Christopher Nolan (toma real de Crazy Christopher Nolan)
Muchas películas que han comenzado oficialmente a rodarse tienen que posponerse porque no pueden estrenarse o No podemos garantizar resultados de taquilla. Sin embargo, muchos proyectos cinematográficos que originalmente estaban planeados para filmarse tuvieron que suspenderse ante la cruel realidad de la industria. Aquellos proyectos cinematográficos que finalmente habían encontrado una alineación de un grupo de estrellas de Hollywood tuvieron que enfrentar una nueva evaluación. por compañías cinematográficas. Incluso Disney, el “nuevo hermano” de Hollywood, tuvo que anunciar despidos a gran escala.
Sin embargo, en esta difícil situación, las obras de cine y televisión en streaming representadas por Netflix han surgido repentinamente, superando gradualmente a las películas de teatro tradicionales y convirtiéndose en una fuerza importante que no se puede ignorar en la industria cinematográfica.
Muchas personas no pueden evitar preguntarse, ya que se pueden ver películas en casa, ¿qué sentido tiene la existencia de las salas de cine? ¿Realmente vale la pena consumir una sala de cine si la gente sólo pasa dos o tres horas en un ambiente cerrado y oscuro para la comunicación interpersonal?
Ante estas dudas, el gran director Christopher Nolan, que considera el cine como una creación artística, expresó su apoyo a la industria cinematográfica tradicional, especialmente a los cines.
Si bien muchos estudios están instando a que algunas de las películas que originalmente planearon estrenarse en los cines lleguen al público en línea, Nolan ha resistido la presión de todos lados e insistió en que su última obra maestra, "Tenet", esté disponible en línea. El público en el cine.
Y continuar comunicándose con Warner Bros. para garantizar que sus obras se estrenen en plataformas de streaming después de su estreno en cines. Quizás la perseverancia de Nolan parezca un poco desconectada de la realidad frente a la cruel realidad de la epidemia global, pero su búsqueda artística y su encanto de personalidad también son evidentes en esto.
Con una serie de películas comerciales de Hollywood que hicieron época, como "El Señor de los Anillos" y "The Matrix", que utilizan el arte por computadora a gran escala y finalmente lograron un éxito comercial sin precedentes, los efectos especiales por computadora han jugado un papel importante. un papel importante en la producción de películas comerciales. Poco a poco se vuelve cada vez más importante, incluso dominante.
Teniendo en cuenta esto, Christopher Nolan evita al máximo la presencia de efectos especiales en sus obras. Mientras se pueda filmar la escena, no considerará el uso de efectos especiales, incluso si estos últimos pueden ahorrar decenas de millones de dólares en la producción de toda la película. Por supuesto, es precisamente debido a la vieja escuela y la terquedad de Nolan que decenas de millones de espectadores y fanáticos de todo el mundo pueden ver las asombrosas escenas de rodaje de la vida real en las muchas obras de Nolan.
En "Batman Begins", Nolan subvirtió audazmente el grotesco estilo gótico establecido por Tim Burton para la serie Batman y presentó a la audiencia una perspectiva realista. Cuenta la historia del origen del protagonista. Al público sentado hoy frente a la pantalla puede resultarle difícil imaginar la escena de la persecución por los tejados de "El caballero de la noche", el salto del edificio, la explosión del hospital y las escenas de miles de personas reunidas en "El caballero de la noche", el accidente aéreo y el petróleo. tanques en "The Dark Knight Rises", explosiones de coches, etc. Todos fueron filmados en tiempo real y el uso de efectos especiales de posproducción fue solo para eliminar el prestigio y las perspectivas de los actores.
Después del éxito de "Batman Begins", Nolan y Warner crearon la serie de películas de superhéroes más exitosa en la historia de las películas de DC y ganaron el título de película de superhéroes con la secuela "The Dark Knight", el primer Oscar. trofeo.
Después de que la trilogía "Batman Dark Knight" causara sensación entre los cinéfilos de todo el mundo, el famoso Christopher no optó por seguir filmando las secuelas de la serie de películas, sino que volvió a su propio sueño cinematográfico y Muchos grandes nombres de Hollywood reunieron durante varios años y gastaron 654,38 + 6 mil millones de dólares para crear el clásico de la pantalla "Inception" que aún no tiene comparación.
Aunque esta película tiene muchas escenas que pueden considerarse espectáculos visuales, Nolan todavía no utilizó efectos especiales de computadora puros para la filmación y producción, sino que todo el equipo de producción dedicó mucho tiempo y dinero a ello. Construcción y producción de escenas de rodaje.
Por ejemplo, cuando Xiaolizi entró en la tierra de los sueños y vio el espectáculo visual del Palacio Imperial japonés sumergiéndose gradualmente en las furiosas inundaciones, esto fue el resultado de un rodaje en la vida real después de que el equipo construyera cuidadosamente las escenas y mecanismos. También está la escena de los escombros volando hacia el cielo después de la explosión en una taberna de la calle de París. Este también es un milagro detrás de escena creado por el hábil uso de las pistolas de aire comprimido por parte de la tripulación.
La película más clásica es la escena de la pelea en el pasillo del hotel giratorio en estado de ingravidez. Esta escena rinde homenaje y reproduce casi a la perfección "2001: Una odisea en el espacio".
Creo que los fanáticos que están familiarizados con la historia de las películas de ciencia ficción no olvidarán la perfecta aplicación de Kubrick de modelos de la vida real en "2001: Una odisea en el espacio" y los logros cinematográficos de Christopher Nolan décadas después. que Kubrick en "El maestro del cine".
Con el lanzamiento de "Interstellar", comenzó una discusión global sobre la astrofísica y el desarrollo futuro de la humanidad. Con esta película, Nolan influyó profundamente y cambió el mundo, ganándose el respeto de innumerables fans y cineastas.
Cuando veamos detrás de escena de la producción cinematográfica y el arduo trabajo detrás de los impactantes efectos visuales de la película, quedaremos impresionados por la persistencia y perseverancia de Nolan.
Antes de rodar "Interstellar", Christopher Nolan consultó al famoso astrofísico Kip Thorne. Para presentar de forma clara y precisa la apariencia de un agujero negro en la pantalla, Nolan incluso le pidió a este último que le presentara y le enseñara sistemáticamente muchos conocimientos físicos sobre los agujeros negros.
En comparación con las películas anteriores de Nolan, "Interstellar" utilizó muchos efectos especiales y postproducción. Dado que la historia involucra una gran cantidad de escenas del espacio exterior, que obviamente están fuera del alcance de la tecnología de filmación de acción real existente, Nolan aún le pidió al equipo de producción que construyera una gran cantidad de escenas para el rodaje de la película.
Antes que nada hay que mencionar que para el rodaje de la película, el equipo detrás de escena plantó 500 acres de maíz en el norte de Canadá. Después de que se completó el rodaje de la película, los 500 acres de maíz incluso se vendieron por dinero, añadiendo una cantidad inesperada de ingresos a la película.
Aunque el equipo no pudo rodar las grandes escenas en un entorno espacial, fue posible construir las naves espaciales y los robots que aparecen en la película.
Para rodar esta película, el equipo de producción dedicó mucho tiempo a construir múltiples naves a gran escala y a crear un robot que pueda moverse libremente bajo el control de los actores.
Finalmente, como uno de los lugares importantes de rodaje de la película, Islandia, con su clima extremadamente frío y su hermoso paisaje natural, se transformó perfectamente en el desolado planeta helado de la película bajo la lente de Nolan, aportando una sensación de asombro para el público. Una experiencia de visualización de películas sin precedentes.
Aunque "Dunkerque" fue comparado con "Wolf Warrior 2" por muchos medios nacionales desde el principio, estas dos películas con estilos y tipos completamente diferentes son en realidad completamente incomparables. "Wolf Warrior 2" muestra a un héroe solitario acercándose al peligro, lo que en realidad se acerca más a "First Blood", protagonizada por Stallone.
Chismes aparte, en comparación con los trabajos anteriores de Nolan, la historia de "Dunkerque" es sin duda más concisa y clara, pero esto no quita que esta película intente restaurar y describir hechos históricos reales con temática bélica. No vale la pena mencionar la obra maestra en términos narrativos. La película continúa con el consistente estilo narrativo de múltiples líneas de Nolan, y una gran cantidad de filmaciones en la vida real también mejoran en gran medida el realismo y el impacto de la película.
Miles de personas reunidas en la playa para retirarse, escenas de combates aéreos rodadas en la vida real, decenas de barcos abandonando el país... Si no fuera por las imágenes del detrás de escena difundidas por el equipo de producción, es posible que muchos espectadores no lo crean. Gran parte se filmó en la vida real.