Fotografía sobre molienda de piedra
1. "The Reader" es una película teatral británica de 2008, adaptada de la novela de 1995 "The Reader" escrita por Bernhard Schlink. La historia cuenta la historia de un adolescente alemán, Michael, y una mujer de mediana edad, Hannah, quienes comenzaron una relación inolvidable en la década de 1950, pero Hannah pronto se fue sin despedirse. Más tarde, Michael se convirtió en un joven abogado. Cuando volvió a encontrarse con Hannah, ella era acusada en un juicio por crímenes de guerra por sus acciones como guardia en un campo de concentración al final de la guerra. Michael sabe que Hannah ha estado guardando un secreto que cree que es peor que sus anteriores días nazis, lo cual es suficiente para refutar las acusaciones en su contra. Sin embargo, la vacilación momentánea de Michael les hizo arrepentirse para toda la vida.
2. Estudiar la vida y la muerte.
El perdón es imperdonable - Derrida
(1) Hannah Schmich se suicidó en prisión el día antes de ser liberada. Mike Berger entró en su celda con gran pena y culpa. Las cintas de audio que él le envió estaban cuidadosamente colocadas en la estantería, junto con algunos libros que había tomado prestados desde que aprendió a leer y escribir.
Uno de los libros que leyó Schmitz fue "Eichmann en Jerusalén: Un informe sobre la banalidad del mal", de la famosa filósofa política Hannah Arendt.
Eichmann era el director de la Clase B-4 de la Cuarta Oficina del Cuartel General de Seguridad del Tercer Reich. Usó su experiencia en transporte ferroviario para transportar a millones de judíos a campos de concentración. Al final de la guerra no había suficientes vagones de tren, por lo que Eichmann dejó que los capturados caminaran solos hasta los campos de exterminio.
Arendt (judío) asistió al juicio de Eichmann en Jerusalén como corresponsal especial de The New Yorker. Lo que sorprendió a Arendt fue que este "asesino" no se diferenciaba de la gente común y se comportaba con respeto, incluso como un caballero.
En Eichmann, Arendt vio: "La banalidad del mal, que es terrible, indescriptible e inimaginable".
Eichmann era efectivamente un funcionario dedicado, riguroso y diligente, está inmerso en Horarios, informes, vagones y estadísticas de personal todos los días, y su eficiencia en el trabajo es muy alta. La "racionalidad de Estado" del Tercer Reich dominó por completo y legitimó el comportamiento de burócratas "mediocres" como Eichmann. En repetidas ocasiones enfatizó que él era sólo un pequeño engranaje en un vasto sistema.
Arendt creía que la gran mayoría de las personas que hicieron realidad los crímenes nazis tenían esta característica de "banalidad" y fácilmente renunciaron a su derecho al juicio personal. Bajo un gobierno totalitario malvado, los desastres causados por la imprudencia de la gente pueden exceder con creces la suma del daño causado por los malos instintos de la gente. Ésta es la lección que debemos aprender de Jerusalén.
(2) Hannah es realmente "mediocre" porque es analfabeta y trata de disimularlo con mentiras. En otras palabras, como Hannah no sabe leer ni escribir (analfabetismo), no puede obtener una dignidad normal de la cultura y su orden social, y entonces considera que encubrir este fracaso es la dignidad misma que ha estado defendiendo desesperadamente durante toda su vida.
Hannah es una apasionada de escuchar y leer. Cuanto más fuerte es su anhelo por las cosas bellas del mundo cultural, más fuerte es su disgusto y miedo por su propio analfabetismo. Son dos caras de un mismo sentimiento. Esto la llevó casi loca a emprender un camino de mantenimiento y búsqueda de la dignidad, por lo que mintió sin dudarlo y abandonó su trabajo y a las personas que la amaban.
Esta dignidad traumática recorrió la vida de Hannah y formó su núcleo espiritual. Esta característica básica la determina fundamentalmente a ser una figura comprensiva en primer lugar.
En comparación con Eichmann, que renunció al pensamiento personal, el juicio y la dignidad de un "experto" culto, Hannah persiguió exactamente lo que Eichmann abandonó fácilmente, aunque esta búsqueda El punto de partida es muy bajo y está lleno de dificultades. Una de las mayores dificultades fue el letargo que prevalecía en Alemania en ese momento, del que Hanna claramente no pudo salir.
Este entumecimiento impregna a los perpetradores y víctimas de los campos de concentración; impregna a los jueces y acusados en los tribunales; impregna la vida de cada persona común y corriente. La novela demuestra este elemento clave más claramente que la película, que sólo muestra a un acusado tejiendo un suéter en el tribunal.
En un campo de concentración, ya seas prisionero o guardia, si quieres continuar tu vida y sobrevivir día a día, debes tratar las cámaras de gas y los crematorios -el asesinato y la muerte- como parte del día a día. En la vida tienes que restar importancia a tus propias funciones, y tienes que dejar que el entumecimiento se apodere de ti como si te inyectaran un anestésico o estuvieras borracho.
A partir de este entumecimiento compartido, forman una asociación que normaliza el mal. En este entorno, las cuestiones éticas básicas como el bien y el mal, el bien y el mal, la vida y la muerte desaparecen, dejando sólo la gestión diaria de diversas tareas.
La desgracia de Hannah es que en su camino paranoico pero respetable, antes de poder convertirse en una persona culta y digna, antes de poder pensar en la dignidad humana, tiene que enfrentarse a los seres humanos. Una prueba cruel del bien y del mal. en su dignidad: no logró salvar a los judíos en la iglesia. Esto fue cruel y pecaminoso, pero fue consistente con su capacidad de pensar y actuar en ese momento y lo que el entorno fácilmente podía imponer a una persona analfabeta.
(3) ¿El experimento es suficiente para Hannah?
Etiquetas como "nazi", "asesino" y "guardia de campo de concentración" son realmente demasiado grandes y pesadas para una humilde analfabeta como Hannah. Probablemente Hannah nunca entendió exactamente lo que significaban estas palabras. Sin embargo, estas etiquetas son suficientes para que la mayoría de la gente la juzgue antes de conocerla.
En el tribunal, Hannah dijo la verdad. Obviamente no sabía nada sobre las reglas del juego, la expresión de ella misma y de los demás. No tenía idea de culpabilidad o inocencia, sentencia o liberación de forma mediocre. Tribunal. A menudo depende de estas cosas superficiales.
A lo largo de todo el proceso del juicio, personas de todas las identidades estuvieron llenas de excusas, mentiras, estrategias y cálculos, pero carecieron de un pensamiento profundo sobre la naturaleza humana y la piedad por la justicia. Hannah finalmente fue declarada culpable y recibió una dura sentencia porque persistió en ocultar su condición de analfabeta. Un elemento de azar llevó el juicio a una conclusión exitosa.
El juicio nunca llegó al fondo de lo que era realmente importante acerca de Hannah (la negativa de Hannah fue solo una de las razones). La palabra "comprensión" que Mike utilizó en el seminario fue débil. Mucha gente preguntará con razón: ¿realmente necesitamos entender a una "guardia fría en un campo de concentración nazi"?
Hannah es efectivamente culpable, pero eso no significa que el juez pueda castigarla basándose en cargos abstractos y simplemente aplicando la ley. Un juicio no puede ser justo si no se basa en una verdadera comprensión de todas las peculiaridades de "este" acusado, sino en un juego (el equilibrio entre varios cálculos).
El filósofo y judío francés Derrida señaló al pensar en el derecho y la justicia: "Si un juez quiere tomar una decisión justa, no puede contentarse con citar simplemente la ley. Debe volver a -promulgar la ley cada vez." En otras palabras, "remodelar una relación justa en circunstancias únicas significa que la justicia no puede reducirse a un cálculo de limitaciones, castigos o recompensas". Lo que es correcto o legal puede ser injusto. "
La sentencia de Ana es "correcta o legal" e "injusta" al mismo tiempo.
Comprender a Ana no es absolverla del pecado y del castigo, sino permitirle la ley debe tener una relación verdaderamente personal y justa con su particularidad, de lo contrario el juicio se volverá violento, o incluso simplemente la violencia del vencedor contra el perdedor. Para juzgar con justicia los crímenes nazis, Arendt creía que las leyes nacionales generales son. ineficaces y debemos crear nuevas leyes basadas en una profunda reflexión sobre la dignidad humana
La imagen de Hannah pide justicia, no sólo compasión
(4)
Entonces, ¿es ¿Mike es suficiente para Hannah?
La relación de Mike y Hannah representa con precisión la relación entre la generación mayor en Alemania y aquellos que experimentaron la compleja relación de amor y odio entre las generaciones más jóvenes que cooperaron o guardaron silencio. insensible a los crímenes nazis
“Cuando trato de comprender, tengo la sensación de que esos crímenes deberían haber sido cada vez menos reprensibles. Cuando debería condenar, no hay lugar para la comprensión. Quiero ambas cosas: comprensión y condena. Sin embargo, ninguno de estos funcionará. "Esta novela expresa sentimientos tan complejos.
Entre ellos, el más importante son los dos silencios de Mike: la primera vez, Mike sabía que Hannah era analfabeta, pero no le contó los hechos al tribunal y eligió el silencio; La segunda vez, Hannah aprendió a leer y escribir en prisión y le escribió una carta garabateada pero esperanzadora, pero Mike optó por el silencio y no le dio a Hannah la respuesta que más necesitaba.
La peor razón posible para ello. el primer silencio fue que Mike no quería que Hannah fuera exonerada por su intervención y regresara a su vida diaria; la mejor razón posible fue que Mike sentía que su analfabetismo estaba siendo expuesto. Equivale a destruirla, y el silencio es respetar su decisión o; es ambas cosas o más complicadas. En el segundo silencio, Mike necesita preocuparse por factores más realistas.
En el silencio de Mike, incluso podemos ver el entumecimiento descrito anteriormente como el precio a pagar por continuar con la vida diaria. “Sólo entonces podré volver a mi vida diaria y seguir viviendo en esta vida. ”
Lo único que Mike hace es seguir enviando sus propias cintas de lectura a Hannah. Este es el único lugar adecuado para que Mike contacte a Hannah entre las muchas contradicciones. En este punto, la lectura ha cambiado desde el principio. El cuerpo original cara a cara se convirtió en un discurso abstracto. La lectura continuó, pero el amor desapareció. Hannah finalmente aprendió a leer y escribir a través de la cinta, pero al final no obtuvo verdadera comprensión (justicia) y perdón. p>
Él no salvó a los judíos, y tampoco salvó a Hannah. Frente al pecado y las diversas cadenas de la vida, Mike no tuvo el coraje de enfrentar el amor que una vez tuvo, mucho menos.
Derrida dijo que el perdón es "imposible de perdonar". Lo que quiere decir es que cada práctica específica (realización) del verdadero perdón rompe la experiencia original y los límites de lo que se puede perdonar. y lo que no se puede perdonar (deconstruyendo la posibilidad original de perdón), así como toda realización concreta de la justicia requiere la reaplicación o incluso la invención de la ley (deconstruyendo la posibilidad original de aplicación), así como el verdadero amor es amar aquello que. te trasciende y te renueva (Deconstruyendo la identidad propia), de lo contrario es sólo amarte a ti mismo disfrazado (narcisismo)
Ya sea perdón, amor o justicia, todos necesitan una dimensión trascendente, de lo contrario serán tragado por la banalidad de la vida diaria y ser tragado por la banalidad de la vida diaria Aplastado por el pecado o corrompido por los cálculos
Al final de la película, Mike lleva a su hija separada a la tumba de Hannah. De hecho, es su responsabilidad contar la historia de Hannah (la futura), y esta nueva narración de la historia no debe tratar sólo del crimen y el castigo, sino también del amor, la justicia y el perdón. 3. Disco premiado
.El 66º Globo de Oro a la película y televisión estadounidense más popular por "Reading" de Kate Winslet.
Kate Winslet, la ganadora número 81 del Premio de la Academia a la Mejor Actriz, lee Vida y muerte.
Premio de Cine de la Academia Británica de Cine 2009 a la Mejor Actriz por "The Reader" de Kate Winslet.
Premio del Sindicato de Actores de Cine 2009 a la Mejor Actriz de Reparto por "The Reader" de Kate Winslet.
Kate Winslet, Premio Corby Alemán 2009 a la Mejor Actriz, Lector
4 Temas del álbum:
1 Egg (01:06)
.2. Espionaje (02:27)
3. Primera ducha (02:50)
4. No solo tú (01:29)
5. El tranvía al amanecer (01:05)
6. No eres importante (02:41)
7. p>8. Vacaciones en bicicleta (01:40)
9. Sophie/Dama con cachorro (03:00)
10. >
11. Escritura (02:19)
12. Visita fallida (04:59)
13. Sentencia (01:35)
14. Carta (02:39)
15. No tengo a nadie más a quien preguntar (03:42)
16. Montones de libros (02:13)
17. ¿Quién es ella? (06:48)
La leyenda de 1900:
1. Introducción de la película
El título original es La Leggenda del Pianista Sull' oceano (italiano).
Tres obras del director italiano Tornatore: "Cinema Paradise" (también traducida como "Starlight Accompany Me"), "Legend of 1900" (también traducida como "Sound and Light Accompany Me")) y "The Bella Leyenda de Sicilia" (también traducida como "El Amor Verdadero Me Acompaña"), puede definirse como la Trilogía del Tiempo y el Espacio o la Trilogía de la "Búsqueda". El director utiliza la misma estructura narrativa: "Back" para permitirnos viajar constantemente entre el "presente" y el "pasado".
Resumen
El primer día del año 1900. El crucero Virginia atracó en el puerto de Nueva York, lleno de vítores. Inspiradas por sus sueños, personas en la oscuridad desembarcaron para abrazar un futuro brillante y lleno de posibilidades. Después del ruido, casi no quedó nadie en el barco excepto la tripulación. El minero de carbón Danny Boodman se cuela en un restaurante para recoger los objetos de valor que dejan los clientes, pero no encuentra nada. Decepcionado, descubrió un hermoso bebé en el atril del piano. Levantó al bebé y vio que tenía los ojos claros y la piel clara. Danny Boodman quedó muy sorprendido por esta ganancia inesperada, por lo que acogió al niño y lo llamó Danny Boodman T.D. Lemon 1900 (Danny boardman T.D. Raymond 1900 para conmemorar la adopción del niño por él el primer día del nuevo siglo).
El bueno de Danny Budman quiere mucho al pequeño 1900 y le enseña a leer para que no sufra. Pero como no tenía un certificado de nacimiento u otros documentos, Danny Budman temía que otros se llevaran el 1900 y no se le permitió salir de la cabaña.
Cuando tenía ocho años, en 1900, Danny Budman murió. Cuando el ignorante 1900 se perdió frente a "¿Adónde vas?", de repente escuchó una hermosa y conmovedora voz a lo lejos. Se dio vuelta y una mujer asiática le dijo que era música.
Unos días más tarde, 1900 se coló en el restaurante por la noche, se acercó al piano donde el dedicado músico entretenía a los pasajeros que esperaban durante el día y tocó su propia música improvisada. El canto despertó a muchos pasajeros, quienes tenían curiosidad por saberlo, pero todos estaban embriagados por la música natural de este pequeño. No fue hasta que la música paró que el capitán se acercó y le dijo: "1900, todo esto es ilegal". El joven 1900 respondió obstinadamente: "Maldita rutina". Unos años más tarde, en 1900, ya adulto, se convirtió en pianista de una banda de Virginia. Aunque nunca desembarcó, ya se había ganado una buena reputación. Durante una tormenta, se encontró con Max, que estaba mareado, y los dos se llevaron bien. A partir de entonces, Max se convirtió en su confidente de por vida.
Max admiraba mucho su talento musical, pero al mismo tiempo estaba desconcertado por su obstinada negativa a desembarcar. Espera que 1900 pueda mostrar su talento al mundo, ser reconocido por el mundo, ganar fama y riqueza y vivir una buena vida. Pero para 1900, la vida que este mundo anhela está demasiado lejos para comprenderla, por lo que no resulta nada atractiva.
Incluso si toca el piano mejor que Jerry Rolle Morton, el creador del jazz, y hace famoso a 1900, el editor de discos espera grabar para él para asegurarse de que gane fama y riqueza, y él Seguirá estando tranquilo y contento con la vida y la alegría que trae la música. Hasta que conoció a una chica sencilla y encantadora. Estaba grabando un disco ese día, y la chica miró por la ventana y lo miró. Aunque la niña solo se miró en el espejo con el reflejo en la ventana, él se enamoró de ella al instante. Toqué una canción de amor tan suave como el agua. (La mujer era hija del acordeonista. El anciano dejó su propio mundo y vino a Estados Unidos. Abrió una pescadería.
Construye tu propio mundo nuevo. Pero no se puede dejar pasar 1900. Hasta el último minuto. ) Después de la grabación, el editor reprodujo el disco hasta 1900. No se la dio a un editor porque no permitió que otros le quitaran la música. Dudó en darle el registro a la chica desconocida, pero no lo recibió cuando la chica bajó del barco. 1900 no pudo ocultar su tristeza. Frustrado, destruyó el disco y arrojó los pedazos a la basura. (Más tarde, Max escondió los fragmentos del disco en un piano de 1900, que era el único disco de música que quedaba en 1900).
A las pocas semanas de desembarcar la niña, 1900 sintió un gran dolor y quiso encontrarla. La persuasión de Max y su deseo de una vida amorosa lo conmovieron. Una primavera, finalmente decidió desembarcar y embarcarse en una tierra extraña. Ese día, toda la tripulación se despidió de él. Bajó lentamente la escalerilla del barco, vestido con el abrigo que Max le había regalado. Pero cuando estaba a punto de poner un pie en esta tierra, miró fijamente la enorme ciudad de Nueva York durante un rato. De repente recogió su sombrero y lo tiró, luego se volvió hacia el barco. Le dijo a Max: Nunca más bajaré del barco.
No fue hasta muchos años después, después de la guerra, que Max, que ya había abandonado Virginia, descubrió accidentalmente que la destartalada Virginia estaba a punto de ser bombardeada. Creía firmemente que 1900 estaba en el barco, pero 1900 no aparecía. No fue hasta que el barco estuvo a punto de explotar que Max obtuvo el disco de ese año y tocó solo en el barco, y 1900 apareció en la esquina. Pero 1900 se negó a bajar del barco. El mundo es tan vasto y tiene miedo de no estar familiarizado con él. Las interminables calles de la ciudad lo asustaban como un piano con innumerables teclas. Preferiría retirarse del escenario de la vida y darse un final. Max finalmente se fue tristemente, viendo a lo lejos el Virginia y el 1900 siendo destrozados por las bombas.
Ese día, le contó al jefe de la tienda de música que una vez le contó la legendaria historia de 1900: 1900 murió. El jefe se sintió muy apenado, por lo que le devolvió la trompeta vendida por Max por vergüenza. y le dijo Una buena historia vale más que una trompeta vieja. Max se fue con la historia de 1900, que sólo vale la vieja trompeta. A partir de entonces, pocos recordarán a este talentoso pianista que nunca pisó tierra firme y su legendaria vida.
2. Sentimientos después de la reseña
Esta es una película de viaje poético, y el omnipresente sonido del piano lleva al público a las profundidades de 1900. La película adopta el estilo romántico más extremo y ha suscitado reacciones polares: algunos la consideran una obra maestra, mientras que muchos en Occidente la consideran "la mejor película mala". El defecto de la película es su caracterización. El protagonista es tan misterioso que es imposible penetrar en su mundo interior y es difícil simpatizar verdaderamente con él. Si logra escapar de la etapa del cinismo, la película tiene una magia romántica que toca el corazón.
Toda la película está entrelazada con los recuerdos de Max de 1900 y la búsqueda de Max del paradero real de 1900, tocando profundamente los corazones de la audiencia. La historia alcanza su clímax cuando Max se entera por el dueño de la tienda de música que el Virginian está a punto de ser demolido.
Max nunca ha oído nada sobre 1900 desde que dejó el Virginia antes de la guerra. Cree firmemente que 1900 debe estar todavía en el barco. Intentó retrasar el desmantelamiento del barco y llegó al barco averiado para buscar el último rastro de 1900. ¿Seguirá el 1900 a bordo? O como Max esperaba, había encontrado un lugar, se había casado, había tenido un hijo y les había mencionado después de la cena que Max era un buen amigo...
Además de las idas y venidas, también había Hay varias escenas maravillosas. Es aún más impresionante. Por ejemplo, cuando Max conoció a 1900, aflojaron los tornillos de fijación del piano en el mar tempestuoso, se sentaron frente al piano y se balancearon con el barco, tocando el piano mientras se deslizaban por la sala, como bailarines de vals o tango; Frente al arrogante Jelly Challenge, ¿cómo demostró 1900 su extraordinario talento pianístico, de modo que los participantes pasaron del desprecio al shock? Y la niña desconocida (la hija de un anciano que tocaba el acordeón en 1900). ), como un cometa, irradia una luz deslumbrante pero se aleja rápidamente, haciendo que la leve tristeza y los recuerdos sentimentales de 1900 se vuelvan cada vez más vívidos en la imagen amarillenta de la película. En cuanto a aquellos inmigrantes que llegaron al Nuevo Mundo en barco con sueños en mente, exclamaron "¡América!" cuando vieron la Estatua de la Libertad. La alegría de 1900 también trae consigo la soledad de 1900 viendo a los pasajeros indiferentes subir y bajar...
El personaje 1900, debido a su experiencia de soledad, puede ver más claramente a través del corazón de las personas, y su actuaciones y creaciones tocan los corazones de la gente. Sin embargo, frente al océano y al piano toda su vida, todo en tierra tiene demasiadas incertidumbres para él, lo que siempre le ha impedido avanzar en tierra. Tal como dijo: "No se puede ver el fin de la tierra". Quizás para 1900, el mar y el cielo se podían ver en el horizonte, y a veces atracaban en el puerto cruceros de muchos lugares. Las 88 teclas son limitadas, por lo que puede crear música ilimitada basándose en ellas. Sin embargo, no podía ver ni captar las interminables grandes ciudades de la tierra.
3. Premios
Premios del Cine Italiano 1999: Cinco premios, entre ellos Mejor Director (Giuseppe Tornatore), Mejor Fotografía y Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Música (Yanio Mollick), Mejor Dirección de Arte.
Premio David del Jurado Académico (ganado por el director Giuseppe Tornado)
Premio del Cine Europeo: Mejor Fotografía
1999 Premio Cinta de Plata de la Asociación Italiana de Periodistas de Cine: Cinco premios: Mejor Director (Giuseppe Tornado), Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Productor, Mejor Guión (Giuseppe Tornado) y Mejor Dirección Artística, además, Yannio Molik Nye recibió un Premio Especial Cinta de Plata por su trabajo en la composición e investigación de la banda sonora de la película; .
2000 Asociación de Cine de la Academia Alemana de Arte: Premio de Cine de la Asociación - Premio de Plata a la Mejor Película en Lengua Extranjera.
Globo de Oro de Estados Unidos 2000: Mejor Banda Sonora de Película Original (Janio Molik Nye)
4. Acerca de la banda sonora
La banda sonora de la película fue compuesta por el maestro Ennio. Morricone, quien una vez más capturó los corazones del público y los fans con su estilo conmovedor y elegante. "Legend of 1900" está considerada una de las bandas sonoras más memorables de 1999 y ganó el Globo de Oro a la mejor banda sonora.
1. El tema de 1900
2. La leyenda del pianista
3. Crisis
4. >
5. Adiós a los amigos
6. Aprendiendo a tres manos
7. Jugando con amor
8.
9. Niños
10. La locura de 1900
11. El blues de Danny
12. . Pink Rag
p>
14. Una noche sin luna
15. >17. Entonces puedo
18. La locura de 1900 #2
19. p>21. Tarantella de tercera clase
22. Movimiento duradero
23. Policía
24. Gracias. Danny
26. Vals mágico
27 Adiós a Max en 1900
28 Adiós dueto
29. >
30. La llamada del niño perdido
The Shawshank Redemption:
"The Shawshank Redemption" es una adaptación de "Rita Hayworth" y "The Shawshank Redemption" de Stephen King. "Diferentes estaciones". La película "The Shawshank Redemption" rompió las restricciones de género de las películas carcelarias y creó un toque humano y una calidez que son raros en obras similares. Por lo tanto, se convirtió en un caballo oscuro con la taquilla más alta cuando se estrenó.
1. Introducción a la trama
La historia se desarrolla en 1947. El banquero Andy es acusado injustamente de matar a tiros a su esposa y a su amante debido a su relación extramatrimonial. Andy es condenado a cadena perpetua, lo que significa que pasará el resto de su vida en la prisión de Shawshank.
Reed fue condenado a cadena perpetua por asesinato en 1927 y salió en libertad condicional varias veces sin éxito. Ahora se ha convertido en la "figura autorizada" de la prisión de Shawshank. Podía conseguir casi cualquier cosa que quisieras siempre que pudieras permitírtelo: cigarrillos, dulces, alcohol e incluso marihuana. Cada vez que llega un nuevo prisionero, todos hacen apuestas sobre quién llorará la primera noche. Rhett pensó que el frágil y estudioso Andy lloraría. Como resultado, el silencio de Andy le hizo tirar dos paquetes de cigarrillos. Pero esto también hizo que Rhett lo admirara con admiración.
Durante mucho tiempo, Andy no contactó con nadie. Mientras todos se quejaban, él dio un paseo tranquilo por el patio, como en el parque. Un mes después, lo primero que Andy le pidió a Red que lo ayudara fue un martillo de piedra. Su explicación fue que quería tallar algo pequeño para matar el tiempo y dijo que él mismo había logrado escapar de las inspecciones de rutina de las autoridades penitenciarias. Pronto, Red estaba jugando al ajedrez que Andy había tallado. Más tarde, Andy hizo un cartel enorme de Rita Hayworth y lo puso en la pared de su celda.
Una vez, Andy y varios otros prisioneros salieron a trabajar y escuchó al guardia de la prisión hablando sobre el pago de impuestos. Andy dice que tiene una manera de lograr que los funcionarios penitenciarios renuncien legalmente a esta gran factura impositiva. A cambio, ganó tres cervezas para cada uno de una docena de amigos del prisionero. Mientras tomaba una cerveza, Red dijo que se sentía libre por primera vez en años.
Debido al conocimiento competente de Andy sobre el sistema financiero, rápidamente se libró del pesado trabajo manual en la prisión y del acoso de otros prisioneros pervertidos. Pronto, el famoso Andy comenzó a ocuparse de los asuntos fiscales de cada vez más guardias penitenciarios, e incluso le consultó sobre la educación de sus hijos. Al mismo tiempo, Andy se ha convertido gradualmente en una herramienta importante para el lavado de dinero de Shawshank Warden Norton. La vida en prisión es muy aburrida, siempre hay que encontrar algo que hacer. Como Andy siguió escribiendo a la asamblea estatal, finalmente solicitó una pequeña suma de dinero para la biblioteca de la prisión. Al mismo tiempo, para mostrar el encanto de la música y que más gente lo sepa, Andy tocó una pieza musical a riesgo de ser castigado y le dio a Red una armónica.
La llegada de un joven prisionero rompió la pacífica vida carcelaria de Andy: el prisionero había oído hablar del caso de Andy cuando estuvo en otra prisión antes, ¡y sabía quién era el verdadero asesino! Sin embargo, cuando Andy le pidió al director que denunciara el caso en un intento de volver a juzgarlo, se negó rotundamente y fue sentenciado a un mes de aislamiento. Cuando el director vino a visitar a Andy a la celda de la prisión, se enojó mucho cuando supo que Andy estaba decidido a encontrar al verdadero asesino y renacer.
Para evitar que Andy fuera liberado, la prisión no dudó en matar al informante y le dio a Andy un mes de reclusión como castigo.
Ante la cruel realidad, Andy se deprimió mucho... Un día, le dijo a Rhett: "Si algún día puedes obtener la libertad condicional, debes ir a algún lugar para hacer realidad un sueño para mí. Deseos". Allí le propuse matrimonio a mi mujer, en una caja excavada bajo un gran roble. Te di algo. "Esa noche, hubo viento y lluvia, truenos y relámpagos, y Andy, quien fue salvado por su alma, escapó exitosamente de la prisión.
Resultó que Andy había estado cavando agujeros con ese pequeño martillo de piedra. todos los días durante veinte años, y luego cubriendo los agujeros con carteles. Al mismo tiempo, debido a su conocimiento económico, el director le ha estado pidiendo a Andy que le haga cuentas negras y blanqueo de dinero, transfiriendo el dinero negro que ganó a los baratos. Trabajo en la prisión uno por uno. Andy puso todo el dinero negro en un lugar llamado. De hecho, este Steven es un personaje ficticio de Andy que hizo varios documentos para Steven, incluida su licencia de conducir y su tarjeta de identificación. del dinero negro ahorrado por el alcaide bajo su seudónimo, y vivió una buena vida con esta gran suma de dinero, y denunció la verdad sobre la corrupción y el soborno del alcaide. El alcaide vio la verdad que Andy dejó en la caja fuerte. Puso dentro este pequeño libro de contabilidad. La portada decía: "Guardián, tiene razón, el camino a la salvación está en él". "Cuando ves que la parte hueca del interior es lo suficientemente grande como para colocar un pequeño martillo de piedra. El director se dio cuenta de que Andy nunca se rindió. En ese momento, la policía venía a la prisión para arrestar al director, y finalmente el director se pegó un tiro.
Red obtuvo la libertad condicional después de encontrar una caja con dinero en efectivo y una carta dejada por Andy debajo del roble, decidió violar su libertad condicional y partió hacia Chihuahuatanio, dos viejos amigos. finalmente reunidos en la soleada playa de México
2 Sentimientos tras reseña
El gran rey sin corona en la historia del cine: La redención de Shawshank
p>Si Si comparas películas con novelas, "The Shawshank Redemption" es sin duda una gran novela. Refleja la vida social real, utiliza diálogos clásicos y varias modificaciones para crear muchos personajes, y utiliza diálogos clásicos y varias modificaciones para crear muchos personajes. La trama de muchas líneas auxiliares de una manera simple, expresa el tema de la historia con imágenes artísticas y nos brinda una educación profunda y un pensamiento a largo plazo.
Comentario de una oración
Miedo. te encarcelará. La esperanza puede hacerte libre.
Una superproducción que expone el lado oscuro de la justicia estadounidense
Una imagen de la vida llena de amistad y esperanza. p>
3. "The Shawshank Redemption" (1995) "The Shawshank Redemption" fue nominada al Oscar 1994 a la Mejor Banda Sonora Original
Banda sonora de la película Newman >
Pistas del álbum.
01. Mayo - Manchas de tinta
02. Prisión de Shawshank [Tema estoico] - Manchas de tinta
03. p>04. Martillo de piedra - Manchas de tinta
05 Una pulgada de su vida - Manchas de tinta
06. >07. Está aquí Brooks, Thomas Newman
08. Llega su juicio - Hank Williams
09. En el tejado La burbuja - Hank Williams
10. Worksite-Hank Williams
11. The Shawshank Redemption-Hank Williams
12. Lovesick Blues-Hank Williams
13. p>
14. Hermanas Deutsche Oper Berlin
15. Zihuatanejo - Deutsche Oper Berlin
16 "Las bodas de Fígaro": Dúo Aria del Sur - Deutsche Oper Berlin
p>17. La encantadora Raquel
18. Pronto
19. Brújula y pistola
20. Subtítulos finales
4. Premio a la Mejor Película Extranjera en el 41st Film Weekly (1995)
Premio al Mejor Director Extranjero (1995) en la selección de lectores del 41st Film Awards por "Ten". Días de cine".