Ilustración del juego de luces de Rembrandt

El método de iluminación de Rembrandt se ilustra de la siguiente manera:

1. Deje que la luz brille hacia abajo en un ángulo de 45° desde arriba del modelo. una suave En la máscara de luz, la altura de la lámpara está cerca de un ángulo de 45° con el modelo. A veces, para hacer la sombra más profunda y fortalecer el contraste entre la luz y la sombra, la altura de la lámpara puede ser. más alto, cerca del punto culminante de la luz de una mariposa.

2. Colocar la cámara correctamente. La cámara se puede colocar a la izquierda o a la derecha del modelo, aproximadamente a 45° con respecto al modelo, que es la forma más fácil de capturar la luz de Rembrandt. Haz clic en el vídeo para ver más claramente la relación entre cámara, modelo y luces.

Técnicas de mejora de la iluminación con luz de Rembrandt

1. La luz de Rembrandt se basa en una fuerte iluminación lateral en la fotografía de retratos para hacer que cualquier lado de la cara del sujeto aparezca en el área brillante que emerge del triángulo invertido. También llamada luz triangular. Puede dividir la cara del sujeto en dos y hacer que los dos lados de la cara parezcan diferentes y más tridimensionales. El mapa de bits de luz no es absoluto. Cualquier forma de luz puede crear efectos similares y puede denominarse luz de Rembrandt.

2. La técnica de iluminación estilo Rembrandt resalta las sutilezas de cada rostro, es decir, los patrones de iluminación estilo Rembrandt en ambos lados del rostro también son diferentes. El efecto de iluminación también se puede ajustar arbitrariamente según los deseos del fotógrafo utilizando luz auxiliar. Aunque la forma de alto contraste de la iluminación de Rembrandt es interesante, el uso apropiado de reflectores y luces de relleno para minimizar el contraste puede mejorar todo el retrato, dando como resultado fotografías extraordinarias.