Concepto de ilustración de estilo clásico: ¿cómo escribir una especificación de diseño de ilustración?
La historia de la ilustración se remonta al antiguo Egipto, hace 6.000 años. Después de eso, hubo un libro llamado el Libro de los Muertos, que contenía la forma más antigua de ilustración.
1: Historia de las ilustraciones chinas: Las primeras ilustraciones en China aparecieron en forma de grabados y se introdujeron en China junto con la cultura budista.
En la dinastía Tang, el método de grabado e impresión (perteneciente al grabado) era el método de ilustración.
Dinastía Ming: ilustraciones en color sobreimpresas (Nota: En la Dinastía Ming apareció una especie de ilustración con características folklóricas chinas: retratos bordados (personajes al principio de la novela))
Imágenes de Año Nuevo: el pionero de las ilustraciones comerciales modernas
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Tarjeta mensual: el primer cartel comercial
Historia de las ilustraciones extranjeras
La. Las primeras ilustraciones de Europa existen en libros religiosos (porque antes de la Edad Media, la herencia de la cultura dependía principalmente del poder de la iglesia).
Siglo XV: Johannes Gutenberg de Alemania inventó la imprenta de tipos móviles de metal. prensa, que elevó el estatus de la ilustración.
Siglo XVI: debido al renacimiento de la literatura y el arte, el estilo de la ilustración es principalmente clásico.
Mediados del siglo XVII: ukiyo-e japonés. apareció como forma de ilustración. Siglo XIX: En esta época, los ilustradores europeos sustituyeron a los anteriores.
1865 a 1965: Fue la época dorada de la ilustración americana. período de diversificación No fue hasta finales del siglo XX que el estilo unificado de la ilustración estadounidense murió oficialmente (mientras que la ilustración japonesa formó una nueva era). El sistema de arte de ilustración comercial se fue aclarando gradualmente (Nota: durante este período, las ilustraciones se deshicieron del estado subordinado del texto y formaron su propio sistema independiente. En este momento. Artista, editor, lector. )
¿Cómo escribir una especificación de diseño de ilustración? Más de 500 palabras...
Comience con la intención del diseño y hable sobre el estilo general, cuente una historia. de la ilustración con el mayor detalle posible.
El diseño de la ilustración estudia principalmente el estilo y la aplicación de la ilustración. Debido al desarrollo de la economía moderna, el significado de la ilustración ya no permanece en el nivel de la ilustración. pero ha evolucionado hasta convertirse en una herramienta y un medio para que las personas comprendan y expresen el mundo [1] Especialmente debido al desarrollo de la tecnología de impresión, el campo de la ilustración también ha experimentado cambios sin precedentes con el desarrollo de las ilustraciones, el contenido y la forma. Las ilustraciones también reflejan el arte. Las personas ya no están satisfechas con el diseño de las ilustraciones en sí, sino que buscan más la expresión de la personalidad, incluidas ilustraciones lindas, ilustraciones extrañas y, a veces, ilustraciones feas. Es precisamente por eso. Esta linda sensación de que el estilo de ilustración ha sido ampliamente reconocido en la sociedad actual. Esta es la razón principal por la que la gente presta cada vez más atención al diseño de pintura, y también es el aspecto principal de la investigación y análisis de este álbum. >Descripción del diseño de ilustraciones clásicas de flores
Cuando no ves esta flor, muere contigo; cuando vienes a ver esta flor, sabes que el color de esta flor no está en tu corazón. "Biografía" de Wang Yangming
Buda dijo: Las flores florecen en el otro lado, las flores florecen en el otro lado, es solo una bola roja, las flores florecen sin hojas, las hojas crecen sin flores , es justo que se extrañen y no puedan encontrarse.
En la próxima vida, habrá fe, pero no habrá incredulidad. Los años serán largos y habrá dos idénticos. Flores en el mundo Mirando hacia atrás durante mil años, una flor se marchitará y la otra si las dos flores son la misma flor o no, queda a criterio de las generaciones futuras.
Cuando entras en mis ojos, eres como una flor reflejada en el agua. No es una flor, el color está vacío y todo es polvo rojo. De repente me sentí como esta flor desconocida.
Una flor florece y otra cae. Durante tantos años nadie preguntó.
En realidad, el cartel tiene muchos poemas de este tipo para explicar. Actualmente estoy estudiando ilustración en la escuela de ilustración. Lo pensé durante mucho tiempo. Como resultado, la maestra dijo que podía describirse en poesía antigua y quedé petrificado en el acto.
También hay una ilustración antropomorfa, que es más fácil de describir.
La camelia también se conoce como camelia, té extranjero, datura, camelia tardía, resistente al frío y toon. Color: rojo, rosa, rojo oscuro, rojo rosa, morado, blanco, rayas amarillas, etc. Periodo de floración: noviembre a febrero del año siguiente. Lenguaje floral: modestia, amor ideal, virtud, ternura.
Ya basta.
¿Qué es el diseño de ilustración?
Las ilustraciones son imágenes expresadas a través de patrones. Basándonos en el principio de unificar belleza y practicidad, nos esforzamos por tener líneas y formas claras y vivas que sean fáciles de realizar. Las ilustraciones tienen muchas aplicaciones. En obras gráficas como anuncios, revistas, folletos, carteles, libros y embalajes, cualquier cosa utilizada para "ilustración" puede contarse como ilustración. Las ilustraciones vienen en muchas formas, como figuras, forma libre, técnicas realistas, blanco y negro, color, materiales, fotografías y generadas por computadora. Siempre que sea "gráfico", se puede aplicar a la producción de ilustraciones.
Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones de negocios populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseños artísticos de videos y juegos e ilustraciones publicitarias.
De hecho, en China, las ilustraciones se han utilizado en medios impresos y electrónicos, espacios comerciales, instituciones públicas, embalajes de productos, carteles de espectáculos cinematográficos y televisivos, anuncios corporativos e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo. Dibujar ilustraciones es algo subjetivo para el autor e implica la libre expresión de la personalidad. Ya sean fantasías, exageraciones, humor, sentimentalismo o emociones simbólicas, se pueden expresar y procesar libremente. Como ilustrador, debes completar el tema creativo del anuncio de broma y tener una comprensión más profunda de las cosas para poder crear excelentes ilustraciones. Desde la antigüedad, el dibujo de ilustraciones ha estado dominado por los pintores. Con la expansión del campo del diseño, las habilidades de ilustración se han vuelto cada vez más profesionales, y ahora el trabajo de ilustración lo realizan desde hace mucho tiempo ilustradores especializados.
Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para periódicos, revistas y otros medios. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas independientes y tienen sus propios temas y estilos de pintura al igual que los fotógrafos. Su sensibilidad profesional y su deseo por nuevas situaciones y nuevas herramientas han llevado a muchos de ellos a empezar a utilizar herramientas de diseño de animación CG para crear ilustraciones. Esta nueva tecnología fotográfica cambia por completo el concepto creativo de imágenes ópticas fotográficas, con el procesamiento de gráficos digitales como núcleo, y también se conoce como "fotografía sin cuarto oscuro". Desdibuja las líneas entre fotógrafo, ilustrador y diseñador gráfico. Hoy en día, siempre que tengan el talento, pueden realizar las tres tareas en la misma computadora.
¿Cómo redactar un informe de propuesta para un proyecto de graduación de ilustración?
Aquí hay un ejemplo para su referencia:
Informe de apertura de la pintura tridimensional en tinta "Bamboo Rhythm"
Introducción al contenido del proyecto:
La animación tridimensional, también conocida como animación 3D, es una nueva tecnología que ha surgido en los últimos años con el desarrollo de la tecnología de software y hardware. El software de animación tridimensional primero crea un mundo virtual en la computadora. El diseñador construye modelos y escenas en este mundo virtual tridimensional en función de la forma y el tamaño de los objetos a representar, luego establece la trayectoria de movimiento del modelo, el movimiento de la cámara virtual y otros parámetros de animación de acuerdo con los requisitos, y finalmente asigna materiales específicos a El modelo y la luz según sea necesario. Cuando esto se completa, la computadora puede calcular y generar automáticamente la imagen final.
Actualmente, la animación tridimensional en China se encuentra en un nuevo período. La animación tridimensional tuvo su origen en el extranjero, pero lo nacional es lo mundial. Hablando de China, la animación 3D debe tener sus propias características nacionales. La animación 3D de Disney en los Estados Unidos puede representar el nivel de desarrollo de la animación 3D. Nuestra animación no se puede comparar con ella, pero debemos hacer animación 3D con nuestras propias características culturales para lograr el éxito. China acaba de montar una animación tridimensional a gran escala "Moebius Strip", conocida como el equipo de producción, con un coste de producción de 65.438+50 millones y varios cientos de personas. Sin embargo, los beneficios y efectos actuales no son ideales. Por supuesto, hay muchos factores responsables de este resultado. Pero se ha ignorado el factor más importante y crítico, que es la cultura. Nadie tiene su propia cultura. Se convirtió en un cuerpo sin alma, sólo un cuerpo vacío que se veía bien pero que no soportaba mirarlo.
Por lo tanto, en mi proyecto de graduación, combiné la animación tridimensional con la pintura china, usando tecnología tridimensional para representar "bambú" en un estilo de pintura con tinta, y luego lo convertí en animación. Esta cualidad de indiferencia, nobleza e integridad ha sido dotada en China desde la antigüedad y es la búsqueda de la personalidad de muchos literatos chinos. El tema principal de la animación es colocar bambú bajo la lluvia y resaltar la cualidad espiritual del bambú a través de la actuación de flores y pájaros bajo la lluvia.
¿Tienen las ilustraciones algún significado?
Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones de negocios populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseños artísticos de videos y juegos e ilustraciones publicitarias. De hecho, en China, las ilustraciones se han extendido por los medios impresos y electrónicos, espacios comerciales, el público, envases de productos, carteles de espectáculos cinematográficos y televisivos, anuncios e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo.
Ámbito de aplicación de las ilustraciones
Publicaciones: Ilustraciones utilizadas en portadas de libros, páginas interiores de libros, sobrecubiertas y catálogos de libros. Incluye ilustraciones para periódicos, revistas y otros usos editoriales. Promoción comercial: La publicidad DD incluye anuncios en periódicos, anuncios en revistas, letreros, carteles, folletos e ilustraciones utilizadas en comerciales de televisión.
Diseño de imagen comercial: logotipos e imágenes de productos (mascotas); diseño de empaques de productos; diseño e ilustraciones de empaques; guías de consumo, descripciones de productos, instrucciones de uso, gráficos, catálogos, multimedia de cine y televisión: cine y televisión. dramas, anuncios El papel y el entorno de los entornos artísticos o el diseño de interfaces en películas, redes, etc. Diseño de juegos: ilustraciones promocionales de juegos, configuraciones de personajes de juegos, animaciones de escenas, cómics, configuraciones de pintura originales de animaciones de dibujos animados, diseño de cómics, diseño de cómics. Básicamente, todas las pinturas comerciales pueden contarse como ilustraciones.
Dos tipos de aplicaciones de ilustración
En el campo del diseño gráfico, a las que estamos más expuestos son las ilustraciones literarias y las ilustraciones comerciales. Ilustración literaria: una forma de arte visual que reproduce la trama de un artículo y encarna el espíritu literario. Ilustración comercial: una forma de expresión de imágenes que transmite información sobre productos e integra arte y comercio. El ilustrador recibe una remuneración relacionada, renuncia a la propiedad de la obra y sólo conserva el derecho de autoría, lo que constituye una transacción comercial.
¿Qué es la ilustración comercial? ¿Cómo quedar embarazada?
Antes me dedicaba a la formación artística y ahora me dedico a la ilustración. Un día pedí a mis alumnos que visitaran mi sitio web. El estudiante me preguntó: "Maestro, ¿qué es la ilustración?" Me sorprendió: Querida, estudié arte en la licenciatura, entonces debería hacer esta pregunta. Los estudiantes de arte todavía tienen esta pregunta: Kuang es una persona sentimental. Parece necesario mencionarlo.
Ilustraciones, es decir, ilustraciones e ilustraciones.
En la antigüedad, las imágenes originales eran la razón por la que los antiguos realizaban grabados en madera en blanco y negro. Los antiguos también creían que un libro con varias imágenes era hermoso y útil para leer. El primer libro con ilustraciones, una escritura budista, un Sutra del Diamante, ha sido olvidado el nombre completo.
Cuando se trata de esto, básicamente todo el mundo lo sabe. En un sentido estricto, las ilustraciones se insertan en los libros para facilitar la lectura, y la profesión del grabado moderno se deriva de las ilustraciones.
Con el desarrollo continuo de la civilización, el avance continuo de la ciencia y la tecnología, la profundización continua de la estética humana y la mejora continua de los requisitos espirituales, las ilustraciones continúan actualizándose bajo la promoción de generaciones de artistas. Las ilustraciones de hoy son realmente un cambio radical, aunque no completamente diferentes desde el principio. Y está integrado en todos los aspectos de nuestras vidas, en todas partes, y estrechamente relacionado con la vida del público en general.
Hoy en día, la gente de la industria básicamente divide las ilustraciones en varias categorías.
(1) Categoría de moda empresarial
Se utiliza principalmente para actividades comerciales y publicidad. Las imágenes tienen un fuerte sentido de consumo, están de moda y son hermosas, y pueden hacer que los productos sean más culturales y. más amigable para las personas Proporcionar más espacio de sabor para ampliar la visibilidad del producto es un método de promoción popular en la tendencia de regresar a la naturaleza. Por ejemplo, diseñar ilustraciones para embalajes de productos, fotografías para carteles publicitarios, etc.
(2) Publicaciones
Principalmente en publicaciones con imágenes, esta forma es la función original de la ilustración, pero el efecto ha sido más refinado, más bello y más profesional. Con la llegada de la era de la lectura de imágenes, los lectores exigen libros de mayor calidad y una lectura más fácil. Entonces, con imágenes en el libro, los lectores naturalmente estarán más inclinados a comprarlo, y mucho menos libros para niños. Las ilustraciones son imprescindibles. Nadie comprará un libro infantil sin imágenes, e incluso los niños que lo compran no lo leerán. Libros, revistas, periódicos, revistas, etc. Publicado por la editorial. Hay rastros de ilustraciones por todas partes. Esta es una categoría grande.
(3) Dibujos animados y cómics
Todo el mundo lo sabe, pero es posible que nadie te lo cuente. Resulta que este también es un ejemplo. Imagine un libro, 500 palabras y una imagen. Se puede decir fácilmente que es una ilustración. Si hay una imagen por cada 50 palabras y una imagen por cada diez palabras, se convierte en un cómic. Eso es todo, los cómics van un paso más allá y una pequeña transformación en la forma de los personajes son los cómics de dibujos animados. La animación actual se ha convertido en una gran industria en la cadena de la industria cultural. Sus atributos son, en última instancia, similares a las ilustraciones, y ahora se derivan de la configuración de personajes de anime y de juegos en línea.
(4) Ilustraciones de Frontier
Hablemos de esto primero. Es vanguardista, lo que significa que es vanguardista, egocéntrico, no necesariamente popular, no necesariamente hermoso, pero en resumen, un poco genial. Para el autor, se trata de una ilustración real, una creación real y algo que puede reflejarse a sí mismo. "Este es mi trabajo original, ¿te gusta? Me gusta cuando lo sostienes. Si no te gusta, no digas nada. Soy original", dije.
Las ilustraciones siguen evolucionando. A pesar de algunas deficiencias, este artículo proporciona una breve explicación de la "definición de ilustración". De hecho, vives en el mundo de la ilustración. En China no existe una industria de ilustración madura, por lo que su espacio es enorme y extenso. Grita conmigo: "¡Que la industria de la ilustración despegue de nosotros!"
¿Cómo obtener las instrucciones para el proyecto de graduación de ilustración infantil? ¿Cómo escribir mi tesis de graduación "Diseño de ilustraciones de series de cuentos para niñas: diseño de personajes y uso del color de las ilustraciones"? ¡Arrodíllate y pide orientación! !
Primero, depende de si eres niño o niña. Como los hombres y las mujeres son diferentes, entienden las cosas de manera diferente. En particular, las opiniones del mismo sexo y del sexo opuesto son diferentes. Los hombres lo encuentran muy encantador y encantador. La mayoría de las mujeres encuentran muy sexy bailar.
En segundo lugar, si quieres pintar tú mismo, debes elegir una buena temática. Por ejemplo, una buena historia debe tener una buena trama. Y una buena imagen refleja una trama de la historia. Este momento puede hacer que la gente sueñe despierta. Deje que la gente convierta automáticamente una imagen en una hermosa historia.
Luego es tu elección de materiales, dependiendo de si quieres apostar por un estilo emocional o estético. Estilo estético, puede dibujar una vista frontal realista de los personajes. Si llevas el viento emocional. Simplemente dibuja la espalda de una niña.
Yo personalmente pondría un par de copos de nieve en el suelo mientras sopla el viento del norte. Las flores de ciruelo de invierno se alzan orgullosas en la nieve. La niña, de espaldas a la pantalla, camina sola. La nieve que había delante estaba brumosa y no podía ver con claridad. No había nada alrededor de la niña.
Te preguntarás por qué esta chica es así. . .
Pero en cuanto al estilo, depende de tu estado de ánimo. Se puede pintar para que sea alegre o para que la gente se sienta triste. . .
En cuanto al concepto de "ilustración", los ilustradores tradicionales suelen referirse a dibujos para artículos y revistas, similares a los dibujos de novelas y revistas populares, o a los dibujos de novelas ligeras japonesas. En este caso, aprenden pintura por sí mismos o estudian especialidades en pintura (pintura al óleo, pintura china, grabado, cómics, etc.) y luego envían artículos a revistas según su estilo, lo que significa que saben dibujar.
Hoy en día existen ilustradores digitales que utilizan principalmente el ordenador para hacer dibujos y tienen sentido del diseño y la vanguardia. Principalmente diseñando fotografías para libros en revistas digitales de moda o creando trabajos independientes. La naturaleza del trabajo es similar al diseño gráfico. Ayer le pregunté al profesor sobre este tipo de trabajo. La "Ilustración digital" no se ofrece en las universidades nacionales, pero aún es posible estudiar diseño gráfico. Debido a que la demanda interna de este tipo de ilustraciones no es muy grande, solo estudié el ámbito laboral de las ilustraciones digitales. Pero hay muchos estudiantes que se especializan en esta especialidad en el Reino Unido y muchas universidades de arte también la ofrecen. Esta es una profesión de vanguardia.
No sé de qué tipo de ilustrador estás hablando.
De hecho, creo que los dos anteriores están * * * conectados, pero el estilo creativo y la orientación a objetos son diferentes, pero la esencia es la misma, es decir, debes poder dibujar, ser creativo y al menos dominarlo. en Photoshop y Painter (los ilustradores digitales generalmente necesitan aprender Illustrator) o AutoCAD).