Taiwán Amateur ¿Cuánto valen las pinturas de Hong Tong?
Primero, permítanme presentarles los antecedentes de Hong Tong. Resultó que era un anciano en mi ciudad natal.
Hong Tong (29 de marzo de 1920 - 23 de febrero de 1987), nativo de. Aldea Kunjiang, aldea Kunjiang, municipio de Beimen, condado de Tainan, Taiwán (ahora aldea Kunjiang, aldea Kunjiang, distrito de Beimen, ciudad de Tainan) [1], también conocido como Hong Zhudou, un conocido pintor aficionado, comenzó a aprender a pintar cuando Tenía 50 años y surgió en 1972. En 1976, realizó una exposición individual y se convirtió en una figura central en Taiwán. Los medios lo promocionaron mucho durante mucho tiempo. Una vez conocido como el "Picasso del Este"
Hongtong fue rápidamente olvidado por el público después de vivir recluido y morir en la pobreza. Los elementos de sus pinturas son diversos, y sus misteriosas pinturas de texto y sus ricos colores todavía son elogiados hoy. Debido al estilo especial de sus obras, Hong Tong también es conocido como un "pintor sobrenatural".
Vida temprana
Hong Tong nació en 1920 en la aldea de Beimen, condado de Beimen, prefectura de Tainan, Taiwán (rebautizado como municipio de Beimen, condado de Tainan después de la guerra, ahora ciudad de Tainan). ) Kunjiangli, distrito de Beimen, comúnmente conocido como Nankun), debido a que su padre falleció antes de que él naciera y su madre también falleció cuando él tenía cuatro años, Hong Tong fue criado por su abuela y su quinto tío. , y tuvo que pastorear ganado para otros cuando era joven y ganarse la vida haciendo trabajos ocasionales[2].
Cuando era joven, Hong Tong incluso fue a Kaohsiung a realizar trabajos ocasionales para llegar a fin de mes. No tuvo oportunidad de estudiar desde niño, por lo que era analfabeto. En 1945, Hong Tong, de 25 años, regresó a su ciudad natal y se casó con Liu Laiyu de la ciudad de Tainan. Tuvieron tres hijos y dos hijas. Él y su esposa todavía trabajaban en trabajos ocasionales para mantener a la familia. Antes de 1970, la gente de Hongtong se dedicaba a trabajos como pescadores y sirvientas, y los lugareños lo llamaban "tío Zhu Dou". El nombre "Zhu Dou" puede provenir del hecho de que su apellido "Hong" suena como "rojo" (color "zhu") y es de baja estatura [2].
Emergiendo hacia el futuro
En su cumpleaños en 1970, Hong Tong, de 50 años, de repente se interesó mucho en la pintura. Se arrodilló frente a su esposa y le preguntó. Le dieron permiso para concentrarse en la pintura, y su esposa estuvo de acuerdo. Gastó NT$1.000 al mes en materiales de pintura y estudió pintura a puerta cerrada. Durante este período, iba a menudo a la ciudad de Tainan para aprender pintura. El estudio de Zeng Peiyao para pintar durante un año y medio. En ese momento, Hong Tong se encerraba en una habitación oscura y trabajaba duro pintando. Cuando los vecinos lo vieron actuar así de repente, algunos incluso pensaron que estaba loco o que estaba dibujando talismanes [2]. La gente se hizo eco de los comentarios de Nan Kun. Chitose, de la familia Fan consagrada en Yudai Tianfu, fue originalmente un pintor famoso en la dinastía Tang debido a que su fecha de nacimiento coincidía con Hong Tong, lo poseía para pintar [1].
En 1972, debido a la oportunidad de un concurso de fotografía frente al templo Nankun Yudai Tianfu, Hong Tong tomó sus obras y las colgó en la pared del templo (algunos dicen que debajo de un árbol). La pintura de texto aparentemente misteriosa y el estilo de pintura de colores ricos fueron informados inesperadamente por un reportero de la "Revista ECHO de las Cosas" (la predecesora de la "Revista Hansheng") [2]. En los siguientes dos o tres años, los medios informaron sucesivamente sobre ello, provocando una "locura por Hongtong" en la década de 1970. En 1973, la edición de abril de Lion Art publicó el "Especial Hong Tong", y el mundo del arte comenzó a discutir y estudiar a Hong Tong, su obra y sus pinturas [2].
El 13 de marzo de 1976, Hong Tong realizó su primera exposición personal de pintura en el Centro Lincoln de la Oficina de Información de Estados Unidos en Taipei. Se exhibieron más de cien obras durante 13 días. de visitantes, lo que conmocionó la escena artística taiwanesa, llevando la locura por Hongtong a su punto más alto[2][1]. Se dice que el presidente del China South Hotel, de apellido Chen, estaba dispuesto a comprar todas las pinturas expuestas a Hong Tong por 7 millones, pero Hong Tong se negó [1]. El 27 de mayo del mismo año, se exhibieron más de 200 obras en el octavo piso de los grandes almacenes T&T de Kaohsiung, lo que también causó sensación [2]. Se dice que después de ver sus pinturas, un maestro afirmó que Hong Tong debería haber usado la pluma de fantasmas y dioses para completar las pinturas, y que las obras que pintó no eran "mortales". Hong Tong fue a menudo llamado un "pintor sobrenatural". ".
Regresando a su ciudad natal para vivir recluido
Hong Tong completó 312 pinturas en solo unos años y estaba preocupado por la fama y la fortuna. Después de la exposición, Hong Tong regresó a Nankunyu y. Separado de su familia, alquiló una casa solo y no podía salir. Pintaba en todo el día. Todavía había visitas durante este período, pero se negaba a recibirlas. El fracaso de Hong Tong para obtener el reconocimiento de la corriente principal del mundo del arte de Taiwán, junto con su insistencia en no vender sus pinturas, lo mantuvo en una casa en ruinas y su vida no había mejorado.
La muerte de su esposa, quien financió su pintura en 1986, lo dejó mentalmente devastado, y la locura por Hongtong que fue reportada con entusiasmo por los medios había llegado a su fin en esa época.
Hong Tong falleció mientras dormía en su casa de Nan Kunyu alrededor de la 1 de la mañana del 23 de febrero de 1987 [1] a la edad de 67 años, dejando atrás alrededor de 300 pinturas. El 31 de marzo del mismo año, se llevó a cabo una ceremonia de despedida en el Templo Fahua en Tainan. El alcalde de Tainan, Lin Wenxiong, fue el presidente del funeral. Posteriormente fue enterrado junto con su esposa Liu Laixuan [1].
Hechos póstumos
Amigos de varios países habían invitado encarecidamente a Hong Tong a participar en exposiciones de arte durante su vida, pero él se negó alegando que le preocupaba perderlas en septiembre. 1987, la Revista de Artistas del Centro Cultural Americano realizó una exposición Una exposición retrospectiva de las obras póstumas de Hong Tong, con más de 70 obras en exhibición. Conocido como el "Picasso de Oriente".
En octubre del mismo año, el Centro Cultural del Condado de Tainan reconoció a Hong Tong como un pintor aficionado y su estatus en el arte local, recopiló treinta de sus obras, realizó una exposición especial y publicó un álbum.
En febrero de 1997, el hijo de Hong Tong, Hong Shibao, estableció la Fundación del Museo de Arte de Hong Tong en memoria de su padre y realizó una exposición individual para conmemorar el décimo aniversario de la muerte de Hong Tong en el Centro Cultural Municipal de Tainan. 2]. Despertando el tema del arte amateur. En octubre del mismo año, el Centro Cultural del Condado de Tainan fue invitado a exhibir la exposición individual de Hong Tong en el Centro Cultural Chino de Nueva York [2].
En septiembre de 2007, el anciano Zhang Qingsong fue arrestado por imitar las obras del difunto Hong Tong. Hasta el siglo XXI, las obras de Hong Tong todavía tienen cierto valor en el mercado.
Características de las pinturas
Las imágenes de las obras de Hong Tong revelan espiritualidad, fuerte poder espiritual, pinceladas densas, texturas finas, formas complejas y técnicas de pintura autodidacta. Se elabora utilizando pigmentos de color, materiales naturales, moliendo y mezclando usted mismo. El material es principalmente sustrato, que se divide en tres tipos: tablero de caña de azúcar, papel y lona. Se sabe que cuando Hong Tong crea pinturas, además de usar su mano derecha dominante como mano principal, a veces usa su mano izquierda, pies, órganos reproductivos y otras partes del cuerpo para complementar la pintura.
Los elementos de las pinturas de Hongtong tienen como tema principal personas, flores, pájaros, árboles, barcos y aviones. El estilo creativo está lleno de sabor infantil y, a veces, incluso de la vida cotidiana, como formaciones religiosas y templos. Edificios, espectáculos de marionetas y óperas de Gezi. Expresiones, proverbios populares y poemas firmados son las fuentes de la estructura de mosaico de sus pinturas. Las técnicas de pintura de Hong Tong utilizan colores variados y distintos, y no se ciñen a proporciones físicas. Su estilo creativo está alejado de la realidad y es libre, y es muy imaginativo. Sus pinturas son imágenes simples y simples, pero pueden presentar un estilo artístico equilibrado y simétrico. belleza.
Desde que Hong Tong era un niño en sus primeros años, su pensamiento natural fue influenciado por su fe. Cuando tenía cincuenta años, comenzó a concentrarse en pintar en lugar de trabajar. y los símbolos en las pinturas fueron todos influenciados por el pasado. Influenciados por los antecedentes y la experiencia de la vida, las pinturas están llenas de imágenes animadas, mágicas y religiosas.
La estructura general de las primeras pinturas de Hongtong es similar a la de las pinturas taoístas. Las pinturas taoístas están divididas en múltiples capas, con varias capas de "cielo" y varias capas de "tierra". de patrones de talismán, mientras que la estructura en capas de las pinturas de Hongtong representa el orden del mundo y el estado respectivo de las cosas en su autoconciencia, por lo que lo que pinta Hongtong es la relación entre las personas, todas las cosas y el cielo y la tierra. Aunque es analfabeto, su caligrafía de imágenes y pinturas de palabras de creación propia están llenas de caligrafía de imágenes consciente de sí misma. Las firmas en las pinturas son aún más únicas. El personaje "Hong" de Hong Tong es como los dos hermanos. Hong Tong", también dibuja "Hong Zhu Dou", y los patrones firmados son diferentes.
Los expertos creen que las pinturas de líneas densas del pintor británico Scottie Wilson siempre esconden un ojo que mira furtivamente, que es similar a las caras de las muñecas de Hong Tong, y los agujeros grotescos o las imágenes humanas de las muñecas son el tema favorito de los pintores sobrenaturales. Algunas de las pinturas de la pintora británica Gill están llenas de caras de muñecas y sus técnicas de tratamiento son casi las mismas que las de Hong Tong.
Hong Tong utilizó patrones geométricos comunes en las artes decorativas primitivas. Las líneas en zigzag y el tejido de rejilla son casi sus técnicas básicas. Entre los ricos colores e imágenes, sabe utilizar el poder unificador del círculo para convertirse en una ingeniosa síntesis de los gustos modernos y primitivos.
Hong Tong es considerado un genio en la estructura de líneas. En sus bocetos hay un alto sentido de orden y unidad, pero también hay vitalidad de vida. Admire la belleza de la textura y la composición en sus dibujos lineales, así como las formas libres de la ameba. Su genio demostró que lo que persigue sobre los principios básicos del arte es de hecho el orden innato de la mente humana.
Aunque casi todos los colores brillantes que utiliza se remontan a colores populares, su uso de estos colores en patrones abstractos es sin duda la creación de su intuición personal. Su colorido uso del color no sólo reconoce su sentido latente del color, sino que también muestra que los principios de la ciencia del color ya están en su mente y que puede aplicar colores a voluntad, con efectos emocionantes.
Las líneas y los colores constituyen las partes más apasionantes de sus obras. Por eso, sus mejores obras son los dibujos lineales con color. Sus bocetos se componen de líneas duras, que son mucho mejores que las composiciones que expresan el sentimiento del pincel.
Las obras de Hong Tong no se desvían de los prototipos típicos de las obras de cualquier pintor aficionado, con técnicas complicadas y estándar, mostrando la acumulación de tiempo y trabajo. En segundo lugar, debido a la falta de pensamiento lógico y metafísico, la obras Hay muchas capas de repetición en sí mismas, y hay una fuerte similitud entre él y el arte popular, finalmente, las formas misteriosas y los colores ricos en las obras de los pintores aficionados reflejan básicamente la naturaleza propia y completa del mundo del pintor; y esta naturaleza propia y la realidad se basan en el ingenuo conocimiento personal de que los pintores aficionados no poseen ningún conocimiento.
Importancia de los tiempos
En la sociedad taiwanesa de la década de 1970, debido a la defensa del ejército estadounidense, la ayuda estadounidense y un gran número de tecnócratas e intelectuales que casi completaron su educación superior en En Estados Unidos, la sociedad taiwanesa básicamente tiene un occidentalismo integral que impregna el mundo, y este occidentalismo se limita hasta cierto punto al americanismo. Esto se aplica a la música popular, las necesidades diarias, los préstamos de la vida, las tendencias académicas e incluso las tendencias literarias y artísticas. Tong es en realidad una especie de rebote y proyección de la cultura estadounidense integral inconscientemente por parte de la sociedad en ese momento, y afirmar Hongtong naturalmente tiene la afirmación de la cultura amateur, la afirmación de la vitalidad local del pueblo y la afirmación de la dignidad final de cultura nacional sobre la cultura americana integral. Durante la locura de Hongtong, el crítico de arte Lu Rongzhi escribió una vez "La estética del arte ingenuo de Taiwán" y dijo: "La comprensión de Taiwán del término 'arte ingenuo' probablemente se debe al ascenso de Hongtong".
Pero desafortunadamente, después de que los medios consumieron a Hong Tong, lo consideraron inútil y dejaron de informar cualquier noticia sobre Hong Tong. En realidad, nadie ofreció ayuda a la pobreza y la difícil situación de Hong Tong en sus últimos años. Un párrafo de la edición Taiyu del libro de texto de la escuela secundaria dice: "... la locura de los medios por promocionar al pintor aficionado Hong Tong también es de corta duración.
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Evaluación
"...Siento nostalgia por el nombre de Kundao, es decir, con tanto cariño como extraño infinitamente a mi abuelo. Porque estos son productos de la era de nuestros antepasados, abuelos y padres... En mi mente, la antigua capital de Tainan está llena de costumbres y leyendas populares... Las figuras en la imaginación son todas delgadas... ¿Por qué pienso? Entonces, se desconoce el motivo, pero pensé que imaginarlo de esta manera lo hacía parecer una persona típica de la época de mi abuelo. …Cuando era niño, mi familia tenía una tienda de comestibles…Cuando era niño, tenía mucho miedo de subir a la tienda. El piso de arriba estaba lleno de jaulas de papel dorado y plateado…y pares de papel masculino y femenino. figuras que se ofrecían a las personas en la mesa del ataúd cuando morían... Cuando llegué a la casa de Hong Tong, ¡inesperadamente volví a ver los rostros de estas personitas en sus pinturas! "---Lai Chuanjian escribió en "Hongtong Special - Hongtong Interview" en abril de 1973
"Nos gustan las pinturas de Hongtong y apreciamos las pinturas de Hongtong sin ninguna calificación especial. Todos pueden apreciar los logros artísticos. ” ---Roger, Sección Cultural, Servicio de Información de EE. UU.
“Con la formación académica que he recibido, estoy acostumbrado a apreciar mis pinturas desde la perspectiva de la historia del arte occidental o las pinturas de los literatos chinos, pero Hong Sin embargo , la pregunta más importante ahora no es "debatir" si las pinturas de Hong Tong son buenas o no, o si vale la pena realizar esta exposición, sino que debemos discutir por qué la "Exposición de Pintura de Hongtong" atrajo tanta atención... nuestro arte académico. La educación debe pensar profundamente.
" --- Jiang Xun
Vaya a
Ver lo anterior, creo que sus pinturas no tienen precio