¿Qué habilidades necesitas saber en la industria de la animación?
2 Dibujante Todo el que lee cómics a veces fantasea con ser dibujante, pero los dibujantes también necesitan desarrollar el diseño, la escritura de guiones y otras habilidades relacionadas. Parece simple, pero la simplicidad encierra una gran verdad.
3 Diseño de animación La animación, como forma de arte integral e independiente, se ha convertido en uno de los aspectos importantes de la industria cultural creativa al que los países conceden gran importancia. El concepto de animación es diferente al de los cómics comunes. La animación es un arte integral, una expresión artística que integra pintura, cómics, películas, medios digitales, fotografía, música, literatura y muchas otras categorías artísticas.
4 Prototipos hechos a mano Cuando se trata de productos domésticos hechos a mano, nos vienen a la mente los malos espíritus. De hecho, China tiene muchos prototipos excelentes y en los últimos años han surgido muchas empresas u organizaciones excelentes. El maestro prototipo tiene muchos puntos de habilidad y necesita otros conocimientos.
5 Los actores de doblaje también se llaman seiyuu en Japón y son actores de doblaje locales. La mayoría de los actores de doblaje de animación nacional provienen de colegios y universidades profesionales, como Baomu Zhongyang, quien se graduó en el Departamento de Lenguaje y Comunicación de la Universidad de Comunicación de China. También hay ejemplos de personas que han pasado del hobby a la actuación de voz profesional. El círculo ACG más famoso de China es Shanxin.
Sin embargo, muchos de los actores de voz en películas de pantalla grande son actores de televisión profesionales a tiempo parcial. El umbral para el doblaje en línea es relativamente bajo, pero se necesita mucha experiencia para llegar a ser excelente o incluso profesional. doblaje.
6 Los guionistas (guionistas) y guionistas necesitan perfeccionar sus habilidades de escritura, y el umbral de escritura es muy bajo. Sin embargo, diseñar una historia atractiva y emocionante basada en los gustos del mercado es otra cuestión. Muchos dibujantes también pueden convertirse en excelentes guionistas, pero por otro lado, los guionistas de animación no necesariamente tienen que tener habilidades de dibujo.
El guionista debe desarrollar habilidades de edición de guiones y convertir el texto original en un guión de escenario. Sin una base determinada, este trabajo es difícil. Además, existe una diferencia entre profesional y amateur.
7Cosplay Hay muchos COSers profesionales en China y definitivamente hay más actores aficionados. Es una profesión que realmente rompe el muro dimensional.
8 El costo de vender tiendas periféricas puede ser mayor para los gerentes de tienda, ¡pero puedes sentir que muchas de ellas son iguales! Pero lo más problemático son los problemas de licencias y suministros. También hay muchas tiendas de animación original y tiendas de bricolaje. Sumergirse en la segunda dimensión es una carrera.
Los editores, incluidos los editores de animación y los editores de revistas de animación, generalmente tienen habilidades de escritura, también tienen conocimiento de varias industrias de ACG, comprenden diversas tendencias y son sensibles al mercado.
Más de 10 jefes de empresas de animación tienen carreras relacionadas con la animación.
Producción de animación
La producción de animación se divide en tecnología de animación bidimensional y animación tridimensional. Por ejemplo, la animación flash popular en las páginas web pertenece a la animación tridimensional. La animación tridimensional es la más atractiva y la más aplicada, e incluye éxitos de taquilla animados, comerciales de televisión, animaciones arquitectónicas y más.
La animación es una actividad colectiva que requiere una estrecha colaboración. Por eso, además de un buen guión, un director experimentado y buenos trabajos son, por supuesto, factores importantes que la hacen más atractiva.