, que presagian montañas sin tumbas, ríos con lagos interminables, truenos en invierno, lluvia y nieve en verano, y la unidad del cielo y la tierra. romper con el monarca.
4. Legado del Mar
Descripción: La bola de flores verdes representa la perla, y las capas de hojas verdes representan el mar. La bola de flores se erige en el mar, mostrando el impulso de cabalgar sobre el viento y las olas. Las ramas cuidadosamente dispuestas son como hileras de guardias heroicos que han estado luchando valientemente para proteger esta perla. Los colores de esta obra son frescos y elegantes, poco convencionales. Con Liu Long, muestra una conciencia jurídica dinámica.
En qué estilos de ilustraciones se pueden dividir generalmente: estilo japonés y coreano, estilo europeo y americano, estilo chino antiguo, ilustración versión Q, estilo gráfico, estilo humorístico y estilo realista.
Estilo de ilustración comercial:
1. Estilo plano, características: sencillez, ligereza, pulcritud y dibujo sencillo.
2. Estilo degradado, características: colores brillantes, imágenes simples3. Estilo MBE, características: redondo, lindo, adorable, simple, 4. Ilustración vectorial, características: sentido de línea, colisión de colores brillantes,
Estilo de ilustración 5.2.5D, características: sentido tridimensional, sentido del espacio, creatividad,
6. , características: ilustración lineal, abstracto, imaginación,
7. Estilo bosque, características: acuarela transparente, hermosa, fresca y elegante,
8. y ambiente fuerte,
9. Estilo libro ilustrado,
11. Estilo oscuro, características: realismo llamativo, tonos oscuros, deformación y distorsión.
Fotos PD a ilustraciones dibujadas a mano (con personajes) Para aquellos de nosotros que hemos estado obsesionados con innumerables cómics, qué feliz es poder convertir fotos de nuestros viajes y fiestas en ilustraciones/cómics, como si pudiéramos crear tu propio mundo cómico. Déjame compartir mi proceso creativo aquí. Déjame mostrarte una imagen comparativa de antes y después:
Hay muchos tutoriales de fotografía a ilustración en Internet, pero sólo las fotografías de paisajes puros pueden verse bien. Las fotos de personas siempre tienen la sensación de "tú". Se nota que son fotos a simple vista". Así que agregué algo de pintura a mano basada en el tutorial en línea para que el efecto final se pareciera más a la pintura a mano.
Primero, convierte la foto en un estilo de ilustración. Hay muchos tutoriales de este tipo, el mejor es: PS Save Hand Cancer Party aprende el estilo de ilustración dibujado a mano en tres minutos. Puede consultarlo, por lo que no entraré en detalles aquí. El efecto es el siguiente:
Si hay una desviación en el efecto que hiciste, puede ser que ajusté demasiado el tono del color cuando lo hice (me tomó demasiado tiempo recordarlo).
En realidad, se siente muy bien después del primer paso, pero prefiero el estilo anime, y los personajes de arriba son más pinturas al óleo. Entonces, basándome en los personajes de la foto, hice un borrador de nueva línea, lo coloreé y listo:
Pfft, estoy bromeando, pero primero debes escribir el guión. , para que puedas usar tu imaginación. No es necesario ceñirse a la imagen original, solo ocuparse de la perspectiva y la interacción de la escena. Para verlo claramente, reduje la transparencia del fondo:
Por favor, perdona mi 50% de habilidad para pintar a mano (cubrirse la cara). De hecho, no importa cómo pintes, no quedará tan mal después de colorear contra el hermoso paisaje.
Aquí puedes consultar algunas técnicas de coloración pintadas a mano. También soy un novato, así que no me avergonzaré. Sin embargo, podemos proporcionar un método simple, elegir algunos colores brillantes y brillantes, y también quedará bien pintar colores sólidos para las personas. Cuanto más simple es, más parece una ilustración dibujada a mano. O consulte las combinaciones de colores en las obras de Hayao Miyazaki y Xinghaicheng, que son muy brillantes. Efecto colorante:
Finalmente, combina los personajes y la escena, presta atención a la relación de oclusión (de hecho, la chica detrás del pilar en la imagen de arriba ya se ha ocupado de la relación de oclusión), y tú Puede agregar algunas sombras para mejorar el realismo. PD: solo puedo borrar un poco de las palabras originales en las pastillas de jabón. Otro elemento muy importante es el cielo, que crea un ambiente muy fuerte. En términos de tono, mi escena es un poco verde amarillenta, así que elegí este tono también para el cielo. No puede haber demasiadas nubes en el cielo, de lo contrario abrumarán la escena y el público se sentirá atraído involuntariamente hacia el cielo. Elegí "Sky" de Makoto Shinkai y el borrador final es el siguiente:
Este artículo solo habla de lo básico. Los niños interesados pueden dibujar a mano después de un estudio en profundidad y pueden dibujar obras más impresionantes. Pero en comparación con la tecnología, las pinturas en fotografías son más importantes, como las obras del ilustrador sueco Johan Th_rnqvist:
Amplía tu imaginación, creo que cualquiera puede usar tus fotografías para crear ilustraciones interesantes.