Doce modos de construcción

Los doce métodos de composición son: composición simétrica, composición de lado a lado, composición de tercios, guía visual, combinación de curvas, adición de profundidad a la fotografía, centro del sujeto, estructura triangular, composición de encuadre, líneas diagonales, composición repetida y creación de líneas existentes.

1. Composición simétrica

La composición simétrica tiene las características de equilibrio, estabilidad y eco. El método de disparo más común es dividir el encuadre en dos para lograr una estética equilibrada. Suele utilizarse para representar objetos simétricos, edificios y objetos con un estilo especial.

2. Composición lado a lado

Este es el antónimo de simetría, es decir, contraste, contraste y mayor uso de elementos asimétricos. La composición de yuxtaposición más común es colocar al sujeto en posiciones opuestas para enfatizar la diferencia. Pero la ubicación no es el punto, el contraste es inteligente.

3. Composición de la Regla 3

Esta es la técnica de composición más clásica y común. Al fotografiar paisajes, coloque el horizonte en una de dos líneas horizontales. La siguiente imagen es esta; la otra es la segmentación "tic-tac-toe". Al tomar un retrato, puedes ocupar los ojos de la persona en la intersección de las líneas del "tres en raya" para completar la regla de los tercios.

4. Guía visual

La guía visual sirve para ayudar al espectador a entrar en la foto y prestar atención a la composición de los elementos importantes. Esto se puede lograr usando las líneas de la imagen. Por ejemplo, las barandillas de la imagen siguiente, o las carreteras, las paredes o los patrones sirven como líneas guía.

5. En la curva

Este método de composición es algo similar a la guía visual. Pero su función es más enriquecer la composición de la canción, hacer que el tema sea más hermoso y permitir que la línea de visión del espectador se extienda más allá de la lente junto con las líneas.

6. Aumenta la profundidad de la foto

Busca el enfoque de primer plano, plano medio y vista lejana para aumentar la profundidad de la composición. Pero la clave de esta técnica está en la elección del enfoque: debe haber contraste y cada objeto D debe poder distinguirse entre sí, de lo contrario será caótico. Muchos fotógrafos de paisajes están familiarizados con esta regla de composición, que ayuda a romper la planitud de una foto y darle una sensación tridimensional, atrayendo la atención del espectador a través del frente, el medio y el fondo.

7. Centro principal

A veces, colocar el sujeto directamente en el centro de la imagen también tiene un buen efecto. Este método es adecuado para las siguientes situaciones: disparar a corta distancia, especialmente cuando el sujeto ocupa básicamente la lente, el fondo está limpio y es necesario mostrar cierta simetría.

8. Estructura triangular

Las estructuras triangulares suelen aportar un fuerte impacto visual. No es necesario dibujar un triángulo equilátero, basta con encontrar tres puntos focales visuales. Esto está relacionado con la lógica imaginativa de las personas y los tres puntos a menudo se pueden conectar automáticamente. Al mismo tiempo, el "triángulo" también puede extenderse más allá del marco de la composición, por lo que no es necesario que cada foto contenga un triángulo completo.

9. Composición del encuadre

Si quieres resaltar un área específica, puedes tomar fotografías con un marco, como disparar a través de un agujero redondo. Este marco puede ser natural, como rocas o ramas, o puede ser un objeto creado por el hombre, como un porche. Si no sigues el camino habitual, también podrás encontrar algunos marcos especiales, como espejos, reflejos de agua, etc.

10. Utiliza líneas diagonales

La composición diagonal puede reflejar movimiento e intensidad. Las líneas pueden cruzar de un lado de la foto al otro sin necesariamente llenar la lente. Esta técnica de composición es adecuada para tomar fotografías dinámicas. Si está fotografiando la diferencia entre dos áreas, también puede utilizar este método para crear una relación. Debido a que el campo de visión del público se extiende en diagonal, las líneas deben señalar el contenido que se va a expresar.

11. Método de composición repetida

El método de composición repetida es un método de composición que toma fotografías de un grupo de las mismas cosas al mismo tiempo. La repetición monótona de objetos unificados que ocupan todo el encuadre sin un desorden evidente también puede tener un propósito destacado.

12. Crea líneas inexistentes

Toma la siguiente imagen como ejemplo. No hay líneas realistas que guíen la foto, pero los ojos de la persona se convierten en el centro de atención. Es una línea de puntos perfecta. Otras líneas ocultas incluyen logotipos, algunos movimientos direccionales, etc. , y también puede desempeñar un papel en la guía de la línea de visión.