Póster de Navidad Dibujo a mano popular: cómo hacer un dibujo para Navidad
Cómo diseñar un cartel navideño creativo La Navidad llega en un abrir y cerrar de ojos. Creo que mucha gente ya se está preparando para las actividades navideñas. Como diseñadores, todo nuestro diseño debe ser coherente con todo el evento navideño y debe ser creativo para hacer brillar los ojos de los clientes. Entonces, ¿cómo deberíamos diseñar carteles navideños? ¿Destacar entre la multitud de carteles? ¡Echemos un vistazo con el editor hoy!
1. Determina el tema
Según el tono del proyecto, encuentra un Papá Noel de la red de materiales como tema principal de esta imagen de diseño.
2. Describe el tema
Primero coloca a Papá Noel en la imagen y amplíala para mejorar la proporción visual de la imagen. Realice ajustes para determinar la posición adecuada y luego comience a procesar la información.
3. Disposición de la información
A continuación, organiza la información. Para ver la información completa de la copia, primero debe analizar cuál es la información principal y cuál es la información secundaria, y primero organizar y describir el título principal.
De acuerdo con el temperamento del proyecto, la fuente en negrita del título principal se cambió a una fuente pionera cuadrada con un alma de 100 caracteres, y luego se agregó un subtítulo horizontalmente para resolver el espacio negativo, y Se agregaron efectos de deformación y relieve para enriquecer los efectos visuales del título principal. Finalmente, se agregan líneas dibujadas a mano y bloques de colores para hacer que el título principal sea más colorido. El título principal se talla en este paso.
El título principal y los elementos de Papá Noel se superponen y combinan para enfocar más el efecto visual de la imagen. La información de texto principal de la pantalla se extrae y simboliza, el subtítulo lo lleva el bloque de color y la información del precio se extrae y amplifica.
A continuación, regrese a la pantalla de diseño, coloque la representación visual principal en la pantalla, agregue bloques de colores para crear un espacio interior y use a Papá Noel para dividir la pantalla. Agregar copos de nieve al espacio interno aumenta la atmósfera y agregar bloques blancos mejora el efecto visual de Papá Noel, haciendo que la imagen sea más rica e interesante.
Continúe resolviendo el espacio a continuación, agregue bloques blancos para transportar información, organice la información de texto a través de particiones funcionales, tenga una mayor proporción de información de marketing e información telefónica y divida la información mediante líneas. Finalmente, los elementos de bloques blancos fueron reemplazados por paneles relacionados con el tema navideño, haciendo la imagen más unificada.
Continúa enriqueciendo la imagen general y rellena el color de fondo con el verde del árbol de Navidad. En este momento puede ver que el espacio a continuación está relativamente vacío. Agrega nieve relacionada con la Navidad para dividir la imagen y resolver el espacio a continuación. El cartel navideño ya está completo.
4. Etiqueta de fuente
Elija una fuente adecuada según el temperamento del proyecto y nombre la fuente utilizada para este póster.
Por último, no utilices la versión anterior para que los clientes puedan ver tu diseño de forma más intuitiva y facilitar su aprobación.
Dibujar en Navidad Cómo dibujar Las ilustraciones son una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, su verdadero sentido de la vida y su hermoso atractivo. Es ampliamente utilizado en muchos campos del diseño moderno, que involucran actividades culturales, emprendimientos sociales, actividades comerciales, cultura cinematográfica y televisiva, etc.
Ya sea un graffiti aleatorio o una creación reflexiva, es un ejemplo:
Ilustración del dragón chino: las ilustraciones se pueden dividir en ilustraciones artísticas e ilustraciones comerciales. Generalmente, los cuadros realizados para empresas, productos, promociones y decoraciones son ilustraciones comerciales.
El desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Desde las pinturas rupestres ilustradas más antiguas del mundo hasta los grabados populares japoneses Ukiyo-e del período Edo, todos ilustran el desarrollo de la ilustración. La ilustración se desarrolló originalmente con los cambios en los periódicos y libros a principios del siglo XIX. Su verdadera época dorada comenzó en Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. Las ilustraciones, que en ese momento acababan de separarse de las obras de bellas artes, obviamente eran dibujadas, y la mayoría de los autores que se dedicaban a la ilustración eran pintores profesionales. Posteriormente, influidos por la escuela expresionista abstracta, pasaron de la figuración a la abstracción. No fue hasta la década de 1970 que la ilustración volvió a un estilo realista.
Las primeras ilustraciones en China aparecieron en forma de grabados. Con la introducción de la cultura budista, se utilizaron ilustraciones "disfrazadas" en las escrituras para promover doctrinas. En la actualidad, los primeros trabajos de grabado de China están registrados en materiales históricos, a saber, "Dalani Mantra" publicado por Tang Suzong. La pintura de la portada del "Vajra Prajna Sutra" publicado en el noveno año de Xiantong (868) por el emperador Yizong de la dinastía Tang es la fecha exacta. Durante las dinastías Song, Jin y Yuan, las ilustraciones de libros se habían desarrollado enormemente. El ámbito de aplicación se ha ampliado a libros de medicina, libros de geografía histórica, libros de catálogos arqueológicos, libros de enciclopedia diaria y otros libros, y han aparecido ilustraciones sobreimpresas en color. Se puede decir que las dinastías Ming y Qing fueron el período de gran desarrollo del arte de la ilustración antigua. Hubo industrias de caligrafía en todo el país. Diferentes regiones han desarrollado diferentes estilos. Las formas de ilustraciones incluyen: dibujos de frontispicio, ilustraciones de texto, imágenes superiores o inferiores, pinturas en páginas interiores o portadas y tarjetas.
La evolución histórica de las ilustraciones chinas antiguas puede verse como la historia del desarrollo del grabado. También es la historia de las fotografías populares de Año Nuevo. Lo que pasa es que las imágenes populares de Año Nuevo se han convertido mucho antes en mercancías independientes y son las predecesoras de las ilustraciones comerciales.
La historia de la ilustración en Europa es similar a la de China, y se utilizó por primera vez en libros religiosos. Posteriormente, las ilustraciones fueron muy utilizadas en libros de ciencias naturales, libros de gramática y antologías de autores clásicos.
Con el desarrollo de la sociedad actual, las ilustraciones se utilizan ampliamente en diversos ámbitos de la sociedad. Con la creciente comercialización del arte y la aparición de nuevos materiales y herramientas de pintura, el arte de la ilustración ha entrado en la era de la comercialización. En la era de la economía mercantil, las ilustraciones desempeñan un papel muy importante en la promoción del desarrollo económico. El concepto de ilustración ha ido mucho más allá del alcance de las normativas tradicionales. Si observamos el mundo de la ilustración actual, los pintores ya no se limitan a un solo estilo. A menudo rompen la forma anterior de utilizar un solo tipo de material y utilizan ampliamente diversos medios, lo que da al desarrollo del arte de la ilustración un espacio más amplio e infinitas posibilidades. En China, la ilustración se desarrolló relativamente tarde, pero sus raíces se remontan a mucho tiempo atrás. Después de la liberación, el desarrollo de periódicos de pizarra, impresiones y formatos de carteles, así como la referencia a estilos populares internacionales después de la década de 1980 y la popularización de la tecnología informática a mediados y finales de la década de 1990, más autores de vanguardia que utilizan Surgieron las computadoras para diseñar ilustraciones.
Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen publicaciones con imágenes, dibujos animados de mascotas, carteles de cine y televisión, escenarios de personajes de juegos integrados y diseños de escenas artísticas, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios de pared, pinturas decorativas, embalajes, etc. . forma. Objetos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas que se extienden a las plataformas web y de telefonía móvil actuales.
Con el advenimiento de la era de la información y el desarrollo de la sociedad moderna, el significado de la ilustración moderna ha cambiado de un concepto estrecho (limitado a pinturas y cuadros) a un concepto amplio. Las "ilustraciones" son las imágenes insertadas entre el texto de los periódicos, revistas, publicaciones diversas o libros ilustrados para niños que leemos habitualmente, denominadas colectivamente "ilustraciones". Ilustración, en latín, originalmente significa "iluminar". Originalmente se utilizó para agregar interés al texto en las publicaciones y hacerlo más vívido en la mente de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el estatus del "texto luminoso" como contraste. No sólo puede resaltar el tema, sino también mejorar el atractivo artístico.
Definición de ilustración
La ilustración moderna es diferente de la ilustración artística ordinaria. Se diferencian en función, presentación y medio. Los objetos de servicio de las ilustraciones modernas son ante todo productos. Las actividades comerciales requieren que la información transmitida a la audiencia sea precisa y clara, y se espera que las personas reciban y comprendan la información correctamente y hagan que la audiencia se sienta bien al actuar, por lo que se dice que sirve para actividades comerciales.
Las ilustraciones artísticas suelen tener tres funciones y finalidades: