Plan de lección de arte de segundo grado de People's Education Press
Plan de lección de arte de segundo grado de People's Education Press: apreciación y comentarios sobre los objetivos de enseñanza;
1 A través de la apreciación de este curso, los estudiantes pueden aprender inicialmente a utilizar sentimientos intuitivos y pensamiento de imágenes. Descubrir y comprender el significado interno, el significado o la implicación contenida en diversas imágenes o formas artísticas y el lenguaje artístico, y ser capaz de realizar expresiones y comunicaciones preliminares.
Enfoque de enseñanza: permitir a los estudiantes aprender a utilizar sentimientos intuitivos y pensamiento de imágenes para descubrir y comprender el significado interno, significado o implicación contenido en varias imágenes artísticas o formas de arte y lenguaje artístico, y para hacer expresiones preliminares. y comunicar.
Selección del método de enseñanza:
Utilice la enseñanza multimedia y diversos métodos para desarrollar la fluidez, flexibilidad y singularidad del pensamiento de los estudiantes.
Proceso y métodos:
Apreciar, pensar, discutir y expresar.
Guía del método de aprendizaje: A través de la apreciación de sentimientos, se guía a los estudiantes a explorar y descubrir en situaciones específicas y encontrar diferentes expresiones de obras artísticas que decoran la sala.
Forma organizativa: Bajo la guía de los profesores, se guía a los estudiantes para que aprendan de forma proactiva e individual.
Preparación antes de la clase
El profesor prepara material didáctico: apreciar rotafolios u otros materiales en vídeo. Elija obras con temas y contenidos similares pero significados diferentes, o obras con formas y estilos diferentes pero significados similares.
Preparación de material escolar: libros de texto, fotografías de obras de arte chinas y extranjeras y extractos de obras literarias.
Proceso de enseñanza
1. Organizar la enseñanza
Segunda etapa, de inspiración y orientación
Cómo expresa la obra artística la connotación ideológica del autor ?, ¿expresado en qué forma?
(Pidiendo a los estudiantes que piensen, el profesor presenta el tema de enseñanza de esta lección)
Tres nuevos premios
La pintura con papel de lija al pastel al óleo consiste en utilizar pastel al óleo sobre Se pule papel de lija (tela de esmeril) sobre la superficie pulida. Los pasteles al óleo tienen colores brillantes, textura fina y textura suave: la superficie rugosa del papel de lija es beneficiosa para que el color de los pasteles al óleo se adhiera a la imagen, y el color de fondo más oscuro del papel de lija puede resaltar mejor los colores de los pasteles al óleo. Por lo tanto, la pintura con papel de lija al óleo es un tipo de pintura infantil con colores brillantes, imágenes unificadas y herramientas simples. Los niños son fáciles de aprender y están dispuestos a aprender, y son profundamente amados por profesores y estudiantes. La pintura tradicional china aprovecha al máximo el poder expresivo del dibujo lineal, que no sólo puede representar con precisión objetos con profundidad espacial y deformación de la perspectiva, sino también lograr un estado lírico y expresivo.
El Renacimiento se originó primero en Italia y luego se extendió gradualmente a otros países europeos.
El hogar tiene diferentes formas en diferentes regiones y países. En Italia fueron los logros de la pintura, la escultura y la arquitectura, en Alemania fueron la Guerra de los Campesinos y la Reforma. Italia está situada en el centro de la región mediterránea y fue el centro de la zona comercial más grande del mundo medieval. Florencia, Milán y Venecia eran centros de transporte marítimo y terrestre y centros de distribución comercial en ese momento. Fueron los lugares donde aparecieron por primera vez la industria, el comercio y el capitalismo en ciernes, por lo que también fueron los lugares de nacimiento del Renacimiento. El llamado Renacimiento fue una revolución en el campo ideológico lanzada por la burguesía emergente en respuesta al resurgimiento de la cultura científica centrada en el ser humano de las antiguas Grecia y Roma que había sido sofocada por la religión en la Edad Media.
El significado de las obras de arte se puede dividir a grandes rasgos en cuatro niveles:
La forma del material constituye el significado cultural de los objetos de la obra.
2 Principales métodos de enseñanza
Según el significado de las obras de arte, los estudiantes discuten y compiten por las obras de arte en los materiales didácticos en cuatro niveles, y el profesor * * * trabaja junto con los estudiantes.
3 Lenguaje de expresión artística varias formas
Arquitectura, escultura, pintura, jardinería
Cuatro nódulos
Resumen del contenido de esta lección.
Reflexión después de clase
1 Los estudiantes pueden cooperar seriamente con las actividades del profesor y están interesados en el contenido de los materiales didácticos;
El contenido principal de esta clase es pesado y denso, pero los materiales didácticos son simples, lo que trae grandes dificultades a las conferencias;
Basándonos en las características de los materiales didácticos simplificados y los pensamientos y la base de conocimientos de los estudiantes, nos centramos en la extracción de connotaciones y la extensión adecuada. de algunos puntos de conocimiento importantes y difíciles, para que los estudiantes puedan comprenderlos y dominarlos mejor.
Los estudiantes pueden elegir el contenido que les interesa y buscar información de acuerdo con su propia situación.
Plan de lección de arte para estudiantes de secundaria: objetivos de enseñanza de decoración de habitaciones;
1. Comprender las características de la decoración de habitaciones recopilando materiales de decoración de diferentes estilos y funciones.
2. A través del análisis y comentarios, comprender y sentir el impacto de obras artísticas con diferentes formas de expresión y características humanísticas en la decoración de espacios.
3. Mejorar la capacidad de práctica estética a través del análisis y comentario de la realidad.
Métodos de enseñanza: presentación y discusión.
Enfoque docente: Comprender las características de la decoración de las habitaciones y mejorar la capacidad de práctica estética de los estudiantes.
Dificultades didácticas: Comprender y sentir el impacto de obras artísticas con diferentes formas de expresión y características humanísticas en la decoración de espacios.
Preparación docente:
¿Ayudas didácticas? Como usar rotafolios u otros materiales de video.
Intente elegir trabajos de diseño de dormitorios que tengan el mismo tipo de habitación (como un estudio o una habitación de estudiantes) pero con diferentes expresiones y características humanísticas.
¿Herramientas de estudio? He recopilado material didáctico y material de decoración del hogar de diferentes estilos y funciones en el país y en el extranjero.
Proceso de enseñanza:
1. Organización de la enseñanza:
Etapa de orientación: (mostrando fotografías de pinturas decorativas y a los alumnos apreciándolas)
Segundo, enseñar nuevas lecciones:
1. ¿Tienes cuadros decorativos en casa?
Así como los ojos llenan a las personas de sabiduría y aura, los cuadros decorativos también aportan a la habitación espiritualidad, sabiduría y pensamientos. Los cuadros decorativos en el hogar no sólo deben reflejar la personalidad, el gusto y el estilo del propietario, sino también decorar el color de la habitación y coordinar la atmósfera interior.
2. Varias pinturas decorativas
Las pinturas decorativas comunes incluyen pinturas al óleo, pinturas de acuarela, pinturas dinámicas, pirograbados, pinturas en mosaico, pinturas fotográficas, pinturas para tapices, pinturas acrílicas, pinturas en placa de cobre, Pintura sobre vidrio, pintura sobre tejido de bambú, pintura bordada, pintura cortada en papel, tallado en madera, pintura con nudos, pintura con laca, etc.
¿Qué tipo de cuadros decorativos hay en la imagen de la página 6?
3. El estilo de la pintura decorativa. Los estilos de pintura decorativa generalmente se dividen en seis tipos:
Pintura mosaico apasionada, pintura acrílica, pintura sobre vidrio: colores brillantes, fáciles de expresar sentimientos cálidos, adecuados para familias de recién casados.
Elegantes cuadros de tapices, cuadros de tejido de bambú y cuadros de nudos: simples y dignos, llenos de encanto y rico sabor artístico, adecuados para combinar con muebles chinos de colores más oscuros.
Cuadro al óleo aristocrático: Es uno de los cuadros decorativos más aristocráticos. Es puramente hecho a mano y puede copiarse o crearse según las necesidades de los consumidores, con un estilo único. Las pinturas al óleo más populares actualmente en el mercado son generalmente paisajes, figuras y naturalezas muertas. ¿Adecuado? ¿Regresar al extranjero? Personas con conocimientos y complejos occidentales.
Pinturas dinámicas y modernas: las pinturas decorativas se han ganado el favor de muchos consumidores con sus patrones exquisitos, colores claros y efectos dinámicos. La escuela de animación también apuesta por los paisajes, con montañas y agua corriente, sencillos y elegantes. Fotografía de moda moderna: Tiene las características de imágenes claras, capas distintas y visión amplia, especialmente fotografía a gran escala, que es adecuada para resaltar con muebles modulares, que pueden realzar el valor ornamental y el sentido de los tiempos en la sala familiar. Adecuado para urbanitas modernos a quienes les gusta seguir las tendencias.
Pirograbado antiguo: Se realiza mediante pirograbado a alta temperatura sobre tablas de madera, y el color es ligeramente más oscuro que el color original de la madera. Las líneas del patrón son más finas y el efecto tiene más matices. La pirograbado utiliza principalmente pinturas chinas, generalmente pinturas de paisajes tradicionales o pinturas de animales, que son antiguas.
4. Apreciación:
Tercero, actividades para estudiantes:
1. ¿Qué imagen del libro de texto te gusta más? ¿Por qué?
2. ¿Qué imágenes crees que son intercambiables, cuáles no y por qué?
(1) Con agradecimiento, guíe a los estudiantes a discutir y analizar cómo elegir un estilo de decoración adecuado según el espacio específico de la habitación. El profesor puede proporcionar conscientemente varias imágenes de diferentes espacios de la sala de estar, o los estudiantes pueden dibujar ellos mismos un boceto del espacio de la sala de estar, analizarlo, compararlo y hacer sugerencias.
(2) Combinado con apreciación, guíe a los estudiantes a discutir y analizar cómo elegir un estilo de decoración apropiado basado en las características humanísticas de la habitación. Los profesores pueden proporcionar conscientemente fotografías de personas con diferentes identidades, o pueden dejar que los estudiantes proporcionen sus propias fotografías, las analicen, las comparen y hagan sugerencias.
(3) La apreciación y la discusión se llevan a cabo mejor en grupos (al menos dos grupos). Un grupo se centra en el análisis espacial pero también en los rasgos humanísticos. Otro grupo se centró en analizar las características humanas, pero no se deben ignorar las características espaciales.
Cuarto, estudia después de clase
Observa el entorno de tu dormitorio o de tu casa. ¿Qué tipo de cuadros decorativos crees que son aptos para colgar?
(1), cada alumno puede diseñar una decoración de habitación simulada según su propio entendimiento. (Puede simular las obras de cualquier artista maestro y materiales decorativos de cualquier material como elementos y materiales para la decoración de su propia habitación).
(2) Si es posible, puede utilizar el procesamiento de imágenes por computadora para decorar la suya. o vuelva a crear su propia colección de materiales de decoración de habitaciones.
Escritura en pizarra:
Varias pinturas decorativas
Estilos de pintura decorativa
Agradecimiento
Enseñanza de la flor a mano alzada y pinturas de pájaros Objetivos;
1. Reconocer y comprender las características artísticas y humanísticas de la pintura de flores y pájaros a mano alzada. Reconocer y comprender la relación entre la pintura a mano alzada de flores y pájaros, la pintura de bodegones y la pintura de animales.
2.Comprender y aprender las técnicas básicas de expresión de la pintura de flores y pájaros a mano alzada.
3. Combinado con las características de la pintura de flores y pájaros a mano alzada, se analiza el impacto de la pintura de flores y pájaros a mano alzada en la decoración de la habitación.
Enfoque docente: Comprender las técnicas básicas de expresión de la pintura a mano alzada de flores y pájaros.
Dificultades didácticas: Reconocer y comprender las características artísticas y humanísticas de la pintura a mano alzada de flores y pájaros. Reconocer y comprender la relación entre la pintura a mano alzada de flores y pájaros, la pintura de bodegones y la pintura de animales.
Métodos de enseñanza: demostración, exposición y discusión.
Preparación docente:
¿Ayudas didácticas? Aprecie gráficos murales; pinturas (imágenes) de flores y pájaros a mano alzada con diferentes temas, pinturas (imágenes) de paisajes y animales con el mismo tema que estas pinturas de flores y pájaros; pinturas de habitación con pinturas de flores y pájaros a mano alzada;
¿Herramientas de estudio? Libros de texto; fotografías de obras de arte chinas y extranjeras en mi propia colección; herramientas de pintura con tinta a mano alzada.
Proceso de enseñanza:
1. Organización de la enseñanza:
Etapa principal: la pintura china de flores y pájaros tiene una larga historia y una influencia social de gran alcance en chino. pintura tradicional.
La pintura de flores y pájaros se convirtió en una rama independiente ya en la dinastía Tang. ¿Después de las cinco dinastías? ¿Huang Xu? La innovación de la dinastía Song trajo una prosperidad y un desarrollo sin precedentes a la pintura de flores y pájaros. En la dinastía Ming, un grupo de pintores representados por Chen Chun y Xu Wei combinaron pincelada y caligrafía para crear las características distintivas del estilo a mano alzada. ¿Dinastía Qing? ¿Cuatro monjes? Entonces qué. ¿Los ocho excéntricos de Yangzhou? Se toman las cosas muy en serio y destacan su estilo personal muy individual. Especialmente Wu Changshuo en el período posterior, todos integraron poesía, pintura e imprenta en uno, haciéndolos únicos y completamente nuevos, lo que influyó en el desarrollo de la pintura en los últimos cien años.
Si cada estudiante puede captar el desarrollo de la pintura de flores y pájaros, saborear la amplia gama de obras maestras artísticas y sentir seriamente los pensamientos y sentimientos de cada pintor, su capacidad estética mejorará naturalmente y su El elevado orgullo nacional se elevará espontáneamente.
2. Nueva lección de estudio:
1. Apreciación de las obras:
(1) Utilice pinturas de flores y pájaros a mano alzada para exhibir imágenes de la sala de estar, deje que los estudiantes experiencia usando pinturas de flores y pájaros a mano alzada El efecto de decorar la sala de estar. Por favor habla de tus sentimientos subjetivos.
(2) La introducción de bocetos de flores y pájaros se combina con los sentimientos intuitivos de los estudiantes, enfocándose en resaltar sus características humanísticas, como contenido único, combinación de poesía y libros, etc. Además de la comparación entre bodegones y pinturas de animales, comparta sus opiniones en función de las características de la decoración de la habitación.
(3) En combinación con las opiniones de los estudiantes, analice las similitudes y diferencias de la pintura a mano alzada de flores y pájaros, la pintura de naturalezas muertas y la pintura de animales desde diferentes perspectivas culturales.
2. Aprendizaje técnico:
Combinado con demostraciones, se introdujeron las características de composición de varias pinturas con tinta a mano alzada y los métodos de uso de pluma y tinta.
? ¿El encanto de la pintura proviene de la pluma y la tinta? . La técnica del pincel y la tinta es el núcleo de la pintura china y la base de los elementos técnicos de la pintura china. ¿Dónde está Huang? La pintura es muy pesada y suave. La luminosidad se refiere a la pincelada y la humedad se refiere al color de la tinta. ¿Pinceladas profundas y encanto vívido? . ¿Qué es la pintura china? ¿Forma de línea? El arte principal, lo primero que se debe dominar al aprender pintura china, es la pintura con pincel y tinta.
A. Estilo de escritura: central, extremo, contradelantero, delantero en profundidad.
¿Huang dijo una vez? Cuanto más gruesa es la pluma, más clara es la mente. Si quieres escribir, también puedes hacerlo un poco más lento o un poco más rápido, y cambiará de forma natural y flexible. Hay gracia en tu poder y conocimiento en tu poder. .
B. Método de tinta: ¿La tinta es de color? ——Jiao, espeso, pesado, ligero, claro.
? La tinta está llena de elementos, y es general, para tinta muerta. ¿Tonos distintos, es decir, tinta viva, tinta muerta sin color, tinta viva con luz? . Lo más difícil de dominar para los principiantes es la proporción de tinta y aguada, que solo se puede dominar después de una exploración a largo plazo y una acumulación de práctica.
3. Cómo dibujar flores de ciruelo: (Usando flores de ciruelo como tema para explicar y demostrar el método de dibujo del boceto de flor de ciruelo)
Las ramas son vigorosas y retorcidas, las alas. caer hacia afuera y girar gradualmente hacia el centro.
Nota:
No regar demasiado en las ramas.
Las flores deben ser redondas, sin el frente expuesto y con pétalos oscuros.
Por último, añade el corazón y el pedículo.
En tercer lugar, práctica de copia
Entrenamiento combinado utilizando flores de ciruelo como material. En el proceso de práctica, se requiere que los estudiantes comprendan cuidadosamente los cambios en la aplicación de la pluma y la tinta, el sentido común básico de la composición y las reglas básicas del uso de la pluma y la tinta para dar forma a las formas.
Cuarto, tarea
Completa una pintura a mano alzada con flores de ciruelo como contenido principal.
Requisitos: 1. Ser capaz de utilizar varios métodos de pintura china (como tinta, color, forma, composición, inscripción, etc.) para completar la tarea.
2.Capacidad de expresar la concepción artística de la pintura.
3. Presta atención a la composición, el dibujo debe estar completo, incluida la inscripción.
5. Resumen de la clase:
Después de comprender y dominar la fórmula básica de lápiz y tinta, debes realizar cierta práctica de copia antes de poder usar los cinco con habilidad; Los pétalos son un símbolo de las cinco bendiciones, a saber, felicidad, suerte, longevidad, estabilidad y paz.
Las flores del ciruelo son nobles, nobles, hermosas, elegantes y persistentes, con excelente color, fragancia, rima y apariencia. Especialmente su carácter de brotar en el agua y florecer en la nieve, son amadas por innumerables personas con altivez. ideales. A lo largo de los tiempos, muchos literatos y poetas han dejado textos alabando las flores de los ciruelos. Después de clase, los estudiantes pueden crear un boceto de una ciruela pequeña para decorar su habitación, aprender las cualidades de las flores de ciruelo y trabajar duro.
Escritura en pizarra: pintura a mano alzada de flores y pájaros
1. Historia de las flores y pájaros chinos
2. Pinceladas: Centro, Extremo, contraataque, avance.
B. Método de tinta: ¿La tinta es de color? ——Jiao, espeso, pesado, ligero, claro.