5 técnicas de transición comúnmente utilizadas por los editores

En el trabajo de edición, la transición de escena significa cambios en el espacio y el tiempo. Es un momento en el que la relación lógica entre las imágenes de la película y el contenido de las imágenes da un gran salto. Al editar, siempre debes prestar atención a las transiciones naturales y continuas.

1 Edición de transición de acción

Con la ayuda de la coherencia y similitud de acciones e impulso de personajes, animales, vehículos o herramientas de guerra, etc., a modo de escena o espacio-tiempo. medios de transformación. Por ejemplo, use el impulso de automóviles, tanques y aviones para pasar o bloquear la cámara, y luego recoger otros vehículos o personajes para salir de la cámara; otro ejemplo es que la heroína abofetea al héroe al final de una escena y; La siguiente escena La obra comienza con el héroe arrojándose en su cama dolorido. Por lo general, las escenas se cambian utilizando las ruedas giratorias de automóviles y trenes para conectarlas con las hélices de los aviones, lo que también es una edición de transición de acción.

2 Edición de transición de primer plano

Técnica de edición que utiliza una imagen de primer plano para finalizar una escena o iniciar otra escena a partir de una imagen de primer plano. El primero se refiere al último plano de una escena que termina en una determinada parte de un personaje (como la cabeza o los ojos) o un primer plano de un objeto. El segundo se refiere a partir de un primer plano y ampliar gradualmente el campo. de vista para mostrar otro aspecto cómo lidiar con el entorno, los personajes y la trama de la escena. Usar imágenes de primeros planos para terminar una escena o usar imágenes de primeros planos para comenzar una escena es enfatizar las actividades o emociones internas de los personajes, a veces para representar un determinado objeto o accesorio (como un reloj, una luz roja intermitente, una cruz), etc.) para crear un sentido completo del párrafo. Uno de los principales propósitos de las transiciones de primeros planos es cambiar sin saberlo la escena y el contenido narrativo cuando la atención del público se centra en la expresión de un personaje o en un objeto, sin causar una sensación repentina e incómoda.

3 Edición de transiciones musicales

La edición de transiciones musicales es una técnica que utiliza la música para lograr transiciones naturales en las escenas. Rompiendo el patrón tradicional de sincronizar completamente el inicio y el final de la música con las imágenes correspondientes, la música se extiende hasta una cierta duración desde el final de la escena anterior o el comienzo de la siguiente escena. Si esta técnica se utiliza bien, puede ir mucho más allá del alcance de la función de transición. La combinación de música e imágenes puede hacer que una escena específica tenga un atractivo especial. A veces puede hacer que la gente se sumerja en el regusto de cosas hermosas y, a veces, puede darles una premonición de desastres y desgracias venideros.

4 Edición de transición de escena

La edición de transición de escena utiliza tomas de escena como un intervalo entre dos escenas para expresar la transición de escenas. Las tomas de paisajes incluyen dos aspectos: una es una toma basada en escenas con objetos como contraste. El uso de este tipo de tomas para la edición de transición no solo muestra diferentes entornos geográficos y paisajes, sino que también expresa cambios en el tiempo y las estaciones. a través del paisaje. La otra es una toma que se centra en los objetos y utiliza el paisaje como contraste, como tractores que pasan por el campo, barcos en el mar, coches y carruajes que pasan por las calles de la ciudad, etc. Muchas películas utilizan varios vehículos para pasar junto a la cámara o utilizan objetos fijos (como columnas frente a edificios, estatuas, mobiliario interior) para bloquear la cámara como medio de transición.

5 Edición de transiciones emocionales

La edición de transiciones emocionales utiliza la continuidad de la representación emocional para el procesamiento de la transición. Cuando la interpretación emocional de los personajes alcanza el punto de saturación y el público se sumerge en la pasión, la escena puede transformarse con la ayuda de la continuidad de las emociones, que es compacta y sin dejar rastro, y juega el papel de conectar los anterior y siguiente de una sola vez.

A juzgar por la historia del desarrollo cinematográfico en varios países, con la mejora continua de la tecnología, el uso de técnicas de transición de escenas se ha vuelto cada vez más colorido.

Sin embargo, hay dos extremos que conviene evitar: uno es la tendencia al formalismo. No utiliza cambios de escena para crear una imagen de película real y conmovedora, y no presta atención a la representación profunda de los personajes, sino que persigue los efectos extraños y grotescos de la lente. Como resultado, hay fuertes rastros artificiales. , haciendo que el público pierda la sensación de estar allí. La otra es la tendencia naturalista. Excluye una concepción artística cuidadosa y el procesamiento artístico de las transiciones de escenas, y el énfasis unilateral en el estado natural. Aunque el resultado parece tan real como la vida real, parece tosco y desordenado, y pierde el encanto artístico de la película.