¿De qué manera pueden los cursos y conferencias de apreciación del arte (música, arte, teatro) ayudar a los estudiantes de ciencias a mejorar su alfabetización artística?
Este curso se centra en la cognición del pensamiento de imágenes y el pensamiento perceptual, y forma formas geométricas o de forma libre a través de reglas formales: puntos, líneas y superficies. Que los estudiantes sepan cómo expresar el espacio tridimensional en papel bidimensional, expresar movimiento, tridimensionalidad, transparencia, trompe l'oeil, ilusiones ópticas, gráficos irracionales y cómo usar diferentes materiales, papel y bolígrafos para crear formas accidentales. . En particular, los conocimientos aprendidos se pueden aplicar al diseño gráfico para mejorar la capacidad de los estudiantes para comprender las leyes formales de la belleza, la capacidad estética y la capacidad creativa de las formas abstractas.
A través de la enseñanza, los estudiantes pueden comprender y dominar la teoría básica del color, incluida la física del color, la fisiología del color y la teoría del contraste y la armonía en el diseño de colores decorativos. A través de la práctica en el aula y estrictos principios de formación científica sobre la composición del color, los estudiantes pueden dominar sistemáticamente este conocimiento y sentar una buena base de color para futuros diseños.
El curso revela las reglas y principios básicos del modelado tridimensional, constituye morfemas, estudia la relación directa o indirecta entre las personas y la forma, estudia las reglas de la forma y la tecnología, la forma y el material, la forma y el cambio. y establece la comprensión morfológica multidimensional, la comprensión del espacio multidimensional, el pensamiento de modelado multidimensional, el conocimiento básico de la creación de belleza tridimensional y cierta capacidad de creación de diseños tridimensionales, y mejora la estética, la práctica y el espacio de los estudiantes. habilidades de imaginación.
2. Breve historia y apreciación del arte chino y extranjero.
Es un curso obligatorio para estudiantes de diseño artístico. A través de la enseñanza de este curso, los estudiantes pueden comprender la historia, las leyes y los logros gloriosos del desarrollo del arte chino y extranjero, dominar sistemáticamente los conocimientos y las leyes básicos de la historia del desarrollo del arte chino y extranjero, cultivar nobles sentimientos estéticos y habilidades de apreciación. y ayudar a los estudiantes a ampliar sus horizontes y enriquecer sus conocimientos profesionales, mejorar las capacidades de diseño artístico y la alfabetización artística.
3. Pintura decorativa
A través del aprendizaje, los estudiantes pueden comprender los conocimientos y conceptos básicos de "patrón" y "decoración", y dominar los conocimientos básicos de composición, forma y color de arte decorativo. Para dominar y aplicar métodos de deformación de bocetos de flores, animales y figuras, los estudiantes deben aprender los "conceptos básicos de decoración" y comenzar con la deformación de bocetos para simplificar y abstraer la capacidad creativa de objetos específicos.
4. Patrones decorativos
A través del estudio de los conceptos básicos de patrones y los conocimientos teóricos básicos y técnicas de patrones decorativos como reglas formales, forma, composición y color, logramos Cultivará y capacitará a los estudiantes en la comprensión de los patrones decorativos. Observará y percibirá la belleza de las imágenes, utilizará el método de pensamiento de diseño abstracto de imágenes concretas, comprenderá y dominará hábilmente las costumbres nacionales tradicionales y las composiciones modernas de patrones decorativos en el diseño gráfico, y distinguirá. las aplicaciones prácticas de diferentes requisitos.
5. Apreciación del arte
Este curso enseña a los estudiantes conocimientos artísticos preliminares a través de la apreciación de varias obras de arte, cultivando así la capacidad de apreciación del arte de los estudiantes y mejorando su calidad e intereses estéticos. y cultivar buenos sentimientos.
Las categorías de arte involucradas en este curso incluyen: arquitectura, pintura, escultura, artes y manualidades, caligrafía, música, danza, teatro, ópera, fotografía, cine, etc. A través del estudio de este curso, se requiere que los estudiantes dominen las características básicas del lenguaje artístico de diversas artes, comprendan los métodos para apreciar obras, aprendan a apreciar obras y puedan escribir ensayos de apreciación.
6. Historia de la música china y extranjera
Descripción del curso: Historia de la música china y extranjera es un curso teórico básico importante para estudiantes de música. Al aprender a comprender el desarrollo, origen y creación de estilos de la música en diversas etapas históricas, el papel de la sociedad es de gran importancia para el cultivo del conocimiento musical y el aprendizaje de la teoría musical de los estudiantes. Al estudiar y comprender el desarrollo de la música en varios períodos de la historia china y extranjera, la conexión y la capacidad entre la creación musical y la sociedad, comprender a los músicos famosos y sus obras creativas, así como el importante desarrollo musical en varios períodos, creando así las condiciones para otros. aprendizaje teórico.
7. Apreciación musical
Este curso presenta principalmente el conocimiento musical que los estudiantes deben tener al apreciar la música, incluido el sentido común musical simple y el conocimiento teórico, combinado con algo de música clásica. Fomenta el conocimiento de la apreciación musical. De acuerdo con el orden de la historia del desarrollo de la música mundial, se presentan sistemáticamente obras musicales europeas y estadounidenses famosas y músicos famosos de cientos de años, para que los estudiantes puedan dominar algunos conocimientos de apreciación musical y mejorar su nivel de apreciación musical.
Gracias.
Deseo que tu vida sea más emocionante~