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La breve historia sobre el músico es urgente.

Schubert (1707-1828) es uno de los grandes músicos de la historia de la música, de origen austriaco. Vivió en la pobreza toda su vida y murió a la edad de treinta y un años. Sin embargo, el valor del legado musical dejado a las generaciones futuras es inconmensurable. Solo hay más de 600 canciones artísticas. Casi 200 años después de su muerte, personas de todo el mundo siguen cantando sus canciones, como "The Devil", "Trout", "Linden Tree", "Serenade", "Wild Rose" y "Lullaby". Sus canciones son vívidas, bellamente líricas y sinceras, llevando la expresividad de las canciones a un nuevo nivel. En la historia de la música europea se le honra como el Rey de los Cantantes.

Sin embargo, este talentoso músico a menudo vivía con hambre. Un día deambulaba por las calles de Viena. Ya era tarde, tenía hambre, pero no tenía dinero en el bolsillo. ¿Cómo preparar la cena? No se le ocurría ninguna pista. Instintivamente entró en un restaurante y se sentó, pero no pudo conseguir ni un centavo. ¿Cómo podría pedir comida? Quizás te encuentres con amigos y conocidos y entres. ¿Por qué no ayudas? Pero mirando a mi alrededor, nunca vi una cara familiar. Cuando se sintió decepcionado, le llamó la atención un poema de un periódico que estaba sobre la mesa del comedor. La intuición del compositor inmediatamente dirigió su pensamiento hacia la concepción artística del poema. Lleno de imaginación y música, inmediatamente lo convirtió en una canción y la escribió.

Le mostró la canción a su jefe. El jefe entendió el significado de Schubert por su ropa y su rostro, así que hizo carne con papa y cambió la canción. Muchos años después, el manuscrito de la canción fue enviado a París para ser subastado, ¡con un precio inicial de 40.000 francos!

Esta canción es una "Canción de cuna" publicada en la columna "Canciones famosas extranjeras" de este sitio web. ¿Cuántas madres en el mundo deberían haberse sentado junto a su cuna y tararear desde que nacieron? Su melodía relajante, amigable y afectuosa arrulla suavemente al bebé para que se duerma, permitiéndole abrazar la calidez del amor maternal y soñar como un ángel. Desde la perspectiva de la psicología infantil, los bebés que crezcan en esta atmósfera definitivamente serán más sanos, más inteligentes y más lindos. Entonces el valor de esta canción no debería tener precio: ¿más de 40.000 francos?

"¡Esta paloma es compartida por todos!"

Aunque "Pigeon" nació en el siglo XIX, todavía se considera una canción popular y se canta ampliamente en todo el mundo. Fue compuesta en Cuba por el compositor folklórico español La Tier. Debido a que estaba tan bien escrita, personas de varios países se apresuraron a describirla como su propia canción popular y se sintieron orgullosos de poseerla.

Algunas personas en Cuba decían: Esta canción nació en nuestro país y fue creada a base del ritmo de la música bailable folclórica habanera. Por supuesto que es nuestra canción popular. Escuche, la primera línea de la canción está claramente cantada: "Cuando deje mi hermosa ciudad natal, La Habana...".

Al ser el autor español, es natural que los compañeros Latiers la describan como una canción popular de su propio país.

Sin embargo, mucha gente en México no está convencida. Dijeron que después de escribir esta canción, fue estrenada por un cantante chino cuando nuestra familia real celebró los cumpleaños del emperador y la emperatriz. ¿No es culpa nuestra que lo hagamos popular?

Algunas personas en Argentina se negaron a admitir la derrota porque la melodía de esta canción utiliza notas punteadas y síncopas en muchos lugares, muy parecida a la música de tango en las afueras de su capital. Dado que el material musical de la canción proviene de Argentina, Argentina es, por supuesto, su ciudad natal.

La gente de estos países tiene ciertas razones. Su motivación también es digna de reconocimiento, porque no todos luchan por dinero y tierras, sino por la gloria de tener hermosas canciones; con este tipo de "lucha", las hermosas obras musicales se difundirán más fácilmente. Sin embargo, creo que es mejor no pelear más (¡pelear demasiado herirá tus sentimientos!). Desde que la canción conquistó al mundo, todos han contribuido a difundirla. Es mejor decir: "¡Todos tienen una parte en esta paloma!""

Ella bailaba con su daga y sacaba dagas de todas direcciones

El comienzo del tercer volumen de " "Trescientos poemas Tang" apareció a la vista. Lo que veo es un antiguo poema de siete caracteres de Du Fu, titulado "Observando las habilidades con la espada de los discípulos de la tía Gongsun". El poema dice:

Ese Gongsun era tan hermoso que empuñaba su espada en todas direcciones". El público es como una montaña perdida entre ellos, el cielo y la tierra se mueven de un lado a otro, siguiendo sus movimientos. Brillante como balas de plomo, el sol poniente en el cielo es como los dragones voladores de los emperadores.

Comienza como un rayo, desahogando su furia, y termina como la calma brillante de ríos y mares. ..... "(Nota: Can reemplaza una palabra que no se puede ingresar en la computadora de este sitio. Es una combinación de "caballo" a la izquierda y "shen" a la derecha. Se refiere a los caballos montados en ambos lados del carro en la antigüedad).

Esta es la escena estremecedora y de llanto que el poeta recordó al observar al destacado bailarín Gongsun realizar una danza de espada. Hermosa mujer llamada Gongsun que realizó una danza de espada en la plaza y sorprendió a todos. Había un mar de gente y el mundo cambió de color con los altibajos de su danza de espada. Cuando ella bailó su espada, la luz plateada de repente. brilló, y la sombra de la espada brilló; ella saltó y la punta de la espada apuntó directamente al cielo, al igual que Hou Yi derribando los nueve soles. Sus piernas voladoras están cayendo, como un emperador y un hada volando en las nubes sobre un dragón. y Pegaso; cuando es rápido, hay truenos, y cuando se cierra, el mundo se vuelve silencioso. Después de bailar, ella envaina su espada, y la hoja de la espada es como un río y un lago en calma. El mar se condensa con una luz clara.

La primera es una bailarina famosa en la antigua China, y la segunda es como un dragón volador. Feiyan es una doble joya en el mundo de la danza. El majestuoso uniforme militar de Gongsun también contrasta fuertemente. Se dice que Zhang Xu, un famoso calígrafo cursivo de la historia, vio la danza de Gongsun en ese momento, se dio cuenta de la verdad de la caligrafía y la escritura cursiva entró en un reino superior. habló en ese momento y tuvo una amplia circulación.

"El sueño" hace llorar a los cocodrilos

Alemania es la ciudad natal de Beethoven, el músico más grande de la historia de la música, que vio nacer a muchos. Grandes músicos y dejaron muchos tesoros culturales preciosos a la humanidad. Desafortunadamente, durante la Segunda Guerra Mundial, apareció un pequeño grupo encabezado por Hitler. Sus crímenes todavía están vivos en sus mentes, y el pueblo alemán y el pueblo del. El mundo rechinaba los dientes.

Entre estos pocos verdugos, había un hombre llamado Melak. El comandante del campo de concentración de Auschwitz era cruel por naturaleza y cometía todo tipo de maldad. La tarea principal de los nazis era investigar y experimentar con el asesinato de prisioneros con gas venenoso. A muchas de las prisioneras las desnudaron, las colocaron en la cámara de gas y les introdujeron sal en la habitación a través de tubos. la sal y algunos de los productos químicos de la habitación produjeron el gas venenoso. Todos murieron después de luchar dolorosamente.

Sin embargo, mientras el cocodrilo envenenaba a las mujeres, permitió la existencia de la Orquesta Sinfónica de Mujeres de Auschwitz. campo de concentración y a menudo escuchaba sus actuaciones. Schumann derramaba lágrimas cuando la banda tocaba "Dream"

¿Por qué lloró el cocodrilo al escuchar el sueño? El autor teme que los psicólogos estén familiarizados con los hechos históricos. El tiempo también puede sacar conclusiones científicas: Lo más probable es que Melak haya usado deliberadamente las lágrimas para mostrarle al prisionero que él también es una persona educada y emocional, tratando de ocultar su crueldad. de "sueño". Mientras escuchaba música, su humanidad fue restaurada temporalmente (la naturaleza humana es compleja, no tan simple como lo uno o lo otro), y realmente derramó lágrimas por sus verdaderos sentimientos. Pero sea cual sea el motivo, es una obra maestra con un rico contenido emocional. "Dream" de Schumann se publicó originalmente como una pieza para piano y luego fue adaptada para violonchelo solo, a capella, música orquestal, etc. La gente nunca se cansa de escucharlo y, de hecho, es un tesoro musical de fama mundial.

Médicos musicales y asesinos musicales

Los expertos en musicoterapia están "contentos" cuando sus pacientes están enfermos y eligen determinadas obras musicales para apreciarlas según la condición del paciente, que pueden tratar algunos problemas mentales. y problemas físicos. La enfermedad juega un papel en el tratamiento auxiliar. Esta es una noticia que puedes leer en los periódicos de vez en cuando. Esto demuestra que las excelentes obras musicales también pueden utilizarse como médicos para tratar enfermedades y salvar vidas en determinadas circunstancias. Se dice que el filósofo Nietzsche una vez enfermó y escuchó accidentalmente la ópera "Carmen" de Bizet, pero la enfermedad se curó. En una carta a un amigo, dijo: "He estado enfermo recientemente. Después de escuchar anoche Carmen de Bizet, mi enfermedad se curó. Estoy agradecido por esta música (Hay un fragmento de "Carmen" en "Extranjero". Canciones famosas".) Muchos ejemplos demuestran que la música no sólo tiene un efecto placentero, sino que también tiene ciertos efectos terapéuticos. La música a veces es el médico.

Entonces, ¿la música será perjudicial para la salud o incluso mortal? Si un determinado tipo de música excede cierta intensidad, especialmente el ruido, definitivamente es perjudicial para la salud. La intensidad del sonido se expresa en decibeles. Las conclusiones científicas señalan: cuando la intensidad alcanza los 130 decibeles, duelen los oídos; cuando la intensidad alcanza los 150 decibeles, es insoportable; cuando la intensidad llega a los 190 decibeles, incluso los remaches de las máquinas se desprenderán, y mucho menos las personas. Cierto país llevó a cabo una vez un experimento para estudiar la tolerancia de la gente al ruido de los aviones a reacción supersónicos. Cuando el avión pasó sobre las cabezas de las personas a una altura de 10 a 12 metros, no todos los participantes se salvaron. Hace unos años, los periódicos publicaron un caso especial en el que una pieza musical se convirtió en un asesino en la historia, lo cual es aún más aterrador.

En 1932, el compositor francés Lance Charles compuso una pieza musical llamada "Domingo Negro". Se dice que más de cien personas murieron tras escuchar esta pieza musical. Se trata de un asesino invisible conocido como "La invitación del diablo". La primera persona a la que invitó el diablo fue un joven húngaro que estaba bebiendo en un bar de Budapest. Después de escuchar a la banda tocar esta canción, ya no pudo controlar su abrumadora tristeza y se pegó un tiro en la sien para aliviar el dolor. Una niña estadounidense tomó prestado este disco de música por curiosidad y finalmente se suicidó en su propia casa porque no podía soportar el dolor que le causaba. En 1945, los países occidentales prohibieron la interpretación de esta canción, destruyeron sus discos y partituras y ahuyentaron al diablo.

¿Las gallinas también saben música?

El mundo está lleno de milagros. Hace unos años, un periódico surcoreano informó de un caso en el que los aldeanos hacían que las gallinas escucharan música y pusieran más huevos.

En la aldea de Yueshan, ciudad de Hongcheng, condado de Hongcheng, hay un criador de pollos profesional llamado Zhang Dongyuan. Como muchas otras familias de la aldea, se gana la vida criando pollos. Un día, el hijo de Zhang vio un informe en el periódico que decía que a las vacas extranjeras se les permitía escuchar música para aumentar su producción y se lo contó a Zhang. Inspirado por esto, Zhang instaló parlantes en la granja de pollos y les tocó música clásica a las gallinas durante todo el día. Al principio lo hizo con la mentalidad de intentarlo. Inesperadamente, tres meses después, consiguió buenos resultados. La tasa de producción de huevos de las gallinas ha aumentado desde el máximo anterior de 73 a 80, y los huevos que ponen también son más grandes que antes. Una vez que se difundió la noticia, otras familias del pueblo siguieron su ejemplo y se escuchó música en todos los gallineros, lo que aumentó la producción de huevos.

¿El aumento de la producción de huevos en las gallinas es consecuencia directa de la música, o es causado por otros factores desconocidos derivados de la reproducción musical? ¿Las gallinas realmente entienden de música? No me atrevo a comentar. Pero dejar que la música flote en el gallinero permite a los criadores de pollos relajar los nervios del trabajo frenético y agotador. Mientras el gasto no sea elevado, ¿por qué no?

Una canción triste le salvó la vida.

Hay muchas líneas famosas en la poesía china antigua que se han transmitido a través de los siglos. Dos de ellos se utilizan a menudo para describir poemas, canciones o palabras que transmiten un estado de ánimo extremadamente triste: "Sin embargo, pídele esta canción y en las primeras palabras, espero que llores". Proviene de una historia musical de la antigua China.

Durante el período Kaiyuan de la dinastía Tang, había una cantante de Cangzhou llamada He Manzi que destacaba por su belleza y arte. Por razones desconocidas, fue sentenciada a muerte por el gobierno. La pena de muerte se ejecutó en la capital, Chang'an. Antes de la ejecución, el verdugo le preguntó si tenía alguna última petición. La cantante dijo que lo que más quiere hacer es cantar una canción antes de morir. El guardia de la prisión sintió que la prisionera era una mujer frágil y le pidió que cantara una canción sin ningún accidente, por lo que accedió. El moribundo He Manzi no tenía miedo a la muerte, pero sí estaba extremadamente enojado. El canto, como agua de manantial que brota de las grietas de las rocas, acusa la injusticia del mundo, derrama los propios agravios, rompe el corazón y toca el mundo oscuro. El público se conmueve y algunas lágrimas no pueden evitar lavarse. lejos. Song, justo cuando el verdugo levantaba su cuchillo de carnicero y bajaba la cabeza, de repente llegó una voz apresurada: "¡Espera un minuto! ¡El edicto imperial está aquí!". Resultó que cuando el cantante comenzó a narrar la elegía, alguien en el palacio vio que He Manzi tenía habilidades sexuales sobresalientes y pensó que sería una lástima matarlo, por lo que montó en su caballo y levantó su látigo para decirle al entonces emperador Li Longji. Li es el emperador que más ama cantar y bailar en la historia de nuestro país. Tiene mucho talento en la música. Es bueno componiendo, interpretando y coreografiando. Él personalmente creó una institución palaciega de música y danza a gran escala: "Liyuan". Por supuesto, no estaba dispuesto a matar a una persona talentosa como He Manzi, por lo que inmediatamente emitió un decreto para perdonar su pena de muerte. He Manzi no esperaba que una canción trágica realmente le salvara la vida.

El pueblo italiano es miserable y la gente de otros países lo odia.

Un año, se celebraron los Juegos Olímpicos Mundiales en Finlandia. Según el reglamento, el himno nacional debe sonar cuando los equipos deportivos nacionales ingresan al estadio. Por disgusto hacia el gobierno de Mussolini, la banda tocó deliberadamente "My Sun" en lugar del himno nacional cuando los atletas italianos entraron al estadio, con la excusa de que la embajada no había enviado la hoja del himno nacional con antelación. Cuando la música aguda sonó en la plaza, los presentes se sorprendieron al principio, y luego no pudieron evitar cantar con la música: "¡Ah, mi sol, ese eres tú!" ", expresando su odio por Mussolini y su simpatía y apoyo al pueblo italiano. Desde entonces, esta canción de amor se ha extendido más ampliamente. Cuando la gente menciona canciones italianas, naturalmente pensarán en esta canción; y cuando su sonido se escuche en la gente Cuando resuena en mis oídos, naturalmente pienso en Italia. Mi sol se ha convertido en los últimos tiempos en el símbolo y el "segundo himno nacional" de Italia. Sohu>Música>; La versión para piano de "Western Classical Music" publicó una historia sobre un ratón escuchando el piano. Con el permiso del presentador, el texto original se reproduce de la siguiente manera:

"Había. Dos niñas practicando piano en el sótano de una unidad en Nanchang, Jiangxi. No sé cuándo, un ratoncito se subió al banco del piano y escuchó el piano sin moverse.

En esta sala de piano reconvertida en el sótano, una música relajante y melodiosa sube y baja lentamente en la enorme sala. El ratoncito yacía inmóvil junto al piano, con sólo sus dos orejitas levantadas y los ojos bien abiertos, como si estuviera fascinado. La señorita Wang dijo que vinieron aquí a practicar alrededor de las 10 de la mañana. En ese momento, uno de ellos tocaba el piano y el otro leía un libro. La señora que leía dijo: 'Al principio, el ratoncito se paró junto al podio, luego escuchó y luego se acercó pavoneándose al piano y continuó escuchando. Pasó más de una hora y todavía no tenía intención de irse. Cuando el autor estaba tomando fotografías del ratón, el maestro Wang extendió la mano y lo tocó. Tan pronto como una mano lo tocó, saltó hacia adelante, pero no muy lejos. "

Esta es una historia realista. Hay una antigua leyenda musical similar que es más mágica que esta:

En 1284, una pequeña ciudad llamada Hameln en Alemania estaba infestada de ratas. El desastre hizo que los residentes locales entraran en pánico. Justo cuando todos estaban preocupados por esto, un joven vestido con un abrigo de flores y tocando una flauta de bambú llegó al pueblo y afirmó que tenía una manera de eliminar las plagas de ratas. para eliminar las ratas.

Vi al joven tomar la flauta y tocar una melodía extraña. Después de un rato, el ratón corrió hacia la flauta y vio al joven tocando la flauta. un pequeño río en las afueras de la ciudad, y vadeó hacia el otro lado. Los ratones no pudieron resistir la tentación de la flauta, saltaron al río en masa y se ahogaron. El joven aniquiló fácilmente a una multitud con la suya. flauta. Grave infestación de ratas

La concubina Yang y "Parte del mundo invisible"

La concubina Yang era la concubina más querida de la dinastía Tang, y los "miles de favores" de Li estaban concentrados. Durante el período Kaiyuan, el poeta Li Bai estaba trabajando en el palacio. Un día, el emperador hizo una obra maestra a la luz de las velas y le pidió a Li Bai que recitara con ella el poema "Cien poemas bebiendo vino". Poesía y cantó tres canciones improvisadamente, que era una gran canción de la dinastía Tang. Al comienzo de la rebelión de Anshi, los oficiales y soldados culparon a la concubina Yang por el desastre, y la concubina Yang se vio obligada a ahorcarse. La leyenda dice que después de su muerte, la concubina Yang vivió en Penglai Wonderland y vivió una vida miserable en la ilusoria cueva de las hadas. Más tarde, Bai Juyi escribió la historia de amor de Yang y Li en el famoso poema narrativo "Song of Everlasting Sorrow". Las personas que escriben poesía casi siempre recuerdan las dos últimas frases: "La tierra durará para siempre y el cielo durará para siempre; un día, ambos terminarán y este dolor sin fin durará para siempre". 65438 d.C. a 0932 d.C., músicos famosos de la China moderna compusieron el primer oratorio de China, "Canción del dolor eterno" (compuesto por Wei) con el tema "Canción del dolor eterno". El octavo movimiento se titula "Parte del mundo invisible e incorpóreo". ". Conmovedor, el tema musical utilizado es la antigua canción "Qing Ping Diao". La melodía simple y estimulante expresa la tristeza de Yang y Li, quienes están enamorados en el mundo y en el mar azul, pero no pueden. reunirse.

Canción, hermosa melodía, regusto interminable.

Se dice que durante el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes, hubo un cantante coreano llamado Han E que era famoso en todo el país. Un año, de repente estalló una tormenta en Corea del Sur. Las inundaciones rompieron los diques y enormes olas se elevaron al cielo, destruyendo pueblos y casas, y la gente huyó en todas direcciones. Han E sobrevivió con la ayuda de los aldeanos y fue al estado de Qi. Me quedé sin dinero en el camino y tuve que ganarme la vida cantando. Ella cantó todo el tiempo, su voz al cantar era hermosa y conmovedora, fue lo mejor. Cuando se fue, todos todavía sentían que ella todavía estaba presente y la canción permaneció entre las vigas durante mucho tiempo. Por lo tanto, el modismo "el sonido persistente persiste durante tres días" proviene de esto.

Cuando Han E llegó a Yongmen en el estado de Qi, ya estaba oscuro. El hambre y el cansancio la torturaban, así que caminó hasta la posada y se preparó para quedarse. Inesperadamente, tan pronto como entró en la tienda, el dueño lo empujó hacia afuera. En ese momento, Han E sintió profundamente el sufrimiento de los aldeanos y la humillación que sufrió ante sus ojos, y convirtió su pasión en la canción más triste del mundo. La canción flotó en todas direcciones de Yongmen. Por un tiempo, el viento de la montaña dejó de silbar, el río dejó de fluir, los peatones dejaron de caminar y la tierra tembló de lágrimas. Como resultado, después de que Han E se fue, los hombres, mujeres y niños de Yongmen todavía cayeron en un mar de miseria. No podían comer durante el día y no podían dormir por la noche. Entonces la gente eligió a un joven como representante para instar a Ma Yangbian a alcanzar a Han E y implorarle que regresara a Yongmen. En el camino, la gente se saluda calurosamente. Han E sintió el afecto de la gente como familia, convirtió el dolor en alegría y cantó una canción alegre, que inmediatamente se extendió a miles de hogares. Entonces la melancolía de todos se disipó, cantaron y bailaron, convirtiendo a Yongmen en un mar de alegría.

Embarazo Virgen y "Angel Report"

Una canción llamada "Angel Report" cuenta la siguiente hermosa historia.

En Nazaret de Galilea vivía una muchacha bondadosa y hermosa. Su nombre era María y era la prometida de José, un carpintero local. Un día, Dios envió un ángel a ver a María y le dijo: "Eres bendecida por Dios. Pronto quedarás embarazada. María estaba embarazada". José era de buen corazón. Después de enterarse de que su prometida estaba embarazada sin tener relaciones sexuales con él, no la humilló, sino que en secreto se preparó para divorciarse de ella. Dios sabía esto, entonces le envió un ángel en su sueño y le dijo: "Por favor, llama a tu esposa para que venga pronto, porque está embarazada del Espíritu Santo del cielo. Debes llamar al niño Jesús. Él salvará al personas de sus pecados en el futuro." Liberado." José obedeció la voluntad e inmediatamente se casó con María. José, un judío, la sacó de Nazaret poco después de su matrimonio y se preparó para vivir en la ciudad judía de Belén. Cuando llegaron allí, la posada estaba llena, por lo que la pareja tuvo que quedarse temporalmente en los establos. En ese momento llegó el parto de María y en el establo nació un bebé: Jesús, quien más tarde sería conocido como el Salvador.

La rata mordió el fuelle para promover el nacimiento de "Noche de Paz"

"Noche de Paz" es otro himno que circula ampliamente en el mundo desde hace mucho tiempo. Surgió cuando un ratón mordió el fuelle del órgano.

1818 65438 En la mañana del 24 de febrero en Austria, Gruber entró en la iglesia del pequeño pueblo de Auburn y se sentó en el banco del piano, preparándose para practicar el himno que sería acompañado esa noche: Nochebuena. . Sin embargo, tan pronto como se pisó el pedal, no hubo rastro del sonido del piano en el órgano, y solo se expulsaron unos pocos chirridos de fugas de aire. Después de una cuidadosa inspección por parte del sacerdote, descubrió que las desagradables ratas habían mordido el fuelle. Gruber estaba tan ansioso como una hormiga en una olla caliente: dentro de unas horas llegará la santa Nochebuena. ¡Qué desastre será sin música durante la misa! El pastor Moore estaba relativamente tranquilo. Sacó un trozo de papel amarillo de su bolsillo y dijo: "Este es un pequeño poema que escribí. Debes componerlo inmediatamente y enseñarles a los niños que esta noche habrá música". Ruburt cogió el poema, lo leyó una y otra vez. Cuanto más leía, más interesante se volvía. La inspiración me vino de repente y rápidamente compuse una canción y de inmediato se la enseñé a los niños del coro.

Ya está aquí la Nochebuena y las campanas resuenan en el pueblo. A la luz de las velas, los niños cantaron "Silent Night" y Gruber tocó la guitarra para acompañarlos. El canto agudo, brillante y puro de los niños, junto con los agudos de Moore y los bajos de Gruber, es particularmente hermoso.

La primavera siguiente, un reparador que vino a reparar el fuelle encontró la canción muy buena y se la llevó a su pueblo en el valle.

La gente del pueblo que era buena con la música la difundió a otros lugares. Cuanto más se propaga, más se propaga. Celebridades como el rey de Austria, el zar de Rusia, la reina Victoria del Reino Unido, Napoleón III de Francia y el poeta alemán Goethe han escuchado esta canción. La canción finalmente se extendió por todo el mundo.

Amigos que aprecian mucho sus talentos

"Lieh Zi" es una de las obras maestras más famosas de China. Registra una historia musical. El texto original es el siguiente:

Bo Ya es bueno tocando la batería, pero Zhong Ziqi es bueno escuchando. Boya Guqin, mirando las montañas a lo lejos, Zhong Ziqi dijo: "¡Está bien, soy como el monte Tai!" Decidido a fluir como el agua, Zhong Ziqi dijo: "¡Está bien, como un río!" .

Bo Ya nadó a la sombra del monte Tai, y cuando murió bajo la fuerte lluvia, se detuvo al pie de la roca y se sintió triste, por lo que tocó la batería con la ayuda del piano. Fue el ejercicio de "Lin Yu" lo que hizo que el sonido del "colapso de la montaña" fuera más fuerte. Cada vez que se reproduce una canción, Zhong Ziqi debe ser pobre para su beneficio. Boya dejó el piano y suspiró: "Está bien, está bien, hijo, ¡escucha a tu marido! La imaginación todavía está en mi corazón. ¿Dónde puedo escapar?"

La idea general de la historia es: Si eres bueno tocando el piano, Zhong es bueno comprendiendo y apreciando la música. Después de tocar la música que representa las montañas, Zhong Ziqi dijo: "¡Es genial! ¡Tu mente es como el imponente Monte Tai!" Boya tocó la pieza "Flowing Water" y Zhong Ziqi dijo: "¡Es genial! Tu mente es como el Monte Tai". !" ¡Running River! "No importa lo que toque Boya, Zhong Ziqi puede escuchar los pensamientos y sentimientos en su música.

Un día, Boya y Zhong Ziqi estaban jugando en el sur del monte Tai. De repente se encontraron con una tormenta, por lo que se refugiaron bajo una roca. En ese momento, Boya se sintió triste y tomó el piano para tocar. Al principio toqué una pieza llamada "Lin Yu". Más tarde, me involucré más emocionalmente y toqué una pieza llamada "Colapso de la montaña". Tan pronto como comenzó la música, Zhong Ziqi inmediatamente declaró el significado de la música. Luego, Boya soltó el piano y dijo: "Eres muy inteligente cuando escuchas música. Dijiste todo lo que quería decir".