¿Cómo tomar retratos con poca luz?

Muchas personas no tienen una distribución uniforme de la luz al tomar retratos, por lo que las líneas se iluminan a lo largo de la línea o se iluminan lateralmente, de modo que el rostro de la persona pueda tener relativamente suficiente luz. Por supuesto, existe una manera más fácil de usar bombas de flash directamente para aumentar la luz. Sin embargo, a veces el flash destruirá la atmósfera de la escena y también puede hacer que el sujeto parezca muy plano, especialmente cuando se usa el flash incorporado. cámara, la fuente de luz directa hará que el sujeto parezca plano. No hay capas y el efecto de iluminación no es natural. Si quieres tomar buenos retratos con poca luz, realmente necesitas usar tu cerebro. Aquí, el profesor de la mejor escuela de fotografía de Hefei comparte cómo seguir fotografiando en entornos con poca luz. 1. Aumentar la sensibilidad (ISO) Una de las cosas que hace que la fotografía digital sea mucho más conveniente que la fotografía con película es que las cámaras digitales pueden ajustar la sensibilidad en cualquier momento. Por el contrario, cada tubo de película solo tiene una sensibilidad única. Cuando la sensibilidad es mayor, la sensibilidad de la cámara a la luz también será mayor, lo que permitirá a los fotógrafos capturar imágenes claras en entornos con poca luz. Sin embargo, al disparar con sensibilidades altas (ISO 800/1600 o superior), la imagen tendrá un ruido más evidente y es posible que el fotógrafo deba reducir el ruido en la imagen durante el posprocesamiento. 2. Función de sensibilidad automática (ISO automático) Algunas cámaras digitales proporcionan una función de sensibilidad automática que permite a los fotógrafos establecer el límite superior de sensibilidad de la cámara y la velocidad de obturación más lenta, lo que permite a la cámara ajustar automáticamente la sensibilidad dentro del rango establecido, lo cual es conveniente para fotógrafos. Concéntrese en ajustar la apertura y el obturador para controlar la exposición de la imagen. Si la cámara del fotógrafo está equipada con esta función, es posible que desee utilizarla más. 3. Use una apertura grande Además de aumentar la sensibilidad, los fotógrafos también pueden usar una apertura grande para aumentar la cantidad de luz que ingresa a la lente (como f/1.8 o mayor), lo que permite a la cámara disparar a una velocidad de obturación más alta. para obtener imágenes claras y estables (el obturador debe ser "obturador de seguridad" es rápido), pero debe prestar atención al control de la profundidad de campo, porque la profundidad de campo de la imagen con una apertura grande será menor . 4. Dispare en RAW y realice el posprocesamiento. Si el entorno de la escena es demasiado oscuro y la velocidad de obturación no se puede aumentar a pesar de utilizar una alta sensibilidad y una gran apertura y disparar con una cámara en mano, se recomienda que el fotógrafo intente aumentar la velocidad. valor del obturador (reduzca la exposición de la imagen) y utilice software para aumentar la exposición de la imagen durante el posprocesamiento (los archivos RAW generalmente se pueden ajustar a /-2EV). Dado que los archivos RAW pueden retener más detalles de la imagen, lo que facilita la reparación de los detalles durante el posprocesamiento, se recomienda que los fotógrafos opten por capturar archivos RAW juntos al disparar. 5. Confíe en el entorno para estabilizar su cuerpo Cuando fotografíe en entornos con poca luz, un trípode es, por supuesto, un equipo necesario. Sin embargo, si el fotógrafo debe sostener la cámara para disparar, intente confiar en objetos estables como barandillas o paredes. , pilares de piedra, etc. para estabilizar su cuerpo. Además, los fotógrafos también deben presionar el botón del obturador hasta la mitad para enfocar y contener la respiración cuando lo presionen por completo para reducir las sacudidas del cuerpo.