Brigitte Lin desmaquillando, Wang Haoer nadando... raras fotografías antiguas de estrellas de Hong Kong en la década de 1980.
Un grupo de antiguas fotografías en blanco y negro de los años 80 han provocado acaloradas discusiones.
Superestrellas del cine de Hong Kong como Jackie Chan, Andy Lau, Brigitte Lin, Wang Haoer, etc.
Presenta una rara apariencia verde.
El nombre del fotógrafo es Lu.
Todo el mundo conoce a esta "Miss Lu", una antigua celebridad de la industria cinematográfica de Hong Kong.
Tomar fotografías fue fácil para ella.
Ni siquiera guardó los negativos después de tomarlos.
Por sugerencia de Tsui Hark,
<. p>Las fotos fueron publicadas como el álbum de fotos "Cineasta".Las tres propiedades fueron asaltadas.
Antes de la inauguración de la exposición, se realizó una conexión remota con la exposición.
Escúchala contar las historias detrás de escena de grandes estrellas,
y la época dorada de las películas de Hong Kong.
Léame de Lu
Autor Lu, editor.
El 24 de abril, se inauguró en Guangzhou la exposición de fotografía temática cinematográfica de Hong Kong Feiying 2021. La exposición se celebró en K11, el centro comercial más moderno de Guangzhou. No se requerían entradas y era un fin de semana, lo que atraía a un gran número de curiosos y abarrotaba el recinto ferial.
Lo que atrae a la gente a detenerse es una serie de fotografías en blanco y negro: Brigitte Lin limpiándose el delineador de ojos, Tsui Hark sujetándose la barbilla con ambas manos, Wang Haoer de medio cuerpo en la piscina... Un miembro del público compartió vívidamente su experiencia al visitar la exposición: "Vi una foto. Este hombre parecía tan guapo dondequiera que se sentara. Cuando miré más de cerca, ¡resultó ser Andy Lau!"
La foto fue tomada a finales de los 70 y principios de los 80. Estas fotografías fueron tomadas a finales de los 70 y principios de los 80. La edad de la inocencia de las estrellas del pop es fija. Wang Hao'er tiene 18 años, Hui Yinghong tiene 21 años, Andy Lau tiene 22 años y Zhong Chuhong tiene 23 años... Son principiantes en la industria y no sé si lo harán. ganar premios en el futuro.
En ese momento, Tony Leung aún no había asistido a la clase de capacitación de TVB, Ann Hui aún no había filmado "Into the Wrath", Tsui Hark acababa de pasar de la televisión a hacer películas y John Woo todavía estaba haciendo Comedias al estilo Chaplin.
Las películas de Hong Kong también están en vísperas del éxito. En otros diez años, se convertirán en el "Hollywood Oriental", ocupando el primer lugar en Asia y el segundo en el mundo en términos de valor de producción, con un "10%". en dos semanas" (Chow Yun-fat, Stephen Chow, Jackie Chan) Conviértete en una garantía de taquilla.
Recordando ese año, Lu describió a todos como en un estado de "lucha". Su trabajo es hacer películas, piensa en películas en su mente y habla de películas cuando se sienta. "Todo el mundo piensa que debemos aprovechar esa oportunidad. Ya es demasiado tarde para hacerlo".
"Esa fue realmente la época dorada para los cineastas de Hong Kong", se lamentó: "La industria cinematográfica, la industria cultural, "La industria de los medios, la industria de la televisión es toda una, y no todos los buenos amigos deberían ser buenos amigos".
Participa en la dirección de la revista "Film Biweekly", que incluye entrevistas, traducciones, reseñas de películas y investigación académica. "En realidad, iniciamos la revista para aprender de países extranjeros, porque queremos que otros reconozcan el nivel de las películas de Hong Kong".
La describió como una "revista para fanáticos" y todos los colaboradores eran familiares. y amigos. "Muchos investigadores cinematográficos de Hong Kong trajeron personalmente sus manuscritos y generosamente nos los entregaron de forma gratuita". Todos se preguntaban: dado que es una revista, necesita imágenes y texto. Ahora que tiene contenido de texto, todavía le faltan imágenes. Así como Lu tenía una cámara, le dieron la tarea de tomar fotografías.
Así que hoy hemos visto estas preciosas fotos.
En la entrevista, admitió que había pensado que muchos jóvenes retomarían su tema de "cineasta". "Si ocupo este puesto, estos jóvenes nunca más tendrán una oportunidad". Pero, inesperadamente, no había nadie como ella que se especializara en filmar.
Para mí, la repentina popularidad de la serie "Filmmaker" 30 años después fue puramente accidental. Sin embargo, también está feliz de ver que a la gente ahora le gustan estas fotos: "Lo que hemos hecho sigue siendo valioso. Pensándolo bien ahora, no me arrepiento de haber pagado tanto".
La siguiente es ella autoinforme:
Para tomar una foto, tengo que esperar toda la noche.
Comencé a tomar estas fotografías para Hong Kong Film Fortnightly en 1979 y fotografié a casi 200 cineastas de Hong Kong en los cinco años posteriores a que la revista dejara de publicarse en 1983. Muchos de los directores de cine y actores con los que he trabajado, aunque ahora son Big Sisters y Big Brothers, en realidad eran recién llegados en ese momento.
La mayoría de mis fotografías están tomadas en el set, siguiendo las estrellas. Para tomar una foto, a menudo tengo que esperar mucho tiempo, toda la noche, hasta el amanecer.
En aquella época, mi nombre era muy famoso en los círculos culturales y cinematográficos. Todo el mundo sabe que este es el profesor Lu. Fui a las estaciones de TV y radio y todas me reconocieron. Sabiendo que esta persona estaba aquí para tomar fotografías nuevamente, naturalmente dieron luz verde y me dejaron a voluntad.
En cuanto a ir al set, es aún más fácil, basta con saludar al productor. Todos son muy cooperativos e inmediatamente te dirán la hora, el lugar, los arreglos para el rodaje e incluso enviarán un automóvil para que te recoja si estás en un lugar muy remoto.
Ninguna de mis fotos fue escenificada, porque nada más escenificarlas salió su modelo estrella. No quiero parecer una gran estrella, sólo quiero que estén en su estado más natural.
No charlo con la persona que está siendo fotografiada antes de tomar la foto. Para algunas personas, liderar el chat puede ser un truco, pero trato de no usarlo.
Quiero decir, en realidad, cuando hablas conmigo, ya estás comprado por mí. Todavía quiero que seas lo más original posible.
Mi estilo es el street style, no el estilo salón. La fotografía de salón prefiere fotografiar en interiores, prestando atención a la iluminación, etc. Pero me gustan las que tienen lentes de primer plano, blanco y negro y de grano grueso, y no me gustan las suaves.
Tomé fotos como un guerrillero, rápido y preciso. Estoy usando una lente de 28 mm, así que acércate, corre hacia ellos, presiona la cámara y luego vete.
Fundamos los Hong Kong Film Awards.
Estas fotografías fueron tomadas originalmente para Film Fortnightly. En 1979, un grupo de jóvenes amantes del cine utilizaron su propio dinero para crear esta revista con el fin de promover la cultura cinematográfica de Hong Kong.
En aquella época, las películas de Hong Kong estaban en vísperas de su pleno esplendor. Todos sintieron que teníamos que aprovechar esta oportunidad. Trabajando juntos para ayudarse unos a otros, no tienen tiempo para pensar en otras cosas. Una vez que se sentaron, estaban hablando de películas, taquilla y producción.
En 1982, porque queríamos que otros afirmaran el nivel de las películas de Hong Kong, aprendimos de los Oscar extranjeros y organizamos audazmente unos "Premios de Cine de Hong Kong", que ahora son los "Premios". Nuestra revista ha reclutado a todos los críticos de cine de Hong Kong para que escriban reseñas de películas para nosotros. Son las personas más cualificadas para juzgar películas y su fuerza impulsora e influencia también son considerables.
Hemos abierto una columna de "Cifras Reveladoras" en la revista, presentando a un cineasta en cada número para demostrar profesionalidad. El nombre de la columna "Personas reveladoras" también se adapta muy bien a mi estilo fotográfico.
El ambiente en ese momento era muy divertido. Somos una revista quincenal, con un número publicado cada dos semanas. Antes de que salga cada número, todos están muy nerviosos. No sabía a quién “exponer” en este número y terminó convirtiéndose en un tema interesante en el círculo.
Soy una persona muy justa. Como quiero ser cineasta, espero presentar todos los puestos a las personas, incluido el editor, compositor, diseñador de producción, utilería e iluminación, para que todos sepan que las películas son más que simples estrellas. En la página de la persona expuesta también imprimiremos su nombre, cargo y trabajos.
En aquella época, cuando la gente veía películas, no conocía a las personas detrás de escena. No saben si las buenas películas se basan en escuchar música o editarlas. Guiamos a todos para que comprendan.
Publicamos la revista por tres yuanes, pero las ventas fueron pésimas. En aquella época, a Hong Kong le encantaban las películas y no mucha gente estaba dispuesta a gastar dinero. Nuestro ambiente de trabajo es terrible. La oficina estaba inicialmente ubicada en una casa antigua y sucia en Wan Chai, y luego se mudó a Causeway Bay. En 1983, ya no tenía tiempo para tomar más fotografías y la revista dejó de publicarse porque era demasiado costosa continuar.
A Tsu Hark y Shi Nansheng les gustan mis fotos. Una vez, mientras estábamos charlando, repartieron a muchas "personas expuestas" en la película quincenalmente y se rieron alegremente, así que me sugirieron que también podrían publicar un libro con "Cineastas". Sólo se imprimieron 1.000 ejemplares de la primera edición y se agotaron rápidamente.
A mí realmente no me importa este tipo de cosas, pero después de ver la película "Filmmaker", me conmovió mucho. Estas fotos significan mucho para la gente de la industria. Están felices de tener un libro así o de conservar sus propias fotografías.
Desafortunadamente, había tantos cineastas destacados en Hong Kong y no tuve la oportunidad de tomarles fotos.
¿Me preguntas si esta revista tiene éxito? Desde qué ángulo. En la historia de la cultura cinematográfica de Hong Kong, los hongkoneses han ganado premios de la Academia, entonces, ¿crees que eso importa?
Como persona que ha trabajado duro para el desarrollo de películas de Hong Kong, creo que ninguno de nosotros debería lamentar las cosas que hemos hecho, las fotografías que hemos tomado y los manuscritos que hemos escrito. Esta es nuestra pasión por el cine.
Información de la exposición:
Liuguang Feiying 2021 Exposición de fotografía con temática de películas de Hong Kong
Hora: 4.24-5.23
Lugar: Guangzhou K11 Art Centro Comercial B2 Librería Yan Youji
Organizador: Creative Hong Kong