Introducción y detalles del cambio de rostro.
Arthur todavía piensa que todo ha terminado, pero se entera por el hermano de Keith que antes de ser capturado, Keith Troy había colocado una poderosa bomba en un lugar público lleno de bombas de gas. No importa cómo lo presionó la policía, el hermano de Keith preferiría morir antes que revelar la ubicación de la bomba. Al final de la cuerda, el primer oficial de Arthur propuso intercambiar las miradas de Arthur y Keith Troy mediante cirugía plástica de alta tecnología, y luego dejar que Arthur pretendiera ser Keith Troy e ir a la cárcel, de modo que el hermano de Keith pensara que su hermano era resucitado e informado sobre la ubicación de la bomba.
Este plan de "cambio de rostro" es el máximo secreto del FBI. Sólo el médico tratante y tres agentes del FBI lo sabían. Todo va bien al principio, con el impostor de Keith Troy colándose en la cárcel. Pero inesperadamente, el comatoso Keith Troy se despertó. Siendo astuto, decidió aprovechar la situación. El primer paso es matar al médico y avisar a los agentes del FBI implicados en la misión.
Lista de reparto Lista de reparto Castor Troy/Sean Archer Nicolas Cage Sean Archer John Travolta Eve Archer Joan Ellen Pollock Stroy Alessandro Nivola Sacha Hasler Gina Gishon Jamie Archer Dominik Swann Dietrich Hasler Nik Kassovitz Victor ·Lazaro Harvey PresnellMalcolm Wash CollumFeo Ray WaltonDr. Oficial penitenciario John Carroll Lynch Dr. Hollis Miller Shy Pound Buzz (Jamie Denton) Jamie Denton Loomis Matt Ross Ivan Dubov Chris Ball Burke Hicks Thomas Jane Leo (Tommy J. Flanagan) Tommy Flanagan Aldo Kirk Bautz Líder de bombas David Warshofsky Lista de personal Productor: Zhang ¿Jiazhen? ;? ¿Michael Douglas? ;? ¿George D. Crane? ;? ¿Barry M. Osborne? ;? ¿David Perlmutter? ;? Director Steven roux Sese: Asistente de dirección John Woo (asistente): Arthur Anderson? ;? Les Banda Guionista: ¿Mike Webber? ;? Michael Collari Fotografía: Oliver Wood Música: John Powell Edición: ¿Christian Wagner? ;? Steven Kemper Director de arte: Neil Spisak Inca Ruins Diseño de arte: Steve Arnold Estilismo: Neil Spisak Diseño de moda: Ellen Melonik Efectos visuales: Bo Ed Shemis Grabación: Gary Alexander? ;? James Ashwell Escenógrafo: Garrett Lewis Introducción al personaje ¿Keith Troy? |?Nicolas Cage; Nicolas Cage
Es un narcotraficante con un alma "oscura, inteligente y violenta". Y este demonio no tiene fe en su corazón.
¿Sean Arthur? |?John Travolta
es un superior severo, un marido abandonado y un padre fracasado. Como padre y agente del FBI, fui testigo del asesinato de mi hijo por Keith y comencé una venganza inolvidable.
¿Eva Arturo? |?Joan Allen
es la esposa de Sean Arthur. Se amaban mucho, pero después de que Keith mató a su hijo, sus emociones fueron de mal en peor y la relación de Sean entró en crisis.
¿Brence Troy? |?Alessandro Nivola
Mientras Keith estaba en la ciudad, su hermano estaba solo en la cárcel.
Música Banda Sonora Información de portada del álbum Compositor: John Powell
80 Degree Rock Muebles Sección Dorada Cuero Levante esta ridícula barbilla No más medicamentos para este hombre ¿Hans? Fecha de lanzamiento de Loft: 2065 438+00 065438+12 de octubre La prisión donde estuvo encarcelado Sean Archer fue filmada en la subestación Eagle Rock. El departamento de vestuario del programa produjo 180 pares de botas unidas magnéticamente, cada una de las cuales pesaba 13 libras. Los productores esperaban que John Woo eliminara la barra en el título, pero John Woo insistió en mantenerla porque temía que el público malinterpretara la película como una película de hockey (Face Off es un término de hockey para el inicio). La persecución en lancha rápida al final de la película fue diseñada originalmente para el objetivo final. Nicolas Cage dijo una vez que conducía un Volvo beige en "La Isla". En la película, Nicolas Cage se escapa de prisión y roba un Volvo beige. La prisión marítima de la película se llama "Erewhon", que es el antónimo de "ninguna parte". Las botas magnéticas de la prisión pertenecen a los Super Power Brothers. El nombre de Castor Troy en la película proviene de la mitología griega. El coro que aparece en la película es un coro sin fines de lucro de Los Ángeles. Hay muchas tomas icónicas de John Woo en la película, como Custer Troy usando pistolas dobles, el reflejo de Custer Troy en las gafas del Dr. Walsh, Sean y Custer hablando espalda con espalda a través de obstáculos, palomas e iglesias, tiroteos, etc.
Arnold Schwarzenegger y Sylvester Stallone fueron las primeras opciones para protagonizar la película, pero John Travolta y Nicolas Cage se convirtieron más tarde en directores más adecuados. Según el productor Barry Osborne, muchas de las emocionantes escenas de la película, como la pelea en el barco y el avión invadiendo la pista, originalmente estaban pensadas para filmarse en una pantalla verde, pero por la autenticidad de la historia, decidieron para fotografiarlos. Inicialmente, Nicolas Cage se negó a interpretar a Custer Troy porque no estaba interesado en interpretar a un tipo malo. Más tarde, se enteró de que interpretaría a un héroe durante la mayor parte de la película y rápidamente aceptó el papel. Detrás de escena del rodaje de la producción
La mayor parte de la película se rodó en locaciones, con solo unas pocas escenas filmadas en Paramount Studios. El diseñador de producción Neil Spisak reunió un equipo de producción de dibujantes, escenógrafos, maquetistas y trabajadores de la construcción para construir los decorados. El tiroteo en la azotea de Dietrich en la película fue filmado en los pisos noveno y décimo de un edificio vacío en el centro de Los Ángeles. El escenógrafo Garrett Lewis, cinco veces nominado al Oscar, fue responsable de diseñar los magníficos fondos de la sala. Para crear el efecto devastador del feroz tiroteo, el departamento de efectos especiales creó más de 5.000 efectos de bala en las paredes y muebles de la habitación.
Lugar fotográfico
El Aeropuerto Internacional del Sur de California, que alguna vez fue la Base de la Fuerza Aérea George, proporcionó suficiente espacio para que la tripulación filmara la escena de la persecución del avión, cerrando la pista de 10,000 pies. Como John Woo no quería fotografiar con modelos en miniatura y efectos especiales, utilizó un avión real de tamaño completo para evitar el uso de una pantalla verde. La escena de la persecución en lancha rápida de Archer y Custer se filmó en el puerto de Los Ángeles en San Pedro. Debido a que es uno de los puertos más activos del mundo, filmar los extensos efectos especiales y acrobacias fue muy complejo. Los productores de locaciones de la película se pusieron en contacto activamente con las autoridades portuarias, la guardia costera, la policía portuaria, los departamentos de bomberos y las compañías de remolcadores durante el rodaje.
Información de publicación País/Región Fecha de publicación/Fecha de publicación País/Región Fecha de publicación/Fecha de publicación: Hong Kong, China, Hong Kong 1997, agosto de 1997, Italia 10, Rusia 1997, Australia 1997, Reino Unido. Reino Unido 1997 165438 + 7 de octubre Francia 1997 10 de septiembre Alemania 1997 25 de septiembre Japón 1998 28 de febrero Brasil 1997 Agosto. Corea 65438 + 9 de agosto de 1997 Premios Tiempo récord Nombre Premio Categoría Ganador 1998 Premio de la Academia a la mejor edición de sonido Nominado Per Halberg 1998 Premio Saturn al mejor director Premio al mejor guión de Mike Webb y Mike Coralli de John Woo.
Nominaciones al Mejor Actor Nicolas Cage Mejor Actor John Travolta Mejor Actor Joven Dominic Swann Mejor Actriz de Reparto Joan Allen Mejor Música John Powell Mejor Acción/Aventura/Thriller Mejor Maquillaje Kevin Young Nota: Sólo se enumeran dos ganadores de premios de cine, la película * * * recibió 14, 20 nominaciones.
El equipo de filmación comentó que FACE/OFF retomó el viejo cliché de la ópera de Sichuan de "cambiar la cara". Primero los policías se convirtieron en bandidos, luego los bandidos se convirtieron en policías. Las dos personas que intercambiaron sus miradas e identidades comenzaron un viaje para "encontrar quién soy" y "encontrar mi identidad" en cierto sentido. Este tipo de especulación filosófica, junto con la estética violenta de John Woo, la escena de acción semiótica en el "Palacio de los Espejos" al final de la película, junto con las habilidades de actuación de Nicolas Cage y John Travolta, y el amor de John Woo por el estudio de Pigeon. de violencia hace que toda la película parezca evocadora. (Reseña de Time.com)
La escena de estreno de la película es la combinación mágica de John Travolta y Nicolas Cage. Uno es el Rey de la Danza en un antiguo musical y el otro es un niño melancólico en una película artística. Como resultado, las películas de acción lograron el mismo objetivo y volvieron a ser populares. El encuentro entre ellos fue organizado por la obra maestra de John Woo "FACE/OFF". Además de las escenas de acción características de John Woo, el mayor atractivo de "FACE/OFF" es que John Travolta y Nicolas Cage se interpretaron a sí mismos y entre sí respectivamente. Todos experimentaron la adicción de la justicia y el villano en la misma película, y también tenían personalidades duales. Después de cambiar de rostro, "Young" de John Travolta y "Pain" de Nicolas Cage son particularmente memorables.
(Revisión de Time.com)